玻璃幕墙: 最新资讯

最近开放的大卫·格芬艺术馆（David Geffen Galleries）是洛杉矶郡艺术博物馆（LACMA）历经十余年、多方共同努力的成果。这一过程涉及城市、县政府、公众、建筑师、工程师、总承包商，以及众多参与将雄心勃勃的设计理念转化为实体建筑的建造者。该项目也一直受到异常广泛的关注与审视。人们对它的评价呈现出截然不同的声音：一方面，有人赞赏其精密的建造工艺与大胆的建筑构想；另一方面，也有人批评其规模、造价、混凝土体量，以及在洛杉矶这一地震高发地区实现复杂结构所带来的工程挑战。无论持何种观点，这座建筑都无疑是一个极具研究价值的案例，展现了建筑如何在建造过程中不断被协调、调整与实现，也体现了设计理念、工程技术与施工实践之间复杂而精密的协商关系。

本次对话从 Clark Construction 的视角切入，探讨大卫·格芬艺术馆的建造过程。作为负责协助实现彼得·卒姆托（Peter Zumthor）设计方案落地的总承包商，Clark Construction 在项目完成过程中发挥了关键作用。Clark Construction 集团总裁 Carlos Gonzalez 全程监督了施工过程，并向 ArchDaily 分享了这座建筑背后所面临的技术、材料与施工组织挑战。这些挑战涵盖了多个层面：从巨型整体混凝土结构以及大规模预应力系统的实施，到能够让建筑在地震发生时产生位移的 56 个抗震隔震装置；从拉布雷亚沥青坑（La Brea Tar Pits）附近复杂且难以预测的地质条件，到实心青铜竖梃的定制加工，以及如何在建筑双层混凝土结构内部整合复杂的机电系统。

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法国博物馆与文化机构蓬皮杜中心正与韩国当地的韩华文化基金会（Hanwha Foundation of Culture）合作，开设全新韩国分馆。蓬皮杜中心在建筑界因其由伦佐·皮亚诺与理查德·罗杰斯设计、且近期已闭馆翻新的法国总部而闻名。此次新馆的设立将进一步拓展其国际版图，成为继西班牙、比利时、中国和阿联酋展馆之后的又一新地标。这一韩国项目是对 63大厦（63 Tower）摩天大楼基座进行的一项面积达 12,000 m² 的改建工程，由 Wilmotte & Associés 建筑事务所主持设计。韩华首尔蓬皮杜中心坐落于汉江畔的汝矣岛（Yeouido Island），地处首尔金融中心的核心地带。该中心不仅被定位为展览场馆，也是一个教育与艺术交汇的聚会场所，提供可灵活调整的空间以承接各种活动。

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20 世纪初，结核病成为整个欧洲面临的重大公共卫生挑战，促使人们建造专门的设施以助患者康复。芬兰的帕伊米奥结核病疗养院便是建筑在促进疗愈方面具有开创性潜力的典范之作。该疗养院由阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）于 1929 年至 1933 年间设计，将创新的设计原则与对人类需求的深刻理解融为一体，为医疗建筑树立了新的标杆。

阿尔瓦·阿尔托是现代主义建筑的领军人物，他将帕伊米奥结核病疗养院视为对医疗危机的功能性回应，但更不止于此。他精心打造了一个空间，让建筑成为关怀的工具，将自然光、通风和和谐的形式融为一体，以支持患者的身体和情感健康。这一项目标志着阿尔托职业生涯的转折点，展现了他将现代主义理念与对环境和人类体验的深刻洞察力相结合的能力。

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位于鹿特丹的范内尔工厂是现代主义工业建筑最重要的典范之一。该工厂由约翰内斯·安德烈亚斯·布林克曼和伦德尔特·范德·弗鲁特于 1925 年至 1931 年间设计，现代主义家具设计和建筑先驱马特·斯塔姆也参与其中。它被构想为一座用于加工咖啡、茶叶和烟草的先进且实用的建筑。

范内尔建筑群被设想为“日光工厂”，引入了当时革命性的建筑和社会理念。通过将玻璃、钢铁和混凝土融入开放、理性的布局中，它展示了设计如何能够改变工业流程，同时改善其中人们的生活。它不仅仅是一个生产空间，更是乐观主义的象征，代表着建筑重塑产业和社区的潜力。

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在东京繁华的银座区，传统与现代交汇之处，爱马仕之家（Maison Hermès）犹如一座璀璨的建筑地标脱颖而出。该建筑由伦佐·皮亚诺建筑工作室设计，于 2001 年竣工，是一座 15 层高的结构，作为法国著名奢侈品牌爱马仕的日本总部，该品牌以其精湛工艺和永恒优雅而闻名于世。除了作为商业枢纽的功能外，这座建筑还体现了爱马仕的精神内核，将其城市用地转变为光、材质与背景之间的一场对话。

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由彼得·库克和科林·富尼耶设计的格拉茨美术馆，大胆地在历史名城中重新定义了当代建筑。该美术馆于 2003 年竣工，成为格拉茨欧洲文化之都庆典的焦点，其生物形态设计，昵称“友好外星客”，吸引了全球目光。在巴洛克和中世纪风格的环绕中，它连接了过去与未来，成为这座城市文化雄心的见证。

美术馆位于伦德区的穆尔河畔，以其有机、流畅的设计挑战了传统建筑规范。美术馆摒弃了正交几何形状，将艺术、建筑与公众互动无缝融合，重新定义了文化机构的概念。其影响力超越了美学范畴，激发了一个曾经被忽视的社区的城市复兴，带来了文化活力和经济活动。

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在21世纪，玻璃已成为建筑领域的基石材料。曾经，玻璃的使用仅限于孔洞和开口处，而现在，它主导着整个建筑立面，尤其是在高层建筑中，透明的包层材料因其能最大限度地拓宽视野而备受青睐。玻璃技术的发展尤为显著，从包豪斯（Bauhaus）铁窗框中使用的单层玻璃面板，到如今采用氩气等特殊气体填充的三层玻璃系统，旨在解决玻璃长期以来存在的隔热性能不足的问题。

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代表全球人口的32%，1995年至2010年出生的Z世代（即Z世代）占据了劳动力的大部分（到2025年为27%，并每年逐渐增加）。这些都是雇主们竭力吸引的新鲜年轻人才。雇主对社会的影响（93%）和健康的工作/生活平衡（77%）是决定Z世代想要工作的地方的两个最大动机，任何新办公楼设计概要的一大部分是绿色空间。

虽然混合工作和灵活的工作时间代表了许多改善工作/生活平衡的明显方式，但由于在无效的家庭工作空间中错过社交互动和空间或功能的缺乏，16-24岁的大多数人是唯一一个更愿意在办公室工作的年龄组。

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在中国杭州新城市中心钱江世纪城的繁华地段，一座由 UNStudio 设计的多功能综合体将以雕塑般的建筑风格拔地而起。为适应该地区经济和文化的快速发展，新项目旨在为居民和游客提供广泛的服务。为了向城市开放，塔楼光滑的玻璃幕墙剥离开来，露出挂毯般的外墙，将主要广场和公共空间包围起来，营造出一个“城市客厅”。

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自从太阳和地球开始运行以来，阳光就一直是生活中不可或缺的一部分。从流行音乐、时尚和摄影到我们最奢华的环境，自然光营造的舒适氛围是人类文化中反复出现的主题。

但我们的身体对阳光的渴望不仅仅是一种感觉。科学研究证明，它可以帮助我们的身体产生更多有助于睡眠和减轻压力的褪黑激素、提高免疫力和强健骨骼的维生素D，以及对抗抑郁症的血清素。除了帮助我们过上更健康、更幸福的生活外，研究表明，阳光还可以帮助我们活得更久。

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更多的噪声排放、更大的风荷载和对更高能源效率的需求——多层住宅和摩天大楼幕墙的结构要求越来越苛刻，无论是新建筑还是翻新工程。这是城市密集化的结果，是为了应对住房供应严重短缺和气候变化带来的更极端的气候条件。

欧洲和北美国家正在面临着现代历史上最热的夏季之一。因此，关于气候危机的讨论被重新点燃，设计和建筑行业在提供解决方案以减轻我们日常生活中的热效应方面也发挥了作用。虽然世界上有些地方一直在使用被动冷却解决方案，当地资源和乡土建筑适应高温，但其他地区正在寻求技术和创新的制造手段，以保持人类的舒适度、美学价值和能源效率/成本。

虽然早期现代主义的标志性高层建筑和玻璃建筑，让我们认为玻璃围护结构的建筑大多是不舒服的、过度暴露的和过热的环境；但现如今的玻璃制造商证明，如果玻璃处理得当并且放置得当，可以成为人们所希望的多功能且高效的材料，而不会影响到视觉舒适度或者居住者。

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经过国际设计竞赛，Ferdinand Heide Architekt被选中，为德国法兰克福开发一座高层建筑。获胜方案名为“千禧年区 Millennium Areal”，以两座扭曲的玻璃塔楼和底层的一个大型的公共空间为特色，并响应了场地密集的特殊性。其中包括最大化的绿地面积，公寓和办公区畅通无阻的视野。该项目预计将于2030年完工，建成后将成为法兰克福最高的建筑。

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Snøhetta 于2018年中国北京城市副中心图书馆国际竞赛获胜后，在华东建筑设计研究院 （ECADI）的配合下深化设计了该项目的建筑，景观和室内设计，项目致力于在北京市副中心为游览者打造一个可以学习并分享知识的现代空间，同时这一建筑也将颂扬中国及其首都北京所蕴含的丰富文化。北京市副中心图书馆将还将为传统图书馆设计树立新标准：其设计将以建造技术为主导，并完全使用当地本土材料，同时建筑有着高达16米的玻璃幕墙，这将是中国首个超高自承重玻璃幕墙项目。

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建筑由屡获殊荣的建筑师Rudy Ricciotti设计，他也是马赛的 MuCEM、巴黎的 Jean-Boutin 体育场以及卢浮宫博物馆伊斯兰艺术展的设计者，香奈儿制表厂在建筑和城市背景下重新展现了香奈儿的复杂工艺。建筑摄影师 Simon Garcia 通过一系列照片揭开了这个新落成的时尚社区。

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MVRDV近日公布了“玻璃壁画Glass Mural”项目的设计方案。“玻璃壁画”大楼靠近美国底特律著名的Eastern Market 东部市场，是一幢独一无二的建筑，共有四层楼，包括办公和零售。东部市场紧挨底特律繁华的市中心，是一座历史悠久、充满活力的市场，也是美国最大的公共农贸市场，在将近130年的时间里，它一直是该地区活跃的食品枢纽，并因此蓬勃发展，长期受到人们的关注和欢迎，它也成为MVRDV“玻璃壁画”项目的设计灵感。

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1977年，卡特 · B · 霍斯利（ Carter B. Horsley）在《纽约时报》上发表的一篇文章宣称，“光彩夺目的玻璃砖正在蓬勃发展”。它曾经是一种“不那么一流”的材料，但现在开始因其半透明性、隐私性、视觉趣味性和秩序感而获得住宅和餐厅项目建筑师的青睐。然而鉴于玻璃砖短暂而广泛的使用，许多人现在将这种材料与过时的80年代建筑风格联系起来，视之为一种无甚复兴价值的美学。不过，先锋的当代建筑师们已经开始用全新的、无疑是现代的方式来处理这种独特的材料。从时尚的极简主义浴室，工业风酒吧和餐厅，到老住宅窗户，甚至实验性的城市立面。正如霍斯利所说，光彩夺目的玻璃砖又开始蓬勃发展了——再一次地。