En su libro más reciente, Survival of the City, el economista Edward Glaeser realiza un diagnóstico de los conflictos de interés que permean el debate urbano. Según el autor, existe una oposición fundamental entre los insiders —residentes tradicionales, interesados en mantener el statu quo y en la valorización de sus propiedades— y los outsiders —nuevos residentes, interesados en viviendas asequibles y nuevas alternativas de trabajo, consumo y espacio urbano.
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.
Las firmas de arquitectura no suelen hacer historia en el ámbito laboral, pero eso fue lo que ocurrió a principios de este mes cuando el personal de Bernheimer Architecture acordó formar un sindicato. Es un hecho inédito para la industria y llega seis meses después de un intento fallido de sindicalización en SHoP. La iniciativa se llevó a cabo bajo el auspicio de la Asociación Internacional de Maquinistas y Trabajadores Aeroespaciales en colaboración con Architectural Workers United (AWU), un grupo de organización de base. Está por verse si esto conducirá a otros esfuerzos exitosos, pero representa claramente un paso adelante para el sector laboral en la arquitectura. Según Curbed, AWU "actualmente mantiene conversaciones con hasta otras diez firmas en Nueva York".
Jóvenes del colectivo Quebrada Agroecológica recibieron el prémio ImaGen Ventures durante la COP-27, el mayor encuentro del mundo sobre cambio climático, realizado en Sharm El Sheikh, Egipto. El colectivo lleva minicisternas de bajo costo a asentamientos y comunidades de bajos ingresos.
La selección curada de esta semana de lo mejor de la arquitectura no construida destaca proyectos enviados por firmas consolidadas. Desde un museo dedicado a la historia judía hasta un centro de transporte ferroviario de alta velocidad y un centro de estudiantes universitarios, la siguiente selección muestra una variedad de conceptos, enfoques de diseño y programas desarrollados por oficinas de arquitectura globales.
Con firmas como KPF, Aedas, Fala Atelier, ADP Architecten y Peter Pichler Architects, la selección de proyectos no construidos de esta semana explora intervenciones arquitectónicas y urbanas a diferentes escalas y en distintas etapas de desarrollo. Ya sea que se trate de obras conceptuales, proyectos en curso, planificados para su ejecución o incluso en construcción, cada propuesta busca ofrecer una respuesta adecuada a las necesidades espaciales, funcionales, sociales y ambientales de su contexto.
Nuestro entorno influye en cómo nos sentimos; es algo que todos y todas hemos experimentado. Para el estudiantado, resulta más fácil aprender en un lugar luminoso; quienes se dedican al arte buscan atmósferas inspiradoras, y nuestro estado de ánimo puede mejorar con una paleta de colores adecuada. Estos aspectos también son fundamentales en jardines infantiles, estancias infantiles y escuelas, ya que un diseño adaptado a la infancia puede estimular la curiosidad y la imaginación de los niños y las niñas, de modo que aprendan de manera lúdica. El diseño de un espacio favorece el aprendizaje y la creatividad infantil. Los sistemas de iluminación natural, por ejemplo, inundan las habitaciones de luz, logrando que parezcan más amplias y acogedoras.
Hace treinta años, Dornbracht lanzó un clásico contemporáneo: TARA. Esta serie de baño se convirtió en la colección más vendida de la marca, ya que su versatilidad y modernidad atemporal permitieron su uso generalizado. Al celebrar tres décadas de su serie de baño más popular, el fabricante alemán de grifería de lujo mira hacia el futuro e introduce nuevas variantes de productos y acabados para este clásico moderno.
Diseñar un espacio limitado como un departamento puede ser un verdadero desafío. Crear nuevas plantas y proyectos sobre lo que ya fue concebido por otra persona es un ejercicio que exige una mirada aguda y un profundo respeto por la estructura existente. A esto se suma la necesidad de otorgar carácter al espacio a partir del diseño de interiores sin descuidar la funcionalidad espacial, garantizando así la mejor calidad de vida para sus habitantes.
Desde el surgimiento de la profesión del diseño, impulsada durante la Revolución Industrial por la creciente producción de objetos y el anhelo de una clase media ávida de consumo, quienes se dedican al diseño, la decoración y la arquitectura han sido reconocidos como profesionales que crean espacios y productos para embellecer el mundo.
Doreen Adengo, arquitecta ugandesa y pionera en su disciplina, falleció el 22 de julio de este año, tras batallar contra una larga enfermedad. Fue la fundadora de Adengo Architecture, un estudio con sede en su ciudad natal de Kampala. Como diseñadora que estudió en los Estados Unidos, trabajó en firmas de Nueva York, Washington y Londres, y dictó clases en la Universidad de los Mártires de Uganda, su legado es nada menos que extraordinario. Se trata de una trayectoria que abarca disciplinas y geografías, pero que también está profundamente arraigada en el contexto de África, Uganda y Kampala.
Como parte de la exposición internacional de arte contemporáneo Desert X, la segunda edición de Desert X AlUla presenta 15 instalaciones contextuales en el desierto de Arabia Saudita que exploran "ideas de espejismo y oasis". La exposición de este año cuenta con la curaduría de Reem Fadda, Raneem Farsi y Neville Wakefield, bajo el tema de Sarab (término árabe para 'espejismo'), e invita a artistas a abordar la historia y la cultura del desierto, su relevancia contemporánea y la dicotomía entre el mundo natural y el creado por el ser humano.
La creciente demanda de transparencia por parte de los consumidores—especialmente en torno a la sostenibilidad y las prácticas ambientales—tiene implicaciones para industrias que van desde la moda hasta los productos de cuidado de la salud. Mars Inc. lanzó recientemente un mapa de abastecimiento de cacao para combatir la deforestación y aumentar la rendición de cuentas, y el Índice de Transparencia de la Moda presiona a las empresas de indumentaria para que sean más abiertas sobre sus esfuerzos sociales y ambientales.
Ha llegado el momento de que la industria de la construcción, caracterizada históricamente por la falta de información sobre los materiales y prácticas utilizados en las obras y a lo largo del ciclo de vida de un edificio, se ponga al día. El costo de la inacción es demasiado alto para ignorarlo. Esto se debe a que las edificaciones representan el 39 por ciento de las emisiones globales totales de carbono. Tradicionalmente, la mayoría de los esfuerzos de reducción de carbono en el sector de la construcción se enfocan en el carbono operativo—el uso diario de energía de un edificio, que representa aproximadamente el 28 por ciento de las emisiones. El 11 por ciento restante proviene de lo que a menudo se pasa por alto: el carbono incorporado.
Desde principios del siglo XX, el automóvil particular ha venido moldeando las ciudades y la arquitectura, demandando espacios específicos para circular y ser resguardado. Los autos y motocicletas dictaron la organización espacial, e incluso el paisaje urbano y rural, de países enteros. No obstante, ante la crisis climática e hito de los problemas que este modelo de desarrollo genera en las urbes y en el planeta, cada día son más visibles as iniciativas que buscan suprimir los automóviles individuales motorizados impulsados por combustibles fósiles, al mismo tiempo que se percibe la necesidad de resignificar espacios antes dedicados a los vehículos. Más agraciados de las calles y los espacios públicos, esta transformación también se siente a escala del edificio, en casas y conjuntos residenciales que comienzan a concebir los garajes como espacios más dinámicos.
En el sector de la hospitalidad, las primeras impresiones son fundamentales. Corian® Solid Surface –un producto exclusivo de Corian® Design, una división de la compañía DuPont– se ha convertido en un huésped cada vez más frecuente en los hoteles durante las últimas décadas, a medida que los/las diseñadores/as y arquitectos/as buscan crear diseños de interiores altamente higiénicos y adaptables. designboom y ArchDaily concluyen su serie de seminarios web de tres partes con el fabricante de este material, en esta ocasión, para explorar el futuro del diseño de hospitalidad. Destacados/as expertos/as en arquitectura y diseño se sumarán a la conversación en vivo, incluyendo a representantes de TBI Architecture & Engineering, JOI-Design y Ultraspace. Regístrese en este seminario web.
Portobello llevará a cabo el 3 de mayo, a las 11:00 h, la Mostra UNLTD Dreams, una exposición que promueve debates sobre arte, arquitectura y sustentabilidad, además de presentar las diversas posibilidades de uso de los espacios desde la perspectiva de grandes profesionales.
La próxima exposición de la serie "The Architect's Studio", organizada por el Museo de Arte Moderno de Louisiana, presenta el trabajo de Forensic Architecture, un grupo de investigación multidisciplinario que opera en la intersección entre la arquitectura y el periodismo de investigación. Liderado por el arquitecto Eyal Weizman, este colectivo integrado por profesionales de la arquitectura, el arte, el desarrollo de software, el periodismo, las leyes y la animación investiga y documenta violaciones de derechos humanos en una amplia gama de conflictos globales. El estudio construye modelos y espacios virtuales para ofrecer una nueva perspectiva sobre acontecimientos específicos.
Vivir en un entorno urbano es exigente. Los estilos de vida ajetreados y competitivos insensibilizan a las personas ante los efectos del estrés. Las personas en las zonas urbanas son más propensas a sufrir problemas de salud mental y muestran una notable falta de conexión personal. Las luces brillantes de la ciudad y los rascacielos esconden la espina del aumento en los niveles de estrés, planteando una pregunta esencial para los/las arquitectos/as: ¿cómo afectan los espacios al bienestar?
La villa 29 de Março, en la Cidade Industrial de Curitiba (CIC), fue una de las dos regiones brasileñas beneficiadas por el fondo de Action Fund Brazil para recibir inversiones destinadas a combatir la desigualdad climática. Ambiens Sociedade Cooperativa, una cooperativa local, estuvo a cargo del proyecto —un trabajo de un año y tres meses en uno de los barrios más vulnerables de la ciudad. El otro proyecto se implementó en Porto Alegre (RS).
Un nuevo espacio para el diseño, State of Address (SOFA), es la primera comunidad de diseño del mundo en la blockchain, que busca transformar la manera en que se crea, se posee y se colecciona el diseño y la arquitectura.
Fundada por cuatro emprendedores de Melbourne —Chris Stribley, Domenic Cerantonio, AJ Batra y Anmol Sekhon—, SOFA utiliza tokens no fungibles (NFT) para transformar las obras de arquitectura y diseño en activos tokenizados e invertibles que son únicos, escasos y transferibles. Todos ellos ofrecen una amplia variedad de utilidades digitales y físicas, y cuentan con el potencial de ser revendidos para obtener ganancias a largo plazo.
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Ver una ciudad desde lo más alto tiene algo de mágico. Tener una perspectiva nueva y contemplar el perfil urbano en lugar de mirarlo hacia arriba es una de las sensaciones más imponentes y sobrecogedoras. Los miradores no son solo maravillas arquitectónicas, sino también una suerte de ícono cívico y un motivo de orgullo para una ciudad. Hoy en día, no es solo su altura lo que atrae a la gente, sino también el programa de actividades complementarias que incluye bares en las alturas, atracciones mecánicas y saltos en bungee.
Un programa de carácter público cumple diversas funções que, além de aprimorar a dinâmica social do entorno, pode ser um importante fator para aumentar a sensação de pertencimento, a oferta de empregos e serviços, e a qualidade de vida no espaço. Por isso, após apresentar projetos habitacionais populares desenvolvidos em comunidades brasileiras, buscamos por equipamentos culturais que ocupam zonas rurais e urbanas menos privilegiadas em questões de infraestrutura.
Afortunadamente, la arquitectura tiene el poder de resolver numerosos problemas del mundo moderno y de nuestra manera de vivir en él, y existen infinitas formas de lograrlo. Sin embargo, no toda la arquitectura es eficaz a la hora de aportar soluciones que sean, al mismo tiempo, sensibles y estimulantes para el pensamiento. Con un portafolio cada vez más sólido año tras año, SO–IL, una oficina de arquitectura con sede en la ciudad de Nueva York, ha demostrado que los edificios pueden, de hecho, lograr esto y mucho más.
En el ámbito de la planificación urbana se predice que para el año 2050 más de 6.000 millones de personas vivirán en ciudades, y en aquellos lugares donde expandirse hacia los lados no es una opción, la única manera de mantener el ritmo de la creciente densidad es construir hacia arriba. Construir a mayor altura siempre trae consigo numerosos desafíos, además de una competencia poco sutil entre las firmas de arquitectura por vincular su nombre a los edificios más grandes. Casi tan rápido como un edificio es catalogado como uno de los más altos del mundo, otro ya está en la mesa de diseño para arrebatarle el título pocos años después. Aunque el límite sea el cielo, ¿de qué manera repercute esto en la constructibilidad de los proyectos y qué hitos en los métodos y materiales de construcción nos han permitido edificar entre las nubes?
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El Centro de Arquitectura Danés (DAC) ha inaugurado su más reciente exposición titulada "Women in Architecture", la cual muestra las contribuciones realizadas por las arquitectas a lo largo de los años. La muestra destaca a las mujeres en la arquitectura a través del tiempo, la edad y la geografía, y explora proyectos diseñados por arquitectas danesas como Hanne Kjærholm, Karen Clemmesen, Lene Tranberg, Dorte Mandrup, entre otras, junto con instalaciones de estudios de arquitectura internacionales como Tatiana Bilbao Estudio, Helen & Hard y Ensamble Studio.
Una de las producciones televisivas mejor valoradas de los últimos tiempos, “Severance” (“Ruptura”), serie de ciencia ficción de Apple TV+ lanzada en 2022, establece una premisa intrigante: el personal de la misteriosa Lumon Industries se ofrece como voluntario para participar en un experimento que creará en sus cerebros la separación definitiva entre la vida personal y la profesional, de modo que los recuerdos del trabajo y de la rutina privada ya no se crucen. Así, el procedimiento genera un alter ego intermitente, mutuamente ajeno al ego e hiperenfocado en su respectiva dimensión. La hábil dirección de Ben Stiller y Aoife McArdle, sumada a las afinadas actuaciones del elenco, hace justicia a la excelente trama de Dan Erickson. Sin embargo, destaquemos aquí cómo la atmósfera principal de la serie —la sede de la corporación, situada en la ficticia ciudad de Kier— acentúa la angustia que experimenta el reducido equipo de trabajo a través de la arquitectura que lo alberga y aliena durante la jornada laboral diaria.
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.jpg?1652861441 "Instalación de Helen & Hard, Women in Architecture en el DAC. Imagen © Laura Stamer")
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