El 29 de julio se inauguró la séptima edición de la Trienal de Arte Echigo-Tsumari en Japón. La oficina de arquitectura MAD Architects, liderada por Ma Yansong, participa por primera vez en este festival con la renovación de un túnel turístico de más de 20 años de antigüedad, una obra titulada “Túnel de luz”.

El túnel turístico renovado por MAD tiene una longitud total de aproximadamente 750 metros y fue construido en 1996 para facilitar el acceso a la garganta de Kiyotsu, uno de los tres grandes cañones de Japón. Inspirándose en la filosofía china ancestral de los “cinco elementos” (Wuxing), el equipo de diseño intervino cada espacio del túnel con un trazo único y sutil, aportando una atmósfera y tensión particulares a cada sección. Al unirse, estas intervenciones dotan de alma al proyecto. El túnel reactivado funciona como una puesta en escena inmersiva que dilata el tiempo y el espacio, distanciando a los visitantes de la realidad para adentrarlos en el terreno de la imaginación.

+ 18

Alfred Willer, arquitecto checo que desarrolló su carrera en Brasil, ve su historia narrada en el largometraje documental Árvores Vermelhas [Red Trees], dirigido por su hija, la diseñadora Marina Willer. Tras su estreno mundial en el Festival de Cannes de 2017 y su proyección en cines de Nueva York, Los Ángeles y Miami, el documental tendrá su estreno nacional el 29 de marzo.

El robot humanoide HRP-5P, desarrollado por el Instituto Nacional de Ciencia y Tecnología Industrial Avanzada de Japón (AIST), es capaz de realizar diversas tareas comunes de construcción, incluida la instalación de paneles de yeso. Según informa TechCrunch, el HRP-5P realiza diversas tareas mediante el uso de mediciones ambientales, detección de objetos y planificación de movimientos. Ante la caída de la tasa de natalidad y la escasez de mano de obra calificada en el sector de la construcción, este robot podría desempeñar un papel crucial en la sociedad japonesa, que envejece rápidamente.

Hoy se conmemora el centenario del nacimiento del destacado arquitecto danés Jørn Utzon. Reconocido, entre otras cosas, por ser el autor del que bien podría considerarse el edificio más emblemático del mundo, la Ópera de Sídney, Utzon logró lo que muchos arquitectos y arquitectas solo pueden soñar: crear un ícono global. Para celebrar esta ocasión especial, Louisiana Channel ha colaborado con el Utzon Center de Aalborg, Dinamarca, para producir una serie de videos en la que destacados profesionales de la arquitectura y el diseño, entre ellos Bjarke Ingels y Renzo Piano, conversan sobre sus experiencias con Utzon y su obra: desde su inigualable sensibilidad visual ante el mundo hasta la postura firme y sin concesiones que lo llevó a consolidar declaraciones arquitectónicas de tal fuerza.

A diferencia de gran parte de los arquitectos y arquitectas de su época, quienes desde el movimiento moderno rechazaban la tradición en favor de las nuevas tecnologías y las plantas ortogonales, Utzon combinó estas cualidades —habitualmente contradictorias— de manera excepcional. Según relatan los y las arquitectas, Utzon era un globalista con arraigo nórdico que inspiró a las siguientes generaciones a viajar por el mundo y desafiar sus propios conceptos. Gran parte de estas figuras compara su trabajo con el de Alvar Aalto, ya que ambos compartían un enfoque orgánico de la arquitectura, buscando inspiración en los patrones de crecimiento de la naturaleza. Utzon incluso acuñó para este enfoque el término "Arquitectura Aditiva", mediante el cual las formas naturales y culturales se unen para dar vida a edificios diseñados con mayor libertad.

Por segunda vez, otorgamos a nuestros/as lectores/as la responsabilidad de reconocer y premiar los proyectos que causaron el mayor impacto en la profesión a través del Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2018. Al votar, pasas a formar parte de una red imparcial de miembros del jurado que reconoce los proyectos más relevantes del último año.

Durante las próximas dos semanas, la inteligencia colectiva de nuestros/as lectores/as filtrará cientos de proyectos de países lusófonos - Brasil, Portugal, Mozambique, Angola, Guinea-Bisáu, Timor Oriental, Guinea Ecuatorial, Macao, Cabo Verde y Santo Tomé y Príncipe - publicados en 2017, seleccionando las mejores obras construidas en territorio de lengua portuguesa.

De un universo de cientos de obras publicadas en 2017, los/las lectores/as elegirán sus favoritas, de las cuales las 15 más votadas pasarán a la segunda fase de votación del Premio.

¡Elige y vota por tus proyectos favoritos!

Los estudios de arquitectura y diseño Penda y Smartvoll han diseñado un gigantesco molino de agua para el Pabellón Nacional de Austria en la Expo 2020 Dubái. “The Source of Everything” fue seleccionado como finalista en un concurso internacional y representa la primera colaboración entre Penda Austria y Smartvoll. El proyecto cuenta con un molino de gran escala que hace circular agua por todo el pabellón, llevando al desierto de Dubái una experiencia por la cual Austria es famosa: la frescura.

+ 21

Anunciado en 2016, el complejo Cidade Matarazzo está en obras en las inmediaciones de la Avenida Paulista, en São Paulo. Además de una torre diseñada por Jean Nouvel, el conjunto cuenta con la recuperación del antiguo Hospital Matarazzo y la Iglesia de Santa Luzia, ambos declarados patrimonio por el Condephaat – Consejo de Defensa del Patrimonio Histórico, Arqueológico, Artístico y Turístico del Estado de São Paulo.

Para proteger la estructura de la iglesia durante los movimientos de tierra, el equipo de ingeniería responsable del desarrollo del Grupo Allard realizó un delicado procedimiento para mantener el edificio de mil doscientas toneladas suspendido a 31 metros sobre el suelo. 

El Royal Institute of British Architects (RIBA) ha anunciado la lista de finalistas de 2018 para el Stephen Lawrence Prize, un galardón de arquitectura creado en memoria de un/a joven aspirante a arquitecto/a que fue trágicamente asesinado en 1993. Con el apoyo y la fundación de la Marco Goldschmied Foundation, la beca se ha incrementado este año de £5,000 a £25,000 para conmemorar el 25º aniversario del fallecimiento de Stephen. El premio tiene como objetivo fomentar el talento arquitectónico emergente y galardonar los mejores ejemplos de proyectos con un presupuesto de construcción inferior a £1 millón.

El fundador del Stephen Lawrence Prize, Marco Goldschmied, señaló: “Una vez más, nos ha sorprendido la destreza, el ingenio y la determinación que demuestra cada proyecto. La selección abarca desde viviendas nuevas y reconvertidas hasta un conmovedor memorial, pasando por el ámbito educativo y el sector hotelero. Cada propuesta ha dado lugar a una arquitectura sobresaliente, digna de un galardón con tanta trayectoria”.

El proyecto ganador del Stephen Lawrence Prize 2018 se anunciará en la ceremonia del RIBA Stirling Prize el 10 de octubre en el Roundhouse en Camden, Londres.

A continuación, se presentan los proyectos finalistas:

+ 26

Videos

La Primera Revolución Industrial tuvo lugar en el Reino Unido a finales del siglo XVIII con la mecanización de la indústria textil. En las décadas siguientes, en lugar de elaborar objetos únicamente con las manos, se propagó por el mundo el uso de las máquinas.

La Segunda Revolución Industrial comenzó en los Estados Unidos a principios del siglo XX con la línea de producción en serie, en la llamada Era de la Producción en Masa.

Actualmente vivimos una nova revolución en la indústria, impulsada por la cultura y las tecnologías digitales, que tiene a las impresoras 3D como uno de sus catalizadores más importantes. Y, créalo, usted también tendrá una. Con precios cada vez más accesibles, una de estas máquinas es capaz de imprimir objetos tridimensionales. La técnica más común consiste en depositar y adherir, capa por capa, gránulos minúsculos de algún material, como plástico, cerámica, vidrio o metal.

La firma de arquitectura DBALP ha sido seleccionada para diseñar la nueva terminal del Aeropuerto Suvarnabhumi en Bangkok. El estudio, liderado por Duangrit Bunnag, fue elegido tras recibir la aprobación del consejo de administración de Airports of Thailand (AOT). La propuesta busca sumergir a los pasajeros en un entorno de "bosque" para evocar los exuberantes paisajes de Tailandia. Sin embargo, el proyecto ha enfrentado controversias ante acusaciones de que plagia el Museo del Puente de Madera de Yusuhara, diseñado por Kengo Kuma en el sur de Japón.

+ 6

¿No se ha inscrito para concursar en el Premio de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake AkzoNobel? ¡Aún hay tiempo! ¡Las inscripciones se prorrogaron hasta el 27 de abril! Aproveche esta última oportunidad de participar en uno de los premios de arquitectura más importantes de Brasil.

El Instituto Tomie Ohtake y AkzoNobel continúan mapeando la producción arquitectónica contemporánea al destacar, por quinto año consecutivo, proyectos significativos construidos en el panorama actual brasileño. La relación urbana y el compromiso con el sitio de implantación y la sustentabilidad, así como la inventiva proyectual y constructiva, son los criterios fundamentales que guían el 5º Premio de Arquitectura Instituto Tomie Ohtake AkzoNobel.

Videos

La reutilización adaptativa, el proceso de adaptar una estructura en desuso para un nuevo propósito, es omnipresente hoy en día; tanto es así que escuchar frases como "bodega convertida" o "fábrica refuncionalizada" apenas llama la atención. Sin embargo, un nuevo proyecto a cargo de un colectivo de oficinas de arquitectura holandesas destaca el carácter innovador de esta práctica mediante una propuesta que reimagina barcos de carga en desuso como viviendas. Con sus cascos exteriores completamente intactos, las embarcaciones evocan ante residentes y visitantes su pasado industrial y marítimo.

+ 5

El gobierno de Moscú ha comenzado a desarrollar un distrito existente en la ciudad para poner a prueba casi 30 nuevas tecnologías "inteligentes" de desarrollo urbano. Con una población de más de 8,000 personas, el distrito funciona como banco de pruebas para soluciones de iluminación inteligente, gestión inteligente de residuos y calefacción inteligente. La ciudad tiene previsto evaluar el impacto de estas tecnologías en los/las residentes y ajustar su plan de renovación urbana una vez concluido el proyecto piloto.

Videos

"La represión es algo horroroso. Una dimensión horrible, aún no contada. En la que no cabe ni siquiera la idea de revancha. La idea es imaginar la construcción de un mundo donde esto sea imposible". Esta impactante frase de Paulo Mendes da Rocha forma parte de un testimonio brindado al grupo Arquitectos/as por la Democracia. Este grupo presenta además testimonios de importantes figuras como Angelo Bucci, Guilherme Wisnik, Marcelo Rosenbaum, Márcio Kogan, Ermínia Maricato, Guto Requena y Stephanie Ribeiro.

Podemos decir que la forma urbana es el “rostro” que tiene cada ciudad. La organización de los espacios públicos y construidos es lo que determina la forma urbana de una ciudad. Así, una ciudad puede ser dispersa –con bajas densidades poblacionales, donde predomina el uso del transporte individual, lo que genera la necesidad de realizar largos desplazamientos– o compacta, con densidades equilibradas y diferentes centralidades. Para alcanzar el segundo modelo, es fundamental una buena gestión del uso y ocupación del suelo, articulada con la planificación de los sistemas de transporte colectivo.

En este video, los/las vloggers de arquitectura #donotsettle nos llevan al interior de la "ciudad museo" en el mar de Ateliers Jean Nouvel: el Louvre Abu Dhabi. Filmado un mes después de la inauguración del museo en noviembre, Kris Provoost se abre paso por las galerías hacia la tan comentada megacúpula, con un plano esquemático en la esquina inferior del video que nos ayuda a seguir su recorrido.

+ 3

No te pierdas las transmisiones en vivo en Facebook de la selección de conferencias de hoy. También transmitiremos el anuncio de los ganadores a las 19:15 CET. Para ver las transmisiones del día anterior, haz clic aquí.

El 13 de enero de 1943, los habitantes de Nueva York —y, en general, los/las arquitectos/as de todo el mundo— pudieron conocer la arquitectura brasileña. Brazil builds : architecture new and old, 1652-1942 fue la exposición organizada por el MoMA (Museo de Arte Moderno) sobre la arquitectura producida en Brasil, no solo en aquel momento, sino desde mediados del siglo XVII.

Videos

Se han revelado los diseños de Frank Gehry para el Museo de Ferrocarriles a Escala Extrema y Arquitectura Contemporánea (Extreme Model Railroad and Contemporary Architecture Museum) que, tal como su nombre lo indica, se prepara para llevar los trenes a escala a su máxima expresión.

Ubicado en un terreno de 83,000 pies cuadrados en North Adams, Massachusetts, a pocas cuadras del museo de arte contemporáneo y residencia artística Mass MoCA, el Extreme Model Railroad and Contemporary Architecture Museum promete convertirse en el punto de encuentro definitivo tanto para profesionales de la arquitectura como para entusiastas de los trenes a escala.

Se han dado a conocer nuevas imágenes de la propuesta revisada de la tienda insignia global de Apple en Federation Square, Melbourne, diseñada por Foster + Partners, luego de que el diseño original atrajera críticas y comparaciones con una "pagoda de Pizza Hut".

El esquema modificado es el resultado de talleres de trabajo en los que participaron la administración de Fed Square, el gobierno de Victoria, el Ayuntamiento de Melbourne y Apple, con la colaboración de Donald Bates, director de diseño arquitectónico en la Universidad de Melbourne.

El preciado Jewellery Quarter de Birmingham, que ha sido sede de la histórica firma de ingeniería AE Harris durante más de 50 años, será renovado debido a la modernización de los métodos de fabricación adoptados por la empresa.

Las firmas asociadas Galliard Homes y Apsley House Capital trabajan en colaboración con Glenn Howells Architects para transformar el sitio en un nodo de uso mixto con predominio residencial para el distrito.

El Arquitetura Soteropolitana es un curso libre de vivencias en obras junto a sus autores/as que investiga la producción arquitectónica de los últimos 20 años en Salvador, Bahía. Organizado por el fotógrafo de arquitectura Manuel Sá, el curso invita a arquitectos/as de la capital bahiana a hablar sobre algunas de las obras más emblemáticas y relevantes de la ciudad, producidas en las últimas dos décadas.

A post shared by #ihaveathingforwalls (@ihaveathingforwalls) on Mar 17, 2017 at 1:22pm PDT

Para quienes nos dedicamos a la arquitectura, los muros, las ventanas y todo lo que hay entre ellos siempre ejercen una atracción especial. La cuenta de Instagram @ihaveathingforwalls, de nombre más que elocuente, celebra la belleza de los muros—los descascarados, los pintados, los coloridos y los deteriorados. A través de una cuidada selección de aportaciones de sus seguidores, la página muestra fotografías de muros desde Varsovia hasta Hong Kong; instantáneas de la belleza del día a día.

A continuación, presentamos un recorrido por muros de todo el mundo para dejarse inspirar y prestar un poco más de atención a las superficies que nos rodean:

La encuesta estudiantil de 2018 de Architects' Journal ha revelado tendencias preocupantes, aunque quizás no sorprendentes, dentro de la profesión. Los resultados del estudio, que recopiló respuestas de casi 500 estudiantes en el Reino Unido, sugieren que quienes tienen mayor solvencia económica tienen más probabilidades de éxito dentro de una cultura que promueve horarios de trabajo antisociales e insalubres.

Las cifras pintan un panorama desolador sobre el estilo de vida de los/las estudiantes de arquitectura en el Reino Unido, donde, sumando las matrículas, el estudiantado desembolsa ahora un promedio de £24,000 al año. El 44% de quienes respondieron identificó esto como el mayor problema para ellos/as y sus compañeros/as.

Así, a medida que la ruta tradicional para ingresar a la profesión se vuelve «cada vez más inalcanzable para muchos/as», ¿será momento de que las escuelas y las oficinas revalúen sus métodos para mantener una arquitectura diversa y accesible?