由 Grace Farms 基金会发起的“Design for Freedom”倡议发布了更新版的《国际指南与工具包》（International Guidance & Toolkit），旨在帮助建筑师和建设行业专业人员合乎道德地采购建筑材料，并避免使用涉及强迫劳动的产品。这一综合性在线资源直面全球供应链中强迫劳动的关键问题，并提供了可付诸实践的工具和实施策略。该工具包详细介绍了建筑中常用的十二种高风险材料，包括玻璃、混凝土、钢材、木材和砖块，并重点揭示了这些材料在开采和生产过程中往往存在的非人道条件。该指南的发布恰逢世界人权日，这进一步彰显了解决建筑行业强迫劳动问题的紧迫性与全球重要性。
欧洲文化中心（ECC）近日公布了其备受瞩目的《时间 空间 存在》（Time Space Existence）展览的最新篇章。作为第七届双年建筑展，这一盛事将再次让威尼斯成为全球建筑创新的枢纽。2025年5月10日至11月23日期间，本博宫（Palazzo Bembo）、莫拉宫（Palazzo Mora）和玛丽纳瑞萨花园（Marinaressa Gardens）等标志性场馆将化身为充满活力的舞台，呈现重新定义建筑与建成环境领域的多元创意与远见。
扎哈·哈迪德建筑事务所公布了位于英国斯特劳德（Stroud）的森林绿流浪者足球俱乐部生态公园体育场（Forest Green Rovers' Eco Park Stadium）的设计方案。作为首座全木结构足球场，该设计将可持续采购的木材用于框架、屋顶悬挑和外立面等核心结构部件。项目将创新的施工技术与先进的材料研究相结合，旨在打造一个兼具功能性与环保性的场馆。作为更大规模开发项目的一部分，该体育场在与周边环境相融合的同时，还将提供造福足球俱乐部和更广泛社区的设施。
雅典是一座将古代遗产融入其现代且充满活力的城市景观中的城市。世界闻名的古希腊地标，如卫城和帕特农神庙，是古典建筑和城市传奇历史的永恒象征。这些建筑体现了对称与平衡的基本原则，这些原则影响了数代建筑师，并继续吸引着世界各地的学者。然而，雅典也是一座繁荣的大都市，当代建筑与历史建筑在此并存。由国际公司和当地建筑师引领的近期开发项目在尊重雅典丰富文化遗产的同时，也注重可持续性和创新性。这种在保留旧有元素的同时拥抱新事物的双重性，反映了希腊更广泛的城市愿景，使雅典成为全球建筑话语的焦点。雅典的建筑演变也延伸到其当代建筑和室内设计领域，这一领域正在获得国际认可。
为庆祝这一建筑演变，本城市指南不仅展示了雅典的历史地标，还收录了ArchDaily 精选的当代建筑项目和 Designboom 策划的创新室内设计作品。它们共同突显了雅典作为设计创新中心的角色。
什么是城市再自然化？如何在城市环境中重新融入自然？面对人们接触自然的机会日益减少，以及日益严重的环境威胁（如噪音污染、空气污染、资源匮乏和气候变化等），在城市中发展“再自然化”的空间被视为一种能够改善市民生活质量的有效工具。这些空间不仅为公共利益创造了交流、休憩和娱乐的场所，同时也在城市发展与生物多样性及生态系统效益之间寻求平衡。在众多致力于这一理念的建筑事务所中，位于巴塞罗那的 08014 arquitectura 是其中的代表。他们通过 Rocafort 花园广场 和 Comte D'Ègara 林荫道等项目，专注于复兴某些城市区域，特别关注提升市民的生活质量以及他们与自然环境之间的联系。
从罗马斗兽场宏伟的拱券到万神庙完美的穹顶，罗马建筑将精确的工程技术与极具表现力的形式融为一体。这些建筑不仅重塑了古代的城市生活，其留下的印记至今仍对当代设计产生着深远影响。然而，诸如几何、比例和建造方法等支撑其构建的诸多知识，早已随着时间的流逝而失传或变得模糊不清。如今，新兴技术正助力重现这层深藏的建筑智慧，为我们理解古罗马人如何以如此非凡的创造力进行建造提供了全新视角。
罗斯科教堂（The Rothko Chapel）因其深邃的冥想空间而广受赞誉，近日该教堂宣布将于12月17日重新向公众开放。在去年7月飓风“贝丽尔”（Hurricane Beryl）造成严重破坏后，该建筑的看护方曾宣布无限期关闭。此后，一个由艺术修复师、工程师和志愿者组成的团队展开了大量工作，致力于修复建筑本身以及馆藏的珍贵艺术品。教堂的重新开放标志着恢复进程中的重要里程碑，使这一静修圣地得以再次向社区开放。
Mario Cucinella Architects (MCA) 重塑了意大利米兰奇特里奥宫（Palazzo Citterio）的建筑设计，将历史与现代元素融为一体，打造出一个充满活力的文化空间。作为“大布雷拉（Grande Brera）”计划的一部分（该计划旨在整合布雷拉画廊和布雷登斯国家图书馆等核心文化机构），这座宫殿如今已成为现代与当代艺术的枢纽。该项目最终旨在将奇特里奥宫重新确立为一处重要的文化与社交地标，促进社区的参与和互动。
随着二十世纪中叶非洲国家纷纷独立，建筑营造计划成为了国家建设进程的核心。对其中一些国家而言，这包括了国家机构建筑的建设，例如各自的国民议会大厦。这些建筑不仅为立法程序提供了场所，更象征着新政权的治理、国家认同与未来愿景。独立运动时期恰逢现代主义运动引入非洲大陆，这一运动代表着进步以及与殖民过去的彻底决裂。在非洲各地，部分国民议会大厦建于早期，是独立前国家化进程的一部分，而另一些则是独立后很久才建成的。
拉丁美洲建筑双年展（BAL）在当代建筑界已具有显著影响力，其第九届盛会将于明年举行。这一汇聚于西班牙潘普洛纳的盛会将召集拉丁美洲的新锐建筑事务所，旨在分享和推广他们的作品，促进关于该学科现状的对话与讨论，并在拉丁美洲大陆与西班牙建筑界之间架起桥梁。本届双年展中，哥斯达黎加将作为主宾国，洪都拉斯、萨尔瓦多、巴拿马、危地马拉和尼加拉瓜也将共同参与。作为此次受邀活动的一部分，届时将举办专题展览和研讨会，专门分析这些国家的建筑现状。
ArchDaily 发表的建筑经典专题记录了对建筑与设计发展产生深远影响的重要作品。这些项目涵盖了多种风格、用途和语境，展现了建筑如何应对文化、社会和环境因素的挑战。通过重温这些具有影响力的作品，我们可以更深入地理解塑造全球建筑环境的核心理念与设计原则。这些经典项目不仅凸显了设计创新的历史性时刻，还提供了更广阔的视角，揭示建筑在反映与塑造周围世界中所扮演的重要角色。
随着对独特建筑未来的渴望，印度的全球形象也在不断发展。长久以来，该国的建筑图景经历了从本土传统到外来影响、从后殖民复兴到现代数字表达的演变。在此过程中，计算设计在塑造当代建筑风格方面发挥了举足轻重的作用，使本土建筑事务所得以在形式与结构上进行大胆尝试。
巴黎圣母院已正式重新开放。五年前，一场毁灭性的大火烧毁了其屋顶和尖顶，并严重威胁到整个建筑结构的完整性。重新开放仪式于周六晚举行，期间进行了两小时的布道，多国领导人及政要出席了仪式。此次仪式也是公众首次有机会一睹这项耗资约7亿欧元（约合7.39亿美元）的修复成果。修复工程对石质内墙进行了彻底清洁，使其重现洁白闪耀的哥特式内部空间。
随着雅典举办 2024 年建筑师展（The Architect Show, TAS），这一盛会汇聚了全球与本土的声音，聚焦建筑与设计领域的最新创新。在此背景下，欧洲最大的城市更新项目——埃林尼科（The Ellinikon）正是该市不断演进的城市叙事的缩影。这一占地 620 万平方米、耗资 80 亿欧元的开发项目已经吸引了众多全球知名建筑师，包括 BIG（Bjarke Ingels Group）、隈研吾（Kengo Kuma）、福斯特建筑事务所（Foster + Partners）和 凯达环球（Aedas）。他们正携手塑造一座将可持续性、互联互通和以社区为中心的设计融入雅典核心地带的智慧城市。
提起巴厘岛，人们最先想到的往往是其沙滩与休闲产业。事实上也的确如此，仅今年一年，这个印尼省份就接待了 290 多万名游客。除了短期旅客，巴厘岛还吸引了许多长期居民和数字游民，从而推动了当地人口的快速增长。这不可避免地加剧了城市密度，也带来了对更多住宿和配套服务的需求，但同时也为富于创意的建筑实践和材料探索创造了契机。
这种探索在当地众多竹造项目中得到了生动体现。巴厘岛拥有世界上最古老、最复杂的乡土竹建筑，堪称竹构艺术的殿堂。这些建造智慧能够源源不断地传递给全球各地渴望学习的建筑师和专业人士，启发他们探索如何将这种多功能材料应用到本国的建设中。许多享誉全球及本土的事务所（如 IBUKU 和 Bamboo U）通过其实践项目，积极倡导这种兼具生态意识的建筑。这些项目始终立足于自然保护，并致力于传统建造技术的复兴与优化。
“农场直供餐桌（farm-to-table）”行动代表了食品种植、分配和消费方式的深刻转变。它根植于可持续性和对地方经济的支持，优先考虑新鲜、本地来源的食材，并促进生产者与消费者之间的直接关系。虽然这个概念主要聚焦于食品，但这些联系发生的空间在塑造体验方面同样重要，凸显了建筑在其中发挥的关键作用。
洪都拉斯建筑师 Angela Stassano 正通过其关于生物气候设计的应用研究，为中美洲的建筑风貌做出贡献。她常驻洪都拉斯的圣佩德罗苏拉，其项目借鉴了当地传统技术，以满足炎热潮湿的热带环境的需求。斯塔萨诺通过 30 多年的亲身研究积累了专业知识，最终编写了一本生物气候建筑指南，概述了她在该地区采用的建筑方法。她最著名的项目之一——拉斯卡斯塔斯住宅区，就体现了她的研究成果。该项目包括多栋节能的热带住宅，这些住宅充分利用当地气候，实现了低能耗和低运营成本。
随着人工智能热潮持续改变人们对世界的看法，2025 年似乎又将是技术进步征途中的关键一年。尽管有人担忧技术在社会中的主导地位，但建筑师们已将注意力转向数字未来的基石：数据中心。数据中心的设计挑战着设计师们，要求他们在技术功能与建筑卓越性原则之间找到平衡。随着对云计算、物联网生态系统和大数据分析的依赖日益加深，数据中心架构愈发受到重视。随着数据消耗量的激增，数据中心的使用率也与之相匹配。这些建筑曾一度被安置在不起眼的工业区，如今却已成为城市和郊区环境中不可或缺的一部分。虽然一些社区居民对数据中心入驻本地感到不满，但另一些人却将其视为经济发展的标志。
巴厘岛常被称为“神明之岛”，因其人类生活的微观世界与自然环境的宏观宇宙之间的独特和谐而闻名。这种微妙的平衡深深植根于其传统建筑之中，反映出文化、宗教和环境要素的有机融合。巴厘岛拥有约400万人口，是印度尼西亚唯一以印度教为主的省份。虽然印度尼西亚总人口中仅有1.7%信仰印度教，但巴厘岛居民中这一比例高达87%。数百年来，巴厘岛建筑在古老的巴厘阿加（Bali Aga）文化、满者伯夷王国、荷兰殖民统治、人口迁徙以及全球旅游业兴起的共同影响下不断演变。吸引游客的不仅是这里的寺庙和自然风光，还有其不断发展、力求保留岛屿文化精髓的建筑风格。
随着欧洲城市经历前所未有的高温，人们逐渐意识到现有基础设施难以有效应对气候变化的影响。为了解决这一问题，Roofscapes 这一初创公司应运而生。该公司成立于麻省理工学院建筑与规划学院，专注于通过创新方案提升城市气候适应能力。他们的策略重点在于对屋顶等未被充分利用的空间进行战略性改造，通过应对极端高温的直接挑战，展示了建筑创新如何为城市气候适应需求提供切实可行的解决方案。凭借其在解决城市问题（包括住房可负担性、生物多样性缺失、城市温度升高及空间再利用）方面的开创性实践，Roofscapes 被评为 ArchDaily 2024 年度最佳新锐实践之一。
Nicolás Valencia 对话委内瑞拉建筑师 Betina Rincón。作为 re:arc institute 的研究协调员，她分享了这家丹麦慈善机构如何通过支持和资助社区解决方案，在全球范围内应对气候危机。
彩通色彩研究所（Pantone Color Institute）已选定 PANTONE 17-1230 Mocha Mousse（摩卡慕斯） 作为其 2025年度代表色。这一温暖的棕色调让人联想到巧克力慕斯与拿铁咖啡，旨在传递舒适、亲密与优雅之感。这是一种非常百搭的色调，可融入多种配色方案中——无论是单色的大地色系，还是与柔和粉色调的混搭，甚至是将明亮活泼的色彩与“摩卡慕斯”浓郁而低调的色调相结合，创造出别具异域风情的色彩搭配。
密斯·凡·德·罗美洲大陆建筑奖（MCHAP）在 S. R. 克朗楼举办了首届“批判性实践会议”（Conference on Critical Practice），并在会上表彰了两位对建筑界做出变革性贡献的人物。加拿大建筑中心（CCA）创始人、伊利诺伊理工学院校友菲利斯·兰伯特（Phyllis Lambert）被授予“MCHAP 杰出人物”（MCHAP Luminary）称号。同时，罗曼·梅耶·法尔孔（Román Meyer Falcón）荣获首届“菲利斯·兰伯特卓越代理人奖”（Phyllis Lambert Agent of Excellence Award），该奖项旨在表彰对当代建筑发展做出直接推动作用的个人或组织。在接受 ArchDaily 专访时，梅耶·法尔孔分享了他担任墨西哥土地、领土和城市发展部部长期间的丰硕成果，并阐述了他对公共建筑的设计理念。
坐落于东南亚心脏地带的新加坡，是可持续城市化的典范。根据 2016 年《绿色城市指数》，新加坡一度成为亚洲最绿色的城市。被誉为“花园城市”的新加坡，将茂密的绿植、葱郁的公园和新的环保政策融入其城市结构中。自 1965 年获得独立以来，新加坡这座城市国家就证明了城市生活可以与自然和谐共存。
从萨夫迪建筑师事务所打造的滨海湾金沙酒店和樟宜机场，到前最高法院（现为新加坡国家美术馆）这一标志性历史遗产建筑，这座城市展现了丰富多彩的建筑风格和影响力。新加坡还采用了自己的现代主义风格，如建筑师保罗·鲁道夫设计的 The Colonnade Condominiums 和由陈星雄设计的珍珠坊公寓。著名建筑师摩西·萨夫迪、诺曼·福斯特和 WOHA 都以他们的创新设计在新加坡留下了不可磨灭的印记。
