+ 58

哥伦比亚的武装冲突通过每个哥伦比亚人的切身经历留下了独特的印记，这些经历各不相同，无分轻重。 历史记忆博物馆（El Museo Histórico de la Memoria）委托安东尼奥·叶梅尔（Antonio Yemail）及其跨学科团队，通过土地、水和身体所受的影响，将这一历史叙事转化为具体的建筑空间。

自20世纪20年代发明以来，加气混凝土的出现正是为了寻找一种既能像木材那样轻质、易于切割和钻孔，又能避免其易吸水、需频繁维护等缺点的工业材料。如今，蒸压加气混凝土（HCCA/AAC）砌块在市场上十分常见，由 Hebel 或 Retak 等品牌推广，构成了一种简便且高效的建筑系统。如果你想了解如何使用这种砌块进行建造，深入探究该材料的优势将大有裨益。

一段时间以来，自行车道规划已成为全球许多致力于切实缓解过度城市化所带来问题的国家优先考虑的议题。在此背景下，了解哪些国家正在扩大其自行车网络，并探究各自确立的发展模式，显得尤为重要。OpenCycleMap 这一项目便能让我们清晰地看到这些国家，并以极高的细节水平分析其网络。

威尼斯无疑是全球旅行者最向往的欧洲目的地之一。从美食、艺术到建筑，这座城市的魅力贯穿于各个领域。而自1980年开始举办的威尼斯建筑双年展，更是让建筑作为一门伴随城市发展的艺术得到了最充分的彰显。除了双年展，这座水上之城还为那些热衷于探索过去与现在、历史记忆保护，以及在与水的共生中不断演进的建筑新技术的学者和爱好者们，提供了极其丰富的游历选择。

+ 27

Foster+Partners 建筑事务所由诺曼·福斯特（Norman Foster）于 1967 年创立，致力于打造将建筑、工程与室内和产品设计融为一体的项目。在与 Porcelanosa——石材、陶瓷、黄铜、木材及 KRION® 材质家具与配件制造领域的专家——进行的一次特别合作中，他们设计了一系列造型极简的卫浴产品，突显出材料的本真与精湛的制造工艺。

该系列被命名为 TONO，其单品可自由组合并适应多样化的空间类型，涵盖从住宅室内到商业及办公空间。

全球领先的人造饰面制造商分享影响新一代装饰饰面的三大趋势

多年来，室内饰面设计师一直从周围环境中汲取灵感，创造出用于建筑空间中、令人愉悦且极具创新性的人造饰面材料。从熟悉、传统的设计到富有未来感、现代感的风格，在我们日常接触的建筑结构、元素和样式中，设计灵感无处不在。

中国似乎处于翻新热潮的高峰期。 改造不仅发生于历史悠久的市中心胡同，废弃的工业工厂也正在成为新的科技或文化中心。甚至有倒塌风险的建筑也会进行翻新以延长其使用寿命。 为什么会这样？ 谁在投资？ 这怎么可能发生在一个你无法购买地产的国家？

在本期编辑论坛中，我们ArchDaily中国的编辑们分享了他们对快节奏发展过程中，发生在中国最大城市们中翻新热潮的看法。

色彩被公认为是对人们的情绪、态度和决策最具影响力的因素之一。色彩能够对环境产生积极或消极的影响，而办公空间自然也不例外。

水磨石由水泥基底与天然石材碎屑混合而成，是一种坚固耐用且用途广泛的材料。这种在几十年前风靡一时的材料如今正被建筑师们重新发掘，并越来越多地应用于现代建筑中。然而，除了天然石材外，水泥基底中还可以融入一些意想不到的元素，例如铁钉、碎砖和木屑等建筑垃圾，将它们混合其中，能创造出极具新意与质感的产品。

视频

由艾萨克·尼曼（Isaac Niemand）执导的纪录片《Cholet: The Work of Freddy Mamani》（Cholet：弗雷迪·马马尼的作品），讲述了这位玻利维亚自学成才建筑师所引发的建筑现象。他曾于2015年被 ArchDaily 评选为“启发我们的先锋领袖之一”。

继Nikos A. Salingaros、David Brain、Andrés M. Duany、Michael W. Mehaffy和Ernesto Philibert-Petit关于拉美社会住宅研究的系列文章之后，本期我们将针对为社会住宅未来探寻新解决方案的项目，提出具体且具操作性的建议。您可以在下文阅读过往发表的所有文章以及本篇新文。

自1969年极具影响力的景观设计师伊安·麦克哈格（Ian McHarg）发表巨著《设计结合自然》（Design With Nature）以来，至今已逾五十载。彼时，一场环保运动正席卷整个美国，而麦克哈格的著作恰好被推到了这场运动的风口浪尖。20世纪70年代和80年代是围绕生态议题出台诸多里程碑式立法的时期，麦克哈格断言，唯有景观设计学能够将所有相关的零散领域整合在一起。

+ 2

如果一幅画仅凭惊鸿一瞥便能唤起观者的情感，那么一幅建筑体量的 壁画对整座城市所产生的冲击力，更是超乎想象。

来自巴尔的摩的艺术家 Jessie Unterhalter 和 Katey Truhn 找到了一种用艺术改善人们生活的方法——为公共空间注入富有视觉趣味的活力。自 2012 年以来，他们一直致力于 雕塑和大型 壁画的创作。这些作品顺着建筑拐角蔓延，并倾泻延伸至地面。两位艺术家通过尝试大胆的色彩组合、自然界中的图案以及编织纹理，深入探索了运动与对称的主题。

让我们一同欣赏 Jessie 和 Katey 创作的几幅生动 壁画，看看它们是如何将公共空间转化为色彩斑斓的感官体验的。

在接下来的几十年里，地球的资源将会枯竭，再也无法为其赖以生存的生命提供养料。人类作为地球环境恶化的始作俑者，唯一的希望只有彻底的改变现有的生活方式。 

为了肩负着建设美好未来的建筑师和设计师们，我们整理了所有和可持续发展相关的词条，从A到Z以每周发布一个字母的形式让大家对可持续发展的建筑和设计有更加全面的了解。以下是G，H和I开头的词汇。

作为一门设计学科，建筑在很大程度上依赖于视觉传播。新技术的出现以及对数字化图形表达新手段的探索，反映出建筑师对表现力领域日益浓厚的兴趣。为了传达特定的信息、使创意具体化，并阐述构建建筑项目的价值观与思考，图形传播工具被赋予了特殊的关键地位。

如果建筑领域内部确实存在这种传达信息的内在需求，那么作为一种叙事媒介的漫画，是否能够被构建为设计沟通的有效工具？

《过去、现在、未来》（Past, Present, Future）是由 Itinerant Office 发起的一个访谈项目，旨在邀请知名建筑师分享他们对不断演变的建筑世界的见解。每次访谈均分为“过去”、“现在”和“未来”三个视频片段，受访者在其中通过这些不同的视角分享他们对建筑的思考与实践经验。该项目的第一季汇集了来自意大利和荷兰的 11 位建筑师，而第二季则包含了对来自西班牙、葡萄牙、法国和比利时的 13 位建筑师的访谈。

+ 36

摄影师 Felipe Camus 曾记录过 ELEMENTAL 的项目，在此他分享了自己对 Ochoquebradas 的思考。

本文 最初发表于 Common Edge。

建筑师们一直在竞争，而互联网为所有渴望展示作品、寻求关注的人提供了无限的竞争机会。这并不是什么新鲜事。然而，在对待这些方案的预期和礼仪上，情况已经悄然发生了变化。

本月初，我受邀参加了两个小型竞赛。鉴于我之前做过一些契合竞赛主题的成功项目，我便积极投身其中。我们确认了参赛作品完全符合要求，并在截止日期前提交；我们也清楚评委会评审和公布结果的具体日期。像往常一样，我们落选了（毕竟，只有愿意接受失败的人才能迎来成功）；同样不出所料的是，等待我们以及其他所有未获奖者的，只有无尽的沉默。

当城市装满传感器，建筑空间可以获得“看”的全部能力时会发生什么？在2019年深港城市\建筑双城双年展（UABB）到来之际，Archdaily与双年展“城市之眼”板块的策展人们紧密合作，探索以人工智能为代表的新技术将如何影响城市建筑和人们日常生活。点击此处阅读由“城市之眼”板块策展人：卡洛·拉蒂（Carlo Ratti）、都灵理工大学（Politecnico di Torino）和华南理工大学（SCUT）撰写的策展宣言。

What happens when the sensor-imbued city acquires the ability to see – almost as if it had eyes? Ahead of the 2019 Shenzhen Biennale of Urbanism\Architecture (UABB), titled "Urban Interactions," Archdaily is working with the curators of the "Eyes of the City" section at the Biennial to stimulate a discussion on how new technologies – and Artificial Intelligence in particular – might impact architecture and urban life. Here you can read the “Eyes of the City” curatorial statement by Carlo Ratti, the Politecnico di Torino and SCUT. If you are interested in taking part in the exhibition at UABB 2019, submit your proposal to the “Eyes of the City” Open Call by May 31st, 2019: www.eyesofthecity.net

走进弗兰·西尔维斯特（Fran Silvestre）及其事务所设计的住宅与其他项目，首先扑面而来的是一种独特而优雅的奢华氛围。这种“奢华”带着一种极致的克制与低调，其极高的辨识度，正如约翰·劳特纳（John Lautner）或约翰·鲍森（John Pawson）的作品一般，见字如面。尽管这种第一印象看似流于表面，但它实际上指向了其作品中一种难以言喻的特质——一种深植于其建筑之中的本质性“精神”（geist）或“格式塔”（gestalt）。这比单纯的“风格”或“品牌”要复杂、有趣得多。 

+ 4

机场建筑设计，不仅要最大化规划乘客的出行流线和空间使用，还要设计求其与其他运输系统和终端的连接。

下面将列举10个机场设计案例：

+ 27

媒体和社交网络正因奇切罗机场（Aeropuerto de Chinchero）项目的争议而沸沸扬扬。这一秘鲁全新的国际级航空枢纽旨在取代目前位于库斯科市中心的阿斯特特亚历杭德罗韦拉斯科国际机场（Aeropuerto Internacional Alejandro Velasco Astete），从而建立起与周边目的地（主要是马丘比丘）更直接的交通连接。