伊斯兰建筑风格拥有多元的历史，跨越了一千多年，在空间上从西非、欧洲一直延伸至东亚。这一建筑形式始于7世纪初的阿拉伯半岛，伴随着伊斯兰文明的崛起而诞生。其中，建于公元622年、位于沙特阿拉伯麦地那的先知寺（Al Masjid Al Nabawi）是历史上建造的第一座清真寺。与此同时，早期伊斯兰建筑也受到了该地区既有建筑风格的影响，融入了古罗马、拜占庭和波斯的艺术特质。
如今，伊斯兰建筑以其对细节的极致追求、精湛的工艺以及深邃的精神象征而闻名。鉴于色彩在建筑中起着至关重要的作用，直接影响着空间的情感体验，因此多年来，伊斯兰建筑一直通过运用不同的色彩来唤起特定的意境。在伊斯兰建筑中，色彩承载着重要的精神象征，映射出伊斯兰信仰的价值观和信念。绿、蓝、金、白这四种核心颜色，各自被赋予了传达特定文化、宗教和象征意义的使命。
下文将带您一同探索这些色彩在世界各地经典伊斯兰建筑中的精妙应用。
鉴于现代主义建筑师对形式纯粹性的追求，在人们的集体想象中，现代建筑的形象几乎不可避免地被描绘成了单一的白色。在摆脱了多余的装饰后，现代建筑逐渐与大面积的白色表面画上等号，以此来彰显其体量构成。结合维多利亚时代评论家约翰·拉斯金（John Ruskin）首次提出的“材料真实性”概念，白色建筑往往被理解为直白、清晰与真诚的代名词。
彩色混凝土在拉美建筑中的应用正日益广泛，并深刻影响着当代建筑的表现形式。这一点在近期落成的项目中可见一斑，例如由 Pezo von Ellrichshausen 建筑事务所设计的智利 INES 创新中心，以及由 PRODUCTORA 设计的墨西哥 特奥蒂特兰德尔瓦莱社区文化中心。
众所周知，性别问题渗透在我们整个社会和系统组织之中，直接反映了“女性与男性角色”的双重对立及其性别压迫机制。在建筑和城市规划领域，情况亦是如此。几个世纪以来，城市及其建筑的维护和演变，始终在优先满足某一特定用户群体的需求。显然，这种结构忽视了其他的身份认同和空间占有形式，即忽视了由社会阶层、性别、肤色、年龄段、性取向等构成的真实且多样化的需求。这些规划和设计披着“中立”概念的外衣，实则是在复制中产阶级白人男性的视角。
色彩的色调在建筑热舒适度中起着重要作用，它会影响热能的吸收、反射和发射。结合对当地气候、日照方位以及建筑材料性能的分析，人们可以根据表面涂料设计出一种综合方法，甚至有助于节省电费。了解如何结合这些变量，在设计中发挥色彩与热工性能的协同效应。
从勒·柯布西耶的色彩理论到包豪斯的美学主张，色彩在整个建筑史上一直扮演着至关重要的角色。然而，我们正处于一个全新创新时代的门槛上，在这个时代，建筑中色彩的意义、应用和影响也正在发生变革。随之而来的是一系列新的思考：新材料和新饰面是否会彻底颠覆现有的色彩搭配？虚拟空间中的色彩应用又蕴含着怎样的可能？室内设计领域的下一个色彩趋势将会是什么？
认知退化已成为全球日益严峻的公共卫生挑战，正影响着数以百万计的人群。在人口老龄化加剧的背景下，旨在预防或延缓认知能力衰退的策略，对于促进健康老龄化、延长个体自理寿命具有重要意义。应用于建筑领域的神经科学研究（即神经建筑学）表明，无论是室内还是室外、公共还是私人，物理环境都在其中扮演着举足轻重的角色 [1]。因此，建筑师与城市规划师可以通过针对性的设计方案，为实现这一目标提供有力支持。
在竞争激烈的餐饮界——尤其是在社交媒体网红对精致餐饮领域拥有越来越多话语权的当下——创造令人难忘的用餐体验对于吸引和留住顾客至关重要。尽管食物品质和服务等因素在吸引食客回头方面起着关键作用，但餐厅室内设计对餐饮品牌生命力的深远影响同样不容忽视。在营造难忘氛围的众多要素中，色彩无疑处于核心地位。本文将通过 ArchDaily 项目数据库中的 20 个案例，深入探讨在餐厅设计中如何恰当运用色彩定下基调。
尤卡坦州（Yucatán）位于墨西哥东南部，坐落在著名的尤卡坦半岛之上，地理上北临墨西哥湾，东邻金塔纳罗奥州（Quintana Roo），西接坎佩切州（Campeche）。该州境内坐落着四个著名的“魔法小镇”（pueblos mágicos）：伊萨马尔（Izamal）、马尼（Maní）、西萨尔（Sisal）和巴利亚多利德（Valladolid）。当地的建筑风貌交织融合了本土原住民、西班牙殖民时期、墨西哥本土、法国、意大利以及美国等多重文化的影响。
“想寻找一个独特的地方度过今年的圣诞节，并为家人和朋友带回一段趣闻吗？加入我们，开启第三次朝鲜民主主义人民共和国圣诞之旅！还有什么地方比在平壤的心脏地带度过圣诞节更合适呢？”
时至今日，我仍不知道自己当时是否该把这则广告当真。但无论如何，在2018年12月24日，我踏上了由“青年先锋旅行社”（Young Pioneer）推出的“超低预算圣诞之旅”。这是少数几家获准带领外国游客进入朝鲜的旅行社之一。
建筑的修复、转型或改造意味着什么？其间又有哪些因素在起作用？在深入探访西班牙住宅内部的过程中，我们旨在发掘一系列在技术和建造层面展开的不同方法、工具与策略，而这些设计无一不将“石材”作为绝对的主角。
《自然》（Nature）杂志近期发表的一项研究发出警告，到21世纪末，水污染可能会引发水资源供应危机。其中，南美洲、撒哈拉以南非洲以及东南亚等本就脆弱的部分地区，水质恶化将尤为严重。扭转这一局面需要政府部门将可持续发展放在首要位置。在此背景下，诸如过滤花园等基于自然的解决方案（NbS）或将得到更广泛的应用。
色彩绝不仅仅关乎美学。它们会影响空间传递的感受、我们对环境的感知，乃至舒适度问题。鉴于色彩能带来如此多的影响，如何运用它们并非易事。因此，许多建筑师倾向于选择经典的白色、灰色调或是保留材质裸露的效果，以避免任何潜在的视觉冲突。然而，一些建筑事务所却在色彩搭配上大胆突破，创造出独一无二的作品，而这些作品恰恰因色彩对项目构成的巧妙辅助而脱颖而出。
武夷山国家公园1号风景道国际创意设计大赛旨在紧扣将武夷山打造成世界级旅游景区和福建省“会客厅”的目标定位，向世界展示武夷山国家公园无与伦比的自然美与文化美。大赛以创意与创新为驱动，面向全球征集1号风景道沿线首期精选14个节点的建筑与规划提升方案。
大赛通过汇聚全球创意设计力量，旨在推动环武夷山国家公园保护发展带自然与文化资源的资产增值，系统提升生态产品价值并推进生态文明建设，从而打造世界级风景道与世界级美丽乡村，构建大武夷旅游圈。本次大赛由南平市人民政府主办，环武夷山国家公园保护发展带建设工作南平市领导小组办公室承办，中共南平市委宣传部、南平市自然资源局、南平市文化和旅游局、建阳区人民政府、武夷山市人民政府、武夷新区管理委员会、福建武夷旅游集团有限公司协办。
长期以来，人们总是在满怀期待与兴奋的语气中谈及，3D打印将彻底颠覆我们所熟知的建筑行业。然而，若我们静下心来审视当下并回溯过往，就会发现这项技术早已在重塑这一领域。它不断经历着深刻的变革，正引领着设计、建造和空间创造走向全新时代。作为一种逐层叠加的增材制造工艺，3D打印利用数字模型制造出具有极高精度和效率的定制三维实体，不仅能节省时间、实现零废弃物、降低人工成本，还为快速原型制作和迭代设计开辟了新途径。它使建筑师能够在工业化和大规模定制的过程中设计复杂的非标准构件，从而探索更多创意可能，重获设计自主权。
深入探索未建成项目，不仅能一窥当代建筑事务所的设计流程与前沿策略，更能揭示诸多出人意料的解决方案、实验性手法以及创新的设计理念。本期“最佳未建成建筑”专题，重点推介了由业界知名事务所提交的优秀方案。从峡湾畔的复兴规划到海洋学研究中心，从呼应企业核心业务的总部大楼到适应极端气候的餐厅，这批未建成方案充分展现了全球顶尖建筑事务所多元的设计构想、建筑哲学与空间形态。
本次精选汇集了包括CRA-Carlo Ratti Associati、赫佐格和德梅隆（Herzog & de Meuron）、OODA、KCAP以及凯达环球（Aedas）在内的众多国际顶尖设计团队，展示了在不同尺度和功能定位下，建筑对城市与公共空间的积极介入。无论是面对历史遗迹的保护性修复、公共空间的微更新，还是城市滨水区的整体转型，每一个方案都旨在针对其所处环境在空间、功能、社会及生态维度的具体诉求，给出最恰切的回应。
2023年6月是有记录以来全球最热的月份。在伊朗，酷热指数达到了66.7摄氏度，逼近人类生存的极限。这并非所谓的“新常态”——随着气候变化的不断加剧，整个世界只会变得更加炎热。
科学家将这一气温上升归因于人类活动引起的气候变化，以及厄尔尼诺现象（一种太平洋水域的自然变暖现象，如今也因全球变暖而不断加剧）。
2022年人口普查首批结果的近期公布，对于深信数据能引导商业和公共政策的人来说，无疑是一件令人振奋的大事。关于这些数据的讨论已经展开，而其带来的深远影响也将在未来长期显现。从住房政策到立法代表权，这项调查可能会引发诸多层面的变革。然而，正如俗话所说，谨慎行事总归无碍——尽管我并不怎么喜欢后者。
建筑通常被理解为一种“实存”的建造，即建构、体量、世界中的实体。事实确乎如此。然而，如果我们转换观察者的视角——从俯瞰的远景转向身处体量*内部*的使用者视角——那么“世界中的物体”这一概念对使用者而言便转化成了“世界”本身。此外，它亦可化身为框景：裁剪或引导着人们的视线。事实上，景观视野是体现建筑价值的重要维度，它提炼出外部世界的特定角度，并引导使用者陷入沉思。TETRO Arquitetura 的实践便清晰地展现了形式与框景之间的这种交替关系。
在建筑师莉娜·波·巴蒂（Lina Bo Bardi）为巴西建筑留下的诸多印记中，将红色作为其作品中的点睛之笔，无疑是极具代表性的一笔。无论是在庞培亚文体中心（Sesc Pompeia）用轻盈与生机中和圣保罗混凝土的冰冷坚硬，还是在巴伊亚州的乌尼昂庄园（Solar do Unhão）以一抹暖色消解建筑白墙的苍白，红色在她的笔下都早已超越了纯粹的视觉美学范畴，成为这位意裔巴西建筑师的独特设计标识，在她的多部杰作之间编织起微妙的共鸣。
随着全球城市化进程的不断加速，自然与设计之间的关系也被赋予了新的意义。住宅设计若能与自然元素相互交融，已被证明能够为居住者及周边环境带来一种宁静感。此外，绿色的融入——无论是通过花园、繁茂的景观，还是完全隐于森林与山坡的整合设计——都能够有力地见证人类居所与自然世界的和谐共生。
众所周知，接触更多的绿色空间和更清洁的空气对人类身心健康与心理有着深远的影响。这种亲近自然的行为能够有效减轻压力、提升认知功能并激发创造力。这些“世外桃源”为人们提供了身心的舒缓，让人们得以重新建立与自然界的紧密联系。无论是度假别墅还是养老住宅，这类居所往往是人们逃离喧嚣都市生活的避风港。此外，随着全球对可持续发展实践的呼声日益高涨，自然元素在建筑设计中的作用也已变得不可或缺。
如今，在办公室以外的地方工作已成为各行各业的常态，这改变了我们的工作方式，也重塑了我们与团队成员及客户的互动模式。鉴于远程办公可能面临的潜在挑战（例如网络连接和稳定性问题），企业需要构建合适的系统，以维持高效的生产力，并营造出与传统办公空间无异的团队协作感和企业文化。正如建筑、工程和施工（AEC）团队所知，协作是激发创意的关键，也是任何设计项目取得成功的前提。
詹姆斯·温斯（James Wines）是一位纽约建筑师兼环境艺术家，他一直肩负着某种特殊的使命。他认为，建筑需要从自身中解放出来。这种“解放”体现在他和他的事务所——SITE（环境雕塑事务所，Sculpture In The Environment）在 11 个国家实现的许多先锋项目中。温斯因众多享誉世界的项目而闻名，其中包括“幽灵停车场”（Ghost Parking Lot，科罗拉多州哈姆登，1977）、“高层住宅构想”（Highrise of Homes，理论项目，1981）、“86号公路”（Highway 86，加拿大温哥华，1986）、彼得罗·罗西尼基金会展馆（Fondazione Pietro Rossini Pavilion，意大利布里奥斯科，2008），以及为维吉尔·阿布洛（Virgil Abloh）设计的 Off-White 展厅（东京银座，2021）。这位建筑师作品的精髓，完美体现在他为百思特产品公司（BEST Products Company）设计的一系列迷人商铺中。在历经多次线下会面后，我于 2022 年 8 月 10 日通过 Zoom 对其进行了专访，而这些商铺正是我们对话的核心焦点。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档关于设计、建筑和日常生活的畅谈类播客。该节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，邀请不同的创意领域专业人士进行无脚本对话，展开深入且富有个人色彩的探讨。
节目以真实和幽默的方式探讨了广泛的话题：既有嘉宾访谈，也有针对同行设计师的实用建议、建筑及其他项目的评析，亦或是对日常生活与设计的随性探索。 The Second Studio 已上线 iTunes、 Spotify 和 YouTube 等平台。
在本期节目中，来自 FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 深入探讨了住宅改造项目所面临的独特挑战及其应对之策。两位主持人聊到了项目范围与愿景的界定、设计分析、三种不同类型的改造项目及其应对方法，如何预测并规划施工中的突发状况、保持灵活适应的心态，以及业主最常面临的挑战（即项目范围蔓延/超支）等话题。
