Aunque solo se han anunciado oficialmente las proyecciones en Italia para los días 20 a 22 de mayo, se prevé que pronto se confirmen las fechas de estreno internacional de este documental de 97 minutos. Creado por Giacomo Gatti junto con la dirección científica y coautoría de Gregorio Carboni Maestri, “Palladio” cuenta con la participación de destacadas figuras de la academia y entusiastas de la arquitectura palladiana —entre ellas Kenneth Frampton y Peter Eisenman— para reflexionar sobre el legado de esta gran figura de la arquitectura.
La innovación y la tecnología a menudo se presentan como ideas vinculadas inextricablemente. Sin embargo, cuando se trata de resolver problemas urbanos actuales, la tecnología no siempre representa el mejor camino.
La innovación, en cambio, debe provenir de una comprensión profunda de las funciones y los procesos propios de la ciudad, incluyendo tanto a su gobierno municipal como a sus otras organizaciones locales. La tecnología puede ayudar en este proceso, sí, pero no debe ser utilizada como un remedio universal.
La propuesta ganadora del Programa de Instalación “Huts and Habitats”: Steampunk, diseñada por Soomeen Hahm Design, Igor Pantic y Fologram. Imagen cortesía de la Bienal de Arquitectura de Tallin
La TAB 2019, la quinta Bienal de Arquitectura de Tallinn, comenzará con su semana de inauguración del 5 al 11 de septiembre de 2019. A principios de esta semana, la Bienal anunció su programa de eventos para el festival de este año, cuyo tema es “La belleza importa: El resurgimiento de la belleza”. La TAB es una celebración internacional de la arquitectura, organizada por el Centro Estonio de Arquitectura y curada este año por la curadora jefa, la Dra. Yael Reisner. La Bienal consta de cinco eventos principales que se llevarán a cabo en diversas sedes en el corazón de Tallinn, así como de un Programa Satélite que albergará otras actividades en toda la ciudad.
Past, Present, Future es un proyecto de entrevistas realizado por Itinerant Office, que invita a destacados/as arquitectos/as a compartir sus perspectivas sobre el mundo de la arquitectura en constante evolución. Cada entrevista se divide en tres segmentos de video: Pasado, Presente y Futuro, en los cuales los/las entrevistados/as reflexionan sobre sus ideas y experiencias de la arquitectura a través de cada uno de estos prismas. El primer episodio del proyecto contó con la participación de 11 arquitectos/as de Italia y los Países Bajos, mientras que el Segundo Episodio reúne entrevistas con 13 arquitectos/as de España, Portugal, Francia y Bélgica.
Para los Premios Women in Architecture de este año, The Architectural Review y Architects’ Journal seleccionaron a Sheila O’Donnell como Arquitecta del Año y Xu Tiantian como ganadora del Premio Moira Gemill de Arquitectura Emergente.
El premio a la Arquitecta del Año reconoce la excelencia en diseño, específicamente en el contexto de una obra recién concluida y el Premio Moira Gemmill de Arquitectura Emergente se otorga a mujeres arquitectas menores de 45 años que muestran una excelencia en el diseño, proyectando un futuro brillante.
Past, Present, Future es un proyecto de entrevistas realizado por Itinerant Office, que invita a destacados/as arquitectos/as a compartir sus perspectivas sobre el constante cambio en el mundo de la arquitectura. Cada entrevista se divide en tres segmentos de video: Pasado, Presente y Futuro, en los cuales los/las entrevistados/as reflexionan sobre sus ideas y experiencias arquitectónicas a través de cada una de estas perspectivas. El primer episodio del proyecto presentó a 11 arquitectos/as de Italia y los Países Bajos, mientras que el Episodio II reúne entrevistas con 13 arquitectos/as de España, Portugal, Francia y Bélgica.
En medio de los esfuerzos para revitalizar y mejorar los centros urbanos, las áreas periféricas de las ciudades a menudo son ignoradas u olvidadas. El enfoque intenso que se le da al centro de la ciudad significa, en términos de uso de suelo, que solo una zona relativamente pequeña recibe la atención de la mayoría de los diseñadores.
"Dvorulitsa" (lo que significa literalmente "calle-jardín") es una estrategia de desarrollo urbano propuesta por la firma de arquitectura rusaMeganom, con el objetivo de cambiar ese enfoque. La idea parte de un antiguo proyecto del estudio, en 2013, llamado "Arqueología de la periferia" (Archaeology of the Periphery), un proyecto de recuperación de un antiguo astillero que incluía el concepto de "superparque", una alternativa para la transformación de la periferia de las ciudades post-soviéticas.
Recientemente concluyó un concurso internacional de diseño en dos etapas para la nueva sede de la Fundación de Kuwait para el Avance de las Ciencias (KFAS), la principal organización del país dedicada a promover la ciencia, la tecnología y la innovación. Las firmas KÂAT Architects y Yalin Architectural Design resultaron finalistas en la segunda etapa del certamen por su propuesta colaborativa, un concepto que ancla el futuro en el pasado. Inspirándose en las tradiciones locales, el clima y el tejido urbano, el equipo sitúa firmemente su diseño en el contexto de su ubicación en la Ciudad de Kuwait.
Una "nave espacial verde" parece haber aterrizado en Villaverde, Madrid, en la propuesta de la firma de diseño 3GATTI para la nueva biblioteca municipal. El diseño de este hito arquitectónico aprovecha la curiosidad del público para atraer visitantes y generar una presencia icónica en la ciudad. La biblioteca se divide en dos niveles, tanto arquitectónica como conceptualmente. La planta baja es transparente y abierta, destinada a albergar los aspectos más ruidosos y públicos del programa; por su parte, la planta alta constituye la pieza arquitectónica central, que flota sobre el terreno y alberga los espacios de estudio más privados y silenciosos.
Como respuesta a la oleada de gigantescos e icónicos edificios de museos surgidos tras el reciente «boom de los museos» en China, MORE Architecture buscó crear un espacio complejo y experiencial en su diseño para la Ginkgo Gallery. La galería, cuya construcción ya ha comenzado, fue concebida como una fusión sutil entre arte y naturaleza, y forma parte de una red de museos privados en el delta del río Yangtsé. Además, Ginkgo Gallery alberga un auditorio y un espacio para talleres, con el fin de integrar el arte en la vida pública y educar a niños y niñas en el arte contemporáneo.
En la ciudad de Milán, la oficina de arquitectura LAD identificó una concurrida rotonda con potencial para albergar una nueva tipología de plaza pública. Sovraparco, que significa literalmente "sobre parque", es un diseño de la firma italiana y Hypnos Studio para aprovechar mejor un área existente de la ciudad, Piazzale Loreto, al aportarle vegetación y espacio público. El proyecto deliberadamente no interviene en los edificios circundantes para renovar la zona, sino que se inserta en el espacio central con el objetivo de repensar lo que pertenece al sector público.
En respuesta al tema de la Expo 2020 Dubai, “La belleza une a las personas”, un equipo liderado por Dodi Moss imaginó una experiencia arquitectónica de múltiples capas que evoca la historia y la identidad de Italia. El diseño desarticula los elementos que conforman el espacio arquitectónico, separando el edificio en su volumen estructural y sus componentes táctiles y materiales. La propuesta obtuvo el tercer lugar en el concurso de Invitalia para diseñar el Pabellón de Italia en la Expo, detrás de carlorattiassociati y Gianluca Peluffa & Partners.
La capital de Albania, Tirana, está programada para albergar el primer Bosque Vertical del país bajo un proyecto diseñado por la firma de arquitectura milanesaStefano Boeri Architetti. Concebido como parte del nuevo plan maestro de desarrollo de la ciudad finalizado por la firma hace tres años, el edificio aumentará significativamente la cantidad de vegetación dentro y alrededor del área metropolitana. El Bosque Vertical de Tirana contará con 21 pisos sobre el nivel del suelo y cuatro subterráneos, y albergará 105 unidades de departamentos sobre una planta baja destinada principalmente al comercio.
La nueva identidad gráfica de la Bienal de Arquitectura de Chicago 2019 por la firma ELLA con sede en Los Ángeles. Imagen cortesía de la Bienal de Arquitectura de Chicago
La tercera Bienal de Arquitectura de Chicago se llevará a cabo del 19 de septiembre de 2019 al 5 de enero de 2020, y ayer se anunció el primer grupo de participantes para la edición y publicación de 2019. El tema de este año, “...y otras historias similares”, reunirá una exploración multifacética e internacional de la arquitectura y el entorno construido. Los proyectos de nueva creación encargados para la Bienal destacarán temas como la vivienda pública, la justicia social y la apropiación y preservación del medio ambiente natural.
En su más reciente concurso de diseño, Bee Breeders se asoció con Urban Zoo Coworking para definir un estilo distintivo para los espacios de trabajo compartido de la firma. Concebido como un prototipo adaptable a cada nueva sede, este diseño de interiores debía ser personalizable para distintos/as usuarios/as. Entre los/las integrantes habituales de los espacios de Urban Zoo Coworking se encuentran profesionales independientes, empresas emergentes y pequeñas empresas que requieren un espacio de trabajo que satisfaga sus diversas necesidades creativas.
La impresión 3D en sí misma ya no es una tecnología nueva, pero eso no ha impedido que los investigadores e innovadores de todo el mundo presenten nuevas aplicaciones y oportunidades. Algunos experimentos con nuevos materiales han sido impulsados por preocupaciones con respecto a la sostenibilidad y otros son simplemente el resultado de la imaginación y la creatividad. Otros han optado por invertir su tiempo utilizando materiales más tradicionales de nuevas maneras. Los materiales, sin embargo, son solo el comienzo. Los investigadores han desarrollado nuevos procesos que permiten la creación de objetos que antes eran imposibles de imprimir y, a mayor escala, se están probando nuevas tipologías de edificios, ¡incluido un hábitat en el planeta Marte!
Enclavado en un valle al norte de Beijing, pronto se completará un edificio que podría parecer que siempre ha estado allí, o que ha surgido y crecido a partir del paisaje rocoso que lo rodea. La Capilla del Sonido de OPEN Architecture en Chengde, China, fue reconocida recientemente en la 66ª edición anual de los Progressive Architecture (P/A) Awards, siendo seleccionada como uno de los diez proyectos en recibir esta mención. Los P/A Awards se centran en obras innovadoras y en desarrollo que promueven nuevas formas de pensar la arquitectura. La Capilla del Sonido se destacó por la creación de un entorno nuevo y progresivo, así como por redefinir una tipología establecida.