Hace unos días, les preguntamos a nuestros seguidores de Instagram, "¿Qué significa el Espacio Público para ti?" Estos pensamientos son intrínsecos al debate arquitectónico y entran en juego en varios tipos de proyectos, especialmente en aquellos relacionados con la planificación de espacios de uso común en las ciudades.
The Midnight Charette es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las diseñadores/as de arquitectura David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a una variedad de profesionales creativos/as en conversaciones sin guion y de larga duración que permiten reflexiones profundas y discusiones más personales. La honestidad y el humor se entrelazan para cubrir una amplia gama de temas: algunos episodios ofrecen consejos útiles para diseñadores/as, mientras que otros consisten en reseñas de proyectos, entrevistas o simplemente exploraciones de la vida cotidiana y el diseño. The Midnight Charette está disponible de forma gratuita en iTunes, YouTube, Spotify y todos los demás directorios de podcasts.
En este episodio del podcast The Midnight Charette, Sharon Zukin analiza el impacto económico y social que la industria tecnológica ha tenido en las ciudades de todo el mundo, la relación entre la gentrificación y la mercantilización de la vida moderna, los distritos de mejoramiento urbano y la creciente securitización de los espacios públicos, así como el deseo de vivir en barrios auténticos.
¿Quién nunca ha querido conocer de cerca los escenarios de la película La fantástica fábrica de chocolate de Tim Burton? Añadiendo capas de deseo y encanto, la ficción parece haber inspirado una serie de proyectos diseñados especialmente para la producción, presentación y comercialización del chocolate.
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En el episodio #59 de la serie sobre personalidades de la arquitectura, invitamos al arquitecto e historiador Renato Anelli, también consejero del Instituto Bardi; y a la arquitecta, profesora, historiadora y crítica de arquitectura Ana Luiza Nobre, para conversar sobre la vida y obra de Lina Bo Bardi, la arquitecta italiana que tan bien absorbió las raíces brasileñas y las tradujo en su arquitectura original. Formada en la tradicional facultad de Roma, Lina trascendió el campo de trabajo habitual de el/la arquitecto/a, desempeñándose también como ilustradora, editora, diseñadora y escenógrafa.
La obra Corolla de la artista Inés Esnal se inspira en el rico y vasto paisaje natural de Colorado, donde justamente se encuentra expuesta en el Edificio Coloradan, Denver. La instalación interpreta la flor emblema del Estado de Colorado, “the blue columbine” como una red de cuerdas de colores vibrantes donde los colores cálidos centrales y los fríos de los extremos, recuerdan al polen y pétalos de la flor. El espectador es invitado a explorar la obra a través de su propio movimiento, que genera y desencadena múltiples perspectivas y efectos ópticos.
El Laboratorio de Experimentación con Bambú de la UNESP - Bauru es uno de los principales centros de investigación sobre el bambú en Brasil. El equipo de investigación que ha pasado por allí ha producido un enorme acervo de investigaciones y productos que van desde prótesis ortopédicas, mobiliario y calzado, hasta componentes para la construcción. En esta tesis, el ingeniero Marco Antônio dos Reis Pereira, coordinador del laboratorio, presenta el Proyecto Bambú, resultado de sus prácticas académicas y de investigación realizadas desde 1994. La tesis fue presentada en 2012 en la UNESP - Bauru para la obtención del título de Libre Docente, en la asignatura Diseño y Construcción con Bambú. A continuación, se presenta el resumen del autor.
Al comenzar el proceso, una serie de vagones están preparados con cemento y fardos de fibras. Una máquina procesa la mezcla, capa por capa, en paneles del tamaño y el grosor deseados. Sin embargo, algunos conocimientos específicos de producción deben considerarse en la fabricación de este material de construcción. Marco Ziethen, jefe de tecnología de producción de Swisspearl, nos explica el proceso de fabricación del fibrocemento.
"Domestic Workspaces" de Silvia Garcia Camps reúne 46 despachos de arquitectura internacionales mediante el collage, evidenciando lo intimo, doméstico y común de los espacios de trabajo a través de sus objetos presentes. Revisa algunas ilustraciones seguidas de sus palabras, a continuación.
Mediante la escultura y el dibujo, Ivan Kurov (Ciudad de México, 1982) explora la naturaleza y la transformación, en sus definiciones más amplias. Si en la primera estudia las propiedades químicas del material y la física del objeto, sus cuadros
enmarcan la confrontación entre el paisaje orgánico y la intervención de la arquitectura humana. Para Ivan, el arte pleno es aquél que se logra al margen de la intención discursiva, cuando el hacer de las manos sobre el material sucede sin la mediación de un concepto. Así, sus piezas emergen de la autonomía de los procesos y de la materia en la libertad de su esencia. El resultado es espontáneo, fluye, como la plática del artista.
Archiprix Chile 2019 anunció este martes 23 de abril en el Centro Cultural Estación Mapocho a los ganadores de esta edición, galardonando proyectos de título de jóvenes arquitectos chilenos con tres primeros lugares y tres menciones honrosas. La ceremonia de premiación fue antecedida por una charla de Martín del Solar, cofundador de Grupo Talca, oficina chilena presente en la Bienal de Venecia 2016.
El arquitecto colombiano Simón Vélez, en entrevista para El Espectador, abre el debate sobre las condiciones de la disciplina y permite cuestionarnos acerca del rol del arquitecto tanto en la economía como en la política.
La semana pasada anunciamos los 15 finalistas de la Obra del Año 2019, premio que desde el 2008 celebra lo mejor de la arquitectura construida en Latinoamérica y España, haciendo un llamado a nuestros lectores a elegir sus proyectos construidos favoritos. Hoy, llegó el día de conocer a los ganadores del ODA19.
Tenemos el agrado de presentar tres obras de arquitectura provenientes de Perú, Chile y Ecuador donde los ganadores no solo evidencian la diversidad arquitectónica que presenta la región, sino ejemplos del impacto público que debe ofrecer la arquitectura. ¡Conoce a los tres ganadores!
La semana pasada anunciamos los 15 finalistas de la Obra del Año 2019, un premio que celebra lo mejor de la arquitectura lusófona, invitando a nuestros lectores y lectoras a elegir sus proyectos favoritos construidos en los países de lengua portuguesa. Hoy ha llegado el día de conocer a los ganadores de la ODA19.
En esta ocasión, tres obras brasileñas recibieron la mayor cantidad de votos. Estos proyectos, además de mostrar la diversidad arquitectónica, son ejemplos del impacto público que la arquitectura debe ofrecer. ¡Conoce a los tres proyectos ganadores a continuación!
Louisiana Channel ha publicado una videoentrevista realizada al arquitecto de renombre mundial Daniel Libeskind, en la que aconseja a los/las jóvenes arquitectos/as que sigan sus sueños, asuman riesgos y se expongan a la posibilidad de realizar sacrificios a corto plazo para obtener beneficios a largo plazo. Al reflexionar sobre la velocidad del cambio, Libeskind afirma: “el mundo siempre está cambiando, pero no de forma muy lenta. Cambia de manera repentina. No cambia por evolución, cambia de golpe. Si un/a joven arquitecto/a se da cuenta de esto, es de gran ayuda. A mí me tomó tiempo comprenderlo”.
Acaso no habrá concepto tan genérico y abarcador como impersonal y difícil de consensuar como el de medio ambiente (si fijamos la atención en la propia definición de medio ambiente de la Conferencia de las Naciones Unidas —el medio ambiente es el conjunto de componentes físicos, químicos, biológicos y sociales capaces de causar efectos directos e indirectos, a corto o largo plazo, sobre los seres vivos y las actividades humanas— descubriremos de inmediato que lograr la pacificación de un soporte conceptual común y asertivo es difícil de alcanzar y de generalizar en su reconocimiento...)
En la actualidad, en los Estados Unidos, los edificios representan casi el 40% de las emisiones de carbono (EESI) y el 78% del consumo de electricidad. Las firmas más enfocadas en la sostenibilidad realizan simulaciones energéticas en menos del 50% de sus proyectos (un 10% en el caso de una firma típica), y solo lo hacen en etapas avanzadas del proceso, cuando los cambios de diseño son limitados e insuficientes para resolver las alertas identificadas en el informe de rendimiento (informe AIA 2030). Lograremos generalizar el rendimiento edilicio una vez que ayudemos a toda la comunidad a analizar el tema en términos de inversión y retorno. Esto resulta especialmente crucial durante la postulación a un proyecto, ya que contar con el respaldo de todo el equipo ayuda a garantizar que se cumplan las métricas clave. Los/las propietarios/as buscan equipos que utilicen métricas reales y procesos basados en datos que impacten positivamente en su rendimiento financiero. Este nuevo enfoque de la práctica profesional es lo que hace destacar a los equipos más jóvenes y beneficiará tanto al clima como a la rentabilidad. A continuación, presentamos 5 maneras de abordar el rendimiento de los edificios en sus postulaciones a proyectos:
Actualmente, existen múltiples softwares de diversas empresas que se utilizan a lo largo del ciclo de vida de un proyecto ejecutado bajo metodologías BIM, sin embargo, en lo que respecta a la etapa de desarrollo de modelos, ArchiCAD y Revit son los más utilizados a nivel mundial. Generalmente se considera que Revit cuenta con la mayor parte del mercado, a pesar de que ArchiCAD es aproximadamente 18 años más antiguo. De hecho, fue el primer software BIM en el mercado. Sin embargo, esto no significa que Revit sea una mejor que herramienta que ArchiCAD. Como exploraremos a continuación, existen múltiples consideraciones a tener en mente antes arrojar una conclusión.
Educational Landscape es un projeto de visualización de datos en una interfaz interactiva, a partir de un mapa de densidad de puntos que representa a la población de 25 años o más, clasificada según su nivel de escolaridad.
ArchDaily colabora con el equipo de curaduría de "Ojos de la ciudad" para publicar una serie de artículos de arquitectos/as, diseñadores/as, escritores/as y pensadores/as internacionales, quienes analizarán cómo las nuevas tecnologías —y la inteligencia artificial en particular— podrían impactar en la arquitectura y la vida urbana. Tras la publicación del manifiesto curatorial de Carlo Ratti, el Politécnico de Turín y la SCUT, presentamos un texto del arquitecto chino Yung Ho Chang, curador de la primera edición de la Bienal de Shenzhen en 2005. La convocatoria abierta para presentar propuestas para "Ojos de la ciudad" estará disponible desde el 1 de abril hasta el 31 de mayo: www.eyesofthecity.net
El programa de Licenciatura en Arquitectura (B. ARCH) de la Universidad Americana de Dubái se inauguró en otoño de 2009 y, al igual que Dubái, es joven, dinámico y ha alcanzado hitos considerables en un corto período, entre los cuales destaca la acreditación de la NAAB. El departamento de arquitectura, junto con los de Diseño de Interiores y Comunicación Visual, conforman la Escuela de Arquitectura, Arte y Diseño (SAAD), que es la única institución fuera de los Estados Unidos en obtener las tres acreditaciones principales (NAAB, CIDA y NASAD). Estas acreditaciones reflejan los altos estándares educativos y la garantía de calidad de los programas de la SAAD.
Amer Ismail, arquitecto convertido en artista, ha desarrollado un conjunto espectacular de "Dibujos Globales" de ciudades de todo el mundo. A partir de 2016, Ismail desarrolló estos dibujos en perspectiva de 5 puntos de fuga con una fuerte inspiración del artista Stephen Wiltshire. Después de pasar muchos años dibujando arquitectura, incluido en la oficina de Foster + Partners, Ismail se encargó de desarrollar una serie que abarcaba su "interés por la arquitectura, la planificación urbana, los viajes, los dibujos y Star Wars".
En el marco del Día de la Tierra 2019, el discurso público se ve cada vez más dominado por acciones ciudadanas en todo el mundo que manifiestan un temor y una frustración generalizados ante la aparente inacción de gobiernos y autoridades para enfrentar el problema con determinación. Desde las protestas de Extinction Rebellion que han paralizado a Londres, hasta las huelgas escolares en 125 países, las ciudades globales se encuentran cada vez más en la primera línea de batalla para mitigar los efectos del calentamiento global.
La realidad virtual ofrece beneficios que habrían sido inimaginables hace algunos años. Permite explorar los proyectos antes de su construcción y visualizar por completo los interiores antes de definir el más mínimo detalle. De este modo, permite a los/las arquitectos/as y a sus clientes convertirse en verdaderos colaboradores en el diseño de un proyecto.
La Casa da Arquitectura, en el marco de la programación de la exposición Infinito Vão, invitó a un grupo de arquitectos y arquitectas de diferentes generaciones presentes en la muestra sobre los 90 años de arquitectura brasileña para una serie de conversaciones que tuvieron lugar en el Instituto Moreira Salles, en São Paulo. Los arquitectos Ruy Ohtake y Marcos Acayaba participaron en este evento con la mediación de uno de los curadores de la exposición, Guilherme Wisnik.
