Skidmore, Owings & Merrill (SOM) ha iniciado la construcción de la sede mundial de China International Marine Containers Group (CIMC) en el distrito de Qianhai, en Shenzhen. La estructura de 270 metros de altura, diseñada por SOM tras ganar un concurso internacional, será una torre de 53 pisos. El proyecto busca funcionar como un núcleo corporativo, al tiempo que incorpora prácticas sostenibles. Se prevé que el desarrollo esté terminado para 2029.
En colaboración con to.org, Counterspace, bajo la dirección de Sumayya Vally, ha presentado su último proyecto, "Regenerate Kakuma". El diseño busca promover el bienestar integral en uno de los asentamientos de refugiados más grandes del mundo, ubicado en Kakuma, Kenia. Este centro regenerativo de bienestar y acondicionamiento físico combina espacios deportivos, agrícolas y culturales para más de 285,000 personas refugiadas. El asentamiento, reconocido a nivel global por su escala, alberga principalmente a personas de 19 países, entre ellos Sudán del Sur y Somalia.
Diseñar un edificio residencial típico rara vez involucra a sus futuros residentes. A menudo, son creados por desarrolladores inmobiliarios en respuesta a demandas del mercado predefinidas, y los proyectos rara vez están optimizados para la habitabilidad. Un sistema de desarrollo emergente que comenzó en Alemania busca cambiar esta dinámica y reposicionar a los residentes en el centro de los nuevos desarrollos habitacionales. El sistema Baugruppe, que en alemán significa "grupo de construcción", propone un enfoque alternativo para la vivienda que permite a grupos de individuos unirse para diseñar y construir sus espacios residenciales, eludiendo a los desarrolladores tradicionales para crear entornos habitacionales personalizados y sostenibles.
Con un contexto de gran riqueza cultural e histórica, la ciudad de Colonia, también llamada Köln por sus habitantes, es considerada uno de los centros más importantes del oeste de Alemania. Situada a orillas del río Rin, la ciudad despliega su narrativa arquitectónica a través de la interacción entre hitos históricos e intervenciones contemporáneas. En el casco antiguo, la catedral medieval de Colonia —declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO y la catedral más alta del mundo— domina el paisaje urbano, un perfil que también se ve definido por las doce iglesias románicas de la ciudad.
Más allá de su núcleo histórico, Colonia se abre a la modernidad con estructuras como los edificios Kranhaus o el Weltstadthaus de Renzo Piano. Este mosaico de estilos arquitectónicos se ve acentuado por intervenciones como el Museo Kolumba de Peter Zumthor, el cual integra las ruinas de una iglesia de estilo gótico tardío destruida durante la Segunda Guerra Mundial para dar lugar a un espacio de serenidad dedicado a la contemplación del arte y la historia.
El pasado sábado 12 de octubre se celebró la ceremonia de premiación de la 19ª Bienal Internacional de Arquitectura de Buenos Aires. En esta edición, se otorgaron prestigiosos premios y reconocimientos en diversas categorías, destacando los proyectos y obras de arquitectura más sobresalientes a nivel internacional de los últimos años. Con la participación de un jurado internacional, el Comité Directivo de la Bienal, integrado por Carlos Sallaberry, Roberto Converti, Miguel Jurado, Daniel Muñiz, Carlos Dibar, Matías Glusberg, Lorenzo Shakespear y Claudia Faena, evaluó tanto las propuestas exhibidas como los proyectos previamente seleccionados mediante convocatoria abierta.
En el distrito de Central, epicentro de las actividades comerciales, financieras, culturales y de entretenimiento de Hong Kong, ¿qué tipo de sinergia puede surgir entre un rascacielos emblemático y una casa de subastas de renombre mundial? ¿Podrán superar el marco tradicional de los centros de convenciones para subastas de arte y crear un modelo espacial y operativo completamente nuevo? Christie's, una de las casas de subastas más antiguas del mundo, ha realizado una apuesta audaz y exitosa en su nueva sede de Asia-Pacífico, ubicada en el icónico edificio The Henderson, en Hong Kong:
Las características espaciales y estratégicas de la nueva sede de Asia-Pacífico incluyen principalmente los siguientes cuatro puntos:
1. Muros móviles eléctricos de gran escala
2. Sistemas de iluminación automatizada y control inteligente de edificios
3. Galería vertical
4. Espacio de oficinas abierto
Organizada por Monaco Marina Management (M3), la cuarta edición, celebrada los días 22 y 23 de septiembre en el Yacht Club de Monaco, reunió a 250 profesionales de la industria marítima junto con inversionistas y mentes innovadoras de todo el mundo para impulsar el desarrollo de marinas virtuosas. Con el objetivo común de modernizar y hacer más responsables las infraestructuras marítimas, este encuentro anual de networking demuestra cómo la sostenibilidad se está convirtiendo en un verdadero motor de cambio al conectar a todo el ecosistema de las marinas y promover el desarrollo de instalaciones eficientes y atractivas.
Zaha Hadid Architects (ZHA) ha sido seleccionada como la firma de arquitectura a cargo del Centro Internacional de Investigación Científica Alisher Navoi, un amplio complejo cultural y educativo que se construye en el Nuevo Taskent, Uzbekistán. El centro incorporará el Museo Estatal de Literatura Navoi, junto con un auditorio para 400 personas y un Centro de Investigación Internacional con una escuela residencial dedicada a la formación de 200 estudiantes en lengua, literatura y música uzbekas.
Foster + Partners, en colaboración con Maldives Fund Management Corporation (MFMC), ha presentado el plan maestro para Gaafaru, una isla habitada en el atolón de Kaafu, en las Maldivas. Este proyecto está diseñado para asegurar un futuro sostenible y resiliente para la isla al abordar los desafíos críticos que plantean el cambio climático, el aumento del nivel del mar y las desigualdades sociales. El núcleo de este plan se rige por seis principios rectores que buscan equilibrar la protección ambiental con la prosperidad comunitaria, creando un modelo de desarrollo insular preparado para el futuro.
¿Cómo surgen los centros comunitarios? ¿Por qué representan en reiteradas ocasiones una necesidad para la apropiación y el desarrollo de la sociedad? En búsqueda de alcanzar un crecimiento en el nivel de vida de las comunidades más vulnerables, los centros comunitarios se manifiestan como una alternativa capaz de aportar servicios sanitarios, educativos, culturales y recreativos de la mano de espacios que contribuyan al desarrollo actual y futuro de las comunidades. En México, numerosos centros comunitarios son realizados y apoyados desde instituciones gubernamentales, fundaciones civiles o empresas privadas, iniciativas de cogestión y demás que aspiran a la integración de niños, jóvenes, adultos y personas mayores en espacios de encuentro, convivencia y esparcimiento donde puedan realizar desde actividades de aprendizaje hasta desarrollar habilidades individuales y colectivas.
Nicolás Valencia conversa esta semana en el podcast TERRAZA con el arquitecto y crítico brasileño Guilherme Wisnink sobre su libro En la niebla (Editorial Bifurcaciones), una serie de ensayos donde la niebla sirve como metáfora sobre el estado de incerteza del mundo actual, anudando debates contemporáneos sobre espacio, arte y política.
En una nación tan diversa como la India, el panorama de la atención médica presenta desafíos complejos y abundantes oportunidades. La infraestructura hospitalaria del país se ha visto cada vez más presionada en términos de accesibilidad, calidad y equidad, sobre todo debido a un crecimiento demográfico exponencial. Mientras el desarrollo urbano se expande en medio de estas limitaciones, los y las profesionales de la arquitectura han logrado posicionar soluciones de diseño innovadoras como mediadoras, logrando también cerrar la brecha entre la calidad y la accesibilidad de la atención médica urbana y rural en la India.
La Bienal de Arquitectura de Tallin 2024 ha abierto oficialmente sus puertas al público. Con sede en el Museo de Arquitectura de Estonia y en múltiples recintos del centro de la ciudad, el evento gira en torno al tema "Recursos para un futuro" (Resources For a Future). Quien lidera la curaduría, Anhelina L. Starkova, junto con el equipo de cocuraduría integrado por Daniel A. Walser y Jaan Kuusemets, busca abrir el diálogo sobre los nuevos enfoques para el diseño y la construcción de la arquitectura, incluido el potencial de los materiales reutilizados y readaptados. El evento se lleva a cabo entre octubre y noviembre de 2024, con acceso gratuito.
La firma de arquitectura checa CHYBIK + KRISTOF ha presentado su diseño para una nueva escuela en Mulbekh, al norte de la India, en colaboración con la ONG checa Himalayan Patron y la Spring Dales Public School. El proyecto tiene como objetivo proporcionar educación de calidad en la región y, al mismo tiempo, preservar la cultura local. Esta iniciativa es de particular importancia, ya que muchos niños y niñas, especialmente las niñas, de comunidades de minorías étnicas remotas, han enfrentado un acceso limitado a la educación debido al clima adverso y a la topografía desafiante de la zona.
El policarbonato, comúnmente utilizado en techumbres y revestimientos industriales, ha trascendido su aplicación inicial para convertirse en un material muy presente en una variedad de tipologías arquitectónicas. Su combinación de resistencia, liviandad, fácil instalación y capacidad para permitir el paso de luz natural lo han posicionado como una opción atractiva en proyectos de arquitectura residencial, educativa e incluso cultural. En viviendas, el policarbonato no solo contribuye a crear ambientes luminosos y confortables, sino que también permite jugar con la translucidez para generar espacios privados sin sacrificar la conexión visual con el exterior.
La Feria Internacional de la Construcción Edifica 2024, un evento esencial para el sector en Hispanoamérica, se llevará a cabo del 15 al 17 de octubre en Espacio Riesco, Santiago de Chile. En esta edición, la feria no solo exhibirá los últimos avances en construcción, sino que también funcionará como una plataforma para destacar cómo la innovación y la sostenibilidad están transformando el panorama de la industria mediante casos concretos y soluciones destacadas.
¿Cómo apoyan y forman las sociedades a los y las arquitectas emergentes? Las y los jóvenes arquitectos reciben una fuerte influencia de su educación formal y de su contacto inicial con la industria. En diversas regiones existen distintos sistemas organizativos —ya sean pasivos, a través de factores del entorno, o activos, mediante beneficios tangibles— diseñados para ayudarles a insertarse en el campo laboral. Sin embargo, cabe preguntarse con qué frecuencia reflexionamos sobre estos sistemas de apoyo establecidos. ¿Son realmente eficaces para formar profesionales integrales o, por el contrario, refuerzan de manera involuntaria ciertos sesgos en la práctica de la arquitectura?
Antes del surgimiento de la inteligencia artificial, el internet y la televisión, los libros y manuscritos eran los principales portadores del conocimiento. Estos objetos, que hoy hacen eco de voces del pasado, han desempeñado un papel fundamental en la configuración de nuestro legado compartido. Un momento crucial en esta evolución ocurrió en el siglo XV con la invención de la imprenta de Gutenberg, la cual revolucionó el acceso a la información y sentó las bases para la democratización del conocimiento. Debido a su trascendencia histórica y cultural, muchos manuscritos antiguos e incunables (libros impresos durante el período más temprano de la tipografía) se han conservado en bibliotecas, permaneciendo a menudo en la sombra.
En todo el mundo, las bibliotecas han comenzado a revelar estas colecciones al público, impulsadas por una creciente apertura para exhibir sus "tesoros". Esto permite que un público más amplio aprecie la riqueza de estos materiales históricos. Si bien este esfuerzo fomenta una comprensión más profunda del patrimonio cultural, también plantea varios desafíos. Uno de los más críticos es la conservación, la cual debe equilibrarse cuidadosamente con las consideraciones funcionales. Entre las decisiones clave se encuentra la selección y el diseño de vitrinas de exhibición, como las de Goppion, que armonizan con el diseño interior y la distribución del espacio al tiempo que ofrecen una protección eficaz.
Los entornos rurales suelen ser difíciles de definir en contextos administrativos y profesionales, y conllevan notables sesgos y complejidades. Los umbrales de población y densidad son los determinantes más comunes para trazar los límites administrativos; sin embargo, otros factores, como la infraestructura, el empleo y los servicios, contribuyen a caracterizar los entornos rurales. En los Estados Unidos, la Oficina del Censo define la ruralidad no por sus características o recursos, sino por sus ausencias, como "cualquier población, vivienda o territorio que no se encuentre en un área urbana". Para la comunidad del diseño y la planificación, resulta fundamental definir el futuro de los entornos rurales no a través de las métricas de los recursos o las infraestructuras urbanas, sino diseñando un nuevo marco de flexibilidad, adaptación y salud.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creación en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas de la disciplina, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina de FAME Architecture & Design analizan el modelo Design-Build (diseño y construcción) en la edificación de viviendas. En este episodio abordan la definición de este esquema; la falta de arquitectos/as con licencia en las empresas de diseño y construcción; la eficiencia y la economía; la calidad de la obra; de qué manera se reducen los costos; la falta de transparencia; quiénes deberían —y quiénes no— recurrir a estas empresas, entre otros temas.
«Dime con quién andas y te diré quién eres», reza el viejo refrán; una frase que sugiere que las personas de las que elegimos rodearnos dicen mucho sobre nuestro propio carácter.
A la luz de este refrán, la reputación de la firma Mara, con sede en Brescia, parece ir en ascenso. La marca de sello «Made in Italy» —especializada desde hace tiempo en la producción de sistemas y elementos de mobiliario de alta complejidad técnica— vive una renovación de su identidad, transitando de ser un fabricante dedicado exclusivamente al sector de oficinas a uno que atiende tanto al entorno laboral como al residencial. Asimismo, las colaboraciones de diseño externo que ha sumado recientemente revelan el alcance de su ambición. AMDL CIRCLE y Michele De Lucchi, Christophe Pillet, Ferruccio Laviani y Marcello Ziliani aportan, cada uno, una indiscutible trayectoria de experiencia y una producción galardonada.
Se comenta en el medio que los más recientes ganadores del A'Design Award han dejado de lado las convenciones. Fieles a nuestro estilo, compartimos los detalles de algunas de las propuestas más audaces que lograron destacar.
Imagine un escenario diseñado para la creatividad, donde las mentes más brillantes de la disciplina se reúnen para presentar sus mejores obras. El A'Design Award es precisamente eso: una gran vitrina internacional que celebra el talento de profesionales del diseño, la arquitectura y la innovación de todos los rincones del planeta. No se trata de un galardón más; es una oportunidad para proyectar su trabajo a escala global.
El estudio portugués de arquitectura OODA ha iniciado la construcción de las Torres Hora Vertikale en Tirana, una ciudad reconocida por su revitalización urbana e innovación arquitectónica. El proyecto busca aportar a este paisaje dinámico mediante una "aldea vertical" multifuncional de 55,000 metros cuadrados y 140 metros de altura. El diseño contempla además la integración de un espacio público verde a gran escala, también proyectado por OODA, cuya propuesta se dio a conocer originalmente a principios de este año.
El Museo Sir John Soane ha anunciado a Hanif Kara, destacado profesional de la ingeniería estructural y cofundador de AKT II, como ganador de la prestigiosa Medalla Soane 2024. Este hecho marca un hito histórico, ya que Kara se convierte en la primera persona de la ingeniería en recibir el galardón, otorgado tradicionalmente a profesionales de la arquitectura y la teoría. El reconocimiento destaca su profundo impacto en el entorno construido, especialmente a través de su enfoque pionero de colaboración interdisciplinaria. Kara dictará la conferencia de la Medalla Soane en la Royal Academy el 26 de noviembre.
