自工业革命和大规模生产诞生以来，在世界上许多地区，拥有并使用带有自来水的抽水马桶、电力、采暖和制冷等基础产品与服务，已被视为基本人权。然而，由于大多数住宅和居住项目仍采用个性化设计和定制建造，无法享受大规模生产带来的速度与成本优势。如此一来，住房建设行业的效率低下，意味着即便是在世界上最富裕的国家，许多人也依然被剥夺了最基本的人权——拥有一个可以称之为家的地方。
联合国难民署（UNHCR）的数据显示，2023年全球有超过1亿人被迫流离失所——这一数字在过去10年中翻了三倍。对于接纳国而言，无论从短期还是长期来看，为这些有需要的人群寻找安全、可持续的住房解决方案，都是一个持续存在且在急剧恶化的挑战。
随着米兰设计周拉开帷幕，这座意大利城市摇身一变，成为全球规模最宏大的设计盛会现场。大街小巷与各个展馆内，文化活动、展览、大型装置、论坛和研讨会精彩纷呈。在新米兰国际展览馆（Rho Fiera），第62届米兰国际家具展（Salone del Mobile.Milano）汇聚了设计师、建筑师、制造商和设计界领军人物，共有1950多家参展商参展，展期将持续6天。与此同时，遍布全市的米兰设计周外展（Fuorisalone）也通过丰富多彩且引人入胜的文化项目向公众开放。
新一届 Architecture Matters 论坛将于 5 月 15 日至 16 日在德国慕尼黑举行。届时，建筑师、城市官员、开发商以及更多关注建成环境的专业人士将齐聚一堂（您可以阅读我们对 2023 届论坛的报道）。在当前局势下，本届论坛以“危机 vs. 危机”（Crisis vs. Crisis）为主题，旨在探讨如何应对住房、气候和地缘政治等相互关联的紧迫挑战，从而产生积极影响，避免引发新的危机。
论坛将在由 HENN 建筑事务所近期翻新的“传播之家”（House of Communication）举办。首场活动将由黑客、混沌计算机俱乐部（Chaos Computer Club）发言人 Linus Neumann 带来一场关于网络安全与基础设施现状的启发性演讲。本届论坛的演讲嘉宾包括 Odile Decq（Studio Odile Decq 建筑事务所）、Anupama Kundoo（Anupama Kundoo 建筑事务所）、Kåre Stokholm Poulsgaard（3XN - GXN）以及慕尼黑市规划局长 Elisabeth Merk 等。此外，论坛还将展出摄影师 Sergey Pomonarev 针对贝鲁特进行的特别纪实摄影，展现其当前的危机如何折射在建成环境之中。
坐落于深圳的招商银行总部大厦现已封顶。中国招商银行总部项目由Foster + Partners 设计，作为综合开发项目的活力核心部分，将为城市带来全新面貌。项目主北立面的设计灵感源自中国的岩石峰林地貌，采用了不同高度的堆叠式构造；南立面则受到中国传统折纸艺术的几何形态启发。该项目已获得中国绿色建筑评价标准中的最高三星评级。
玻璃是一种高度透明的材料，可以抵御除最极端天气条件之外的所有天气条件，很容易制成任何尺寸或形状，而且一旦成型，可以使用数千年，因此它仍然是建筑中使用的最具创新性和最重要的材料之一。尽管当代建筑实践允许我们用玻璃建造高达数百米、闪闪发光的摩天大楼，但这种古老材料最初的用途--将光线引入不受天气影响且安全的室内--在一千多年后的今天仍然是其最重要的用途。
玻璃对于几乎所有类型建筑的窗户都非常重要，但对于建筑屋顶来说，玻璃的使用就不那么简单了。自从我们在儿童动画片中看到用放大镜将太阳光的热量集中到令人难以置信的高温后，我们就明白了光与玻璃结合的力量和危险。在玻璃屋顶下，如果没有正确的保护措施，太阳辐射会使内部环境变得不舒适。
Airbnb 毫无疑问颠覆了酒店行业，并催生了一个利用共享经济的公司生态系统，例如联合生活（co-living）初创公司。虽然这些公司取得了令人瞩目的财务成功，但据称它们在城市尺度上也产生了一些棘手的问题。尤其是 Airbnb，被指在一些本就面临住房负担能力挑战的城市中推高了租金。 正如优步（Uber）对城市出行的影响一样，Airbnb 的快速增长给地方政府带来了重大挑战，迫使其进行全面监管并重新评估其在城市尺度上的运作模式。
一年一度的科切拉谷音乐艺术节已在洛杉矶开幕。本次艺术节展出了一系列大型艺术装置，由 Public Art Company 联合 Paul Clemente 共同策划。帝国马球场（Empire Polo Field）的活动场地经过重新规划，呈献了由不同领域的艺术家、建筑师和设计师创作的三件全新委约作品。这些临时置入的装置挑战了传统规范，并对新技术与艺术表达展开了积极探索。它们不仅向公众发出了趣味探索、交流与沉思的邀请，也进一步提升了乐迷的现场体验。
Public Art Company 创始人兼科切拉艺术项目策展顾问拉菲·莱勒（Raffi Lehrer）表示，这些装置的目的不仅是装点节日，更是“为了营造能够激发思考、唤起情感并促进所有观众共享体验的空间环境”。通过与不同领域的艺术家合作，这场音乐盛会引入了全新的视角，为艺术实验与趣味互动提供了广阔的平台。
说起传统的砖砌外墙，我们通常会联想到坚固耐用的形象。实心陶瓷砖因其抗压能力强、结构坚固耐用而被广泛应用于建筑中。然而，建筑材料的创新为传统与现代相结合的解决方案提供了空间，改变了砖块等材料的使用方式。在现代建筑中，整合太阳能控制措施已成为提高建筑能效的关键，尤其是在炎热的气候条件下，减轻太阳辐射的影响至关重要。在新技术的帮助下，这也是砖能够发挥重要作用的领域之一。
阿马尔·卡马什（Ammar Khammash）是约旦的一名建筑师、设计师和艺术家，他最著名的设计方法是注重保护文化和自然遗产，同时精心打造与周围环境融为一体的建筑。哈马什对大自然及其生态系统怀有深深的敬仰之情，他相信“场地就是建筑师”他的这一论断闻名遐迩，强调了环境对其建筑设计的深远影响。阿马尔·哈马什在约旦、阿曼、巴勒斯坦、埃及、叙利亚和阿联酋等中东国家拥有超过三十年的设计经验，涉及多个领域，一直致力于保护和加强人类建筑与自然环境之间的共生关系。他的贡献包括皇家自然保护学院、野生约旦中心以及使徒教堂的修复。
2022 年，他在《Dongola 建筑系列》第一版上发表文章，这是一本每两年出版一次的出版物，通过重点介绍杰出的当代建筑师，为阿拉伯文化提供独特视角。这期刊物的标题是“建筑笔记：Ammar Khammash”：由 Raafat Majzoub 撰写，探讨了“建筑作为一种跨学科的表达工具，以及作为一种想象和重新想象未来的方法”，概括了该出版物的精神。ArchDaily 有幸采访了 Ammar Khammash 和 Dongola Limited Editions 的创始人 Sarah Chalabi，深入了解了这位建筑师对场地、材料和文化的看法，以及他的哲学、学术观点和对建筑行业未来的见解。
建筑设计是一门跨度很大的学科，从涉及总体规划或大型城市综合体设计的宏观尺度，到关注装置和设备等具体元素的微观尺度。无论规模大小，对建筑环境每个组成部分的精心设计都对人们如何体验建筑起着至关重要的作用。
在建筑微观尺度上，栏杆和扶手发挥着特定的作用，但往往容易混淆。栏杆的作用是封闭空间和防止跌倒，而扶手的作用则是作为支撑元素，提供方向感和稳定性，以避免事故和伤害。正是在后一方面，扶手与无障碍环境之间的联系变得更加紧密。因此，扶手、墙壁栏杆和辅助栏杆必须符合 ADA 标准，例如 Hollaender Manufacturing Co.这些元素可适应各种设计条件，为可能在物理环境中遇到障碍的人的行动提供便利。
许多古埃及、古希腊和伊斯兰宗教建筑都拥有一个共同特征——多柱式（hypostyle）结构。这种结构形式通过多排立柱来支撑屋顶，在不同的历史时期和文化背景下演变发展，这也解释了世界各地多柱式建筑在材料、形状、尺寸及柱距上的多样性。这一概念的著名应用实例包括卡纳克神庙群的一部分、古埃及最受欢迎的历史遗迹之一——大多柱厅（Great Hypostyle Hall，约公元前1290–1224年），以及位于今土耳其境内的世界文化遗产——中世纪安纳托利亚木结构多柱清真寺（Wooden Hypostyle Mosques of Medieval Anatolia，约13世纪至14世纪中期）。
在当代建筑中，我们可以看到这一经典概念以多种形式重获新生。一些项目（如部分清真寺）利用该概念向具有相同功能与用途的地方乡土建筑致敬；另一些项目则对这一概念进行抽象化，通过重新阐释空间布局中立柱的形态与组织方式来凸显其存在感。然而，无论采用何种手法，多柱式的灵感源泉与模块化建筑之间显然存在着极为紧密、甚至可以说是本质上的内在联系。
Powerhouse Company 联合 Studio Donna van Milligen Bielke & Ard de Vries Architecten、Team V Architecture、Joppe Kusters 以及 DELVA Landscape Architecture | Urbanism，共同赢得了阿姆斯特丹著名边缘区域 Havenstraat 创意城市街区的建筑设计竞赛。该区域以废弃的工业遗存、历史悠久的电车和自发生长的绿植为特色，展现出为实验性活动提供空间的巨大潜力，向当地企业、创意人士和创客开放，以进一步凝聚和塑造其独特的区域性格。
近日发布的《阿比乔清真寺纪录片》探索了位于尼日利亚拉各斯的阿比乔清真寺的设计与建造历程。这部纪录片详细讲述了其设计过程以及该全新建筑所处的文化背景。该清真寺由 Patrickwaheed Design Consultancy (PWDC) 事务所设计，堪称传统材料与当代建筑融合的典范。阿比乔清真寺的设计也有助于“为构建尼日利亚建筑语言提供有力实证”。
长期以来，度假酒店一直被誉为放松与奢华的避风港，为宾客提供远离世俗日常生活的避世之所。这些世外桃源致力于提供奢华的住宿体验、优美的景致以及全方位的体验。从阳光普照的海滩到山地度假村，亦或是荒野中的幽静一隅，度假酒店可以呈现出多种形态，每一种都带来独特的体验。建筑师设计度假酒店的历史，与酒店业的发展及休闲旅游概念的演进紧密交织。在建筑领域，度假酒店让设计师得以将功能性与奢华生活相融合，创造出超越单纯住宅体验的空间。
由 SPECTRUM Architecture 设计的格鲁吉亚“Next Collection”多功能综合体便阐释了这一理念，其采用的有机形态与海滨风光融为一体；而 Maden Group 在阿尔巴尼亚设计的“空灵之山”（Ethereal Mountains）则旨在令人叹为观止的自然景观中促进青年一代的交流与互动。在印度尼西亚，由 Geometrium Studio 设计的“奥林匹斯”（Olympus）别墅群呈现了独特的结构概念——每栋别墅的屋顶都作为上一层别墅的露台，以此呼应巴厘岛梯田的景观。在本周由 ArchDaily 社区提交的未建成度假酒店精选案例中，设计者们在不同的环境和设计条件下对这些主题进行了深入探索。
本文 最初发表 于 Common Edge。
无论是在公众还是设计专业人士眼中，传统建筑常常被等同于历史建筑。换句话说，“传统”即等同于“风格”。人们往往忽视了正是传统的演进过程孕育了后来被奉为风格的东西。而现代主义则将这种观念推向了极致，将传统建筑贴上“不合时宜”的标签，进而判定其已然过时。
在2023年米兰设计周期间，高仪SPA（GROHE SPA）在布雷拉画廊（Pinacoteca di Brera）打造的艺术装置吸引了逾三万名游客，留下了令人难忘的深刻印象，并最终荣获红点奖“至尊奖”（Red Dot 'Best of the Best'）。延续这一成功，高仪（GROHE）将在2024年米兰设计周重磅回归，在米兰最负盛名的地标之一——米兰王宫（Palazzo Reale）呈献一场沉浸式体验。这座毗邻米兰大教堂（Duomo）的前皇家宫殿如今是核心文化枢纽，亦是众多国际艺术展的举办地，因而成为其奢华子品牌 GROHE SPA 展现水的焕活力量的理想舞台。
4月16日至21日，历史悠久的米兰王宫中庭将化身为展陈空间。该装置由骊住（LIXIL）全球设计与品牌身份内部团队倾力打造，通过唤醒历史记忆来致敬这座建筑的过去，并将其与当代GROHE SPA的“Salus per aquam”（拉丁语，意为“以水促健康”）概念巧妙融合。
模块化住宅早已不再局限于临时建筑或功利性居住的范畴，而是正受到越来越多人的青睐。预制房屋凭借其高效的建造过程、可预测的成本以及更低的环境影响，正在颠覆建筑行业。模块化住宅植根于快速复制和标准化的理念。然而，在当今这个推崇个性化定制的世界里，模块化住宅该如何满足不同个体的多样化需求呢？
作为人类，我们往往抱有一种宽慰的幻觉，认为自己是自身命运的主宰，意志坚定且不受外界影响。然而，室内设计在商业空间成功中所扮演的关键角色，恰恰证明事实并非如此。从照明、温度、声学环境，到最不容忽视的视觉景观，这些空间环境中的每一个细节都经过精心雕琢，旨在引导消费者心甘情愿地为之买单，且乐在其中。
无论是凭借令人瞩目的独特个性吸引顾客、以奢华而热情的氛围使人放松身心，还是构建出消费者与产品和谐共生的时尚世界，亦或是发出细致入微的暗示以引导人们深入探索——商业环境的界面设计对空间的商业成功都产生着举足轻重的影响。
Diamond Schmitt 建筑事务所与合作建筑事务所 EXP 联合公布了加拿大新不伦瑞克省博物馆（NBM）的设计方案。作为加拿大最古老博物馆的扩建项目，新翼楼旨在扩大馆内的研究和展览空间，同时最大限度地减少碳足迹。该项目坐落于历史悠久的圣约翰市基地，设计充分利用了独特的地理优势，将视野向城市中心和圣约翰港同时敞开。
法国正积极筹备第33届夏季奥林匹克运动会，巴黎计划借此机会展现其深厚的文化遗产。2024年巴黎奥运会将于2024年7月25日开幕，届时这座城市将迎来全球的参赛选手与观众，这无疑是一个具有历史意义的时刻。2024年巴黎奥运会秉持“先锋理念”，旨在打破传统的体育场馆限制，通过“将体育融入城市肌理”来重新定义奥运体验。从标志性的巴黎大皇宫、埃菲尔铁塔，到凡尔赛宫花园以及著名的协和广场，这些享誉世界的地标建筑都将成为2024年奥运会的赛事举办地。
为了在贫民窟和边缘地区开发建筑项目，Coletivo LEVANTE 的工作对这些环境的特点和特殊性表现出极大的敏感性。据该小组称，“对贫民窟居民生活和实现的价值--景观、建筑、身份和关系--的认可”是他们作为项目原材料所寻求的，这种方法在一些项目中得到了认可，如 Lá da Favelinha 文化中心和 Casa no Pomar do Cafezal（ArchDaily 2023 年度建筑奖得主）。
建筑的灵活性使其能够顺应技术进步、社会与艺术潮流以及人类共同经历的变迁，不断调整并改变自身形态。历史上重大的全球性事件，如19世纪的跨大西洋移民潮、肺结核对设计的影响，以及最近一次全球公共卫生危机（新冠疫情）的余波，都在塑造建筑演变的过程中发挥了举足轻重的作用。
在气候危机的背景下，建筑与都市主义的角色引发了广泛讨论，因为这也是本世纪人类面临的最大挑战之一。不可否认的是，尽管人们正通过政策和技术创新努力阻止气候走向无法挽回的临界点，但建筑本身已经在主动适应随之而来的变化与极端条件。气候条件的渐进式改变并非指向遥远或反乌托邦式的未来场景，而是早已成为推动力，促使我们通过具体的建筑手法去重塑当代建筑的构想方式。
了解我的人都知道我喜欢提问，甚至可能提得太多了。但在面对意大利建筑与设计泰斗 Michele De Lucchi 时，你只会洗耳恭听——他的思想高度与谈吐之优雅令人折服，而这背后是他半个多世纪以来兼具实验性与颠覆性的创作实践。从参与 Studio Alchimia 和 Memphis 等前卫设计集团，到创作出荣获金圆规奖（Compasso d’Oro）的 Tolomeo 灯具和 Pulcina 咖啡壶，他阅历丰富，建树颇丰。
在不断变化的建筑设计行业中，有机形状的重生证明了设计的力量。“继多年来线性、简洁和精致的空间之后，曲线轮廓重新焕发生机，成为全球室内设计的主流趋势之一”。这些曲线旨在重新定义物理空间和传统形式的界限，其灵感往往来自大自然。事实上，有机建筑象征着脱离静态，反映了我们科技时代的本质。
这份“最佳未建建筑”精选集重点介绍了 ArchDaily 社区提交的项目，这些项目展示了有机形状在各种形式的建筑和项目中的应用。很多时候，有机建筑证明了我们在 2024 年能够在结构和材料技术方面进行创新。从 Vincent Callebaut 的 HospiWood 到 Zomorrodi & Associates 的 Cadence 艺术中心，这些实例都展示了设计思维的转变。无论是美国的住宅别墅，还是荷兰以弧形泳池为中心的度假村，有机建筑都已成为全球趋势。
