
由Steven Holl Architects设计的Ostrava音乐厅在捷克共和国破土动工。为纪念开工,这座音乐厅“承诺将成为一个激励人心的场所,无论是本地居民还是国际游客,都将珍视Ostrava丰富的音乐遗产。”该音乐厅是为Janacek爱乐乐团设计的,旨在通过新旧建筑的戏剧性对比,创造一个文化地标。

由Steven Holl Architects设计的Ostrava音乐厅在捷克共和国破土动工。为纪念开工,这座音乐厅“承诺将成为一个激励人心的场所,无论是本地居民还是国际游客,都将珍视Ostrava丰富的音乐遗产。”该音乐厅是为Janacek爱乐乐团设计的,旨在通过新旧建筑的戏剧性对比,创造一个文化地标。

圣地亚哥·伯纳乌球场(Santiago Bernabéu Stadium)如今已被公认为西班牙马德里的地标。这座建于1947年的体育场是皇家马德里足球俱乐部的主场,坐落于城市的核心位置,紧邻一条主要交通干道。自落成以来,该球场经历了多次翻新,其中大多数旨在增加座席容量。2012年,在一项国际竞赛后,重大的现代化改造进程正式启动。中标的设计团队为 L35 Architects,并与 GMP 及 Ribas & Ribas 联合合作。此次翻新项目旨在重新定义建筑与周边城市空间的关系、提升无障碍通行体验,并融入更多元的活动,涵盖体育、休闲、商业以及社会文化功能。

剑桥大学联合 BDP 建筑事务所,近日公布了由詹姆斯·斯特林(James Stirling)设计的二级星级(Grade II*)保护建筑——历史系大楼的修复与更新计划。该建筑是塞利图书馆(Seeley Library)的所在地,也是20世纪60年代著名的“红色三部曲”(Red Trilogy)建筑之一。该项目最初旨在展示其规模宏大的图书馆和“阅读行为”,在国际上被公认为战后建筑时代的标志性杰作。此次更新项目旨在改善剑桥大学西奇威克(Sidgwick)校区的学习与工作环境。

多年来,全球城市的夜间格局发生了显著转变,其标志是全球涌现出80多位“夜间市长”(night mayors)——自21世纪初以来,这一趋势一直呈上升势头。Andreina Seijas 现任 Gehl 事务所协理,她在自己的学术研究以及在哈佛大学设计研究生院(GSD)攻读博士学位期间,对这种 夜间治理的动态转变 进行了深入分析。在本次访谈中,Seijas 谈到了夜间市长这一角色的发展、面临的挑战与机遇、全球差异,以及气候变化在其中扮演的角色。Seijas 在委内瑞拉加拉加斯长大,当地因安全问题而实行严格的宵禁,这激发了她致力于创造更安全、更具包容性的城市环境的热情,尤其是针对青年群体。她对城市夜晚更美好未来的追求,旨在探索如何通过在入夜后创造工作与休闲空间,使城市变得更安全、更具包容性且更具生产力。

第17届世界建筑节(WAF)将于2024年11月6日至8日在新加坡滨海湾金沙酒店举行。除了独特的现场评选奖项和评委会答辩外,今年的活动还将包括周边活动、展览以及由国际演讲者团队带来的主题演讲。
本周,该建筑节公布了全球最具创新性项目的入围名单。该名单涵盖住宅、交通、改建等33个类别,旨在表彰最优秀的新建已落成建筑与景观,以及最具启发性的未来建筑概念。今年的入围者既包括扎哈·哈迪德建筑事务所(Zaha Hadid Architects)、WOHA、伦佐·皮亚诺建筑工作室(Renzo Piano Building Workshop)、MVRDV、安藤忠雄建筑研究所(Tadao Ando Architect & Associates)、KPF建筑事务所(Kohn Pedersen Fox)和日建设计(Nikken Sekkei)等世界知名建筑事务所,同时也有众多新兴事务所登台与这些业界巨头一决高下。
Holcim 可持续建筑基金会公布了2023年度大奖的获奖名单,以表彰在可持续建筑实践中展现创新路径的项目。其中,欧洲地区的金奖由 Husos、Elli 和 Ultrazul 凭借“知识之家(Composition of Knowledge House)”项目共同摘得。在与获奖者的视频采访中,他们详细阐述了这一改造项目。该项目为卡拉索基金会(Carasso Foundation)总部量身打造,采用创新的“360°协同设计流程”,旨在促进包容性与社区参与。

“卫生间是一个人人平等的地方——没有贫富之分,没有老少之别;每个人都是人类的一部分。”这是新德国电影运动代表人物、电影《完美日子》(2023)导演 Wim Wenders 在被问及他最新作品中引人注目的场景时分享的反思。Wenders选择了东京的公共厕所来构建一个关于孤独、简单和日常生活之美的深刻思考。
故事讲述了一个中年男人平山在东京作为公共厕所清洁工的生活。他的生活简单而规律,却充满了小乐趣和反思。这种朴素的生活方式与他每天清洁的公共厕所的科技感、色彩缤纷和创新设计形成鲜明对比。

2000年代初,曼哈顿的一条废弃铁路线正在逐渐腐朽,这条铁路线曾是货运火车穿越城市的记忆。对大多数市民来说,这是一个注定要被拆除的地方。然而,一些有远见的居民在这个被忽视的空间中看到了机会,倡导将其改造成一个公共绿色空间。该项目的成功似乎引发了“高线效应”,激励了其他美国城市利用废弃铁路、公路和工业场地进行市政基础设施建设。

A' 设计大奖“旨在彰显最优秀的设计与杰出的产品”,致力于表彰全球范围内的杰出与原创设计人才。对设计师而言,这不仅是一项重大成就,更是获奖建筑师、品牌和设计机构的灵感源泉。赛事面向全球参赛者开放申报与提名。2024-2025年度 A' 设计大奖及大赛(A' Design Award & Competition)现已开放报名。欢迎点击此处注册并上传您的设计作品。

建筑与设计事务所 Beta Realities 公布了中国济南一处旧工业区改造的总体规划,致力于将其打造为一个循环社区和绿色能源园区。全新的崔寨氢谷将体现循环建造原则,通过调整场地结构来兼顾社会功能与可持续生产。大面积的绿地在为未来技术发展提供开放空间的同时,也确保了安全与健康的环境。

盖洛德大学建立于1864年,成为美国第一所为聋人和听障人士设立的教育机构。该大学是官方双语教学,使用美国手语(ASL)和书面英语作为教学项目的工具。多年来,该大学不断发展,调整其教学方法和空间以满足学生的需求,同时从学生那里学习如何应对他们面临的挑战,打造更安全、更舒适的环境。这些经验转化为设计准则,用于教育建筑界如何通过这些策略创造更为包容的空间。

由 David Kohn Architects、noA Architecten 和 Asli Çiçek 组成的联合团队,赢得了比利时根特市立当代艺术博物馆(SMAK)改造设计的国际竞赛。该项目包括对博物馆周边场地进行重新规划,并对市中心的一组历史建筑进行扩建。成立于 1999 年的根特市立当代艺术博物馆(Stedelijk Museum voor Actuele Kunst,简称 SMAK)旨在借此重新定义其与城市的关系,并为其丰富的当代艺术藏品创造更适宜的展示空间。
2023年度Holcim可持续建筑大奖旨在表彰展现可持续建筑实践的开创性项目。今年的获奖作品突出了在不同尺度、形式、地域和空间形态上的创新路径。北美地区金奖授予了 Partisans Architects 与 Well-Grounded Real Estate,以表彰他们为多伦多城市生活量身定制的高科技、低成本模块化住宅解决方案。在接受 ArchDaily 的视频专访时,来自 Well-Grounded Real Estate 的 Jonathan Diamond 阐述了这一获奖项目的研发历程以及塑造该项目的核心驱动力。

在30年的职业生涯中,他创作了250多栋建筑,不仅赢得了评论界和同行的一致赞誉,屡获国际设计大奖,还让他登上了《时代》杂志的封面。然而在今天,即便是在业内人士和建筑爱好者中,除了那两座已经不复存在的、最富争议的代表作之外,恐怕也很难有人能再叫出山崎实其他作品的名字:这两个项目便是圣路易斯的普鲁伊特-伊戈住宅区,以及纽约世界贸易中心双子塔。保罗·基德(Paul Kidder)在新书 《山崎实与建筑的脆弱性》 (劳特利奇出版社出版)中,对这位复杂的建筑师及其作品展开了深入探讨。
基德作为西雅图大学的哲学教授,在书中对山崎实的建筑及其本人进行了全新而冷静客观的评估:不仅展现了他的挑战、成就与矛盾,也揭示了建筑成果的脆弱性。这位建筑师最著名建筑的逝去,折射出建筑脆弱性范畴的不断扩大——尤其是在今天,房地产投资的逐利性往往与哪怕是近现代现代主义作品的保护背道而驰。然而,看似矛盾的是,山崎实本人却认为,脆弱性可以是一种令人向往的建筑品质——它正是建筑优雅、美感与人文关怀的源泉。

今年六月,东京六本木博物馆举办了一场名为“Miss Dior: Stories of a Miss”的展览。该展览由OMA的重松象平设计,展示了自1946年与迪奥革命性的“新风貌”一同推出的著名Miss Dior香水的78年历史。展览以七个房间为一段旅程,不仅展示了香水及相关纪念品,还探讨了塑造其文化意义的各种灵感和合作。

马塞洛·罗森鲍姆(Marcelo Rosenbaum)谈吐间充满活力与激情,流露出他对自身事业无可否认的热爱。他的建筑实践以主动积极的精神为特色,这驱使他深入巴西最偏远的腹地,且往往是自发前往。在那里,他悉心倾听当地的需求,并致力于开发超越单纯物质建造的项目,使之成为重塑当地现实的工具。他最知名的项目之一是位于托坎廷斯州(Tocantins)的卡努阿纳农场儿童之家(Moradias Infantis na Fazenda Canuanã)。该项目是与 Aleph Zero 事务所合作完成的,曾享誉全球并屡获殊荣。就在今年 6 月 20 日,他在弗洛里亚诺波利斯(Florianópolis)举行的以“可持续根基”为主题的 2024年 AsBEA 全国大会上发表了闭幕演讲。我们有幸与他进行了一次对谈,聊了聊他的职业生涯及近期的部分作品:

生成式人工智能(AI)工具的引入,标志着建筑和设计领域最重大的技术革命之一。尽管人们担心这会改变该领域专业人士的工作格局,但已有相当多的事务所开始拥抱这一新技术。建筑可视化正是这些变革发挥作用的主要领域之一。然而,非专业用户所能接触到的一系列 AI 工具,往往无法实现对设计过程的真正掌控,通常只能对描述词进行宽泛的解读。这在早期概念设计阶段或许有所帮助,但随后其吸引力便大打折扣。网页端新应用 Gendo 旨在改变这一现状。它不仅能在数秒内生成可视化效果图,还支持对其进行编辑和定制,甚至可以将真实世界的产品引入设计之中。在 8 月 3 日之前,ArchDaily 的读者可以进行注册并使用优惠码 ARCHDAILY50,即可享受任意方案的五折优惠。

截至2024年7月14日,由奥斯卡·克鲁斯·加西亚(Óscar Cruz García)和巴勃罗·帕拉迪纳斯·萨斯特雷(Pablo Paradinas Sastre)设计的“¡Qué faena(r)!”(意为“何其劳作/网住生计”)临时展亭将在维戈的太阳门广场(Puerta del Sol de Vigo)展出。该作品是第三届TAC! 城市建筑节的两座获胜临时展亭之一。本届建筑节以探讨公共空间与城市中心更新为主线,该设计方案将传统与创新有机结合,在建造过程中邀请当地生产者和手工艺人参与,同时循环利用了被视为废弃物的材料,如旧渔网、生锈的捕捞网罩(bombos)、回收的贻贝养殖排木材以及花岗岩块,让这些在海洋中完成使命的材质重获新生。

今天,第一块基石在扎哈·哈迪德建筑事务所的新航站楼上奠定,标志着在塔林爱沙尼亚的Ülemiste客运码头工程开始建设。 2019年,扎哈·哈迪德建筑事务所赢得了这个交通枢纽的设计竞赛,旨在为城市通勤者、国际铁路乘客以及使用邻近塔林机场的航空旅客提供一个多式联运枢纽。该枢纽计划于2028年开放,设计目标是连接目前被铁路轨道分隔的城市各区,成为城市的连接桥梁。

精准的场地实测是确保建筑项目及后续施工顺利推进的基石。实测能够提供场地物理特征、既有结构、环境条件以及潜在障碍等详尽信息,为设计阶段奠定基础,从而确保在动工前将所有相关因素纳入考量。这些信息对于做出科学决策至关重要,能确保方案与环境相协调,并符合当地的规划法规、建筑规范和环保标准。传统上,场地实测主要依赖皮尺手动测量和基础现场拍照,近年来则引入了价格高昂的激光扫描。然而,这些传统方法不仅容易产生人为误差,而且极耗时间,在面对大面积或复杂空间时尤为棘手。激光扫描虽然精度更高、覆盖更全面,但因其设备造价高昂且需要专业技术人员操作,无形中抬高了项目成本,也往往拉长了测绘周期。
墨西哥城伊兹塔帕拉帕(Iztapalapa)区是该大都市人口最稠密的地区之一。该区拥有180万人口,其中多为低收入群体,面临着公共空间和基础设施严重匮乏的难题。为改善这一现状,当地政府着手收回利用率低及废弃的土地,并将其改造为公共场所。Utopia Estrella 项目便是其中一项举措。该项目邻近墨西哥城最大的水处理厂,将促进社会交往的建筑规划与水基础设施在大生态系统中所发挥作用的科普教育相结合。该项目由 Cano Vera Arquitectura 设计,荣获了2023年 Holcim 建筑奖拉丁美洲地区金奖。在接受 ArchDaily 的视频采访时,来自 Cano Vera Arquitectura 的 Juan Carlos Cano 阐述了该项目的影响、目标以及促成其发展的独特契机。

原本用于城市连接的城市基础设施会打乱城市格局,并经常留下一系列用途不明确的空间。值得庆幸的是,基础设施下方的空间正在被重新定义,建筑师们正在重新创造隐藏在立交桥、桥梁和其他城市结构之下的公共空间。
过去被忽视的空间,被视为城市规划的残余物而被忽视或摒弃,现在它们被转化为充满活力的社区参与和艺术表达的环境。建筑师、城市规划者和使用者本身都在积极应对重新利用被遗忘或利用不足的地区这一挑战,并将绿化、艺术装置和可持续元素融入城市结构中,以寻求创新的解决方案。

我们对空间的感知是建筑与室内设计中至关重要的维度,它深刻地影响着我们与周围环境的互动方式。因此,空间感知取决于诸多因素,如家具陈设、照明、色彩运用以及所选用的材料。在这之中,材料的选择显得尤为关键,因为同一种材料可以通过多种方式进行应用,从而营造出别具一格的空间氛围。
格栅饰面板便是展现材料应用多面性的一个典型案例。这种面板是在中密度纤维板(MDF)表面铣削出线性图案,用于装饰内墙和室内吊顶。它们适用于多种基面,但须在非潮湿区域使用。该系统的一大亮点在于,它能够通过不同的配置来强化空间效果。根据其排布方式和格栅类型,这种饰面板能够改变空间体验,在住宅、办公和商业空间等场所中,起到突出焦点、引导视线、围合空间以及实现视觉平衡的作用。

蓬皮杜中心宣布,Moreau Kusunoki + Frida Escobedo Studio + AIA合作,赢得了2030年翻新工程的建筑竞赛。这座由伦佐·皮亚诺和理查德·罗杰斯设计的标志性巴黎建筑的 DNA 将得以保留,同时采用生态环保的方式,在五年内将使该综合体重新焕发活力,以适应当代使用需求。
在不进行任何额外建设或扩建的情况下,这次翻新将把建筑群的一部分转变为具有文化价值和宜人性的新场所。对于建筑师们来说,四个核心准则构成了与蓬皮杜中心建立原则相一致的概念方法:在场地上创建物理和视觉的通透性,确保流线的流畅性,激活并重新定义空间,尊重现有环境。