El Festival Concéntrico 2026 se llevará a cabo en Logroño, España, del 18 al 23 de junio, transformando la ciudad en un laboratorio a gran escala para la arquitectura, el diseño y la experimentación urbana. Durante seis días, más de veinte intervenciones se distribuirán en plazas, solares vacíos, calles, puentes y espacios emblemáticos de toda la ciudad, reuniendo a destacados estudios y profesionales de la investigación y la creación del panorama internacional, como Smiljan Radić (Chile), el colectivo raumlabor, Matilde Cassani, AAU Anastas y Sahra Hersi, entre otros/as. Esta edición introduce un cambio hacia prácticas más colectivas, festivas y performativas en el espacio público, con un fuerte énfasis en las experiencias sonoras y proyectos vinculados a la accesibilidad, la inclusión y la transformación urbana. El programa se estructura en torno a tres ejes temáticos: Identidad y ficción, Ecologías urbanas y Agentes efímeros, que abarcan desde arquitecturas que entienden el espacio público como ritual o celebración hasta enfoques experimentales que exploran materiales, sonido y procesos de reutilización.
Un antiguo sitio industrial a lo largo del río Someș en Cluj-Napoca, Rumanía, está siendo transformado en un distrito de usos mixtos a gran escala que vuelve a conectar a la ciudad con su frente fluvial. Diseñado por UNStudio en colaboración con Felixx Landscape Architects and Planners para los desarrolladores IULIUS y Atterbury Europe, el proyecto RIVUS combina regeneración urbana, reutilización adaptativa, diseño de paisaje y nueva infraestructura pública dentro de un mismo marco. Desarrollada mediante un proceso de participación ciudadana que involucró a los y las residentes locales, la propuesta transformará la antigua plataforma industrial Carbochim en un distrito orientado al río, organizado en torno al espacio público, la movilidad y la actividad urbana cotidiana.
Diseñado por Studio NEiDA, The Falcon Cinema es un centro comunitario y de arte ubicado en Berekuso, Ghana, encargado por la curadora de cine y directora fundadora Jacqueline Nsiah. La misión del cine es crear un hogar para cineastas con el fin de preservar el legado cinematográfico de África, al tiempo que se promueve el pensamiento crítico y creativo sobre la realización cinematográfica contemporánea en el continente, bajo un diseño y una curaduría con un enfoque panafricano. El programa incluye una sala de proyección de 250 asientos y otra de 150, un restaurante, un archivo, espacios comunitarios, un centro educativo y un cine al aire libre. Se proyecta un segundo complejo para una fase futura que albergará residencias para cineastas en estancia. Actualmente en fase de diseño, el proyecto comenzó en 2024 y se espera que concluya en 2027.
Los planes de redesarrollo de FCBStudios para St Mary le Port en Bristol recibieron la aprobación de planificación, liderando la transformación de este sitio clave en una pieza vibrante del tejido urbano. El proyecto asume la importancia histórica de la torre y las ruinas de la iglesia de St Mary le Port, restablece el trazado de las calles anterior a la Segunda Guerra Mundial y, al mismo tiempo, reconecta la zona con el centro de la ciudad. Con espacios de oficinas y comerciales, el proyecto busca mejorar la experiencia laboral y de compras en el centro de Bristol.
Presentada en el último piso del Het Nieuwe Instituut en Róterdam, Países Bajos, la exposición “MVRDVHNI: The Living Archive” muestra 30 años de trayectoria de MVRDV, analizando la filosofía de diseño de cada proyecto y sus visiones a futuro. La muestra, que se ubica justo al lado del último proyecto de la oficina, el Depot Boijmans Van Beuningen, destaca el proceso creativo detrás de cada obra, cómo se desarrollaron y los desafíos de preservar sus materiales y enfoques para las futuras generaciones.
Videos
Puerta pivotante interior alta y ancha / Govaert & Vanhoutte. Imagen cortesía de FritsJurgens
Entre los muchos factores que pueden influir en el carácter, el estilo y la funcionalidad de un espacio habitable, las puertas son sin duda fundamentales para definir el tono. Más allá de su función decorativa, protegen las habitaciones de las inclemencias del tiempo y del ruido, delimitan espacios, definen circulaciones y brindan privacidad. A medida que las tendencias de diseño recientes continúan inclinándose hacia líneas limpias y modernas, la puerta pivotante está más de moda que nunca; no solo se aplica en los accesos principales, sino que aparece cada vez más en el diseño de interiores. Además de ser más grandes, pesadas y ofrecer una estética contemporánea de gran impacto, las puertas pivotantes permiten un movimiento fluido y elegante mediante herrajes casi invisibles que rotan sobre un eje vertical, lo que las distingue de las puertas batientes convencionales.
En este episodio de Design and the City —un podcast de reSITE sobre cómo hacer las ciudades más habitables—, Trey Trahan, fundador de Trahan Architects, analiza la importancia de diseñar espacios que fomenten la conexión humana y propicien la autorreflexión. Con la ecología y la poética del espacio como valores fundamentales, el trabajo de Trahan Architects se enfoca en crear espacios culturales de gran impacto y, en este episodio, Trahan aboga por un diseño centrado en elevar la experiencia humana.
Espacio de exhibición PONE Transparent Shell por Golden Ho. Imagen cortesía de A' Design Award & Competition
Creado con el fin de ofrecer un panorama sobre el estado de la industria del diseño, el World Design Rankings (WDR) sirve como un recurso valioso al destacar las fortalezas, debilidades y oportunidades creativas de diferentes países. Su metodología se basa en clasificar a las naciones de acuerdo con la cantidad de diseñadores y diseñadoras que han recibido el A' Design Award entre los años 2010 y 2024.
Al incluir el periodo 2022-2023, China se aseguró la primera posición entre 114 países, ostentando una impresionante cifra de 110 Platinum Design Awards a nivel mundial. Este anuncio subraya la influencia constante y la excelencia de China en el mundo del diseño. Los primeros puestos también fueron ocupados por Estados Unidos, Japón, Italia, Hong Kong, Gran Bretaña, Taiwán, Turquía, Alemania y Portugal.
Aunque la planta tipo suele prevalecer en los edificios, ningún departamento será jamás idéntico a otro. El diseño de interiores de estos programas requiere ir más allá de una simple adaptación a la construcción proyectada previamente por otro/a arquitecto/a. Reconfigurar la estructura para ampliar los espacios, optimizar la iluminación natural, generar permeabilidad e incorporar elementos decorativos o paisajísticos que reflejen la personalidad de sus habitantes son algunos de los desafíos. Durante 2023, foram diversos los proyectos que presentaron departamentos inspiradores. Con el fin de ofrecer un panorama representativo, seleccionamos los ejemplos brasileños más visitados por el público de ArchDaily Brasil durante el año pasado.
NEOM acaba de presentar “Leyja” como un nuevo destino turístico en el noroeste de Arabia Saudita. Con tres hoteles diferentes diseñados por arquitectos y arquitectas de renombre mundial, la región de Leyja se ubica en un antiguo valle flanqueado por montañas de 400 metros de altura. El proyecto incluye un impactante hotel de Chris van Duijn, un hotel espejado de Shaun Killa, y un hotel esculpido en roca vertical por Mario Cucinella. Con el objetivo de fomentar el turismo sostenible, este destino forma parte de la iniciativa Saudi Vision 2030.
Posicionamiento del proyecto: renovación urbana, hito cultural de la Gran Bahía, servicio cultural comunitario en un casco histórico La antigua ciudad de Nantou se sitúa en el distrito de Nanshan, en la pujante ciudad de Shenzhen. Ubicada en la orilla este de la desembocadura del río de las Perlas, cuenta con casi 1700 años de historia desde la creación de la comandancia de Dongguan en el año 331 d. C. (sexto año de la era Xianhe de la dinastía Jin Oriental) [1]. Con la reforma y apertura de Shenzhen, el sitio no solo ha conservado el trazado espacial de los asentamientos históricos, sino que también ha integrado el desarrollo industrial con la vivienda de alta densidad, convirtiéndose en el "pueblo urbano" (urban village) más singular de la ciudad. En 2019, con el inicio oficial del proyecto de conservación y revitalización de la antigua ciudad de Nantou, el reto de desenterrar su legado histórico y responder con un diseño innovador a los imperativos de la renovación urbana se convirtió en el punto de partida de nuestra propuesta de curaduría y diseño de experiencia para el "Grupo de Pabellones de Origen Común" (Tongyuan), desarrollada por Diameter Narrative Design (DND). La historia de Nantou se remonta al año 110 a. C., cuando el gobierno de la dinastía Han estableció allí la oficina de la administración de la sal de Panyu para supervisar la producción salinera de la costa oriental de la desembocadura del río de las Perlas. Durante la dinastía Jin Oriental, las capitales de la comandancia de Dongguan y del condado de Bao'an se establecieron en la zona de Nantou; en ese entonces, la jurisdicción de Dongguan se extendía desde la orilla este del río de las Perlas hasta la actual región oriental de Guangdong. Posteriormente, las sucesivas dinastías imperiales establecieron diversas instituciones administrativas, políticas, económicas y militares en Nantou. Así, Nantou no solo es testimonio del origen común de Shenzhen y Hong Kong, sino que también ha sido testigo presencial del desarrollo histórico de la Gran Bahía de Guangdong-Hong Kong-Macao. Desde sus inicios, el proyecto de Nantou se propuso convertirse en un hito cultural para la Gran Bahía; por su parte, el "Grupo de Pabellones de Origen Común" materializa el valor histórico y cultural de la antigua ciudad y actúa como soporte para los servicios culturales públicos de la comunidad.
¿Cómo pueden la arquitectura y el urbanismo volver a contribuir al debate y a la producción de Viviendas de Interés Social (VIS)? Esta fue una de las principales preguntas que orientó el proceso de elaboración del Cuaderno de Directrices de Vivienda de Interés Social en Jardim Lapena, desarrollado por la Fundación Tide Setubal y por BlendLab para la región de la Zona Este de São Paulo. Este cuaderno reunió un conjunto de directrices sobre vivienda, modelo de gestión, implantación e integración con el medio urbano, y orientó las propuestas para una Convocatoria de Proyectos + Lapena Habitar realizada a finales de 2022.
Ilustración "Ser Mulher nas Ruas", técnica de collage digital, fuente Luíza Chiarelli de Almeida Barbosa, 2022
¿Alguna vez se ha detenido a reflexionar si las calles del centro de su ciudad influyen en su forma de actuar?
El centro de las ciudades es un microcosmos urbano en el que, especialmente, las experiencias de las mujeres son profundas y silenciosas. En 2022, un ejercicio etnográfico arrojó luz sobre las dinámicas vividas por mujeres que transitan por cuatro puntos de la zona central de Curitiba: el Terminal de Guadalupe, la esquina de la calle Pedro Ivo y la Travessa da Lapa, el tramo peatonal de la calle XV de Novembro, entre la calle Marechal Floriano Peixoto y la calle Monsenhor Celso, y la plaza General Osório.
https://www.archdaily.cl/es/1139669/ser-mujer-en-las-calles-de-la-ciudad-una-mirada-filosofica-y-etnograficaLuíza Chiarelli de Almeida Barbosa e Aline Barbosa
La nueva placa de inducción Essential de Gaggenau revoluciona el diseño de cocinas al integrarse de forma casi invisible en una superficie de trabajo Dekton, dotando a los arquitectos de total libertad de expresión. Imagen cortesía de Gaggenau
El compromiso de Gaggenau con la innovación y una estética de gran armonía visual en la cocina es ampliamente reconocido; sus electrodomésticos buscan complacer a los/las cocineros/as más exigentes y responder al rigor del minimalismo más puro. No obstante, su último lanzamiento da un vuelco total a la concepción del diseño de electrodomésticos.
En una ciudad, celebrar el acto de caminar se ha convertido en una forma de planificación no tradicional. En la era del automóvil, desafiar el dominio del transporte vehicular mediante la defensa de la experiencia peatonal no es algo muy común. Por esta razón, los puentes peatonales de todo el mundo se erigen como símbolos de conectividad e ingenio arquitectónico. Estas estructuras elevadas encarnan la experiencia urbana de su usuario fundamental: la persona peatona. Si bien estas estructuras surgieron como soluciones prácticas para la gestión del tráfico, han evolucionado hasta convertirse en hitos icónicos y componentes fundamentales de la planificación urbana.
La relevancia de estos proyectos representa un cambio hacia el diseño centrado en las personas en los paisajes urbanos. El puente Kusugibashi en Japón, reconstruido por Kengo Kuma & Associates, simboliza la resiliencia, mientras que el Puente de Seda en el espacio público de la ribera de Hangzhou muestra la conectividad urbana a través de la revitalización de la ribera. El puente para tránsito lento del área central de Dongguan aborda la conectividad y las áreas verdes, mientras que el puente Vlasburg de SBE NV se enfoca en mejorar las vías fluviales para la comunidad. En conjunto, estos puentes impulsan la revitalización urbana hacia el futuro, haciendo hincapié en la sostenibilidad e integrándose con las necesidades de la comunidad.
Edifício Jardim Lapena. Perspectiva a partir da Rua Dr. Almiro dos Reis. Image Cortesia de Estúdio Gustavo Utrabo
¿Cómo pueden la arquitectura y el urbanismo volver a contribuir al debate y la producción de Vivienda de Interés Social (VIS)? Esta fue una de las principales preguntas que orientó el proceso de elaboración del Cuaderno de Directrices de Vivienda de Interés Social en Jardim Lapena, desarrollado por la Fundación Tide Setubal y BlendLab para la región de la Zona Este de São Paulo. Este cuaderno reunió un conjunto de directrices sobre vivienda, modelo de gestión, implantación e integración con el medio urbano, y orientó las propuestas para una Convocatoria de Proyectos + Lapena Habitar realizada a finales de 2022.
La aplicación de la neurociencia a la arquitectura, más específicamente en el ámbito de la neurogastronomía, proporciona una comprensión singular de la intersección entre los dominios sensoriales humanos y el entorno construido. Se busca comprender el funcionamiento del cerebro en función de la alimentación, hasta ahora enfocada únicamente en la boca y el estómago. Quien come, en realidad, es el cerebro. Por lo tanto, este artículo tiene como objetivo reunir los conceptos científicos relacionados con la neurogastronomía aplicada a la arquitectura, considerando la experiencia gastronómica y los espacios arquitectónicos, con especial atención al envejecimiento activo.
https://www.archdaily.cl/es/1139559/neurogastronomia-aplicada-a-la-arquitectura-en-pro-del-envejecimiento-humanoCiro Férrer Herbster Albuquerque e Paulo de Tarso Souza
En Noruega, las iglesias medievales conocidas como "StavKirker" (en noruego, Stav es el término para un tipo de columna de madera y Kirker significa iglesia) destacan como construcciones emblemáticas. Estas surgieron en el siglo XI, tras la conversión al cristianismo, y reflejan la maestría noruega en la carpintería naval heredada de los vikingos, revolucionando la construcción con madera al innovar en las técnicas constructivas y transformando estos edificios en composiciones estéticamente relevantes.
Retrato de 1999 (de la antigua oficina de Vilhelm Helander, Juha Leiviskä Architects). Imagen cortesía de Juha Leiviskä Archive
Juha Ilmari Leiviskä, uno de los arquitectos más destacados de Finlandia, reconocido por su diseño de espacios poéticos y llenos de luz, falleció el 9 de noviembre de 2023 a los 87 años. Nacido en Helsinki y formado en la Universidad Tecnológica de Helsinki, Leiviskä desarrolló un estilo propio a lo largo de sus seis décadas de trayectoria, trabajando con su propio repertorio formal para diseñar edificios con identidades singulares, pero unificados por su tratamiento de la luz y la geometría. Su arquitectura ha sido elogiada por sus cualidades serenas, honestas y atemporales, lo que le valió numerosos premios y un amplio reconocimiento internacional.
Organizado por Monaco Marina Management, el Monaco Smart & Sustainable Marina Rendezvoustiene como objetivo proponer soluciones innovadoras y fomentar su aplicación para el desarrollo de marinas virtuosas. Esta iniciativa se destaca por vincular a marinas, profesionales de la arquitectura y la innovación, especialistas del sector náutico, inversionistas, autoridades y tomadores de decisiones, con el fin de promover el desarrollo de marinas ecorresponsables, eficientes y atractivas en el marco de la transición ecológica que experimentan los destinos de navegación. Para esta tercera edición, se lanzó un concurso de diseño de un club de playa que contó con la participación de 14 estudios profesionales internacionales y 51 estudiantes, quienes presentaron un total de 43 proyectos ante el jurado presidido por Jean-Michel Wilmotte, de Wilmotte & Associés.
Cortesía de ATCHAIN | Chengdu Tianfu Software Park
MVRDV ha ganado el concurso para diseñar dos estructuras dentro del Tianfu Software Park en Chengdu, China. Una de las estructuras es una torre de 150 metros de altura que actúa como la pieza central de todo el campus. La otra es un centro cultural de cuatro pisos que cuenta con un museo de arte, una sala de conferencias, una biblioteca y un espacio de exhibición. Con un diseño inclinado y facetado, la propuesta invita a los visitantes a explorar su interior.
Dentro de una ciudad, existen múltiples preocupaciones cuando se trata de vivienda: la ubicación, las distancias en relación con los servicios básicos, la movilidad, el acceso a la iluminación natural, las vistas y el nivel de ruido. Son puntos importantes —sobre todo en áreas densas—, pero que normalmente corresponden a departamentos en edificios en altura. Cuando se trata de una casa, parte de esta lista se da por "resuelta" simplemente por el programa. Se sobrentiende que una vivienda unifamiliar está más alejada de los centros concurridos (lo que presupone mayores desplazamientos para acceder a servicios), que la iluminación natural es abundante dependiendo de la relación entre la superficie construida y el terreno, y que el ruido disminuye, ya que, por lo general, las zonas residenciales no se insertan en contextos urbanos agitados.
Uno de los temas principales del año pasado radica en el rescate del vínculo entre el ser humano y la naturaleza —o en la comprensión de que no estamos separados de ella. Estrategias como la biofilia, la biomimética y la aproximación a técnicas vernáculas y ancestrales demuestran que incorporar elementos naturales a la arquitectura ha dejado de ser un mero acto compositivo y ha pasado a influir en diversos aspectos del comportamiento y la salud. De este modo, el paisajismo va más allá de la mera estética, transformando patios, jardines y espacios exteriores en extensiones funcionales y terapéuticas de los hogares.
https://www.archdaily.cl/es/1139113/los-mejores-proyectos-brasilenos-de-paisajismo-residencial-en-2023ArchDaily Team
vía Unsplash | Feria callejera en Tepoztlán, México. Foto de Karo Kujanpaa
Caracterizados habitualmente por su configuración al aire libre, su oferta diversa, sus vendedores/as locales e independientes, su carácter temporal y su función como centros sociales, los mercados callejeros existen desde hace miles de años. Desde la época del Foro Romano hasta la Ruta de la Seda y los mercados de la antigua Grecia, son, sin duda, piezas fundamentales de la vida urbana, o bien “el centro de todo lo que es extraoficial”. Clasificados en su mayoría dentro de la economía informal debido a la falta de regulaciones y autorizaciones, los mercados callejeros en el Sur Global con frecuencia han sido vistos como una amenaza para el desarrollo urbano. No obstante, estos espacios urbanos cambiantes y adaptables cumplen funciones esenciales en cualquier ciudad en desarrollo, actuando como pilares de la comunidad en múltiples facetas de la sociedad.
Quienes diseñan las políticas públicas y las autoridades municipales han lidiado durante mucho tiempo con la informalidad, considerándola la “antítesis de la modernidad”. Convencionalmente, la economía informal consiste en actividades con valor de mercado que no están registradas formalmente, a menudo desreguladas, indocumentadas y operando al margen del sistema de incentivos que ofrece el Estado. Los/las vendedores/as ambulantes, específicamente en el Sur Global, constituyen una parte sustancial de esta economía. Por otra parte, a medida que las ciudades crecen y avanzan en su desarrollo, los espacios públicos se vuelven más disputados y privatizados, lo que deriva en un esfuerzo generalizado por erradicar los mercados callejeros o forzarlos a la formalización.