Soluções do passado muitas vezes podem oferecer respostas práticas para os problemas do futuro, como demonstra o escritório de design e pesquisa londrino Space Popular com seu conceito "Timber Hearth". Trata-se de um sistema construtivo que utiliza a pré-fabricação para ajudar construtores/as autônomos/as no estilo "faça você mesmo" (DIY) a erguerem suas próprias moradias sem a necessidade de recorrer a mão de obra profissional ou especializada. Apresentado como parte da exposição “Plots Prints Projections” na Bienal de Veneza de 2018, o conceito se inspira na antiga tradição da lareira (o centro do lar) para explicar como um sistema projetado em torno de um núcleo fabricado industrialmente pode criar novas oportunidades para o futuro da construção residencial.
Kalix, uma pequena cidade no norte da Suécia, planejava reconstruir a atual ponte sobre o rio em 2019. Durante o processo de projeto, a Administração de Transportes da Suécia encomendou ao escritório Erik Andersson Architects o estudo e o projeto de uma nova ponte, que não apenas substituirá as funções da estrutura existente, mas também incorporará novos elementos, transformando-a em um espaço de encontro e equipamento público para a cidade.
https://www.archdaily.com.br/pt/1118153/programas-de-aprendizagem-trailblazer-poderiam-trazer-um-alivio-ha-muito-aguardado-para-estudantes-de-arquiteturaNiall Patrick Walsh
O Colectivo Tomate é uma organização civil com sede em Puebla, composta por 20 artistas, advogados/as, arquitetos/as, designers, nutricionistas e administradores/as que já atuaram em cerca de oito cidades por todo o México para incentivar as pessoas a agirem nas ruas para gerar transformação e demonstrar o poder da cidadania, bem como fortalecer os laços comunitários.
Em 30 de setembro de 2013, no Palacio de Bellas Artes, na Cidade do México, o Colectivo foi reconhecido com o prêmio Quórum pelo projeto Ciudad Mural. Essa premiação apoia, entre outras categorias, o uso estratégico do design com o objetivo de gerar impacto como agente de mudança na qualidade de vida da população e como ingrediente fundamental para o desenvolvimento da inovação, da produtividade e da economia do país.
O Concéntrico é um Festival Internacional de Arquitetura e Design que propõe refletir sobre a cidade de Logroño (Espanha) por meio da revitalização de espaços públicos desvalorizados. Sua edição mais recente, Concéntrico 04, acontece entre 27 de abril e 1 de maio de 2018, no Centro Histórico de Logroño. O festival convida a percorrer a cidade por meio de instalações, exposições, encontros, atividades e performances que criam uma conexão entre as sedes, praças, ruas, pátios e espaços ocultos que habitualmente passam despercebidos no dia a dia. O Collectif Parenthèse confere um novo sentido ao espaço arquitetônico ao refletir os detalhes construtivos da Igreja de Palacio.
Um dos festivais de arquitetura mais reconhecidos do mundo, o World Architecture Festival (WAF), anunciou os finalistas de sua 11ª edição, que será realizada em Amsterdã, Holanda, de 28 a 30 de novembro. O World Architecture Festival é dedicado a celebrar, compartilhar e inspirar a arquitetura excepcional. É o único evento de arquitetura que reúne palestras magnas das figuras mais influentes do setor com apresentações ao vivo de mais de 500 finalistas dos prêmios, além de redes globais de contatos e uma exposição internacional de produtos.
A recente participação da arquitetura mexicana no cenário global não ficou de fora desta vez. Por isso, trazemos a lista completa dos projetos no México indicados ao World Architecture Festival 2018, que abrangem desde projetos culturais, de saúde, de habitação e residenciais até usos mistos. Continue lendo para conhecer os projetos selecionados.
Julio Kowalwnko + Daniel Vidigal. Image Cortesía de 'Detroit, ciudad fantasma'
A desurbanização progressiva de Detroit, paradoxalmente em plena "era das cidades" e decorrente da desintegração de sua estrutura econômica e de sua organização social, transforma uma das cidades economicamente mais vigorosas dos Estados Unidos em meados do século XX em uma vasta extensão de vazios urbanos, produzindo ilhas e objetos solitários na planície.
A história da arquitetura no México possui uma carga simbólica muito significativa em termos de riqueza quantitativa e qualitativa que abrange diversas categorias e revela, por meio de camadas, as diferentes temporalidades que habitou e abrigou, bem como as manifestações culturais contemporâneas.
Hoje em dia é comum ouvir o posicionamento de renomados profissionais da arquitetura que optam não mais pela construção de novos espaços, mas sim pela restauração ou reabilitação dos mesmos; tais posturas defendem que é nosso dever, como arquitetos e arquitetas, resgatar a memória desses recintos para neles intervir com um novo discurso que dialogue com o momento em que vivemos.
Por isso, a propósito da reflexão do filósofo Jean-Paul Sartre de que "o importante não é o que fazem de nós, mas o que fazemos com o que fizeram de nós", reunimos seis projetos que resgatam recintos que revelam e entrelaçam temporalidades no México. Confira:
No último dia 7 de março, o júri do Prêmio Pritzker escolheu o arquiteto indiano Balkrishna Doshi, também conhecido como B.V. Doshi ou apenas Doshi, como o vencedor do Prêmio Pritzker 2018. Nas últimas semanas, surgiram muitas informações sobre a prática deste arquiteto que, como você provavelmente já sabe, foi aprendiz e colaborador de Le Corbusier e Louis Kahn. Primeiro arquiteto indiano a receber a maior honraria da arquitetura, Doshi conta com uma carreira ativa de mais de 70 anos. Sua arquitetura poética se baseia em influências culturais orientais, criando uma produção que "abrange todas as classes socioeconômicas, em um amplo espectro de tipologias, desde os anos 50", segundo a ata do júri.
Mas você imagina como é trabalhar com Doshi em seu escritório? Conversamos com quatro ex-estudantes da Escola de Arquitetura, Arte e Design do Tecnológico de Monterrey que, há alguns anos, tiveram a oportunidade de viajar à Índia para trabalhar diretamente com Doshi por meio de um programa de estágio profissional promovido pela própria universidade. Arturo Acosta, Jeimi Cuendulain, Airam Moreno e Giovanni Llamas nos contam sua experiência de trabalho no escritório, bem como histórias que marcaram suas trajetórias tanto no âmbito profissional quanto pessoal, ajudando a enxergar e vivenciar a arquitetura para além do óbvio. Confira os depoimentos a seguir:
À medida que o fim do ano se aproxima, gostaríamos de agradecer a todos e todas novamente por fazerem de 2018 o nosso melhor ano. Graças ao seu apoio contínuo e à proximidade que mantemos com nosso público, hoje alcançamos um número ainda maior de profissionais da arquitetura em todo o mundo, inspirando a criação de melhores ambientes urbanos.
Museu Nacional de História e Cultura Afro-Americana do Smithsonian em Washington D.C. / Adjaye Associates, The Freelon Group, Davis Brody Bond, SmithGroupJJR para a Smithsonian Institution. Imagem cortesia de The Design Museum em Londres
Apresentado pelo Design Museum em Londres, o prêmio é concedido ao projeto que melhor atende aos critérios de um design que “promove ou gera mudanças, possibilita o acesso, estende a prática do design ou captura o espírito do ano”.
Veja mais detalhes sobre o vencedor geral e os premiados de cada categoria a seguir.
O escritório Renzo Piano Building Workshop, em parceria com a NORR Architects & Engineers, foi selecionado para projetar o novo Palácio de Justiça de Toronto, que ficará localizado ao lado da Nathan Phillips Square e da Prefeitura de Toronto, no centro cívico da cidade. Quando concluído, este será o primeiro projeto construído de Piano no Canadá.
O Colégio Oficial de Arquitetos de Madri concedeu o Primeiro Prêmio COAM 2018 ‘ex aequo’ à reabilitação da Sala Equis, realizada pelos arquitetos Lorenzo e Luis Gil (Plantea Estudio), ao Espacio SOLO, de Juan Herreros e Jens Richter, e ao livro Oiza, de Javier Vellés.
Em relação à Sala Equis, o júri destacou que na reabilitação do antigo cinema Duque de Alba “dotou-se o espaço disponível de usos, materiais e mobiliário atuais, em equilíbrio com a memória do existente”, enfatizando que o projeto “engloba a versão tradicional de sala de cinema juntamente com outras atividades em torno dessa função principal”.
No leste de Londres, The Trampery on the Gantry está apostando alto no aspecto "criativo" do reuso adaptativo. Parte do enorme centro de transmissão utilizado durante os Jogos Olímpicos de 2012, o antigo pórtico de climatização (HVAC) foi reformado pelo escritório de arquitetura Hawkins\Brown para se tornar um polo de inovação em arte e mídia.
O Concéntrico é um Festival Internacional de Arquitetura e Design que propõe refletir sobre a cidade de Logroño (Espanha) por meio da revitalização de espaços públicos desvalorizados. Sua última edição, Concéntrico 04, ocorreu entre 27 de abril e 1 de maio de 2018, no Centro Histórico de Logroño. O festival convida a percorrer a cidade por meio de instalações, exposições, encontros, atividades e performances que criam uma conexão entre as sedes, praças, ruas, pátios e espaços ocultos que habitualmente passam despercebidos no dia a dia. Fernando Cruzado, Julia Díaz, Francisco Javier Fernández e Ane Villaverde dão sentido à paisagem de La Rioja, destacando suas texturas e ritmos e gerando consciência sobre o território.
O projeto "Bosco" utiliza práticas de construção em madeira e arquitetura ecológica para criar uma quadra residencial multifacetada. Além da importância dada aos espaços domésticos privados, a definição de "espaço de vivência" é ampliada para incluir áreas externas privativas e espaços compartilhados.
Dessa forma, o exterior de madeira torna-se uma extensão do interior. O uso constante da madeira e a linguagem simples das formas geométricas que fundamentam o Bosco criam um conjunto bem articulado e homogêneo de componentes habitacionais.
A Hyperloop Transportation Technologies (HyperloopTT) revelou detalhes de seus planos para construir o primeiro sistema comercial de Hyperloop do mundo em Abu Dhabi. O projeto está planejado para a fronteira entre Abu Dhabi e Dubai, localizado estrategicamente perto do Aeroporto Internacional Al Maktoum e do local da Expo 2020. A HyperloopTT planeja iniciar com um trecho de 10 quilômetros de infraestrutura, visando uma futura expansão para criar uma rede comercial de alta velocidade conectando os Emirados Árabes Unidos e outras regiões.
Na descrição que o escritório Zaha Hadid Architects faz de seu Library and Learning Centre na Universidade de Economia de Viena, o exterior do edifício é apresentado como "caracterizado por dois elementos de cores contrastantes separados por uma junta de vidro: casca e sombra". Por esse motivo, a obra revelou-se o tema ideal para o arquiteto e fotógrafo Edwin Seda, que se declara fascinado pelo efeito que a luz exerce sobre as construções. "O projeto é concebido para trabalhar com a luz natural, mas nunca tem o controle real sobre esse aspecto", afirma Seda. "Este conjunto de imagens, portanto, explora a luz como um meio de transformação arquitetônica, uma espécie de quarta dimensão que só se materializa quando o edifício está concluído e as estações começam a mudar."
O ensaio fotográfico de Seda captura o Library and Learning Centre ao longo de um dia: desde o período diurno, quando os elementos claros e escuros do volume são claramente distinguidos; passando pelo pôr do sol, quando uma das fachadas se aproxima mais do laranja do que do branco ou preto planejados pela equipe de arquitetura; até a noite, quando as luzes internas trazem uma dinâmica totalmente diferente à composição da obra. Continue lendo para conferir a série completa de imagens.
Em 1998, Álvaro Siza Vieira, profissional de arquitetura de origem portuguesa que recebeu o Prêmio Pritzker, concluiu a construção da Universidade de Alicante. Duas décadas depois, ArcDog registrou o edifício em seu filme mais recente. A edificação adota uma volumetria semelhante à de uma fortaleza para se proteger do calor intenso do verão espanhol. Dois pátios meticulosamente projetados se tornaram o foco de todo o projeto e, ao mesmo tempo, do filme.
Com previsão de inauguração para 2020, o escritório Benoy divulgou seu projeto para um edifício acadêmico central em Jidá, na Arábia Saudita. O espaço abrigará a Global Business School, um polo educacional que atrairá estudantes de negócios locais e internacionais por meio de programas de educação executiva em colaboração com o Program on Negotiation da Harvard Law School (Universidade de Harvard, EUA), o SC Johnson College of Business da Cornell University (EUA) e a Imperial College Business School (Reino Unido).
A modernização de Bogotá entre 1940 e 1970, capturada em ensaios fotográficos urbanos e arquitetônicos, foi registrada em diversos livros, revistas e fotolivros da época, bem como em imagens de arquivos públicos e privados da cidade. Todos esses registros revelam uma abordagem intencional, e inclusive crítica, de como a arquitetura moderna reconfigurou os centros das cidades e relacionou os novos edifícios e espaços urbanos com a paisagem urbana existente.
Ao analisar o impacto da fotografia aérea, é inevitável recordar Rudolf Schrimpff e Saúl Orduz. Embora os temas retratados pelas lentes desses dois fotógrafos-aviadores sejam amplos e variados, seus registros em sobrevoos pela cidade são muito numerosos e compõem uma produção consistente de imagens da cidade moderna em plena transformação, permitindo compreender o desenvolvimento urbano, bem como a inserção e a relação de diferentes edifícios e espaços urbanos modernos com o seu entorno.
Com 150 metros de altura sobre o Parque Zabeel, em Dubai, a chamada "maior moldura do mundo" abriu suas portas nos Emirados Árabes Unidos. Conhecida como Dubai Frame, a estrutura é o mais recente de uma série de megaprojetos chamativos da cidade, oferecendo vistas panorâmicas do skyline e emoldurando edifícios icônicos como o Burj Khalifa.
Induzindo uma experiência física surreal por meio de intervenções mínimas, edifícios com painéis de concreto aparente e volumes geométricos simples remetem instintivamente à obra do arquiteto japonês Tadao Ando. Em uma exposição em cartaz no Centre Pompidou, são apresentadas fotografias da sede da Fabrica, o primeiro projeto encomendado a Ando na Europa, em 1992. Localizado próximo à cidade de Treviso, o edifício consiste em uma antiga villa restaurada para se tornar um dinâmico centro de pesquisa criativa.
A Villa Pastega Manera, implantada em uma área de 51.000 metros quadrados, passou por um rigoroso estudo de técnicas construtivas tradicionais e amostragem de materiais antes do início do projeto de reforma. As fotografias destacam a integração harmoniosa entre a estrutura histórica e as intervenções fluidas.
Chicago Architecture Center. Imagem cortesia de Chicago Architecture Center
Após o anúncio realizado em janeiro, o Chicago Architecture Center (CAC) abre oficialmente ao público nesta sexta-feira, 31 de agosto. Anteriormente conhecido como Chicago Architecture Foundation, o CAC, com cerca de 1.850 metros quadrados de área, abre em uma nova localização na 111 East Wacker Drive. Com uma programação de exposições, visitas guiadas e atividades, o centro busca ser "o lar de tudo relacionado à arquitetura em Chicago". O CAC inclui uma variedade de espaços projetados sob medida, desde uma loja de arquitetura e auditório até exposições interativas.
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