Durante los últimos ocho años, he entrevistado en varias ocasiones al arquitecto y educador pequinés Zhu Pei. Me intriga su búsqueda constante por combinar los principios tradicionales de planificación y construcción con una sensibilidad formal y espacial innovadora. Sus proyectos más recientes, que incluyen el Campamento de Conferencias Internacionales Zijing (2022) y el Museo del Horno Imperial de Jingdezhen (2020), han sido ampliamente publicados y representan sus obras de mayor madurez. Sin embargo, está convencido de que su mejor edificio se encuentra en proceso de creación. "¡Esto va a ser increíble! ¡Estoy muy emocionado!", me comentó el arquitecto en alusión al Museo y Observatorio de las Ruinas de Majiayao, actualmente en construcción en la provincia de Gansu, al noroeste de China. "Detesto las soluciones de vigas y columnas. Para los edificios públicos, busco espacios sin columnas", continuó. Nuestra conversación se llevó a cabo a principios de este año mediante una videollamada que incluyó decenas de ilustraciones de sus proyectos.
Noticias
"Hay que dejar espacio para que las personas del futuro interpreten": En conversación con Zhu Pei
Apartamentos en Brasil: interiores que reutilizan y recuperan sus materiales
Desde el campo de la arquitectura y la construcción, el concepto de la reutilización de materiales se vincula con la economía circular y la reducción de la huella de carbono frente a un camino que busca consolidar un futuro más sostenible y responsable. Al incorporar prácticas de reciclaje, recuperación, restauración y/o reutilización de materiales de demolición, el aprovechamiento de recursos junto a la reducción del consumo de energía vuelve factible la experimentación con técnicas, aplicaciones y nuevas materialidades que traigan consigo la veneración de la memoria de los espacios y al mismo tiempo aporten una nueva vida tanto en interiores como exteriores.
El Pabellón de Suiza en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025 examina las dinámicas históricas de género
El Consejo Suizo de las Artes Pro Helvetia, representado por Sandi Paucic y Rachele Giudici Legittimo, ha anunciado que el Pabellón de Suiza en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2025 albergará la exposición "The final form is determined by the architect on site", curada por Elena Chiavi, Kathrin Füglister, Amy Perkins, Axelle Stiefel y Myriam Uzor. Este equipo íntegramente femenino plantea la pregunta: ¿Qué hubiera pasado si Lisbeth Sachs, en lugar de Bruno Giacometti, hubiera diseñado el Pabellón de Suiza? La exposición explorará esta interrogante al revivir una de las obras icónicas de Lisbeth Sachs, una de las primeras arquitectas registradas en Suiza y contemporánea de Giacometti.
Valerio Olgiati presenta Rruga Adem Jashari, un nuevo desarrollo de usos mixtos en Tirana, Albania
El arquitecto suizo Valerio Olgiati ha presentado los planos de Rruga Adem Jashari, un desarrollo de uso mixto en Tirana, Albania, que busca fusionar la vida urbana con el paisaje natural circundante. Ubicado en el límite entre la trama urbana y un parque colindante, el proyecto presenta tres singulares torres de concreto rojo y un zigurat blanco central. Al combinar espacios residenciales, hoteleros y comerciales, el desarrollo tiene como objetivo crear una conexión fluida entre el entorno construido y la naturaleza.
Redefiniendo la domesticidad urbana: cómo SO-IL transforma el concepto de hogar
SO-IL (Solid Objectives – Idenburg Liu) es una firma de diseño arquitectónico con sede en Brooklyn, Nueva York, fundada en 2008 por Florian Idenburg y Jing Liu. Conocido por una arquitectura profundamente comprometida con los contextos sociales, culturales y ambientales, el estudio se centra en explorar materiales innovadores, crear experiencias espaciales fluidas y priorizar la sostenibilidad ecológica. El trabajo de SO-IL abarca diversas escalas y tipos de programas, reflejando su enfoque versátil hacia el diseño. En 2024, su proyecto de vivienda 450 Warren en Brooklyn fue seleccionado como Edificio del Año de ArchDaily por el público en la categoría de vivienda.
En su último libro, In Depth: Urban Domesticities Today, SO-IL explora el concepto en evolución de hogar en contextos urbanos contemporáneos, transformándolo "de una fuente de vulnerabilidad en una herramienta para el empoderamiento". El libro redefine la domesticidad como una experiencia activa y compartida, y examina cómo los arquitectos/as pueden abordar desafíos urbanos urgentes como la asequibilidad, la densidad y la sostenibilidad. El trabajo de SO-IL aboga por viviendas flexibles y resilientes que fomenten la comunidad mientras integran dimensiones ecológicas y sociales. ArchDaily habló con los arquitectos sobre las soluciones e ideas innovadoras presentadas en el libro, profundizando en cómo sus proyectos desafían sistemas convencionales y visualizan un futuro donde la arquitectura es una herramienta para el empoderamiento.
Fallece a los 90 años el arquitecto y miembro fundador de Archigram, Dennis Crompton
Dennis Crompton, una figura influyente en el campo de la arquitectura, falleció el 21 de enero de 2025 a los 90 años. Nacido en Blackpool en 1935, su destacada trayectoria abarcó varias décadas y dejó una huella indeleble en la arquitectura moderna. Como miembro clave del grupo de arquitectura de vanguardia Archigram, fundado en Londres en 1961, Crompton desempeñó un papel fundamental en la revolución de la práctica de la arquitectura, junto con Warren Chalk, Peter Cook, Ron Herron, David Greene y Michael Webb.
La exposición "Carbon Confessions" de MVRDV en Alemania revela las realidades de la construcción sostenible.
A medida que la crisis climática global se intensifica, la industria de la construcción se enfrenta a una presión cada vez mayor para reducir sus emisiones de carbono, lo que impulsa una reevaluación fundamental de las prácticas edilicias. La oficina de arquitectura holandesa MVRDV, conocida por su compromiso con la sustentabilidad, presenta una exploración honesta de este desafío en "Carbon Confessions", una exposición en la Architekturgalerie de Múnich. La exposición ofrece una mirada al interior de los esfuerzos continuos de la firma, destacando tanto sus logros como los obstáculos encontrados en la búsqueda de la reducción de emisiones de carbono.
El caso del modernismo local en El Cairo: la transformación arquitectónica de Egipto durante la década de 1950
En el corazón de El Cairo, en medio de sus hitos históricos y su tejido urbano en constante evolución, un singular movimiento arquitectónico modernista cobró fuerza en las décadas de 1950 y 1960. Este reflejó la respuesta de la ciudad a rápidos cambios políticos, económicos y sociales. A su llegada, el modernismo en El Cairo no fue simplemente un estilo importado, sino una "respuesta pragmática a las necesidades de una ciudad en crecimiento". Los/las arquitectos/as se centraron en la funcionalidad, la eficiencia y la adaptación de los diseños al clima local y al contexto cultural. Tras la revolución de 1952, Egipto experimentó profundas transformaciones bajo el liderazgo del presidente Gamal Abdel Nasser. En efecto, el gobierno buscó construir una nueva identidad nacional que reflejara el progreso y la autosuficiencia del país. La arquitectura desempeñó un papel crucial en este esfuerzo, con un marcado enfoque en la modernización y el desarrollo. El Estado invirtió en proyectos a gran escala para satisfacer las necesidades de una población en rápido crecimiento y de industrias en expansión. Este período marcó una transición desde las influencias de la época colonial hacia la búsqueda de una identidad arquitectónica propia que se alineara con las aspiraciones políticas y sociales de la época.
Los 15 eventos de arquitectura más importantes del 2025
El 2025 promete ser un hito en la arquitectura, anunciando un vibrante renacimiento de la creatividad y la exploración. A medida que las sociedades enfrentan desafíos como el cambio climático, la urbanización rápida y la evolución tecnológica, la arquitectura es tanto un espejo de estas dinámicas como una brújula que apunta hacia un futuro sostenible e inclusivo. El calendario arquitectónico de este año ofrece abundantes oportunidades para celebrar el poder transformador de la disciplina — desde festivales que desafían los límites hasta exposiciones que invitan a la reflexión y que exploran narrativas culturales y ambientales urgentes.
Desde bienales consolidadas hasta reuniones inaugurales, incluyendo el Festival Mundial de Arquitectura 2025, Desert X Al Ula y la Conferencia Climática COP, el calendario de 2025 destaca temas como la sostenibilidad, el patrimonio y la comunidad. Estos eventos subrayan la capacidad única de la arquitectura para moldear un futuro mejor, abordando desafíos globales mientras honra la diversidad cultural y la ingeniosidad del diseño.
Centro Nacional de Atletismo: Transformando el cinturón industrial de Budapest en un vibrante espacio comunitario
El Centro Nacional de Atletismo en Budapest marca un hito de gran relevancia en la regeneración urbana y la innovación arquitectónica. Ubicado en un antiguo emplazamiento industrial a lo largo del Danubio, este proyecto transformador revitaliza una zona industrial abandonada para convertirla en un dinámico núcleo para el deporte, la recreación y el encuentro comunitario. Diseñado por Marcel FERENCZ, de NAPUR Architect Ltd., con un diseño de paisaje creado por S-TÉR y varios cientos de piezas de mobiliario de VPI Concrete, el Centro constituye una piedra angular para conectar el norte de Csepel con la ciudad e impulsar el desarrollo urbano.
Tendencias de color en la arquitectura para 2025: adoptando tonos tierra y matices vibrantes
A diferencia de las selecciones del Color del Año de 2024, las elecciones para 2025 revelan mayores similitudes entre los colores elegidos por los principales referentes de la industria de la pintura. Cada año, diseñadores/as y entusiastas de diversos campos se reúnen en empresas de todo el mundo para reactivar la conversación sobre el color y su vínculo con la cultura contemporánea. Para el pronóstico de 2025, los tonos tierra parecen ser los grandes ganadores: al Mousse Chocolate de Pantone se suman matices canela, marrón y borgoña de Benjamin Moore, Graham & Brown, Behr y C2 Paint. Empresas como AkzoNobel, Valspar y Comex optaron por colores más vibrantes para celebrar el optimismo y la alegría, mientras que Sherwin-Williams y Jotun no se limitaron a un solo color. Por el contrario, presentaron paletas completas centradas en la tranquilidad y la relajación. Estos conceptos parecen ser los ejes rectores para 2025.
Mezquitas contemporáneas: el contexto como motor por sobre el simbolismo
La configuración de la mezquita, el lugar de culto para la comunidad musulmana, remonta sus orígenes al patio del fundador de esta religión. En consecuencia, las primeras mezquitas eran simples espacios abiertos destinados a la oración ritual. Con el paso de los años y los siglos, fueron adquiriendo múltiples características funcionales estandarizadas, como el mihrab, un nicho que indica la dirección de la oración, y el minbar, un púlpito para que quien predica imparta el sermón. También se popularizaron otros elementos, como las cúpulas y los minaretes, utilizados históricamente para el llamado a la oración. Estos tenían el propósito adicional de señalar la función del edificio como mezquita, y eran empleados por gobernantes y benefactores para realzar su majestuosidad.
En la actualidad, las mezquitas no están exentas del debate arquitectónico. Se cuestionan tanto los elementos que carecen de función religiosa como la relación entre la mezquita y su contexto. La discusión es especialmente intensa en regiones del mundo con comunidades musulmanas relativamente nuevas, donde ciertos sectores de la teoría defienden la eliminación de los elementos simbólicos bajo el argumento de que constituyen un "pastiche", mientras que otras posturas añoran la carga sentimental asociada a las formas históricas. No obstante, el diseño contemporáneo ha logrado elevar la arquitectura de las mezquitas, cumpliendo de manera creativa con sus requisitos funcionales y permitiendo que sea el contexto del edificio el que determine su forma.
¿Cómo pronostican las tendencias los/las arquitectos/as? En conversación con los/las codirectores/as de Investigación e Innovación de Perkins&Will
La innovación adopta múltiples formas y expresiones. Se proyecta que el año 2025 sea testigo de continuos avances en las áreas de inteligencia artificial, sustentabilidad y biotecnología. Estos avances suelen surgir de la experimentación en industrias como la tecnológica y la de la salud, donde las empresas cuentan con sólidos equipos de investigación y desarrollo, además de presupuestos significativos. Esto les permite desarrollar nuevos productos y servicios que responden a las necesidades cambiantes de la sociedad.
En un mundo que enfrenta desafíos complejos, la innovación en la arquitectura desempeña un papel distintivo. A diferencia de las industrias impulsadas por ciclos rápidos de innovación, la arquitectura debe equilibrar la creatividad con soluciones prácticas profundamente arraigadas en la experiencia humana. ¿Qué se necesitará para que la industria de la arquitectura aproveche plenamente su potencial al definir el futuro de nuestro entorno construido?
La evolución del movimiento moderno en la arquitectura asiática: principales figuras y proyectos emblemáticos
El movimiento moderno en la arquitectura surgió a principios del siglo XX, impulsado por avances en ciencia e ingeniería y una salida deliberada de estilos históricos. Defendió un enfoque en la equidad social, el desarrollo urbano, la eficiencia y el diseño funcional, marcando un cambio significativo en la filosofía arquitectónica. Originándose principalmente en Europa y Estados Unidos, el modernismo cautivó la imaginación global con su redefinición innovadora del espacio y la arquitectura. Su expansión hacia Asia fue facilitada por intercambios interculturales — arquitectos de Asia oriental que estudiaron bajo prominentes modernistas y arquitectos europeos que trabajaron en Asia oriental a través de colaboraciones internacionales o influencias de la era colonial.
El Museo de Dibujo Arquitectónico explora el proceso de diseño de Steven Holl a través del dibujo en Berlín, Alemania
El Museo del Dibujo Arquitectónico en Berlín, Alemania, albergará una nueva exposición titulada "Steven Holl – Drawing as Thought", curada por Kristin Feireiss. La muestra explora el proceso creativo del arquitecto de renombre internacional Steven Holl centrada en su uso del dibujo como herramienta fundamental en el diseño arquitectónico. Asimismo, la exposición destaca la extensa práctica artística de Holl, que incluye más de 50,000 bocetos, dibujos en blanco y negro y acuarelas, ofreciendo una mirada profunda a su aproximación a la arquitectura a través de la exploración visual.
Cultivar departamentos verdes: una guía para integrar la naturaleza en espacios urbanos reducidos
La vida urbana se ha vuelto sinónimo de el espacio limitado y la creatividad para departamentos compactos. A medida que el concreto y el acero dominan cada vez más las ciudades, surge un creciente —aunque nada sorprendente— interés por la jardinería doméstica, incluso dentro de las limitaciones de un entorno urbano denso. Este interés no responde únicamente a preferencias estéticas; diversos estudios demuestran consistentemente que la exposición a la naturaleza reduce el estrés, mejora la concentración y potencia el bienestar general. Sin embargo, en entornos urbanos densos, el desafío radica en encontrar maneras innovadoras de hacer realidad esta visión en departamentos donde cada centímetro cuenta.
Más allá del/de la arquitecto/a solitario/a: Beatriz Colomina sobre género, medios y colaboración
Durante mucho tiempo, la arquitectura se ha definido como la obra de visionarios singulares; sin embargo, Beatriz Colomina, destacada teórica, historiadora y curadora, desafía esta noción al sostener que la arquitectura es, por definición, un esfuerzo colaborativo. Colomina analiza de manera crítica cómo el mito del genio solitario —casi siempre representado como hombre— ha invisibilizado las contribuciones de innumerables mujeres y de equipos enteros involucrados en el proceso de diseño. Para ella, repensar la arquitectura implica reconocer la complejidad del trabajo colectivo y desmantelar los sesgos históricos que han dado forma a las narrativas de la disciplina.
¿Se pueden planificar las ciudades por completo? El rol oculto de la espontaneidad
¿Qué es mejor: una ciudad planificada desde cero o una que se forma de manera espontánea? En el imaginario popular, existe la creencia de que si una ciudad fue planificada desde sus inicios, debe ser mejor o estar más organizada que las demás. Sin embargo, en la práctica, esto no garantiza el éxito de una ciudad.
Ciudades como Tamansourt en Marruecos, Songdo en Corea del Sur y la Ciudad Económica del Rey Abdalá en Arabia Saudita sirven como ejemplos de advertencia de cómo la planificación de una nueva ciudad desde cero puede resultar en dificultades para atraer al número de habitantes previsto. Estos proyectos implicaron una inversión significativa (tanto operativa como financiera) en diseño urbano, espacio e infraestructura, pero pasaron por alto las razones económicas fundamentales por las cuales existen las ciudades.
¿Y si cada ladrillo tuviera futuro? Repensando la demolición y la reutilización de materiales en la economía circular
Durante décadas, el ciclo de vida de los edificios fue una fórmula sencilla: planificación, diseño, construcción, demolición y, por supuesto, el gran villano de esta historia: el vertedero. Con el tiempo, la práctica arquitectónica comenzó a adoptar conceptos como reutilización, desmontaje y demolición circular, pero a menudo como elementos secundarios, parte del cambio gradual hacia una economía circular en la construcción. Pero ¿y si estos principios ya no fueran excepciones? ¿Qué pasaría si diseñáramos o eligiéramos cada componente del edificio para mantener su valor y propósito más allá de su uso original? La verdad es que hay vida después de la demolición. Esta transición (de la demolición a prácticas centradas en la reutilización, la recuperación y el desmantelamiento sostenible) se está acercando cada vez más a la realidad. Para cuando llegue 2030, podremos remodelar fundamentalmente la forma en que abordamos los procesos, los edificios y el mercado mismo. A medida que se desarrollan estos cambios, debemos evaluar cómo nuestras estrategias se alinean con los objetivos y desafíos en evolución relacionados con la sostenibilidad y, por supuesto, las nuevas oportunidades que brindan.
Fallece el cineasta David Lynch, maestro del surrealismo, a los 78 años
El cineasta David Lynch, reconocido por sus obras surrealistas e influyentes como Blue Velvet y Twin Peaks, falleció a los 78 años. Con una trayectoria de casi 50 años, la carrera de Lynch se caracterizó por películas distintivas y estilizadas que a menudo presentaban elementos surrealistas y narrativas fragmentadas. Recibió numerosos reconocimientos, entre ellos un León de Oro a la trayectoria y un Óscar honorífico. Su carrera comenzó en la pintura y la animación experimental antes de dar el salto al cine, una transición que culminó en películas icónicas y en la revolucionaria serie de televisión Twin Peaks. Su impacto se extendió más allá de la pantalla grande: su singular manipulación del espacio y la atmósfera influyó profundamente en el discurso arquitectónico.
Desde la revitalización urbana de Sídney hasta las torres frente al mar de Dubái: destacados de Architecture Now de Foster + Partners, Beta Realities y más
Antonio Citterio presenta tres proyectos que redefinen el horizonte de Taichung en Taiwán
Perspectivas sobre la arquitectura del espacio público como motor de transformación: un recorrido por 10 obras en España
España cuenta con una vasta diversidad de paisajes, tanto naturales como urbanos, donde el espacio público desempeña un papel protagonista. En los últimos años, su relevancia ha crecido, consolidándose como un eje fundamental para el encuentro. Más allá de sus cualidades arquitectónicas y paisajísticas, el espacio público ofrece a los visitantes y ciudadanos entornos de calidad que contribuyen a mejorar las condiciones de vida, ya sea en un parque urbano, un eje peatonal dentro de la ciudad o un espacio para simplemente estar en un entorno natural y en conexión con el territorio.
La Luna, Gaza y Ucrania entre las nuevas incorporaciones al Monuments Watch 2025
El World Monuments Fund (WMF) ha anunciado su World Monuments Watch 2025, destacando 25 sitios que enfrentan desafíos significativos. Este programa bienal, lanzado ininterrumpidamente desde 1996, busca generar conciencia y movilizar acciones para la preservación del patrimonio cultural en todo el mundo. La lista de 2025 incluye diversas ubicaciones en cinco continentes y, de manera notable, la Luna, lo que representa la necesidad de proteger los objetos de las primeras misiones lunares de la humanidad. El proceso de selección incluyó más de 200 nominaciones, revelando tendencias regionales como los impactos del cambio climático en el África subsahariana y los desafíos de la urbanización en Asia y el Pacífico.
"Estoy decepcionado de los/las arquitectos/as": Shigeru Ban sobre la arquitectura con conciencia social en una entrevista para Louisiana Channel
En una entrevista reciente con Louisiana Channel, el aclamado arquitecto japonés Shigeru Ban compartió sus perspectivas sobre la arquitectura, su trayectoria en este campo y su dedicación al diseño socialmente responsable. Conocido por su uso innovador de materiales como el papel y la madera, Ban ha dedicado gran parte de su carrera a crear soluciones para comunidades afectadas por desastres y poblaciones desplazadas en todo el mundo.
