我们每天走在“平坦”的地面上，很少会多想——但它到底有多平？在城市里，路缘石经过倒角处理，人行道向排水格栅倾斜，道路中间拱起以将积水排入浅浅的雨水沟中。在郊区和未铺装的道路上，起伏不平的地形更是常态。相反，在建筑物内部，我们追求近乎完美的水平度——结构框架、楼板和面层都受到严格规整，以安全和无障碍之名创造出水平的步行表面。然而，平整在本质上与水是相冲突的。仔细观察就会发现一系列悄无声息的妥协与调和：入口处微微下斜，门槛抬高几毫米，湿区有着几乎察觉不到的坡度。地面看起来是平的，但实际上经过了精心微调——伪装成平面的微地形——在不引人注意的情况下实现排水。
建筑师在应对建筑的终身大敌——水的同时，又有哪些常用方法来“保持表面平整”呢？一种有效的方法是聚焦于三个经常出现的场景：室外或屋顶甲板、浴室及其他湿区，以及室外地面。每种场景都依赖于略有不同的工具箱——铺设在倾斜防水层之上的万能支撑器系统、通往地漏的微小坡度、隐藏式边缘排水沟、分坡设计——以维持无缝、水平表面的错觉。对这些情况进行对比研究可以发现，为了调和感官上的平整度与繁杂的现实排水需求，设计中付出了多少心血。
Snaptrude 宣布推出 Snaptrude 学生计划（Snaptrude Student Plan）。这一免费方案旨在向全球建筑学子开放 Snaptrude 专业级平台及智能化 AI 工作流的完整使用权限。此举彰显了 Snaptrude 致力于深耕建筑教育、确保新锐设计师在校期间即可掌握行业实用技能的决心。完整体验专业平台与 AI 工具，将助力学生大幅提升设计效率，打造出可直接用于求职的高质量作品集。
在美国佛罗里达州迈阿密海滩会议中心（Miami Beach Convention Center）举办的、全球规模最大的国际现场评选建筑盛事——2025年世界建筑节（WAF）结束了首日的角逐，第一批获奖名单现已正式公布。
在为期三天的节日中，2025年的入围选手将在160多位国际评委面前进行超过460场现场汇报。今天，来自世界各地的入围项目在已建建筑（Completed Buildings）、未来项目（Future Projects）和室内设计（Interiors）三大板块的22个奖项类别中展开了激烈角逐。首日获奖者包括 WOW Architects、BIG-Bjarke Ingels Group、Batlleiroig 以及 Perkins&Will。
适应性再利用使建筑师能够节约资源、减少浪费并延长既有结构的寿命。通过利用现有的条件，建筑师可以减少对新材料的需求，降低能耗，并限制拆除垃圾的产生。这种方法通过减少对新土地开发的需求，保护了自然栖息地和绿色空间。通过重用，城市在变得更加可持续和低碳的同时，也保留了建成环境的物质和文化价值。
125多年来，Tarkett 始终坚持基于 1898 年的原始配方生产亚麻地板。这种天然地面材料备受全球建筑师信赖，已成为可持续性、耐用性与经典设计的行业标杆。如今，Tarkett 亚麻地板不仅承载着深厚的历史底蕴，更因其在现代建筑（尤其是教育领域）中的创新应用而大放异彩。欢迎深入了解 Tarkett 的 Lino Materiale 系列 对当代空间带来的深远影响。
在双年展绿园（Giardini della Biennale）井然有序的规划格局中，瑞士馆显得颇为内敛。这座由布鲁诺·贾科梅蒂（Bruno Giacometti）于1952年设计的低矮白色建筑体量，仿佛有意回避着周围对国家自豪感的张扬展示。该建筑体现了一种抵制纪念碑式的现代主义形态——在这里，精准与克制取代了视觉奇观，建筑不再仅仅是一个实体物件，而成为了促进相遇与交流的框架。
该展馆诞生于战后重建的欧洲，反映了当时各国重新思考如何向世界展示自身形象的历史时期。对于瑞士而言，“中立”长期以来既是一种政治立场，也是一种文化状态。贾科梅蒂将这一身份特征转化为环绕着开放庭院、尺度考究的一系列空间。定义这些空间的并非其中的陈设，而是它们承载光影、流动与停顿的方式。最终，设计呈现出一种不标榜归属、却通过平衡与细致关怀引发人们关注的建筑。
本期精选的2025年威尼斯建筑双年展参展项目，探讨了建筑师和设计师在应对全球气候危机时，如何重新思考建成环境与水资源之间的关系。随着海平面上升和极端天气事件频发，水不再是遥不可及的威胁，而成了亟待解决的即时设计前提。这些项目并非一味抵御自然力量，而是探寻建筑如何与之共生、适应，甚至借助自然力量实现自我再生。它们共同昭示着一种向“与自然要素协同”的转变，承认水并非建设的阻碍，而是塑造未来环境的积极参与者。
奥运会的历史在闪耀着体育成就光芒的同时，也始终伴随着基础设施建设的严峻挑战。从雅典、里约到北京，各大主办城市都面临着相似的问题：巨额的成本超支以及棘手的奥运遗产利用问题。核心问题在于：对于这些专为赛事建造的体育场馆，什么才是最具可行性的长期利用方式？在建造了奥林匹克公园后，1976年蒙特利尔奥运会也面临了同样的命运，因专业化施工导致的成本超支和债务问题而饱受批评。赛后，像蒙特利尔自行车馆（Montreal Velodrome）这样的场馆面临着沦为财政负担的风险。然而，该市采取了积极的应对措施，提议将该建筑转变为一个充满活力的市民活动场所。如今，这一项目已成为国际公认的奥运场馆成功改造典范。
人工智能、气候变化和不断演变的社会结构正在重塑建筑学的面貌。在SCI-Arc（南加州建筑学院），学生们学习如何直面这些挑战，用设计去影响并重塑这个瞬息万变的世界。
今年秋季，SCI-Arc的高年级垂直设计工作室（Vertical Studios）将真实世界引入了设计工坊。每个工作室都由一位活跃于行业前沿的执业建筑师带领——其领域涵盖从实验性建造到城市与环境设计。导师们依托真实的实践项目和专业经验，引导学生直面当下的现实，以精准的技术、人文的共情和丰富的想象力去设计。
Buildner 公布了其举办的葡萄牙维兹河水疗中心（Portugal Vez River SPA）国际设计竞赛结果。
本次国际竞赛旨在征集位于葡萄牙北部宁静的维兹河（Vez River）畔的精品康养静修地设计方案。项目要求参赛者提出一个集安宁与焕活于一体的空间，既要与得天独厚的自然环境相得益彰，又要与场地内已修复的历史水磨坊遗迹形成互补。项目合作伙伴（即场地土地所有者）计划将其中一个获奖方案付诸建造。
根据世界自然基金会（WWF）的定义，生物多样性是指某一区域内生命形式的多样性。如今，全球范围内的生物多样性正陷入危机，不仅生物个体数量锐减，许多物种也被宣布面临灭绝风险。从植物、真菌到大型哺乳动物，所有物种都无一幸免，而这背后与人类活动有着直接且明确的关联。尽管农业生产方式以及温室气体排放引起的气候变化是主要诱因，但城市和建筑在遏制这一衰退趋势中同样能够发挥虽小却关键的作用。
从历史角度看，建筑与建成环境一直坚持打造平坦、坚硬的表面。在更早的时期，没有铺设地面的地方行走，就意味着鞋子沾满泥浆、脚步不稳、易被绊倒、雨后积水以及高昂的维护成本。因此，在塑造城市时，我们优先考虑的是平滑、连续且坚实的水平基准面。其好处显而易见：行走更轻松、清洁更简单、布局规划更直接 —— 家具、设备和隔断都更倾向于放置在水平的地面上。这种普遍倾向于在平坦地面上建造的做法仍是常态，并且出于诸多实际原因，很可能还会继续下去。
然而，鲜为人知的是，打造真正平坦的表面其实异常困难 —— 而且许多精心施工的“平坦”地面其实并不完全平整。它们往往呈轻微倾斜状，精确校准坡度以实现排水。虽然室内空间并不总是需要这样，但许多一楼地面和潮湿区域确实会采用微妙的坡度作为防护措施 —— 无论是应对轻微洪水，还是在排水系统之一出现故障时，管理从街道或管道中溢出的水。
自最早的建筑出现以来，通过组合不同材料以获得更佳性能的实践便一直伴随着人类。已知最早的例子之一可以追溯到五千多年前，当时美索不达米亚和埃及的文明将泥土和稻草混合，模塑成晒干的土坯砖。稻草质轻且富含纤维，既能防止开裂又能增加强度，而泥土则起到了粘结和保护的作用。这一简单而巧妙的发明堪称历史上首个复合材料，展现了人类先祖的直觉：将不同的材料结合，能够创造出更强大、更优秀的物质。
Eduardo Souza 常驻巴西弗洛里亚诺波利斯（Florianópolis），他长期致力于设计、研究和编辑实践，为建筑学带来了细致入微的独特视角。他的父亲是一位土木工程师兼教授，这让 Eduardo 自幼便置身于与建筑密不可分的成长环境中，并很早就对创造力、手工艺以及空间思维产生了浓厚的兴趣。这样的背景自然而然地引导他走向了建筑学专业，并在此后进一步拓展至编辑领域——在这里，写作与策展成为了他建筑热忱的延伸。
在 ArchDaily 创立初期，Eduardo 以翻译的身份加入，并逐步成长为编辑团队的核心成员。在这一过程中，他对材料、技术和建造系统之间的交叉领域产生了浓厚的兴趣。他的编辑工作侧重于发掘那些挑战传统建筑营造方式的创新，强调设计概念、落地执行与地域语境之间的连贯性。他密切关注循环经济、本土材料应用、以及对乡土营造进行当代诠释等可持续实践，以此回应时下的环境和文化挑战。
面对人口增长、经济繁荣与城市扩张的共同作用，城市中的人流与物流正显著增加，这折射出城市环境中多元化出行系统的演进。随着技术进步和交通方式的更迭，对火车车厢、飞机客舱及其他服务性基础设施的适应性再利用，为探索其创意潜力开辟了新途径。材料、技术与设计工具在此交汇，共同指向一个目标：通过对废弃结构的翻新与改建，使其焕发新生。
在孟加拉国地势低洼的三角洲，水既定义了生命的存续，也见证了家园的消逝。每年，洪水冲毁房屋、庄稼和生计，迫使数百万人不得不重建家园。在这些充满不确定性的地域，建造行为本身已成为一种韧性的体现。正是在这样的背景下，*Khudi Bari* 作为一项谦逊而激进的提案应运而生。该项目由Marina Tabassum Architects设计，为因气候变化而流离失所的社群提供了一种轻质、模块化且经济实惠的住宅。作为2025年阿卡汗建筑奖的获奖项目之一，它代表了一种旨在赋能于民、而非强加干预的建筑形式。
苏格兰首府爱丁堡因其丰富的文化历史和复杂的城市肌理而闻名遐迩。这座城市在博物馆、公寓式住宅以及掩映在乔治亚风格建筑中的商店之间焕发着生机。2022 年，《Time Out》杂志将爱丁堡评为全球最佳城市，理由是其在社区建设和公共交通等城市系统方面的高效运行。然而，随着气候变化在城市层面逐渐显现，这座城市不可避免地陷入了一个紧迫的困境：在日益严峻的条件下，如何维持这种生活品质？
这一平衡的实现有赖于多项相互关联的策略，包括既有建筑改造、适应性重用、循环设计和社区协作，每项策略都在为爱丁堡不断演进的可持续城市未来愿景贡献力量。
由 BAT Architecture 事务所设计的西班牙比斯开省（Vizcaya）穆斯基斯中学（Muskiz Secondary School）新校舍，已成为教育类可持续建筑的杰出典范。该项目遵循被动式房屋（Passivhaus）标准设计，并采用正交胶合木（CLT）建造，将创新体验、空间舒适度与生态关怀完美融合。
在此设计体系中，Faveker 基于其 GA16 系统量身定制的陶板通风外立面发挥了关键作用。这一精细、明亮的陶质表皮不仅提升了建筑的能效，更赋予其独特的建筑个性，使其与周围的自然环境和谐共生。
在人工智能风靡全球近三年后的今天，建筑界依然在这一议题中摸索确切的立足点。面对天花乱坠的宣称与小心翼翼的尝试，许多行业从业者仍在质疑：人工智能是否——以及究竟如何——在切实改变着日常设计实践？
由 Chaos 发布的最新白皮书通过对行业从业者的访谈以及深入的内部研究直面这一议题，揭示了这项技术如何开始重塑整个建筑行业的生产力、创作归属以及创意身份。
这份白皮书深入剖析了人工智能在哪些环节能够创造价值、在哪些方面仍显不足，以及建筑师应当如何应对未来的行业变局。
在建筑史上，烟囱是最具静默韧性的元素之一。然而，几乎在每一种文化和气候背景下，都能看到它们的身影，它们不仅是技术构件，更是空间、氛围和象征的载体。烟囱既勾勒出密集的城市天际线，也锚固着乡野的地平线，其挺拔的轮廓如门窗般寻常。不过，这种表面上的寻常颇具欺骗性。烟囱是少数能够将私密微观的室内生活与广阔的自然环境力量连接在一起的建筑构件之一。对于建筑师和设计师而言，烟囱作为刚需，提供了一种抉择：是让它悄然隐退于建筑的功能脉络之中，还是将其放大为塑造项目个性的核心表现元素？
致力于高端照明选型的英国行业盛会 LiGHT 25 将于 2025 年 11 月 19 日至 20 日重返伦敦伊斯灵顿的商业设计中心（Business Design Center）。继上届 LiGHT 24 吸引了逾 5,500 名观众后，本届展会将带来更丰富的创新展示、学术教育和行业交流机会。2025 年的核心亮点包括首次设立的“技术专区”（Technical Zone）、再度回归的“协会沙龙”（Associations Lounge），以及一个全新打造的大型沉浸式灯光艺术装置。
在建筑实践中，极少有项目能让建筑师将关注点聚焦于“非人类”使用者，而其中涉及马匹的项目更是屈指可数。尽管猫、狗等宠物是常见的灵感来源，但在设计马厩时，马匹的特殊需求带来了一系列截然不同的独特挑战。作为马厩的主要“住户”，马匹无法亲自表达需求，因此设计必须依赖人类饲养员所提出的严苛要求，在简化人工操作流程与最大程度保障马匹的安全舒适之间取得平衡。建筑师通常会围绕三个核心原则来展开设计：马匹福祉与舒适度、地域文脉材料性，以及运营效率。因而，最终呈现的空间布局往往具有严谨的分区特征，将不同的功能空间清晰划分为居住区（马厩）、服务区（马具室、储藏室、清洗区、饲料间）以及训练区（竞技场、遛马机）。此外，空间设计还需兼顾马匹的视觉心理健康：由于马属于群居动物，建筑师会精妙地调整马厩布局，以确保马匹之间以及马匹与室外环境之间的视线联系，并常采用百叶窗或敞开式框架系统。同时，为了避免在训练场内产生容易引发马匹应激反应的尖锐阴影，建筑师常通过半透明板材等材料来提供柔和的漫射光。动线设计同样经过深思熟虑，以确保人与动物安全、高效地穿行。
在当代室内设计中，声学设计已从边缘考量演变为决定性的设计语言。建筑师与选材人员越来越倾向于寻找兼具视觉美感与功能表现的材料——让表面肌理、光影交织与吸音性能在此交汇，共同塑造人们的空间体验。随着开放式办公空间、酒店餐饮空间以及教育中心越来越青睐更具触感且可持续的饰面，高性能声学材料的市场需求迎来了爆发式增长。在这一背景下，Woven Image 脱颖而出，成为全球领军品牌，不断拓宽声学表面的应用与表现边界。
