À medida que a arquitetura avança para além do design centrado no ser humano, novas práticas repensam a coexistência como uma estrutura ética e ecológica. Das infraestruturas políticas aos habitats, essas abordagens nos convidam a imaginar a arquitetura como um sistema vivo compartilhado.
A arquitetura moderna foi, por muito tempo, escrita sob uma ótica antropocêntrica, colocando o ser humano no centro e tornando invisíveis as demais espécies. Contudo, esse paradigma vem se transformando, à medida que profissionais da arquitetura e da pesquisa redefinem o papel do design em mundos mais-que-humanos. Estúdios como Office for Political Innovation, Studio Ossidiana e Husos Architects questionam as narrativas centradas no ser humano e reformulam o design como uma prática compartilhada entre espécies. Nesse contexto, a arquitetura deixa de ser uma ferramenta de controle para se tornar um meio de coexistência, uma disciplina que media a relação entre espécies, ambientes e culturas.
Os espaços de bem-estar e cura são moldados por tradições culturais, contextos geográficos e estruturas sociais. Em todo o mundo, certas práticas estão profundamente enraizadas há séculos, como as termas romanas, os hammams turcos e os onsens japoneses, enquanto outras evoluem inspirando-se em rituais ou redefinindo o próprio conceito e imagem de um ambiente de cura. A Europa, a América do Norte e a Oceania caracterizam-se pelo foco em jornadas individuais, no autocuidado e, frequentemente, em espaços de bem-estar luxuosos. A Ásia molda a percepção global predominante de bem-estar por meio da cura baseada na meditação, da reflexão interior e de retiros holísticos. Na África, o bem-estar está profundamente enraizado em tradições ancestrais, integrado à natureza e centrado na comunidade e na interação social. O ponto em comum em todo o mundo reside no envolvimento sensorial, no relaxamento e na cura holística, muitas vezes ligados à natureza. Mas como se manifesta o bem-estar na África? Quais são os espaços de cura que o moldam e quais linguagens arquitetônicas definem o bem-estar do norte ao sul do continente?
https://www.archdaily.com.br/pt/1142581/enraizados-na-tradicao-na-natureza-e-na-comunidade-espacos-de-bem-estar-e-cura-do-norte-ao-sul-da-africaHadir Al Koshta
Diferente de um livro ou de uma peça musical, que podem ser facilmente deixados de lado se não despertarem interesse, a arquitetura impõe outra realidade. Um edifício perdura por décadas, moldando a paisagem e influenciando a vida de seus ocupantes por muitos anos. Essa permanência traz consigo um conjunto único de desafios: profissionais da arquitetura devem projetar espaços que impactam a vida coletiva, muitas vezes sob prazos apertados, orçamentos limitados e forte pressão. Além de lidar com regulamentações complexas e coordenar a construção, enfrenta-se a falsa percepção de que projetar é algo simples ou que qualquer pessoa poderia fazer. O constante malabarismo entre qualidade, custo e rapidez frequentemente resulta em sacrifícios — seja de tempo, de saúde ou da própria integridade do projeto. Esse ciclo não apenas desgasta a profissão, mas também enfraquece a compreensão da sociedade sobre o real valor do design.
O conhecido triângulo do "bom, rápido e barato" raramente se resolve sem que o/a arquiteto/a sacrifique seu próprio tempo, saúde ou até mesmo a qualidade do projeto. Repetida há décadas, essa equação alimenta um ciclo de desgaste que não apenas mina a profissão, mas também deprecia o valor do design na sociedade, diminuindo o papel de uma disciplina tão bela e fundamental.
O Memorial de Sardarapat e o esboço original do arquiteto. Imagem via risraelyan.com/en/, cortesia de Aram Ghanalanyan
Em uma época na qual grande parte da arquitetura global parece desconectada da identidade local, a obra de Rafayel Israelyan se destaca por estar profundamente enraizada no lugar, na cultura e na memória. Atuando na Armênia de meados do século XX, Israelyan criou uma arquitetura que vai além do funcional ou do monumental; trata-se de uma obra culturalmente resiliente. O uso de motivos, materiais e formas simbólicas tradicionais da Armênia deu aos seus projetos uma segunda vida após a queda da União Soviética, momento em que muitos edifícios nos Estados pós-soviéticos foram abandonados ou demolidos. A Armênia, por outro lado, preservou muitas de suas obras, provavelmente porque sua abordagem de projeto não apenas atendia a um momento histórico específico, mas também narrava uma história mais ampla. Muito antes de conceitos como sustentabilidade ou regionalismo crítico se popularizarem, Israelyan já compreendia que as edificações ganham significado e durabilidade quando refletem a identidade e as características específicas de seu lugar.
O tecido urbano de Milão há muito tempo é definido pela mudança. Em uma cidade conhecida por seus monumentos históricos, da Piazza Duomo e da Catedral de Milão a obras como a Torre Velasca, a arquitetura contemporânea deve equilibrar diversos contextos preexistentes. Consolidando-se como um centro global de design e cultura, Milão tornou-se o lar de novos edifícios e estruturas que respondem a essa condição por meio de marcos icônicos e formas expressivas. Construindo ativamente sobre seu legado, a cidade voltou sua atenção para o céu.
Plano Conceitual do Wuhan Nanhu Art Center. Imagem Cortesia de Jing Studio
A seleção desta semana de Melhores Projetos Não Construídos destaca projetos comerciais enviados por escritórios consagrados. De museus de arte a escritórios, este artigo explora funções culturais e espaços comerciais, apresentando propostas enviadas de todas as partes do mundo.
Apresentando um centro de recepção que funde as culturas da China e da Itália, assinado pelo escritório aoe architects, e um edifício de escritórios pós-pandemia projetado pela NBBJ, esta seleção explora como escritórios de arquitetura consagrados projetaram edifícios que otimizam as funções dos programas e garantem o conforto de seus ocupantes. Esta compilação também inclui propostas de KPF Architects, Nordic Office of Architecture, AFF Architekten, entre muitos outros escritórios, cada um respondendo a diferentes necessidades espaciais, instalações e ambientes.
Com milhões de habitantes migrando para as metrópoles todos os anos, o Sul da Ásia testemunha níveis impressionantes de desenvolvimento urbano. Esse crescimento traz prosperidade econômica, mas também desgaste ecológico, à medida que selvas de concreto substituem os habitats naturais. A região — que abrange países como Índia, Paquistão, Bangladesh, Sri Lanka, Butão, Maldivas e Nepal — enfrenta o desafio de conciliar a urbanização com a sustentabilidade ambiental a partir de suas próprias particularidades contextuais. Trata-se de uma negociação complexa e cheia de nuances, que exige uma compreensão sistemática dos cenários econômico, social e político de cada país.
Com seu contexto cultural e historicamente rico, a cidade de Colônia, também chamada de Köln pelos habitantes locais, é considerada um dos centros mais importantes do oeste da Alemanha. Situada às margens do Rio Reno, a cidade revela sua narrativa arquitetônica por meio do diálogo entre marcos históricos e intervenções contemporâneas. No centro histórico, a medieval Catedral de Colônia, declarada Patrimônio Mundial pela UNESCO e a catedral mais alta do mundo, domina a silhueta urbana. A paisagem urbana também é moldada pelas doze igrejas românicas de Colônia.
Além de seu núcleo histórico, Colônia abraça a modernidade com estruturas como os edifícios Kranhaus ou a Weltstadthaus, de Renzo Piano. Esse mosaico de estilos arquitetônicos é ainda mais evidenciado por intervenções como o Museu Kolumba de Peter Zumthor, que integra as ruínas de uma igreja do gótico tardio, destruída durante a Segunda Guerra Mundial, em um espaço sereno dedicado à contemplação da arte e da história.
Queridos/as leitores/as, com a sua companhia, o ArchDaily atravessou o ano de 2020. Ao longo deste período, trouxemos diariamente o que há de mais relevante na arquitetura global; crescemos, conquistamos o reconhecimento de arquitetos/as e contamos sempre com o apoio de nosso público. O ano de 2020 foi singular. Em um momento em que encontros e reuniões presenciais não eram possíveis, recorremos ao ambiente digital para trocar votos de boas-festas, transmitindo afeto e proximidade por meio de cartões virtuais. Reunimos os cartões de fim de ano que recebemos para compartilhá-los com vocês. Convidamos todos/as a conferir a criatividade dos/as arquitetos/as e, juntos/as, darmos as boas-vindas a 2021.
https://www.archdaily.com.br/pt/1130615/boas-vindas-a-2021-cartoes-de-boas-festas-de-arquitetas-e-arquitetos-do-mundo-todoMilly Mo
Fundada em 1997, a gad é uma empresa de design integrado que reúne projeto de arquitetura, consultoria e serviços técnicos de engenharia. Seu portfólio abrange diversas tipologias, incluindo edifícios residenciais, corporativos, hotéis, centros de pesquisa, universidades, espaços comerciais e complexos multiuso, com filiais estabelecidas em Hangzhou, Xangai, Qingdao, Xiamen e Chongqing. Como uma das referências do design nacional com mais de 20 anos de trajetória, a gad busca constantemente a excelência e a inovação em suas práticas, pautando-se por uma filosofia de projeto de caráter humanista. A empresa dedica-se a alcançar o equilíbrio ideal entre impacto social, demandas comerciais e o espírito arquitetônico, indo além do valor iminente do design para influenciar ativamente a renovação e o desenvolvimento urbano e rural.
https://www.archdaily.com.br/pt/1130626/vagas-em-hangzhou-gad-lider-de-projeto-arquiteto-a-lider-arquiteto-a-juniorMilly Mo
Parque Ecológico e Estádio de E-sports de Hangzhou. Imagem cortesia de CSADI
A seleção com curadoria desta semana do Melhor da Arquitetura Não Construída destaca projetos vencedores de concursos enviados pela comunidade do ArchDaily. De museus de arte a memoriais, este artigo explora funções culturais e espaços comerciais, apresentando projetos enviados de várias partes do mundo.
Apresentando espaços comerciais que homenageiam as arquiteturas históricas da Ucrânia e da Romênia, além de uma praça pública inspirada na topografia entre a linha costeira e a praça urbana de Usküdar, esta seleção explora como arquitetos/as projetaram estruturas monumentais que atendem às necessidades do público ao mesmo tempo em que respeitam a topografia circundante. Esta compilação também inclui uma coleção de propostas vencedoras de concursos na Espanha, China, Tailândia, Índia, Israel, Irã, Kosovo e Hungria, cada uma respondendo a diferentes contextos, necessidades espciais e geografias.
O Meio-Oeste americano está redefinindo sua reputação. Embora cidades como Nova York e Los Angeles sejam conhecidas como capitais globais do design, uma arquitetura moderna e dinâmica começou a emergir nos estados centrais do país, historicamente chamados de fly-over states. Ao promover uma arquitetura de nível internacional, sustentabilidade e excelência construtiva, Kansas City consolidou-se como referência do grande design norte-americano.
Após ler e compilar todas as mensagens recebidas, tanto de profissionais da construção civil quanto de estudantes e pessoas interessadas em arquitetura, chegou a hora de apresentar os principais posicionamentos. Agradecemos imensamente por suas opiniões!
Casa SB. Imagem cortesia de Esrawe Studio por Joel Flores & Emanuel Miramontes
A seleção desta semana com curadoria do Melhor da Arquitetura Não Construída destaca projetos residenciais privados enviados pela comunidade do ArchDaily. De cabanas na floresta a vilas à beira-mar, este artigo explora refúgios residenciais privados e apresenta projetos enviados de várias partes do mundo.
Apresentando uma casa encravada nas florestas suíças, uma residência privada na encosta de Los Angeles e uma casa familiar escondida nas montanhas libanesas, esta seleção explora como profissionais de arquitetura integraram a paisagem à arquitetura contemporânea, implantando residências privadas de forma a garantir a privacidade e a serenidade de que necessitam. Esta curadoria também traz um conjunto de casas na Armênia, México, Quênia e El Salvador, cada uma respondendo a diferentes contextos, demandas espaciais e topografias.
Escola Internacional. Imagem Cortesia de CUBE Consultants
A seleção com curadoria desta semana dos melhores projetos de Arquitetura Não Construída destaca a arquitetura educacional enviada pela comunidade do ArchDaily. De escolas de educação infantil a institutos de ensino superior, este artigo explora como os/as arquitetos/as passaram a priorizar o fomento à criatividade individual, ao pensamento crítico e à exploração, apresentando projetos enviados de todas as partes do mundo.
Apresentando um jardim de infância isolado nas montanhas islandesas, uma creche de cores vibrantes na cidade industrial de Shenzhen e uma escola de ensino médio florentina banhada por luz natural, esta seleção explora como os/as profissionais priorizam o bem-estar e o conforto dos/as estudantes em espaços que promovem produtividade, aprendizado e criatividade. A seleção também inclui escolas de educação infantil, escolas de ensino médio e academias na França, Estados Unidos, Egito, Cazaquistão e Israel.
Com o objetivo de visibilizar a valiosa produção das universidades argentinas, lançamos, pelo terceiro ano consecutivo, uma chamada aberta convidando nossos leitores e leitoras na Argentina a enviarem seus trabalhos de conclusão de curso, divulgando o fruto do trabalho que lhes permitiu se tornarem, recentemente, arquitetos e arquitetas.
Após recebermos mais de 60 propostas de diferentes faculdades e cidades argentinas, nossa equipe editorial selecionou nove delas, levando em consideração os projetos que evidenciaram um pensamento crítico em relação às problemáticas, à forma adotada e à sua representação. A seleção valoriza não apenas os projetos que entregaram a melhor arquitetura possível por meio de um desenho simples, adequado ao seu contexto, programa e usuários/as, mas também aqueles com uma atenção especial à escala humana, à mediação e transição, e a novas formas de abordar a arquitetura nas cidades. O júri desta edição foi composto por Fabian Dejtiar, Editor-geral do ArchDaily em Espanhol; Mônica Arellano, Editora do ArchDaily México; e Delia Bayona, Editora do ArchDaily Peru.
Confira os projetos destacados detalhadamente a seguir.
Promovido pela Comissão Administradora do Rio Uruguai, com organização da Sociedade de Arquitetos do Uruguai (SAU) e do Colégio de Arquitetos da Província de Entre Ríos (CAPER) — e com o patrocínio da Federação Argentina de Entidades de Arquitetos (FADEA) —, está aberta a convocatória para o concurso binacional de anteprojetos arquitetônicos com o objetivo de desenvolver um Laboratório de Controle destinado à análise ambiental do Rio Uruguai.
Segundo os planos do executivo, este ano serão construídas mais de 500 escolas no Peru para suprir o déficit de infraestrutura enfrentado pelo setor. São 30 bilhões de soles em investimentos que representam, além disso, um incentivo para a indústria da construção nas diversas regiões do país.
Em 19 de setembro de 2017, o México foi atingido por um terremoto de magnitude 7,1, devastando o país e deixando mais de 300 vítimas fatais. No centro da Cidade do México, um edifício de escritórios de sete andares — considerado o local mais letal do desastre — foi completamente destruído, restando de pé apenas a caixa de escada nos fundos.
A região não é estranha a terremotos devastadores, tendo passado por diversos desastres semelhantes no passado. No entanto, apesar da constante atividade sísmica e do perigo iminente na área, o governo continua a permitir novas construções, gerando controvérsia entre ativistas e autoridades públicas.
Diante disso, o escritório de arquitetura Espacio Cero optou por não construir no terreno. Em vez disso, propôs um memorial que preservasse a natureza e o próprio local, resgatando a memória do que existia ali antes do terremoto, sem qualquer arquitetura impositiva.
Sunee Yoo, Manfredini Studio. Multiplicando/revelando o espetáculo, explodindo/expandindo a representação no centro da fronteira: Vista binocular do paralelo 38 norte
O que acontece quando a cidade repleta de sensores adquire a capacidade de ver – quase como se tivesse olhos? Às vésperas da Bienal de Urbanismo\Arquitetura de Shenzhen (UABB) de 2019, intitulada "Interações Urbanas" (Urban Interactions), o ArchDaily colabora com a curadoria da seção "Eyes of the City" para estimular o debate sobre como as novas tecnologias – e a Inteligência Artificial em particular – podem impactar a arquitetura e a vida urbana. Aquivocê pode ler o manifesto curatorial de "Eyes of the City" elaborado por Carlo Ratti, Politecnico di Torino e SCUT.
Dois fenômenos fundamentais da produção espacial contemporânea estão desafiando criticamente a resiliência integral das comunidades atuais: a translocalização e a transdução. Sua crescente difusão e dinamismo estão transformando profundamente a nossa sociedade. A translocalização consiste na redefinição dos padrões de territorialização devido a uma mobilidade cada vez maior de pessoas e coisas, o que dissipa a continuidade, a coesão e a permanência das redes sociais e espaciais tradicionais. A transdução implica a convergência de forças heterogêneas, seja em processos iterativos progressivos ou irregulares, que reestruturam determinados domínios em unidades provisórias por meio da difusão de uma atividade exógena. A combinação desses dois fenômenos em um ambiente permeado por realidades aumentadas e mistas produz espacialidades metaestáveis inéditas, com capacidades relacionais potentes, embora ambivalentes.
Kimbell Art Museum / Louis Kahn. Imagem cortesia de Xavier de Jauréguiberry
O AD Classics apresenta alguns dos maiores edifícios do passado que influenciaram e moldaram a arquitetura atual. Ao longo dos 13 anos do ArchDaily, mais de 200 clássicos foram publicados e, para esta edição, reunimos os 20 Clássicos da Arquitetura mais visitados até o momento.
Historicamente, a arquitetura é uma disciplina que durante muitos anos foi território masculino, até que, em 1939, María Luisa Dehesa se tornou a primeira arquiteta mexicana. No entanto, apesar de termos a percepção de termos alcançado a paridade de gênero na formação de arquitetas e arquitetos no México, o conceito de masculinidade (que pode ser exercido tanto por homens quanto por mulheres) continua permeando a arquitetura. Isso se reflete nos processos de projeto, na figura do “arquiteto inalcançável”, no senso de competição, na ordem hierárquica e, nos casos mais lamentáveis, na ideia de que as mulheres projetam interiores, enquanto os homens projetam arquitetura de verdade.
No ArchDaily, garantimos que nossa comunidade esteja sempre bem informada sobre tudo o que envolve a arquitetura. Sejam notícias de última hora, próximos eventos e concursos, projetos construídos ou materiais inéditos, o público leitor recebe uma seleção de newsletters personalizadas de acordo com suas preferências.
Quando se vive em uma pequena cidade da Nova Inglaterra, um cemitério nunca está longe. Se eu caminhar por uma hora pelas ruas locais, passarei facilmente por dois ou três, ou mesmo por dentro deles. Há muito tempo esses locais servem de refúgio para o consolo, a paz, a tranquilidade — e até para uma irônica soberba.
https://www.archdaily.com.br/pt/1127139/elogio-aos-cemiteriosMichael J. Crosbie