En la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Biennale di Venezia, NEOM presentó la exposición “Urbanismo de Gravedad Cero: Principios para una Nueva Habitabilidad” para dar a conocer el concepto y los estándares que guían el diseño de The Line, su propuesta de ciudad lineal de 170 kilómetros de largo en el noroeste de Arabia Saudita. El evento busca presentar al público una visión alternativa de la planificación urbana, cuya configuración compacta aspira a convertirse en un modelo para el desarrollo de ciudades más eficientes y sostenibles. Antes de la inauguración de la muestra, más de 20 arquitectos/as y diseñadores/as de renombre internacional se sumaron al equipo de diseño, entre ellos/as Sir Peter Cook, Massimiliano Fuksas, Jean Nouvel y Ben van Berkel. La exposición estará abierta del 20 de mayo al 24 de septiembre de 2023 en la Abbazia di San Gregorio, Venecia.
El Concejo de la Ciudad de Oulu ha aprobado la propuesta de restauración de AALTOSIILO por Skene Catling de la Peña. La estructura de hormigón será restaurada y reimaginada como un espacio de exhibición y presentaciones multimedia, así como un "Tar Bar". El silo de 525 metros cuadrados solía ser utilizado para almacenar astillas de madera y ahora se convertirá en un punto de comunicación digitalizado para conectar el edificio con su entorno. Cerca de su centenario, la propuesta tiene como objetivo al menos duplicar su vida útil.
En Brasil, más del 80% de la población vive en entornos urbanos y el principal medio de transporte en las ciudades es la caminata, que representa el 39% de los desplazamientos diarios, según la ANTP (Asociación Nacional de Transportes Públicos). Si consideramos que los viajes en transporte público terminan y comienzan a pie, la caminata está presente en cerca del 67% de los desplazamientos diarios. Dado que la movilidad a pie ya es una realidad para la población brasileña, ¿qué falta? Mejorar las estructuras de las ciudades para que sean más “caminables”.
Mecanoo, en colaboración con Meng Architects y Lola Landscape, ha sido seleccionado como el ganador del concurso internacional de diseño para el diseño del Valle Científico de Shenzhen Guangming. El objetivo del proyecto es crear una instalación de investigación e innovación que también sea atractiva para un público más amplio, al mismo tiempo que esté integrada y coexista con el entorno natural circundante. El proyecto incluye un área de aproximadamente 1.2 kilómetros cuadrados ubicada en un lugar estratégico para servir a la comunidad científica más grande, desde Guangdong hasta Hong Kong y Macao.
Primer Premio. Image Cortesía de Lesch Alfaro Arquitectos
El Municipio de la ciudad de San Fernando del Valle de Catamarca encargó la organización del Concurso Nacional de Ideas de Anteproyecto para el Parque Ambiental Sur a la Unión de Arquitectos de Catamarca, aspirando a reunir ideas innovadoras con el fin de crear el primer parque urbano carbono neutral de la provincia.
"Peripheral Cartographies", Laura Hurley; "Valter", Dinko Jelecevic; "Eden Archipelago", María de la O Molina Pérez-Tomé. Image Cortesía de Fundació Mies van der Rohe
En el marco de los eventos colaterales de la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura de La Bienal de Venecia, Creative Europe y la Fundació Mies van der Rohe han dado a conocer los ganadores del Premio de Arquitectura Contemporánea de la Unión Europea / Premios Mies van der Rohe 2023 dentro de la categoría Talento Joven. Junto a una serie de debates, la ceremonia de premiación tuvo lugar en el Palazzo Michiel de Venecia.
El Unfolding Pavilion es una exposición y proyecto editorial recurrente de Daniel Tudor Munteanu y Davide Tommaso Ferrando que busca destacar espacios anteriormente inaccesibles pero significativos desde el punto de vista arquitectónico. En su cuarta edición, la muestra está dedicada a los Giardini della Biennale, el jardín veneciano que se convirtió en la sede principal de una de las exposiciones de arquitectura más importantes del mundo: la Bienal de Venecia. A través de una serie de intervenciones específicas para el sitio y fotografías de Laurian Ghinițoiu, el Unfolding Pavilion #OPENGIARDINI se propone explorar el estado paradójico de este espacio público que no es de acceso público.
La última entrega de la serie *The Architect's Studio* en el Louisiana Museum of Modern Art presenta la obra de Cave_bureau, un estudio de arquitectura de Kenia. La exposición explora las cuevas volcánicas de ese país y hace hincapié en el concepto de "futurismo inverso". El equipo de Cave_bureau sostiene que, al estudiar el pasado, es posible desarrollar soluciones sostenibles para el futuro.
Capilla de Notre Dame du Haut en Ronchamp. Imagen vía Maxpixel
Hace cien años, en 1923, se publicó en la revista "L'Esprit Nouveau" "Vers une Architecture" de Le Corbusier. La polémica colección de ensayos escritos por el maestro modernista sirvió como manifiesto para el desarrollo de la arquitectura moderna, influenciando a generaciones de arquitectos y provocando polémicas sobre los principios propuestos de diseño arquitectónico. El libro aboga por la belleza de los diseños industriales simplificados, como los de aviones, automóviles o barcos; propone una forma completamente diferente de construir ciudades, favoreciendo torres altas y delgadas rodeadas de abundante vegetación, e introduce los 5 principios de diseño moderno de Le Corbusier.
Ahora, un siglo después, estas teorías se han convertido en parte de la educación de cada arquitecto, pero también son altamente controvertidas. Algunos críticos argumentan que el enfoque rígido, especialmente en relación con los principios de planificación urbana, no logra involucrar los matices culturales y contextuales de diferentes comunidades, lo que lleva a entornos urbanos alienantes. Aún así, el legado de Le Corbusier es significativo, sirviendo como un punto de referencia constante para los arquitectos al explorar el equilibrio entre funcionalidad, estética, simbolismo e impacto social de sus diseños.
La 35ª Bienal de São Paulo - coreografías de lo imposible, promovida por la Fundação Bienal de São Paulo y con la curaduría de Diane Lima, Grada Kilomba, Hélio Menezes y Manuel Borja-Villel, presenta la lista completa de artistas y colectivos participantes. El proyecto expográfico de esta edición está a cargo del estudio paulistano Vão.
La lista anunciada consolida la extensa investigación realizada por el equipo curatorial sobre temas urgentes del mundo contemporáneo, revelando una diversidad de formas, movimientos e interpretaciones bajo el lema "coreografías de lo imposible". Con 120 nombres confirmados, la selección abarca voces de las diásporas y de los pueblos originarios, promoviendo un diálogo local e internacional más amplio.
Fortaleza, Ceará. Foto: Arthur Fonseca, CC BY 3.0 BR, via Wikimedia Commons
El 3 de junio, en las celebraciones del Día Mundial de la Bicicleta, 10 ciudades del mundo recibieron un gran regalo: fueron seleccionadas para recibir un importante apoyo en la construcción de infraestructura ciclista y opciones de movilidad sostenible para sus residentes. La iniciativa de Bloomberg Philanthropies se llama BICI, abreviatura del inglés para Bloomberg para Infraestructura Ciclista.
Fortaleza, en Brasil, recibirá un premio especial de US$ 1 millón. Adís Abeba en Etiopía; Bogotá, Colombia; Lisboa, Portugal; Milán, Italia; Mombasa, Kenia; Pimpri-Chinchwad, India; Quelimane, Mozambique; Tirana, Albania; y Wellington, Nueva Zelanda, recibirán US$ 400,000 en financiamiento.
El Het Nieuwe Instituut en Rotterdam ha inaugurado "Water Cities Rotterdam. By Kunlé Adeyemi", un proyecto cultural compuesto por exposiciones junto con varios puentes flotantes e instalaciones de artistas que presentan los diseños de la costa del arquitecto nigeriano-holandés Kunlé Adeyemi en los Países Bajos. La exhibición aporta un pabellón de madera flotante de siete metros de altura a los estanques exteriores del Instituto donde, en su interior, el arquitecto paisajista y artista Thijs de Zeeuw ha creado una obra de arte para permitir que los visitantes experimenten el pabellón desde la perspectiva de la naturaleza mientras contemplan las consecuencias de construir y vivir sobre el agua para la ecología y biodiversidad circundantes. Toda la exposición completa se encuentra en exhibición en el Het Nieuwe Instituut hasta el 22 de octubre de 2023.
La arquitectura siempre ha tenido una relación complementaria, ocasionalmente codependiente, con el agua. La Domus romana, los baños de Diocleciano y Caracalla en Roma y la Villa Adriana en Tivoli son algunos ejemplos históricos destacados de cómo el agua influyó en el diseño de la arquitectura compositiva. En un contexto más moderno, Frank Lloyd Wright diseñó un refugio residencial en el que el agua es su protagonista, redefiniendo la relación entre el hombre, la arquitectura y la naturaleza. Hoy en día, a medida que los arquitectos centran su atención en una práctica más contextual, sostenible y orientada al usuario, el uso del agua en la arquitectura se ha vuelto indiscutible; enfriando los espacios interiores, proporcionando aire acondicionado natural cuando se combina con plantas, exudando una sensación de tranquilidad y sirviendo como un elemento decorativo orgánico.
Estamos a punto de comenzar la estación más fría del año en el hemisferio sur: el invierno. Al pensar en cómo calentar las casas, una de las primeras soluciones que surge es la chimenea. Después de todo, su fuego aporta calor y propicia un acogedor espacio de encuentro. Además, su diseño e implantación pueden resultar fundamentales en la composición espacial de un ambiente.
La Unite d'Habitation, el proyecto de vivienda de Le Corbusier que enfatizaba la vida comunitaria para todos los residentes, se completó en Marsella, Francia, en 1952. Para su aniversario de 70 años, el reconocido fotógrafo Paul Clemence presentó una serie de fotografías del edificio tal como se encuentra hoy en día. Estas imágenes honran la construcción que inició el movimiento brutalista y muestran la condición actual del icónico proyecto.
La curaduría de Studio KO para el Pabellón de Uzbekistán en la Bienal de Venecia se basa en la investigación, la curiosidad, el trabajo en talleres y la experimentación sensorial. Durante más de dos años, el estudio ha trabajado junto a la Fundación para el Desarrollo del Arte y la Cultura, diseñando el Centro de Arte Contemporáneo y apoyando sus iniciativas para restaurar y rehabilitar viviendas vernáculas, transformándolas en residencias artísticas. Durante el recorrido por la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura en Venecia, ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con Karl Fournier y Olivier Marty, fundadores de Studio KO y curadores del Pabellón Nacional de Uzbekistán. Su propuesta de exhibición para el tema de este año, “El laboratorio del futuro”, se centra en el rico patrimonio del país como una herramienta potencial y fuente de inspiración para desarrollar un futuro más sostenible.
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Courtesy of Atrium Ljungberg | White Arkitekter
Atrium Ljungberg acaba de dar a conocer Stockholm Wood City, el proyecto de construcción urbana en madera más grande del mundo. Se espera que su construcción comience en 2025 y que los primeros edificios estén completos para 2027. La iniciativa representa una demostración de la sostenibilidad sueca.
El proyecto de construcción en madera más grande del mundo se encuentra actualmente en progreso, cubriendo unos 250.000 metros cuadrados, y se establece como un ejemplo sostenible para el mercado inmobiliario, siendo esencial ya que las estructuras construidas contribuyen con un 40% considerable de las emisiones de CO2 del mundo. Además, Stockholm Wood City está destinado a convertirse en un punto de inflexión en la arquitectura sostenible y la planificación urbana. Situado en Sickla, hacia el sur de Estocolmo, este innovador vecindario ofrecerá 2.000 viviendas adicionales y 7.000 espacios comerciales. Al fusionar lugares de trabajo, hogares, vecindarios, establecimientos de comida y espacios comerciales, busca crear un entorno urbano vibrante y dinámico.
El Instituto Smithsonian seleccionó a Perkins&Will para diseñar el Centro de Aprendizaje Bezos en el Museo Nacional del Aire y del Espacio ubicado en el destacado National Mall en Washington D.C. Perkins&Will fue uno de los cinco finalistas preseleccionados para la competencia. Según el Smithsonian, la selección se basó en la amplia experiencia de los arquitectos en el diseño de espacios culturales y educativos, la confiabilidad de su equipo de gestión y el enfoque estético del equipo.
El Pabellón Nacional de Israel presentó "Cloud-to-ground", una instalación inmersiva que explora la naturaleza de las redes de comunicación modernas. La exposición, curada por el Arq. Oren Eldar, la Arq. Edith Kofsky y Hadas Maor, tiene como objetivo iniciar una discusión multifacética sobre los aspectos físicos de las redes virtuales: los centros de datos y las "cajas negras". El tema elegido es relevante para Israel debido a su ubicación estratégica en la intersección de continentes y culturas. El pabellón en los Giardini de Venecia permanece abierto para los visitantes hasta el 26 de noviembre de 2023.
Se han dado a conocer las 9 obras ganadoras de la segunda edición de los Premios ARQUITECTURA del Consejo Superior de los Colegios de Arquitectos de España (CSCAE). Exponiendo valores fundamentales de la arquitectura y el urbanismo como la responsabilidad social, la preservación cultural y la sostenibilidad ambiental, se presentaron un total de 429 proyectos entre los cuales fueron seleccionadas 177 propuestas por los Colegios Oficiales de Arquitectos y Consejos Autonómicos en una primera fase, hasta finalmente quedar tan solo 21 obras como finalistas.
Pihlmann Architects es un joven estudio de arquitectura con sede en Copenhague dirigido por Søren Pihlmann. En esta entrevista con Louisiana Channel, el arquitecto profundiza en su singular práctica, los valores que defiende y lo que le resulta fascinante de la arquitectura. Cabe destacar que Pihlmann explica cómo su visión de la profesión se ha transformado: pasó de ser un arquitecto convencional a convertirse en una especie de curador que selecciona muy pocos elementos con gran sensibilidad.
Uno de los principios de la comedia es que se debe apuntar hacia arriba. Si hay que burlarse de alguien o algo, hay que asegurarse de que sea más relevante que uno y que se lo merezca. Es difícil apuntar más alto que a Santa Clara, California, y es difícil encontrar un blanco que lo merezca más. Santa Clara es, posiblemente, la ciudad en el corazón de Silicon Valley, una región urbana de fama mundial tan difusa que niega su propia existencia. Esas casas unifamiliares tipo ranch house y las sedes corporativas representan un tipo de poder claramente propio del siglo XXI, pero con un urbanismo característico del siglo XX.
El Royal Institute of British Architects (RIBA) ha anunciado a los 30 proyectos ganadores de los Premios Nacionales RIBA de Arquitectura 2023, ofreciendo una perspectiva de las tendencias arquitectónicas, de diseño y sociales del país. Entre los temas clave observados este año, la necesidad de reconstruir comunidades y de encontrar formas sostenibles de ejercer la profesión destacan como las principales preocupaciones de los/as arquitectos/as participantes. La respuesta a estos temas es variada: abarca desde edificios que buscan ofrecer oportunidades de colaboración para estudiantes hasta la creación de espacios sociales estimulantes para las personas mayores o la provisión de programas creativos a escala barrial. Todos los proyectos seleccionados han estado en uso durante al menos un año y han proporcionado datos sobre su desempeño ambiental. Los ejemplos de diseño sostenible incluyen tanto edificios nuevos, que siguen la certificación Passivhaus, como la renovación de estructuras existentes.
