La semana pasada, la figura de la arquitectura y del activismo social en Japón, Riken Yamamoto, fue elegida para recibir el Premio Pritzker de Arquitectura 2024, convirtiéndose en la persona número 53 galardonada con este premio y en la novena de origen japonés en recibir esta distinción. Su trayectoria profesional abarca cincuenta años con proyectos que van desde viviendas unifamiliares hasta grandes complejos residenciales, instituciones educativas y espacios cívicos en Japón, China, Corea del Sur y Suiza. En una serie de videos producida por la organización del Premio Pritzker, se abordan a fondo los conceptos de sistemas de umbrales, transparencia, comunidad y paisaje que definen su obra.

Situado en el municipio de Leogang, en la provincia de Salzburgo (Austria), el Priesteregg Premium Eco Resort se asienta sobre una meseta a 1100 metros de altitud. Inaugurado en 2009, el complejo consta de 15 chalets y tres villas, rodeados de frondosos pinos de montaña, rosas alpinas y arbustos de arándanos. Este entorno ofrece un espacio de relajación y vistas impresionantes a las montañas de Leogang Steinberg, al macizo de Steinernes Meer con el Hochkönig, y a los Alpes de esquisto de Kitzbühel.

El desarrollo del complejo ha estado influenciado por el uso tradicional de las tierras agrícolas, lo que ha dado lugar a un enfoque conservacionista. Esto incluye conceptos de energía sostenible, el apoyo a los productores regionales y el uso de materiales naturales en todo el recinto. En las tres villas, el estudio W2 Manufaktur y el/la arquitecto/a Ulrich Stöckl han diseñado interiores que fusionan el estilo alpino rústico con el lujo moderno, incorporando productos de Dornbracht. Cada villa combina de manera singular materiales y elementos naturales con una variedad de griferías y accesorios de la marca.

Los Sony World Photography Awards 2024 han anunciado a los ganadores de sus categorías y su lista de finalistas, mostrando las mejores imágenes individuales de todo el mundo capturadas durante el último año. Con más de 395,000 propuestas provenientes de 220 países y territorios, el certamen busca destacar a fotógrafos y fotógrafas tanto consagrados como emergentes de todo el mundo. La Competencia Abierta se divide en 10 categorías que abarcan una amplia variedad de temas, desde Arquitectura y Paisaje hasta Retrato, Estilo de vida y Fotografía de vida silvestre.

En la categoría de Arquitectura, la colaboradora de ArchDaily Ana Skobe ha sido declarada ganadora con la fotografía titulada “Falling Out of Time”. Bañada por los suaves matices de la luz del atardecer, una estilizada estructura geométrica se eleva sobre el paisaje costero, contrastando sus líneas limpias con los elementos naturales que la rodean. Situada en la base del faro, una figura solitaria aporta una sensación de escala a la composición mientras contempla la inmensidad del océano.

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La evolución del diseño de retail exige un análisis de la práctica arquitectónica en el ámbito digital. Si bien los espacios comerciales físicos han sido el centro convencional de las experiencias de compra, la frontera emergente del metaverso —una red interconectada de entornos virtuales en 3D— señala una transformación trascendental en las interacciones entre marcas y consumidores/as. Para los/las arquitectos/as, este espacio liminal ofrece un lienzo único, libre de las limitaciones materiales que tradicionalmente han moldeado la conceptualización del diseño. El metaverso es un nuevo territorio donde la arquitectura de la imaginación puede realizarse plenamente, invitando a una reconceptualización de las posibilidades del diseño de retail.

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Nos complace presentar los proyectos finalistas del Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2024. Tras dos semanas de nominaciones, se seleccionaron los proyectos favoritos entre cientos de obras construidas en los países de habla portuguesa. Nuestro jurado, integrado por miles de lectoras y lectores, realizó, una vez más, un excelente trabajo en la selección de estas 15 obras.

Desde hoy y hasta el 3 de abril a las 23:59 (hora de Brasilia GMT-3), pueden votar una vez al día por las obras que consideren los mejores ejemplos de la arquitectura lusófona contemporánea. El resultado se dará a conocer el 4 de abril.

Powerhouse Company acaba de revelar los diseños de “The Harmony” en la zona de Zuidas, en Ámsterdam. Con dos torres, The Canyon y The Coast, el proyecto tiene como objetivo integrar espacios de oficinas, áreas comerciales y viviendas asequibles. “The Harmony” establece un nuevo vínculo entre el distrito de Zuidas y la futura zona residencial de Ravel.

De aquí a 2050, la instalación de aparatos de refrigeración, como el aire acondicionado, se triplicará em todo el mundo, lo que duplicará la energía consumida. Como sinónimo del calentamiento global, nossa creciente dependencia de estos equipamientos plantea una paradoja: ¿hasta cuándo seguiremos enfrentando el calentamiento global con soluciones que elevan aún más la temperatura de las ciudades?

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Videos

Alero Olympio (1959-2005) fue una arquitecta y constructora conocida por un enfoque profundamente ecológico de la arquitectura. Nacida en Ghana, dividió su práctica profesional entre su país natal y Escocia. Se enfocó en un trabajo que priorizaba a las personas y asumió un compromiso sincero con la sostenibilidad social y ambiental, privilegiando el uso de materiales de origen local.

Su legado arquitectónico abarca desde obras construidas como el Instituto Kokrobitey hasta su defensa de las construcciones de tierra, investigaciones sobre productos forestales sostenibles y mucho más. Sin embargo, existe un vacío en los archivos institucionalizados de su obra, lo que ha impulsado los esfuerzos actuales por construir un registro exhaustivo de sus contribuciones. En este sentido, la conferencia anual de 2024 de Womxn in Design and Architecture (WDA), organizada por la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Princeton, realizó un aporte significativo. El evento incluyó exposiciones, seminarios y mesas de discusión que reflexionaron sobre el legado de Alero Olympio y examinaron las perspectivas arquitectónicas que su obra sigue ofreciendo.

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En todas las ciudades, los proyectos de vivienda urbana representan la mayor parte del entorno construido, lo que refleja un complejo tejido de necesidades sociales y visiones arquitectónicas. Esta selección de proyectos no construidos enviados por la comunidad de ArchDaily ofrece una mirada a la interacción dinámica entre las limitaciones del diseño y las oportunidades creativas. Desde la revitalización de fragmentos urbanos hasta la exploración de métodos constructivos innovadores, los/las arquitectos/as navegan por un terreno marcado por los imperativos de la sostenibilidad, la inclusión comunitaria y las dinámicas urbanas en constante evolución.

La diversidad de proyectos de vivienda urbana no construidos que se presenta aquí subraya la amplitud de las intervenciones arquitectónicas, caracterizadas por su compromiso con la sostenibilidad y la inclusión. Desde propuestas que incorporan nuevos materiales de construcción —como sistemas estructurales de madera— hasta aquellas diseñadas para maximizar la luz solar o involucrar a la comunidad en general, la selección curada de esta semana muestra proyectos de vivienda colectiva no construidos de diversas partes del mundo.

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Ha comenzado la construcción de la Tor Alva, o la Torre Blanca, la torre impresa en 3D más grande del mundo. Diseñada por los arquitectos Michael Hansmeyer y Benjamin Dillenburger e impresa en concreto por la universidad tecnológica ETH Zúrich, ya se han completado 8 de sus 32 columnas estructurales. Ubicada en el pueblo de Mulegns, en los Alpes suizos, la Torre Blanca está diseñada para albergar eventos de música y teatro. Con una altura de 30 metros, el diseño presenta 32 columnas distintas en forma de Y, cada una con un patrón de detalles texturizados.

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Videos

O Instituto Tomie Ohtake y AkzoNobel acaban de lanzar los videos experimentales sobre los tres proyectos premiados en la categoría Profesional del 9° Premio de Arquitectura Tomie Ohtake AkzoNobel. Los cortometrajes presentan el Casarão 28, el Centro de Referencia Quebradeiras de Babaçu y la Ruta de São Benedito.

Como seres humanos, vivimos bajo la reconfortante ilusión de que somos dueños de nuestro propio destino, personas de voluntad firme e impermeables a las influencias. Sin embargo, el papel crucial que desempeña el diseño de interiores en el éxito de los espacios comerciales demuestra lo contrario. Cada aspecto de estos entornos se diseña meticulosamente para incentivar a la clientela a gastar su dinero —y a sentirse a gusto al hacerlo—, desde la iluminación y la temperatura hasta la acústica y, quizás lo más importante, el paisaje visual.

Ya sea atrayendo a la clientela con un individualismo cautivador, relajándola a través del lujo y la hospitalidad, proyectando un mundo sofisticado donde coexistan público y producto, o bien ofreciendo sutiles estímulos para explorar a fondo y descubrir más, la influencia que las superficies de un entorno comercial ejercen sobre su éxito es enorme.

En colaboración con MassLab, OODA obtuvo el primer lugar en el concurso de la Compañía Agrícola de Barrosinha, cuyo objetivo es crear un desarrollo de 2,000 hectáreas perfectamente integrado con el patrimonio agroforestal de Alcácer do Sal, Portugal. El plan maestro, que abarca diversas funciones de turismo, vivienda, comercio y recreación, está diseñado en armonía con los Objetivos de Desarrollo Sostenible de las Naciones Unidas, buscando transformar Herdade da Barrosinha en un modelo de renovación sostenible.

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En los últimos años, he tenido la oportunidad de colaborar con profesionales de la arquitectura y de otras disciplinas que lideran iniciativas culturales, institucionales y de alto impacto; personas que reconocen el papel de la arquitectura en la mejora de la calidad de vida en el entorno construido y proponen marcos para lograrlo. Frente a los desafíos globales actuales y el debilitamiento del interés por el bien común, este tipo de instituciones resulta cada vez más indispensable.

Durante un viaje reciente a Copenhague, Capital Mundial de la Arquitectura, conocí a fondo el re:arc institute, una asociación filantrópica sin fines de lucro de reciente creación. Operando en la intersección de la acción climática y la filantropía de la arquitectura, financia soluciones de base que sirven como ejemplos viables para abordar esta problemática, ofreciendo además aprendizajes replicables. Con una filosofía de "aprender haciendo", su Practice Lab realiza un relevamiento global para identificar y apoyar a oficinas de arquitectura a materializar sus prototipos. Me reuní con Nicolay Boyadjiev, director de Practice Lab, para explorar este innovador modelo institucional y su impacto transformador en la práctica arquitectónica.

Safdie Architects ha iniciado las obras de la tan esperada ampliación de Marina Bay Sands en Singapur. Dirigido por Moshe Safdie, quien también diseñó el desarrollo original de 2010, el nuevo proyecto se ubica en un terreno adyacente al complejo turístico existente. La ampliación incorpora un hotel de lujo de 570 habitaciones y una arena con capacidad para 15,000 personas diseñada por Populous, lo que marcará el que se prevé como el capítulo final en la evolución de este emblemático complejo.

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La Semana del Diseño de Milán se consolida como uno de los eventos más importantes del calendario de diseño global, funcionando no solo como un escaparate de innovación, sino también como un catalizador para el discurso crítico y el intercambio creativo. Este año, el evento se despliega con una multitud de exposiciones, instalaciones y charlas que tendrán lugar en todo Milán durante la semana del 15 al 21 de abril de 2024. Al reunir diversas voces, perspectivas y talentos, la Semana del Diseño de Milán adquiere gran relevancia para los y las profesionales de la arquitectura, funcionando como un nexo para el diálogo interdisciplinario. Para ayudarte a navegar mejor por la gran cantidad de eventos, conferencias e instalaciones, este artículo destaca los principales espacios que albergan actividades relevantes para arquitectos/as y diseñadores/as, desde la monumental feria comercial Salone del Mobile en Rho Fiera hasta los distritos de diseño repartidos por la ciudad y locaciones inesperadas ocultas en patios de palacios o en sitios de patrimonio industrial reinventados.

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Las viviendas modulares son casas construidas parcial o totalmente en una fábrica. Este proceso consiste en la creación de una serie de "módulos" tridimensionales que se entregan en el sitio siguiendo un patrón espacial predeterminado para luego ensamblarse en un producto terminado. Estas viviendas se han convertido en soluciones populares ante las crisis de vivienda, ya que pueden producirse un 50% más rápido y emiten la mitad de contaminación.

Sin embargo, la procedencia local de los materiales utilizados es un factor significativo que otorga carácter a las viviendas, ya que transmite un sentido de lugar, cultura, historia constructiva y artesanía local. Esto plantea interrogantes sobre su papel en la vivienda modular: ¿pueden utilizarse materiales locales en la producción de casas en fábrica? ¿Es posible combinarlos con una estructura modular y uniones temporales? ¿Cuáles son las limitaciones de construir viviendas modulares en los contextos locales del Sur Global?

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Reconocidos desde hace tiempo como refugios de relajación y lujo, los resorts ofrecen a sus huéspedes un escape de la cotidianidad de la vida diaria. Estos santuarios buscan brindar alojamientos lujosos, ubicaciones escénicas y experiencias integrales. Desde playas bañadas por el sol hasta refugios de montaña o rincones aislados en plena naturaleza, los resorts pueden adoptar diversas formas, cada una de las cuales ofrece una experiencia única. La historia del diseño de resorts por parte de los y las arquitectos/as está entrelazada con el desarrollo de la industria de la hospitalidad y el concepto del viaje de ocio. En el ámbito de la arquitectura, los resorts permiten a los y las diseñadores/as fusionar la funcionalidad con un estilo de vida lujoso, creando espacios que ofrecen experiencias que van más allá de las simples residencias.

El complejo multifuncional “Next Collection” en Georgia, diseñado por SPECTRUM Architecture, ilustra esto al adoptar formas orgánicas que se mimetizan con la costa, mientras que “Ethereal Mountains”, del Maden Group en Albania, busca fomentar la participación de la juventud en un paisaje impresionante. En Indonesia, el complejo de villas “Olympus”, de Geometrium Studio, presenta un concepto estructural único en el que la cubierta de cada villa funciona como la terraza de la unidad superior, evocando los campos de arroz de Bali. En la selección curada de esta semana de resorts no construidos, enviados por la comunidad de ArchDaily, estos temas se exploran en diferentes entornos y condiciones de diseño.

Con una afluencia superior a los 30,000 visitantes, la instalación de GROHE SPA en la Pinacoteca di Brera durante la Semana del Diseño de Milán 2023 dejó una huella imborrable, lo que le valió el premio Red Dot 'Best of the Best'. Tras este éxito, GROHE regresa a la Semana del Diseño de Milán 2024 con una experiencia inmersiva en uno de los escenarios más prestigiosos de la ciudad: el Palazzo Reale. Este antiguo palacio real, ubicado cerca del Duomo, funciona como un nodo cultural y alberga exposiciones de arte de talla internacional, lo que lo convierte en el marco ideal para GROHE SPA —su submarca de gama alta— y para celebrar el poder revitalizante del agua.

Del 16 al 21 de abril, el patio del histórico Palazzo Reale de Milán se transformará en un espacio de exhibición. Concebida por el equipo interno de Identidad de Marca y Diseño Global de LIXIL, la instalación rinde homenaje a la historia del edificio evocando su pasado y entrelazándolo con el concepto contemporáneo de GROHE SPA "Salus per aquam" (del latín, "salud a través del agua").

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El arquitecto y diseñador industrial italiano Gaetano Pesce falleció a los 84 años, según se anunció hoy en la página oficial de Instagram del creador. Conocido por la famosa silla UP5 (2000) de B&B Italia que puede comprimirse como una esponja, y por el Edificio Orgánico en Osaka, Japón (1993), que cuenta con un jardín vertical irrigado por un complejo sistema de hidratación controlado por computadora, Pesce dedicó más de seis décadas a su oficio, reuniendo una trayectoria que abarcó la arquitectura, el diseño de productos y el arte.

Durante la Semana del Diseño de Milán 2024, una exposición monográfica titulada "Nice to See You" en la Biblioteca Ambrosiana presentará obras inéditas de Gaetano Pesce. Además, el diseñador tenía previsto presentar "L’Uomo Stanco", una instalación al aire libre en la Piazza San Pio XI.

La vivienda es una tipología arquitectónica diversa cuya configuración está determinada no solo por quienes la diseñan, sino también por el uso que le dan quienes la habitan. Por lo tanto, los hogares son estructuras fundamentalmente adaptables que evolucionan a la par de su época y de sus habitantes, experimentando cambios constantes que se manifiestan en las formas de vivir. La casa concebida hoy no será la misma que se construirá mañana, por lo que resulta necesario mantener un enfoque crítico y profundo sobre el papel que desempeña en el entorno construido.

En este sentido, la arquitectura modular se ha presentado de manera constante como una estrategia de diseño dinámica que ha revolucionado la vivienda, desarrollando soluciones versátiles para espacios y prácticas constructivas sostenibles. De este modo, la vivienda modular ha sido un terreno fértil para explorar y profundizar en las formas de habitar el espacio y responder a las necesidades humanas. Desde las casas de catálogo prefabricadas del siglo XIX hasta el auge de la vivienda posterior a la Segunda Guerra Mundial, su evolución refleja tanto las propuestas del pasado como la exploración de nuevos conceptos para el futuro.

Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.

La arquitectura tradicional suele percibirse como arquitectura histórica, tanto por el público general como por los y las profesionales del diseño. Dicho de otro modo, “tradicional” equivale a “estilo”. No existe una conciencia del proceso de tradición que da origen a lo que más tarde se considera un estilo. El modernismo lleva esta percepción un paso más allá y define la arquitectura tradicional como algo “ajeno a nuestra época” y, por lo tanto, obsoleto.

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El Vitra Design Museum presenta "Transform! Designing the Future of Energy", una exposición que se presentará del 23 de marzo al 1 de septiembre de 2024. Dado que la energía es la piedra angular de la sociedad moderna, este tema abarca dimensiones políticas, sociales y ambientales. La muestra busca destacar el papel del diseño en el esfuerzo por transformar el sector energético en uno más eficiente, confiable y sostenible, apoyándose en fuentes renovables, sistemas de movilidad inteligente y el avance hacia ciudades autosuficientes.

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Ante el aumento en los costos de los materiales de construcción, las empresas constructoras y desarrolladoras buscan alternativas a los métodos tradicionales de edificación para hacer frente a la escasez de vivienda. Frente a este panorama, el sector de la impresión 3D emerge como un campo de tecnología aplicada a la construcción en plena expansión. Esta tecnología promete una ejecución más rápida y económica, además de la posibilidad de extruir materiales reciclados y de origen local. Sin embargo, dada la lentitud con la que suele transformarse la industria de la edificación, parece poco probable que a corto plazo ocurra un giro radical que implique el despliegue de maquinaria de impresión 3D a gran escala en la obra y una reestructuración total del proceso constructivo.

La vivienda modular prefabricada e impresa en 3D ofrece una solución atractiva, ya que aporta los beneficios de los avances en impresión 3D al tiempo que aprovecha la maquinaria y la mano de obra estándar de la construcción. En la construcción con impresión 3D fuera de la obra (off-site), no es necesario trasladar enormes impresoras al terreno. En su lugar, los componentes se fabrican en un entorno controlado para luego ensamblarse en la obra. Este tipo de kits modulares de piezas residenciales impresas en 3D ya se están fabricando y atraen importantes inversiones.