La propuesta del estudio londinense AIM STUDIO para el Centro de Ciencias de Małopolska en Cracovia, Polonia, obtuvo recientemente el segundo lugar. En respuesta a la convocatoria del concurso que buscaba un diseño icónico para el centro, el equipo propuso una estructura que genera un nuevo hito urbano, desdibujando los límites entre el paisaje y el edificio, a la vez que toma en cuenta el importante contexto histórico del sitio.
Conoce más sobre su propuesta a continuación.
Grimshaw Architects y Gruen Associates han presentado renders actualizados de la estación de Metro que conectará el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles con el tren ligero. Con una apertura prevista para 2023, este nodo de transporte de 500 millones de dólares se extenderá sobre un terreno de 3.8 hectáreas (9.5 acres) contiguo al patio de mantenimiento de la línea Crenshaw/LAX. El diseño se concibió para crear una instalación totalmente intermodal que se convertirá en un nuevo punto de llegada a la ciudad.
Las revistas Time y MONEY publicaron un nuevo ranking de 2018 que evalúa la accesibilidad económica y la calidad educativa de más de 700 instituciones líderes en Estados Unidos. El ranking analizó universidades con una sólida trayectoria en ayudar a sus estudiantes a graduarse y prepararlos para empleos en los que ganen lo suficiente para pagar su deuda estudiantil. De las 25 mejores universidades, más de la mitad ofrece títulos de arquitectura, ya sean acreditados por la NAAB o no acreditados, para estudiantes de pregrado.
Studio Gang ha dado a conocer imágenes de MIRA, su propuesta de desarrollo residencial de gran altura en el corazón de San Francisco. Actualmente en construcción, la torre de 120 metros (400 pies) de altura albergará casi 400 unidades residenciales una vez completada, de las cuales el 40% se ofrecerá a precios inferiores a los del mercado.
El diseño del proyecto se centra en la evolución de la ventana mirador (o *bay window*), un elemento característico de las primeras casas de San Francisco. Este elemento se reinterpreta en el contexto de un edificio de gran altura, girando a lo largo de toda la torre para ofrecer vistas panorámicas de la ciudad.
El proyecto Leeza SOHO, diseñado por Zaha Hadid Architects, es un edificio de oficinas de uso mixto ubicado en el Distrito Financiero de Lize en Pekín. Esta torre cuenta con el atrio más alto del mundo, con una estructura sinuosa y giratoria que divide el volumen en dos secciones de gran impacto visual.
Estas nuevas imágenes muestran el atrio de 190 metros de altura en el centro del edificio, el cual “se eleva como un volumen ascendente que divide la estructura en dos mitades”. Con una superficie de 172,800 metros cuadrados, el proyecto se sitúa sobre un nuevo centro de transporte que cruza un túnel de metro actualmente en construcción.
El Municipio de Cascais, con la asesoría técnica de la OASRS, lanzó en mayo de este año el "Concurso Internacional de Ideas Sommer Pavilion" para la construcción de una intervención efímera en el Jardim da Parada, al lado de la Casa Sommer, en el centro de Cascais, Portugal. El proyecto "Gravedad en Suspenso", de la arquitecta Inês Abreu Ribeiro y del ingeniero Fernando Coutinho de Vasconcelos Pereira da Silva, resultó ganador. El jurado consideró que, de las 49 propuestas evaluadas, la ganadora se destacó por su “estimulante enfoque del tema del concurso, al explorar diferentes estados del agua bajo la forma de un “pabellón de la lluvia” y un “pabellón de la niebla” que se relacionan mutuamente”.
Éxito de público y crítica, la serie de ficción Black Mirror, creada por Charlie Brooker y producida por Netflix, confirmó su quinta temporada este mes. Entre las locaciones de la nueva temporada, que aún no tiene fecha de estreno, se encuentra un apartamento en São Paulo diseñado por la oficina Piratininga Arquitectos.
Ubicado en la Avenida Paulista, en el Edificio Três Marias, diseñado por Abelardo Riedy de Souza y finalizado en 1956, el apartamento tuvo su interior remodelado en 2009 por la oficina paulistana, y atrajo el interés del equipo de producción de Black Mirror por la impresionante vista que ofrece hacia la avenida más emblemática de la ciudad.
La nación insular de Taiwán es un país que destaca tanto por su alta densidad poblacional como por su amplia variedad de ecosistemas. No obstante, uno de los principales desafíos que enfrenta actualmente el país se relaciona con la producción y el consumo de energía, así como con el impacto negativo que estos generan en el medio ambiente. Ante el cierre programado de su central eléctrica más grande para 2023, un equipo de Taiwán diseñó una propuesta arquitectónica para construir una planta capaz de generar suficiente electricidad para abastecer al área metropolitana, reduciendo al mismo tiempo su impacto negativo en la calidad del aire y en los humedales circundantes.
El colectivo de investigación espacial Forensic Architecture ha sido nominado al Premio Turner 2018. Con sede en Goldsmiths, Universidad de Londres, Forensic Architecture está integrado por un equipo multidisciplinar de profesionales de la arquitectura, el cine, el periodismo, la abogacía y la ciencia, quienes dedican sus habilidades y esfuerzos a investigar violaciones de derechos humanos cometidas por gobiernos y organizaciones en todo el mundo.
Esta es la segunda vez en los 30 años de historia del Premio Turner que se nomina a un colectivo de diseño espacial; el grupo nominado anteriormente, Assemble, se alzó con el galardón en 2015.
La Semana del Diseño de Milán 2018 ya está en marcha, un festival que este año espera atraer a más de 300,000 visitantes. Cada año, el encuentro reúne a una amplia gama de profesionales y empresas de diseño, dando lugar a colaboraciones e instalaciones tan inusuales como fascinantes.
A continuación, presentamos una selección de las colaboraciones más destacadas de la semana, que incluyen exploraciones en torno al agua, el sector de la salud y el micro-living.
La Secretaría Municipal de Cultura de Belo Horizonte reabrió el Museo de Arte de Pampulha tras la interrupción de los proyectos, exposiciones y del programa Bolsa Pampulha. Desde el 16 de este mes, los visitantes pueden participar en el proyecto Museu por Dentro, que ofrece un acercamiento a la historia, la arquitectura y el acervo del museo, así como al paisaje que lo rodea.
El nuevo proyecto ofrece diferentes actividades, como una visita guiada por el interior del edificio y la observación mediante telescopios del Conjunto Moderno de Pampulha, compuesto por la Iglesia de San Francisco de Asís, la Casa do Baile, el Iate Tênis Clube, la Casa Kubitschek y el propio Museo de Arte.
Ubicado en una pequeña aldea de Polonia, este proyecto de centro de música rinde homenaje al lugar de nacimiento del famoso compositor y pianista polaco Frédéric Chopin. Diseñado por ELEMENT como parte de un concurso internacional, el Centro de Música Chopin captura el pintoresco paisaje de bosques infinitos a través del "ocio y la relajación".
El centro se integra al parque a través de vistas que enmarcan la casa natal de Frédéric Chopin y el paisaje circundante. La propuesta para este centro internacional de música utiliza una combinación de materiales naturales y acristalamiento para generar una conexión fluida con el lugar. Se puede acceder al parque existente mediante senderos y puentes cercanos al edificio, lo que invita a los/las visitantes a recorrer el área al aire libre.
La “pared desabrochada” de BIG, que sirvió como el Pabellón Serpentine de 2016 en Londres, se ha abierto al público en Toronto bajo el nuevo título de “Unzipped”. Tras haber sido transportado a la ciudad y reconstruido en colaboración con Westbank, nuevas fotografías de Derek Shapton muestran el pabellón terminado como un espacio temporal de exhibición y eventos en el centro de Toronto.
“Unzipped” es el primer Pabellón Serpentine en emprender una gira multiciudad de este tipo, antes de establecerse definitivamente en su hogar permanente en el frente marítimo de Vancouver.
La exposición Time Space del Centro Cultural Europeo durante la Bienal de Venecia 2018 presenta un nuevo cortometraje que explora las cualidades espaciales de la luz en el diseño arquitectónico, tanto como material como metáfora.
Esta colaboración entre el arquitecto y profesor Jorge L. Hernández y el fotógrafo Carlos Domenech explora su trabajo para ofrecer una solución de diseño basada en la iluminación para el palacio de justicia de Williamsburg, Virginia. Frente al desafío de conciliar la seguridad y la privacidad del tribunal con la necesidad de luz natural, Hernández reinterpretó la cúpula —un elemento vernáculo de techumbre destinado originalmente a la ventilación— para utilizarlo en su lugar como fuente de iluminación. La luz, al ingresar a la sala de audiencias desde lo alto, transforma un espacio que antes era sombrío y se convierte en “una alegoría de la justicia”.
Los estudios con sede en Ámsterdam RAAAF y Atelier de Lyon han completado un imponente monumento holandés que rinde homenaje a los centenarios sistemas de defensa contra inundaciones del país. “Deltawerk //” se apropia de los enormes modelos de prueba en decadencia dentro del monumento nacional Waterloopbos, un antiguo laboratorio de hidrodinámica de los Países Bajos.
Deltawerk //, inaugurado el 27 de septiembre, se concibe como un “homenaje a la majestuosidad y al poder aparentemente indestructible de las obras del Delta holandés”, arrojando nueva luz sobre la “práctica de preservación del patrimonio cultural”.
Cuando piensa en su lugar favorito para tomar una cerveza, ¿qué elementos arquitectónicos le vienen a la mente? ¿Es el mobiliario sofisticado, las obras de arte temáticas o el meticuloso diseño de la carta de cócteles? Hoy en día, la estética de los bares es un atractivo tan fuerte como las bebidas mismas. Desde espacios inspirados en sets de cine hasta terrazas con vistas espectaculares de la ciudad, presentamos una selección de nueve bares y beer gardens que todo/a arquitecto/a debería tachar de su lista.
.jpg?1516907284&format=webp&width=640&height=580)
La colaboración de Aranda\Lasch + Marcelo Coelho ha sido seleccionada como ganadora de la edición de este año del concurso de diseño Times Square Valentine Heart por su propuesta impresa en 3D, Window to the Heart.
Concebida como la “lente más grande del mundo”, la instalación responde a su ubicación en uno de los lugares más fotografiados en Instagram a nivel global: Times Square. La lente de Fresnel de 12 pies (3.6 metros) de diámetro, diseñada en conjunto con el fabricante de impresión 3D Formlabs y la oficina de ingeniería estructural Laufs Engineering Design, capturará la imagen de la plaza dentro de la ventana en forma de corazón en su centro, desviando y distorsionando el sinfín de luces y colores a su alrededor.
Situada en la región del Loira, en Francia, Nantes podría considerarse una “historia de dos ciudades” desde múltiples perspectivas. Lo que alguna vez fue un bullicioso centro de transporte marítimo europeo, con vastos almacenes industriales, se ha convertido hoy en un hervidero de expresión cultural y artística. Mientras tanto, a ambos lados del río Loira en su camino hacia el Atlántico, el contraste es evidente: por un lado, un laberinto de terrazas de estilo Haussmann, catedrales ornamentadas y museos monumentales; por el otro, una isla repleta de extravagantes artefactos mecánicos e innovación joven, moderna y de espíritu libre.
La sola variedad de sus maravillas artísticas y arquitectónicas convierte a Nantes en un destino de gran atractivo para los y las profesionales de la arquitectura y el diseño. Si a esto se le suma su excelencia culinaria, hoteles sumamente fotogénicos y el firme empeño de las autoridades públicas y privadas por mantener y ampliar la vibrante y lúdica escena del diseño local, Nantes se transforma en una joya arquitectónica oculta que no se puede dejar de visitar.
Final feliz para una de las disputas en torno a la apropiación del espacio urbano en São Paulo: el terreno que albergará el Parque Augusta finalmente se convierte en un bien público y común. Luego de décadas de estancamiento, la función social, ambiental y cultural del último bosque central de la ciudad prevaleció sobre el derecho de las empresas propietarias del terreno a explotarlo mediante la construcción de torres.
WXCA y Bellprat diseñarán el Pabellón de Polonia para la Expo 2020 Dubái, tras imponerse ante más de 30 propuestas. El proyecto ganador busca crear una “estructura modular, abierta y de aspecto arbóreo” inspirada en la rica biodiversidad de Polonia.
El pabellón contará con una exhibición integrada con “bandadas cinéticas de aves flotando sobre las cabezas de los visitantes”, en alusión a las numerosas aves migratorias que llegan a Polonia cada año, “inspirando leyendas, conectando mentes y creando el futuro”.
La icónica Torre Vlooyberg en Tielt-Winge, en Bélgica, diseñada por la oficina Close to bone, fue gravemente dañada por una explosión. Inaugurada en mayo de 2015, la audaz estrutura sufrió daños en la madrugada del pasado sábado al domingo, según informó el medio VRT.
De acuerdo con VRT, se trata de un ataque incendiario y, en palabras del alcalde Rudi Beeken, "hay indicios claros de que no fue un accidente".
La firma creativa sueca Studio Esinam ha lanzado una nueva tienda de figuras recortables (cutouts), desarrollada para ayudar a los/las arquitectos/as y diseñadores/as que buscan dar vida a sus renders y visualizaciones. Los productos de la firma, incluyendo estas impresiones de elevaciones de hitos urbanos icónicos, se fabrican en Suecia priorizando el uso de materiales ecológicos.
Para celebrar el lanzamiento, el estudio ofrece gratis un paquete mixto de 50 figuras recortables diversas y de alta resolución, que habitualmente tiene un costo de £100. Los/las usuarios/as pueden acceder a la oferta utilizando el código de descuento “archdaily” en la tienda aquí durante el proceso de compra.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos la propuesta para el Pabellón de Alemania en la 16ª Exposición Internacional de Arquitectura - La Biennale di Venezia. A continuación, quienes participan describen su contribución en sus propias palabras.
Durante 28 años, Alemania ha estado unida; exactamente el mismo tiempo que existió el Muro de Berlín (1961–1989). Con motivo de este paralelismo, GRAFT y Marianne Birthler están a cargo de la curaduría de la exposición “Unbuilding Walls” en el Pabellón de Alemania de la 16ª Exposición Internacional de Arquitectura de Venecia.
La fundadora de Studio Gang, Jeanne Gang, ha abogado desde hace tiempo por el cambio dentro del campo de la arquitectura. Los diseños de su estudio desafían los límites en todo el mundo, pero recientemente Gang ha utilizado su firma para transformar la práctica arquitectónica de una manera diferente: combatiendo la brecha salarial de género.
En un artículo reciente de Fast Company, Gang escribe sobre la "discriminación y el prejuicio" en los Estados Unidos, pero específicamente en el campo de la arquitectura.
Sigue leyendo para conocer más sobre cómo cerró la brecha salarial de género en su firma y por qué está haciendo un llamado a otras oficinas de arquitectura para que hagan lo mismo.
.jpg?1541260409 "© Satoshi Ohashi (Zaha Hadid Architects)")
.jpg?1532112938 "Passage Pommeraye con la obra Ode to Laziness de Philippe Ramette. Imagen © Marc Domage y LVAN")
