Torre PIF, Riad, Arabia Saudita Foto: Bader Otaby. Imagen cortesía de The International High-Rise Award 2022/23
Dos kilómetros. Esa es la altura prevista para la futura torre saudita que Foster + Partners está diseñando. Con el doble de la altura del actual poseedor del récord —el Burj Khalifa de Dubái—, el edificio multimillonario coronará el cielo de la ciudad de Riad albergando oficinas, residencias y espacios de entretenimiento. El proyecto forma parte de un programa de desarrollo por el cual Arabia Saudita está transitando, liderado por la visión del príncipe heredero Mohammad bin Salman de marcar el país con escala y ambición a través de una serie de megaproyectos. Dentro de este plan de acción, las torres súper altas se destacan como símbolos de visibilidad y fama global, pero también como blanco de críticas por sus excesos, tales como costos de construcción astronómicos y la falta de preocupación ambiental.
El auge de la IA generativa ha dado a cada docente de diseño motivos suficientes para reconsiderar tanto qué enseñar como cómo enseñarlo. Formar a un/a arquitecto/a es un proceso largo, y proyectar esa formación hacia un futuro incierto resulta una tarea abrumadora. Quienes investigan en OpenAI, DeepMind, Meta y empresas similares parecen sorprenderse constantemente ante el rápido desarrollo y las capacidades, a veces imprevistas, de sus creaciones de IA. Si ni siquiera quienes las crearon saben con qué rapidez llegará el futuro, sería una soberbia por nuestra parte afirmar que la IA hará X o que la IA no podrá hacer Y en la próxima década, que es aproximadamente el tiempo que se necesita para formar verdaderamente a un/a arquitecto/a.
https://www.archdaily.cl/es/1139125/como-la-ia-puede-ayudarnos-a-poner-fin-a-los-anacronismos-en-la-ensenanza-del-disenoEric J. Cesal
Foster + Partners acaba de presentar los diseños de dos torres residenciales vecinas en Dubái, Emiratos Árabes Unidos. Bautizadas como VELA y VELA VIENTO, ambas torres ofrecen un estilo de vida frente al agua, proporcionando acceso directo al paseo marítimo y al puerto deportivo. Ubicados en la bahía de Marasi, en Dubái, con una vista directa al Burj Khalifa, los desarrollos se caracterizan por “un ritmo horizontal, una estructura enfatizada y vacíos estratégicos en la volumetría”.
Explorar proyectos arquitectónicos no construidos de firmas consolidadas ofrece una mirada a la vanguardia de la innovación en el diseño y a conceptos con visión de futuro. De hecho, el estudio de proyectos emergentes brinda la oportunidad de anticiparse a las tendencias de vanguardia e imaginar el futuro del entorno construido, fomentando el diálogo en torno a nuevas ideas. Frente a la inminente crisis climática en un mundo pos-COVID, la selección de esta semana de proyectos no construidos enviados a la comunidad de ArchDaily demuestra el alcance de la resolución de problemas a través de la creación de ciudad y activaciones espaciales contextuales.
Ya sea un barrio vertical en Kunming, un centro de ciencias de la vida en Manhattan o un centro cultural en Venaria Reale, estos proyectos no construidos capturan el diverso espectro en la evolución de las mentes visionarias de la arquitectura. Cada una de estas propuestas representa una narrativa única, ya sea que busque redefinir la vida residencial o revitalizar el espacio urbano. A través de ellos, los/las arquitectos/as pueden ofrecer una mirada al potencial transformador del diseño cuando se orienta a la resolución de problemas.
Te invitamos a participar en el Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2024. En su octava edición, otorgamos a nuestros lectores y lectoras la responsabilidad de reconocer y premiar los proyectos que han causado el mayor impacto en la profesión. Al votar por las obras finalistas, pasas a formar parte de una red imparcial de miembros del jurado que reconoce los proyectos más relevantes del último año construidos en países de lengua portuguesa. Faltan solo unos días para que cierre la etapa de votación, la cual seleccionará, de entre los 15 finalistas, a los tres proyectos ganadores del Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2024.
Las personas usuarias registradas pueden votar por su proyecto favorito una vez al día. La etapa de votación cierra el día 3 de abril a las 23:59 (hora de Brasilia GMT-3).
https://www.archdaily.cl/es/1138978/ultimos-dias-para-votar-por-los-las-finalistas-del-premio-archdaily-brasil-obra-del-ano-2024ArchDaily Team
Cuando el encargo para diseñar una nueva oficina exige algo fresco, dinámico y moderno —un espacio donde las y los empleados disfruten estar y, fundamentalmente, trabajar, que les ayude a concentrarse en sus tareas individuales pero también a relajarse, colaborar y crear—, existen pocos puntos de partida tan idóneos como la rueda de colores. A medida que el mundo del trabajo y los diversos entornos donde se desarrolla se vuelven menos formales y restrictivos en su diseño, los/las arquitectos/as, diseñadores/as y, lo que es más importante, sus clientes, están jubilando a la oficina aburrida y monótona para buscar alternativas más expresivas y coloridas fuera de lo convencional.
Si bien la capacidad del azul para mejorar la concentración, estimular el pensamiento y aportar claridad mental ayuda a incrementar la productividad, el cuerpo humano también requiere períodos regulares de descanso y relajación. En este sentido, los colores cálidos como los amarillos propician la relajación a través del calor y el confort, resultando ideales para las zonas de descanso. Por su parte, los rojos y naranjas fomentan la creatividad y la expresión, por lo que son de gran utilidad en áreas destinadas a la colaboración social, mientras que el verde propicia un enfoque más calmado y equilibrado, ideal para otro tipo de reuniones.
Aprovecha al máximo Milán con nuestras guías seleccionadas de la feria y la ciudad, elaboradas por nuestro equipo de especialistas en arquitectura y diseño para asegurarte de que sepas exactamente qué ver y adónde ir. Como Designboom, Architonic y ArchDaily, nuestra visión fundamental es inspirar, conectar y empoderar. Y aunque no podemos guiarte físicamente por las calles de la ciudad ni por los rediseñados planos de distribución del Salone del Mobile 2024, sí podemos asegurarnos de que cuentes con las mejores herramientas para localizar los mayores descubrimientos, los mejores contactos nuevos y las historias más interesantes: nuestras dos guías seleccionadas de Milán, una dedicada a la feria y otra a la ciudad.
Como parte de la Bienal Design Doha 2024, Glenn Adamson y Péter Tamás Nagy presentan la exposición “Colors of the City: A Century of Architecture in Doha”, la cual investiga la evolución arquitectónica de la capital de Qatar a partir de las diversas influencias globales que la caracterizan. Abierta hasta el 30 de marzo de 2024, la muestra ofrece un viaje por la historia arquitectónica de Doha a través de diversos estilos como el clasicismo, el Art Decó y el modernismo, contemplando las adaptaciones qataríes de estas corrientes desarrolladas por profesionales de la arquitectura de Europa, América, el Medio Oriente y el sur de Asia.
La Casa da Arquitectura abrió una convocatoria para la asignación de 10 becas de investigación para doctorado, financiadas por la Fundação para a Ciência e a Tecnologia (FCT), al amparo del protocolo de Cooperación para el Financiamiento del Plan Plurianual de Becas de Investigación para estudiantes de doctorado celebrado entre ambas entidades.
https://www.archdaily.cl/es/1139005/casa-da-arquitectura-abre-convocatoria-para-10-becas-de-doctorado-en-portugalArchDaily Team
La semana pasada, la figura de la arquitectura y del activismo social en Japón, Riken Yamamoto, fue elegida para recibir el Premio Pritzker de Arquitectura 2024, convirtiéndose en la persona número 53 galardonada con este premio y en la novena de origen japonés en recibir esta distinción. Su trayectoria profesional abarca cincuenta años con proyectos que van desde viviendas unifamiliares hasta grandes complejos residenciales, instituciones educativas y espacios cívicos en Japón, China, Corea del Sur y Suiza. En una serie de videos producida por la organización del Premio Pritzker, se abordan a fondo los conceptos de sistemas de umbrales, transparencia, comunidad y paisaje que definen su obra.
Situado en el municipio de Leogang, en la provincia de Salzburgo (Austria), el Priesteregg Premium Eco Resort se asienta sobre una meseta a 1100 metros de altitud. Inaugurado en 2009, el complejo consta de 15 chalets y tres villas, rodeados de frondosos pinos de montaña, rosas alpinas y arbustos de arándanos. Este entorno ofrece un espacio de relajación y vistas impresionantes a las montañas de Leogang Steinberg, al macizo de Steinernes Meer con el Hochkönig, y a los Alpes de esquisto de Kitzbühel.
El desarrollo del complejo ha estado influenciado por el uso tradicional de las tierras agrícolas, lo que ha dado lugar a un enfoque conservacionista. Esto incluye conceptos de energía sostenible, el apoyo a los productores regionales y el uso de materiales naturales en todo el recinto. En las tres villas, el estudio W2 Manufaktur y el/la arquitecto/a Ulrich Stöckl han diseñado interiores que fusionan el estilo alpino rústico con el lujo moderno, incorporando productos de Dornbracht. Cada villa combina de manera singular materiales y elementos naturales con una variedad de griferías y accesorios de la marca.
Los Sony World Photography Awards 2024 han anunciado a los ganadores de sus categorías y su lista de finalistas, mostrando las mejores imágenes individuales de todo el mundo capturadas durante el último año. Con más de 395,000 propuestas provenientes de 220 países y territorios, el certamen busca destacar a fotógrafos y fotógrafas tanto consagrados como emergentes de todo el mundo. La Competencia Abierta se divide en 10 categorías que abarcan una amplia variedad de temas, desde Arquitectura y Paisaje hasta Retrato, Estilo de vida y Fotografía de vida silvestre.
En la categoría de Arquitectura, la colaboradora de ArchDaily Ana Skobe ha sido declarada ganadora con la fotografía titulada “Falling Out of Time”. Bañada por los suaves matices de la luz del atardecer, una estilizada estructura geométrica se eleva sobre el paisaje costero, contrastando sus líneas limpias con los elementos naturales que la rodean. Situada en la base del faro, una figura solitaria aporta una sensación de escala a la composición mientras contempla la inmensidad del océano.
La tienda física de Benetton imitará su entorno virtual. Imagen cortesía de Benetton
La evolución del diseño de retail exige un análisis de la práctica arquitectónica en el ámbito digital. Si bien los espacios comerciales físicos han sido el centro convencional de las experiencias de compra, la frontera emergente del metaverso —una red interconectada de entornos virtuales en 3D— señala una transformación trascendental en las interacciones entre marcas y consumidores/as. Para los/las arquitectos/as, este espacio liminal ofrece un lienzo único, libre de las limitaciones materiales que tradicionalmente han moldeado la conceptualización del diseño. El metaverso es un nuevo territorio donde la arquitectura de la imaginación puede realizarse plenamente, invitando a una reconceptualización de las posibilidades del diseño de retail.
Nos complace presentar los proyectos finalistas del Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2024. Tras dos semanas de nominaciones, se seleccionaron los proyectos favoritos entre cientos de obras construidas en los países de habla portuguesa. Nuestro jurado, integrado por miles de lectoras y lectores, realizó, una vez más, un excelente trabajo en la selección de estas 15 obras.
Desde hoy y hasta el 3 de abril a las 23:59 (hora de Brasilia GMT-3), pueden votar una vez al día por las obras que consideren los mejores ejemplos de la arquitectura lusófona contemporánea. El resultado se dará a conocer el 4 de abril.
https://www.archdaily.cl/es/1138951/premio-archdaily-brasil-obra-del-ano-2024-conoce-a-los-15-finalistas-del-mayor-premio-de-la-arquitectura-lusofonaArchDaily Team
Cortesía de Powerhouse Company, Vivid-Vision, Atchain
Powerhouse Company acaba de revelar los diseños de “The Harmony” en la zona de Zuidas, en Ámsterdam. Con dos torres, The Canyon y The Coast, el proyecto tiene como objetivo integrar espacios de oficinas, áreas comerciales y viviendas asequibles. “The Harmony” establece un nuevo vínculo entre el distrito de Zuidas y la futura zona residencial de Ravel.
Alero Olympio (1959-2005) fue una arquitecta y constructora conocida por un enfoque profundamente ecológico de la arquitectura. Nacida en Ghana, dividió su práctica profesional entre su país natal y Escocia. Se enfocó en un trabajo que priorizaba a las personas y asumió un compromiso sincero con la sostenibilidad social y ambiental, privilegiando el uso de materiales de origen local.
Su legado arquitectónico abarca desde obras construidas como el Instituto Kokrobitey hasta su defensa de las construcciones de tierra, investigaciones sobre productos forestales sostenibles y mucho más. Sin embargo, existe un vacío en los archivos institucionalizados de su obra, lo que ha impulsado los esfuerzos actuales por construir un registro exhaustivo de sus contribuciones. En este sentido, la conferencia anual de 2024 de Womxn in Design and Architecture (WDA), organizada por la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Princeton, realizó un aporte significativo. El evento incluyó exposiciones, seminarios y mesas de discusión que reflexionaron sobre el legado de Alero Olympio y examinaron las perspectivas arquitectónicas que su obra sigue ofreciendo.
En todas las ciudades, los proyectos de vivienda urbana representan la mayor parte del entorno construido, lo que refleja un complejo tejido de necesidades sociales y visiones arquitectónicas. Esta selección de proyectos no construidos enviados por la comunidad de ArchDaily ofrece una mirada a la interacción dinámica entre las limitaciones del diseño y las oportunidades creativas. Desde la revitalización de fragmentos urbanos hasta la exploración de métodos constructivos innovadores, los/las arquitectos/as navegan por un terreno marcado por los imperativos de la sostenibilidad, la inclusión comunitaria y las dinámicas urbanas en constante evolución.
La diversidad de proyectos de vivienda urbana no construidos que se presenta aquí subraya la amplitud de las intervenciones arquitectónicas, caracterizadas por su compromiso con la sostenibilidad y la inclusión. Desde propuestas que incorporan nuevos materiales de construcción —como sistemas estructurales de madera— hasta aquellas diseñadas para maximizar la luz solar o involucrar a la comunidad en general, la selección curada de esta semana muestra proyectos de vivienda colectiva no construidos de diversas partes del mundo.
Ha comenzado la construcción de la Tor Alva, o la Torre Blanca, la torre impresa en 3D más grande del mundo. Diseñada por los arquitectos Michael Hansmeyer y Benjamin Dillenburger e impresa en concreto por la universidad tecnológica ETH Zúrich, ya se han completado 8 de sus 32 columnas estructurales. Ubicada en el pueblo de Mulegns, en los Alpes suizos, la Torre Blanca está diseñada para albergar eventos de música y teatro. Con una altura de 30 metros, el diseño presenta 32 columnas distintas en forma de Y, cada una con un patrón de detalles texturizados.
O Instituto Tomie Ohtake y AkzoNobel acaban de lanzar los videos experimentales sobre los tres proyectos premiados en la categoría Profesional del 9° Premio de Arquitectura Tomie Ohtake AkzoNobel. Los cortometrajes presentan el Casarão 28, el Centro de Referencia Quebradeiras de Babaçu y la Ruta de São Benedito.
https://www.archdaily.cl/es/1138910/instituto-tomie-ohtake-lanza-videos-sobre-los-proyectos-ganadores-del-9-degrees-premio-de-arquitectura-tomie-ohtake-akzonobelArchDaily Team
Como seres humanos, vivimos bajo la reconfortante ilusión de que somos dueños de nuestro propio destino, personas de voluntad firme e impermeables a las influencias. Sin embargo, el papel crucial que desempeña el diseño de interiores en el éxito de los espacios comerciales demuestra lo contrario. Cada aspecto de estos entornos se diseña meticulosamente para incentivar a la clientela a gastar su dinero —y a sentirse a gusto al hacerlo—, desde la iluminación y la temperatura hasta la acústica y, quizás lo más importante, el paisaje visual.
Ya sea atrayendo a la clientela con un individualismo cautivador, relajándola a través del lujo y la hospitalidad, proyectando un mundo sofisticado donde coexistan público y producto, o bien ofreciendo sutiles estímulos para explorar a fondo y descubrir más, la influencia que las superficies de un entorno comercial ejercen sobre su éxito es enorme.
En colaboración con MassLab, OODA obtuvo el primer lugar en el concurso de la Compañía Agrícola de Barrosinha, cuyo objetivo es crear un desarrollo de 2,000 hectáreas perfectamente integrado con el patrimonio agroforestal de Alcácer do Sal, Portugal. El plan maestro, que abarca diversas funciones de turismo, vivienda, comercio y recreación, está diseñado en armonía con los Objetivos de Desarrollo Sostenible de las Naciones Unidas, buscando transformar Herdade da Barrosinha en un modelo de renovación sostenible.
Nicolay Boyadjiev. Imagen cortesía de re:arc institute
En los últimos años, he tenido la oportunidad de colaborar con profesionales de la arquitectura y de otras disciplinas que lideran iniciativas culturales, institucionales y de alto impacto; personas que reconocen el papel de la arquitectura en la mejora de la calidad de vida en el entorno construido y proponen marcos para lograrlo. Frente a los desafíos globales actuales y el debilitamiento del interés por el bien común, este tipo de instituciones resulta cada vez más indispensable.
Durante un viaje reciente a Copenhague, Capital Mundial de la Arquitectura, conocí a fondo el re:arc institute, una asociación filantrópica sin fines de lucro de reciente creación. Operando en la intersección de la acción climática y la filantropía de la arquitectura, financia soluciones de base que sirven como ejemplos viables para abordar esta problemática, ofreciendo además aprendizajes replicables. Con una filosofía de "aprender haciendo", su Practice Lab realiza un relevamiento global para identificar y apoyar a oficinas de arquitectura a materializar sus prototipos. Me reuní con Nicolay Boyadjiev, director de Practice Lab, para explorar este innovador modelo institucional y su impacto transformador en la práctica arquitectónica.
