弗里·达埃斯科波多: 最新资讯

本月的拉美建筑反映了围绕人居、文化遗产以及建筑如何将当代生活与现有场所和知识联系起来的持续对话。从布宜诺斯艾利斯国际建筑双年展，到关注传统建造实践和考古遗产的倡议，再到阿根廷、厄瓜多尔和秘鲁的新文化基础设施与住宅项目，近期的发展凸显了应对地方文脉的不同方法。在整个拉美地区，关于记忆、社区、景观和材料实践的问题，正持续塑造着建筑项目，并引发了关于城市与领土如何栖居的更广泛讨论。

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在布宜诺斯艾利斯拉丁美洲艺术博物馆（MALBA）成立 25 周年庆典之际，该机构确认了博物馆在秘鲁广场（Plaza Perú）地下的扩建计划，此举将使展厅面积翻倍。负责该项目的建筑事务所是总部位于纽约和墨西哥城的 Taller Frida Escobedo，他们在周年庆典晚宴上展示了该设计方案。该事务所拥有丰富的文化建筑设计经验，目前也正在开展由 Moreau Kusunoki 领衔的蓬皮杜中心改建项目，以及纽约大都会艺术博物馆的新翼楼设计。MALBA 的扩建内容包括新的临时展厅、新礼堂、多功能空间、室外广场庭院、工作室、储藏区和办公室，预计将于 2029 年底或 2030 年初开放。

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在2025年全年及2026年初，全球多个地区宣布、推进或动工了众多博物馆项目，其竣工时间主要集中在2026年至2030年之间。这些项目分布于亚洲、欧洲、北美洲和中亚地区，反映出文化机构在当代城市中角色所发生的持续转变。如今，博物馆越来越不仅被视为展览场所，更被视为面向公众、容纳教育、研究和公民参与的公共环境。这种功能范围的扩展通常伴随着相应建筑策略的实施，以回应城市现状、空间连续性以及将文化基础设施融入更广泛的城市建设进程。

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美国建筑师协会（AIA）已将 78 位建筑师提升为其院士会（College of Fellows）成员，以表彰其作品对建筑学科及社会产生持续而深远影响的会员。院士（Fellowship）称号被视为该协会的最高荣誉之一，授予在推动设计卓越、强化专业实践、拓展建筑教育或服务公众事业方面做出杰出贡献的建筑师。本届院士由 RG Collaborative 事务所的 Sanford Garner 担任主席的九人院士评审委员会选出，展现了极为广泛的地域与专业背景，荣誉获得者代表了美国各地的事务所、公共机构和学术团体。

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蓬皮杜中心宣布，Moreau Kusunoki + Frida Escobedo Studio + AIA合作，赢得了2030年翻新工程的建筑竞赛。这座由伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰斯设计的标志性巴黎建筑的 DNA 将得以保留，同时采用生态环保的方式，在五年内将使该综合体重新焕发活力，以适应当代使用需求。

在不进行任何额外建设或扩建的情况下，这次翻新将把建筑群的一部分转变为具有文化价值和宜人性的新场所。对于建筑师们来说，四个核心准则构成了与蓬皮杜中心建立原则相一致的概念方法：在场地上创建物理和视觉的通透性，确保流线的流畅性，激活并重新定义空间，尊重现有环境。

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过去的一周中，我们邀请读者来票选 2023 年建筑界最高荣誉奖普利兹克奖得主。自 1979 年设立以来，普利兹克建筑奖每年都会颁发给在世或对人类和建筑环境做出重大成就的建筑师，其被认为是“该行业的最高荣誉”。

一如往常，普利兹克奖将于 3 月公布，且今年的评审团成员也没有变化。该国际奖项由芝加哥的普利兹克家族通过凯悦基金会设立，其目的是“表彰一位或多位在世的建筑师，且其作品展现了一种包括天赋、远见和承诺在内的品质结合，通过建筑艺术对人类和建成环境产生了持续且重大的贡献”。

纽约大都会艺术博物馆（The MET）选择了墨西哥建筑师弗里达·埃斯科贝多（Frida Escobedo）来设计耗资5亿美元的现代与当代艺术新展厅。到目前为止，大都会博物馆还没有一个主题区域，专门用来收藏和展示这类与现代时间性相对应的艺术作品。

前些天，蛇形画廊公布了2022年蛇形展馆的设计，命名为黑教堂，首次由艺术家Theaster Gates策划。自2000年推出以来，蛇形画廊一直为知名和新兴建筑师提供设计实验的平台，成为当代建筑的重要展示。从Francis Kéré的“团结的象征”（symbol of togetherness），到石上纯也的“岩石山”（hill of rocks）和BIG的“开链墙”（unzipped wall），带您回顾过去五届蛇形展馆的情况。

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日本建筑师石上纯也设计的2019年蛇形画廊展亭在伦敦首次亮相。由Laurian Ghinitoiu拍摄的一系列照片展示了该项目自由流动的屋顶。石上纯也是蛇形画廊举办以来第二年轻的设计师，他以轻盈且无常的设计风格著称。2019年的展亭以一块“石毯”从公园景观中升起的形式，通过轻质独立的支柱支撑，形成一个室内空间。

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在最近一年内，我们可以看到众多女性建筑师在设计界脱颖而出，从 Shelley McNamara 和 Yvonne Farrell 被任命为2018年威尼斯建筑双年展艺术总监，到 Frida Escobedo 被任命设计建筑界最重要之一的展览“蛇形画廊”，女性建筑师逐渐在传统男性主导的行业中凸显出来。

我们在过去的一年中，发布过众多表彰女性的文章，例如：十二位著名的女性建筑师以，七位影响包豪斯的女性。除此之外，来自世界各地具有权威的建筑机构也曾向世界领先和新兴的女建筑师颁奖，向她们的工作致敬。

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在此前拍摄了位于荷兰，迪拜，伦敦，巴黎，北京，上海，首尔，北欧，巴塞罗那，以及洛杉矶的建筑设计公司的办公室后，建筑摄影师Marc Goodwin将镜头转向了位于墨西哥的大型建筑设计工作室。本次的摄影作品展示了一系列世界知名的建筑设计公司的办公室内环境，让您可以一睹墨西哥城设计师的工作生活。

作为一个“国际化大都市”，伦敦是许多在世界上最具影响力的人们聚集的地方，建筑师当然也包含其中。近日，由伦敦晚报刊登的，最具影响力的1000伦敦人，点名30位建筑师，不论项目大小，他们用这座城市作为他们展现世界上最著名建筑的舞台。

接下来，我们将依次介绍这30位在伦敦最负盛名的建筑师，并列举一些他们的项目作为将他们置于世界和城市地图中的依据。

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Open House London 2018 公布了其今年九月向公众开放的800座建筑。今年是该活动的第27届， 并持续整个周末，向公众提供城市里各建筑的免费导览。今年的开放建筑包括 KieranTimberlake 设计的 US Embassy，史蒂芬·霍尔建筑师事务所设计的 Maggie’s Barts，以及福斯特及合伙人事务所设计的被誉为世界上可持续性最高的办公楼“彭博社欧洲总部”。继续阅读今年 Open House 十个必看建筑。

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位于英国伦敦的蛇形画廊，每年夏季展亭开幕都在全球收获极高的关注度，然而能够亲身到场地体验建筑的毕竟只有少数人。来自 nikreations 的摄影师 Nikhilesh Haval 最新公布的一条360度全景视频，则能够让远在世界各地的读者虚拟地‘走进’今年由 Frida Escobedo 设计的展亭空间。

现在就走进蛇形画廊展亭，一探究竟！

继本周伦敦蛇形画廊2018年展亭开幕后，著名建筑摄影师 Laurian Ghinitoiu 也来到了这座由墨西哥建筑师 Frida Escobedo 设计的新作。在这个摄影系列中，Ghinitoiu 穿梭于水泥瓦和镜像中，用镜头捕捉新展亭的空间精神。

2018年展亭以两个长方形体量围合出一个半开放的庭院。建筑设计运用了墨西哥本土建筑的特征，又融于伦敦的场地气质。

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由弗里达·埃斯科波多 (Frida Escobedo)设计的2018年蛇形画廊展亭今天在伦敦海德公园揭幕。该展亭在设计上既融合了墨西哥建筑的传统风格，又表现出了伦敦当地的风土人情，其设计特点是由两个长方形的体量围成的一个庭院结构，屋顶用水泥瓦片砌成。这些瓦片堆叠在一起形成了一面瓦片墙，这在墨西哥建筑中很常见，它具有渗透性，既可以通风，也可以透过缝隙看到墙的另一面。

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至今已持续近二十年, 每年一度的蛇形展馆已经成为伦敦乃至全球最受期待的建筑盛事。过去18个展馆都各自引人深思，给建筑界留下了不可磨灭的印记。尽管每个展馆在短暂的夏日使命后都被移至遥远的私人庄园中，他们仍在相片和建筑讲座中继续被分享。随着第18届展馆的启动，我们将回顾过去所有展馆和他们对建筑人的意义。

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