Medio centenar de los mejores proyectistas del momento -acudiendo a la llamada del ‘Now Institute’ y de su director Thom Mayne- fueron convocados para valorar la huella arquitectónica del pasado siglo. ¿El objetivo? Realizar una lista cerrada de 100 edificios que configuren, a su parecer, las 100 realizaciones arquitectónicas más reseñables del siglo XX. Figuras como Tadao Ando, Steven Holl, Richard Rogers, Kazuyo Sejima, Toyo Ito, Rafael Moneo, Kengo Kuma, Denise Scott Brown, y otros tantos, conformaron en esta ocasión el jurado de votación.

A tan solo dos horas de Santiago, se encuentra la localidad de los Vilos, y allí un emprendimiento que ofrece reconectarse con la naturaleza y la arquitectura. Se trata del proyecto Ochoquebradas. Dentro de un extenso predio con vista al mar se emplaza el Plan Maestro, donde reconocidos arquitectos proyectaron casas de fin de semana. La nueva casa que se incorpora al Plan fue realizada por la oficina de arquitectos argentinos, Moarqs.

Fieles al espíritu del lugar, los arquitectos decidieron generar una arquitectura con el mínimo impacto en el suelo posible, incorporando las bondades del paisaje mediante patios y grandes vanos.  

A continuación la descripción de los autores

Hudson Yards, en la ciudad de Nueva York, ha abierto sus puertas al público y las opiniones no se han hecho esperar. Construido en el West Side de Midtown Manhattan, el proyecto es el desarrollo más grande de Nueva York hasta la fecha y el mayor emprendimiento inmobiliario privado en la historia de los Estados Unidos, abarcando casi 14 acres de terreno con torres residenciales, oficinas, plazas, centros comerciales y restaurantes. Una gran variedad de oficinas de arquitectura han dado forma al desarrollo, incluyendo a BIG, SOM, Diller Scofidio + Renfro, Rockwell Group y muchas otras.

Continúa leyendo para conocer cómo ha reaccionado la crítica ante Hudson Yards hasta el momento.

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Carlo Ratti Associati ha presentado los detalles de su diseño ganador del concurso para el Pabellón de Italia en la Expo Dubái 2020, desarrollado en colaboración con Italo Rota, Matteo Gatto y F&M Ingegneria. Inspirada en la tradición marítima de Dubái, la secuencia constructiva del pabellón contempla la llegada de tres embarcaciones por mar a Dubái, las cuales serán elevadas e invertidas para convertirse en la cubierta del pabellón.

Bajo el título “Sailing Beauty” (Belleza navegante), el pabellón busca explorar nuevas formas en que “la belleza conecta a las personas”, encarnando el tema de la participación de Italia en la Expo Dubái 2020. Asimismo, rinde homenaje a la larga historia de los/las exploradores/as que a lo largo de los siglos “navegaron los mares y tejieron un patrimonio cultural mediterráneo compartido”.

La capital de Albania, Tirana, está programada para albergar el primer Bosque Vertical del país bajo un proyecto diseñado por la firma de arquitectura milanesa Stefano Boeri Architetti. Concebido como parte del nuevo plan maestro de desarrollo de la ciudad finalizado por la firma hace tres años, el edificio aumentará significativamente la cantidad de vegetación dentro y alrededor del área metropolitana. El Bosque Vertical de Tirana contará con 21 pisos sobre el nivel del suelo y cuatro subterráneos, y albergará 105 unidades de departamentos sobre una planta baja destinada principalmente al comercio.

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El artista Lee Simmons ha presentado una escultura de 17 toneladas de peso y 15.2 metros de altura en el barrio de Marylebone, Londres. Esta obra, titulada “Quadrilinear”, consta de cinco niveles de placas de acero cortadas con láser que se elevan a lo largo de cuatro pisos. Ubicada en un intersticio de la clínica Schoen, diseñada por ESA Architects, la pieza fue realizada por la firma de ingeniería Format tras un proceso de desarrollo de cuatro años. La forma de la columna de acero inoxidable se basa en mapas históricos de Marylebone para interactuar con el contexto, así como con el ritmo y la textura de las fachadas circundantes.

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"The Flying Photographer" es el nombre del documental que mostrará Sara Nunes (directora de cine arquitectónico de Building Pictures) después del asombroso viaje de Fernando Guerra durante un año para obtener las mejores fotografías de arquitectura de todo el mundo. La película será estrenada en el 'Arquitecturas Film Festival' en el Cine San Jorge de Lisboa.

Infinito Vão: Brasil, el ciclo de conversaciones que se realizará los días 22 y 23 de marzo en el IMS, es una extensión del programa de actividades de la exposición homónima que se presenta hasta el 28 de abril en la Casa da Arquitectura en Matosinhos, Portugal.

Con la curaduría de Fernando Serapião, Guilherme Wisnik y Nuno Sampaio, Infinito Vão: Brasil reunirá durante dos días a un grupo de profesionales de la arquitectura, la fotografía y la gestión cultural en una serie de conversaciones y debates sobre la historia de la arquitectura brasileña, su influencia en la vida cotidiana y cultural, y los puentes que establece con otros lenguajes artísticos.

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SOM: Arte + Ingeniería + Arquitectura, es una exhibición que abre sus puertas en el Antiguo Colegio De San Ildefonso en la Ciudad de México. Presentada en conjunto con MEXTRÓPOLI, el festival global de arquitectura y urbanismo organizado por la revista Arquine, la exposición cubre un exhaustivo compendio de la práctica de ingeniería estructural de SOM y su integración con el diseño arquitectónico de la misma, así como la vasta tradición colaborativa con las artes visuales.

Dado que su deslumbrante vecino del sur suele acaparar los reflectores, pocos conocen el alcance de la participación de Canadá en la industria cinematográfica. El recientemente anunciado Pabellón de Canadá para la Bienal de Venecia de 2020, bajo la curaduría de la oficina T B A, con sede en Montreal, y el académico de McGill, David Theodore, busca cambiar esta situación.

La oficina de diseño WOJR diseñó House of the Woodland, una casa piramidal fundamentada en la estructura y la simetría. Diseñado en torno a rituales de descanso, el proyecto utiliza una cuadrícula de nueve cuadrados que estructura cuatro cerchas de madera contrachapada apoyadas sobre ocho muros de bloques de concreto. Ubicado en los Berkshires, el diseño hace visible la organización de su cuadrícula a través de los casetones a gran escala de la cubierta. El proyecto explora una serie de dicotomías a través de los materiales, el espacio y la forma.

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El Taller de Diseño Arquitectónico "Vivienda Unifamiliar", organizado por el estudio de arquitectura Cota Paredes Arquitectos, concluyó su octava edición invitando a arquitectos egresados y estudiantes de arquitectura de últimos semestres a desarrollar un Proyecto de Vivienda Unifamiliar en 4 semanas en Modalidad Presencial u Online.

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Comunal Taller de Arquitectura es conocido por participar en proyectos sociales que involucran a comunidades desfavorecidas. Los recién reconocidos como voces emergentes en la arquitectura americana por The Architectural League se encuentran colaborando actualmente con alumnos del Bachillerato Rural Digital No.186 para dotarles de una escuela y puedan continuar sus estudios. El diseño colaborativo es uno de los principios que defiende Comunal, es por esto que previamente abrieron una campaña de donaciones para completar la Primera Etapa Escuela Rural Productiva / Bachillerato Rural Digital No.186 + Comunal Taller de Arquitectura y en esta ocasión, han iniciado una nueva campaña de donaciones para poder completar la segunda etapa y así poder materializar las aspiraciones de esta comunidad y que la arquitectura pueda ser construida por y para todos.

Conoce más sobre la evolución de este proyecto y detalles de cómo puedes ser parte de él a través de la voz de Comunal Taller de Arquitectura:

La Architecture Foundation ha anunciado el diseño ganador de Antepavilion, el programa anual de instalaciones en Londres. Seleccionado entre más de 200 propuestas y seis finalistas, Maich Swift Architects presenta su proyecto “Potemkin Theatre”, el cual cuenta con “paneles de lona pintada de colores que funcionarán tanto como un teatro junto al canal como un cine en la azotea”. El diseño se asienta sobre la azotea de un almacén a lo largo del Regents Canal, al este de Londres, creando un hito visual en un barrio de baja escala.

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La delegación brasileña de la Secretaría Especial de Cultura del Ministerio de la Ciudadanía y del Instituto del Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (Iphan) en misión en Portugal trajo novedades en el campo del Patrimonio Cultural. En mayo de 2019, el país europeo recibirá una misión de intercambio con gestores/as, alcaldes/as y operadores/as turísticos brasileños/as. El objetivo es conocer referencias en Centros de Interpretación portugueses, a fin de traer modelos para las 13 ciudades que albergan sitios culturales declarados Patrimonio Mundial en Brasil.

La edición de Los Ángeles del Instituto Americano de Arquitectos ha anunciado a los ganadores de sus Premios de Fotografía de Arquitectura 2019. Las 18 imágenes, otorgadas en los niveles de Honor, Mérito y Citación, fueron seleccionadas de 450 presentaciones de calidad estelar, un aumento doble en la edición de 2018.

Los premios se fundaron como una "celebración del uso de la arquitectura como un tema para hacer arte, en lugar de una fotografía como una herramienta documental". Reconociendo a los individuos que buscan comunicar las obras de los arquitectos, los premios "celebran el ojo del fotógrafo, la habilidad y el talento para expresar la naturaleza trascendental del espacio."

La firma de arquitectura danesa COBE diseñó un nuevo desarrollo de vivienda asequible de uso mixto en el centro de Toronto. En colaboración con architectsAlliance, el equipo proyectó tres edificios que albergan más de 760 unidades de alquiler a precio de mercado, de las cuales el 30% son asequibles. Ubicado en una de las zonas de más rápido crecimiento de Canadá, este nuevo proyecto comunitario está diseñado para obtener la certificación LEED Gold. El desarrollo busca combinar espacios para la recreación, la vivienda y el trabajo.

50 años después de la última participación, Cuba regresa a la Trienal de Milán para la XXII Exposición Internacional titulada "Naturaleza rota: el diseño se basa en la supervivencia humana".

Abordando la relación entre el hombre y la naturaleza, el Pabellón de Cuba evidencia la experiencia de unos ejemplos no convencionales de la arquitectura orgánica: las Escuelas Nacionales de Arte de La Habana, un deseo de Fidel Castro y Che Guevara de ofrecer educación artística a todos los país en desarrollo.

Desde 1996, el Royal Institute of British Architects (RIBA) organiza premios para reconocer obras arquitectónicas ejemplares en todo el Reino Unido, diseñadas por arquitectos/as colegiados/as del RIBA y miembros internacionales de la institución. Este año, 83 proyectos han sido preseleccionados para los premios RIBA London Awards de entre una lista de 200 postulantes.

Cada proyecto será visitado por uno de los cinco jurados de Londres durante el mes de abril. Los proyectos ganadores se anunciarán en la ceremonia de premiación el 20 de mayo en la sede del RIBA en el 66 de Portland Place, Londres. El anuncio de los finalistas se suma a las selecciones previas de RIBA South West, RIBA East y RIBA North East.

En ArchDaily ciertos temas pasan a ser una tendencia cuando nuestros usuarios comienzan a coincidir en sus búsquedas de información o demuestran mayor interés por un tópico en relación a otros. La Arquitectura Inclusiva se posicionó como unos de los conceptos más buscados en ArchDaily durante el 2018.

El proyecto que propone la construcción de la rueda gigante más grande de Sudamérica en Balneário Camboriú (SC) pasó por una nueva audiencia pública este lunes (11), esta vez para la presentación del Estudio de Impacto de Vecindad (EIV) de la obra, que prevé la construcción de un complejo de 57.200 m² en la región de Praia do Coco.

Henning Larsen ha presentado los detalles de su diseño ganador para el centro cultural y de oficinas NØRR en Saint-Denis, cerca de París, la capital francesa. El proyecto, de 55,000 metros cuadrados, se inspira en los pueblos rurales franceses para crear un entorno íntimo para la vida urbana y profesional, basado en la escala humana de estilo escandinavo.

El diseño se guió por la filosofía de un mundo profesional que no sacrifica los aspectos fundamentales del bienestar humano; así, 50,000 metros cuadrados de espacio de trabajo dialogan directamente con terrazas exuberantes, luz natural y un fuerte sentido de comunidad.

MIPIM y The Architectural Review han reconocido a “Wonderwoods”, de MVSA Architects y Stefano Boeri Architetti, como el ganador absoluto de su premio Future Projects Award 2019. Desarrolladas para el cliente G&S Vastgoed, las torres gemelas de 90 metros de altura en Utrecht, Países Bajos, ofrecen un equilibrio entre la naturaleza y la ciudad.

La característica que define al proyecto es una fachada verde viva que absorbe 5.4 toneladas de CO2 al año, detrás de la cual se distribuye un programa de viviendas, oficinas e instalaciones públicas. Esta propuesta forma parte de las obras galardonadas en la edición de 2019, cuyas 16 categorías celebran el florecimiento de la naturaleza en las ciudades, buscando “restaurar nuestra capacidad de conectarnos con el mundo natural mientras nuestro planeta experimenta la mayor ola de crecimiento urbano de la historia”.

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Muros ciegos que hablan: una intervención de gran impacto se nos viene; por su historia, su extensión y su relevancia.

La Vía Expresa de Paseo de la República tiene más de 50 años de construida habiendo sido inaugurada en 1967. Su trazo coincidentemente tiene su origen en unas de las ramificaciones principales del Qhapac Ñam (Camino Inca) que cruzaban el valle del Rímac. Es uno de los ejes más importantes de la ciudad de Lima atravesándola de norte a sur por los distritos de Lima Centro, Lince, La Victoria, San Isidro, Surquillo, Miraflores y Barranco a lo largo de 66 cuadras. Popularmente conocida como el zanjón, por ser una larga autopista a desnivel como una gran "zanja"; en un principio se creía que la poca cantidad de autos no justificaba su construcción, y ahora quien nos viera. Además de albergar a todo lo largo el recorrido de la ruta del Metropolitano, largas filas de vehículos a todo ancho se congestionan en las horas punta.

Hoy el zanjón luce muy gris al ser una de las evidentes muestras del concreto en Lima. Aunque antes también fue escenario para que los artistas hicieran mosaicos, de los cuales algunos fragmentos perduran hasta hoy, esto luce descuidado entre espontáneos graffitis. Cabe recordar que en los murales-mosaico de la Vía Expresa intervinieron Fernando de Szyszlo, José Carlos Ramos, Bárbara Kukier y Enrique Bustamante. En la época de los 80, el entonces alcalde de Lima Eduardo Orrego respondió positivamente a la construcción del “mural más grande del mundo” que abarcaría el recorrido del Paseo de la República desde la Plaza Grau hasta la salida a Barranco. Esa ambición venía desde aquellos lares, y quedó pendiente al quedar inconclusa esta obra.