
Nicolás Valencia 对话委内瑞拉建筑师 Betina Rincón。作为 re:arc institute 的研究协调员,她分享了这家丹麦慈善机构如何通过支持和资助社区解决方案,在全球范围内应对气候危机。

Nicolás Valencia 对话委内瑞拉建筑师 Betina Rincón。作为 re:arc institute 的研究协调员,她分享了这家丹麦慈善机构如何通过支持和资助社区解决方案,在全球范围内应对气候危机。

坐落于东南亚心脏地带的新加坡,是可持续城市化的典范。根据 2016 年《绿色城市指数》,新加坡一度成为亚洲最绿色的城市。被誉为“花园城市”的新加坡,将茂密的绿植、葱郁的公园和新的环保政策融入其城市结构中。自 1965 年获得独立以来,新加坡这座城市国家就证明了城市生活可以与自然和谐共存。
从萨夫迪建筑师事务所打造的滨海湾金沙酒店和樟宜机场,到前最高法院(现为新加坡国家美术馆)这一标志性历史遗产建筑,这座城市展现了丰富多彩的建筑风格和影响力。新加坡还采用了自己的现代主义风格,如建筑师保罗·鲁道夫设计的 The Colonnade Condominiums 和由陈星雄设计的珍珠坊公寓。著名建筑师摩西·萨夫迪、诺曼·福斯特和 WOHA 都以他们的创新设计在新加坡留下了不可磨灭的印记。

自然环境中的住宅建筑与城市设计有着截然不同的出发点。与人口稠密、人工营造的城市环境不同,其设计语境转向了既存的、往往更为静谧的自然景观。这就需要一种更具响应性、更具整体感的设计方法,将与环境的和谐共生置于主导地位,而非去征服自然。在这一领域对概念项目的探索,有助于深化我们对可持续建筑实践、契合生态语境的材料选择,以及如何将人类居所细腻地融入既有生态系统的理解。
每月,ArchDaily 编辑都会从读者投稿中选出一系列围绕特定主题或功能策划的概念项目合集。这些项目由来自全球大大小小的建筑事务所操刀,并公开提交至 ArchDaily 平台。由此,一个全球性的执业者社区得以建立,大家在此分享自己的作品——无论是纯粹的概念构想、竞赛提案,还是早期阶段的设计方案。投稿通道向所有人开放。如果您也想参与其中,可以按照此处的说明提交您的作品。

就在两年前,人工智能与其说是现实,不如说更像科幻小说——在谈及《我,机器人》(I, Robot)等反乌托邦电影时,人们往往会将其当作茶余饭后的玩笑。然而,随着 OpenAI 在 2022 年发布 ChatGPT,对人工智能的关注度达到了前所未有的高度,这项技术正以势不可挡之势重塑着从科技、法律、医疗,到建筑、工程与施工(AEC)等各个行业。
俗话说:“如果你手里只有一把锤子,那么看什么都像钉子。” 如今,随着人工智能驱动的设计工具如 Snaptrude、生成式自动化软件 TestFit,以及可持续性设计工具 Cove.tool 的涌现,显而易见,AI 正在多维度深刻地重塑着 AEC 行业。

木露台(decks de madera)设计在美学与舒适度之间达成了完美平衡。在庭院、露台、步道、阳台、花园或泳池等室外空间铺设木露台,是打造户外休闲、娱乐和憩息空间的理想选择。针对泳池、喷泉或镜面水景,木露台提供多种尺寸、颜色和饰面选择,在经过一系列旨在最大化提升耐用性并优化维护的工艺处理后,能将木材的温润与水体的清澈完美融合。事实上,Leaf Panel 的 Deck Forta 为户外地面提供了一种可再生、可回收且高品质的解决方案。它不仅强调了降低建筑产品碳足迹的重要性,还深入研究了乙酰化木材的特性,以提升其户外耐候表现。

对于一些人而言,自然界的完美无瑕恰似神力留下的印记,这是理性所无法全然阐释的奥秘。自然结构和生物体是经过数百万年适应和进化的结果,其运作效率之高,让人不得不赞叹。每一种形态似乎都有其确切的目的,功能性与美感和谐共存,展现出非凡的创造力。从树叶到最小的生物体,自然遵循着无可挑剔的经济性和精确性逻辑,不产生任何浪费。这证明了简洁往往是精致的最高表现形式。例如,树木在生长过程中,力求最大限度地增强强度和稳定性,同时最大限度地减少资源的使用。这种结构效率是通过将纤维沿着最大张力路径排列,以及塑造树干和树枝以最优方式分配负载来实现的。这证明了自然是一位技艺高超的工程师。

将技术融入建筑设计已彻底改变了我们在不同尺度上设计和体验空间环境的方式,其跨度从城市开发一直延伸至室内环境。如今,“智能空间”的概念体现了创新与设计的融合,旨在提升我们日常活动中的健康福祉与生活品质。这一目标的实现得益于无缝的技术整合,即通过软件、数字化工具以及智能手机等日常设备,将一系列功能和系统紧密相连。得益于此,诸如沐浴等日常活动也迎来了重大变革,正演变为一种数字化、多感官的体验,让用户能够个性化调控环境要素,从而更好地放松身心、增进健康福祉。这些创新强化了技术、设计与用户之间的互动,不仅开拓了与空间交互的新方式,也在潜移默化中丰富了我们的日常生活。

建筑是一门理论与实践相结合的学科,将抽象概念转化为塑造和回应人类生活及身份认同的空间。对于尼日利亚建筑师兼策展人 Tosin Oshinowo 来说,这种动态关系是她工作的核心所在。作为 Oshinowo Studio 的创始人兼 2023 年沙迦建筑三年展的策展人,她通过融合文化特性、气候意识和全球关联性,在当代建筑领域开辟了一条独特的路径。
在 2024 年 11 月 12 日发布的纪录片“建筑中的女性力量”(Women in Architecture)中,Tosin Oshinowo 与 Dorte Mandrup 一同探讨了建筑领域的多样化视角。影片以 Oshinowo 的作品为中心,展示了建筑如何能够对文化和环境语境做出有意义的回应。这部纪录片由 Sky-Frame 联合 ArchDaily 出品,Boris Noir 执导,延续了第一集的主题,第一集介绍了森俊子、Gabriela Carrillo 和 Johanna Meyer-Grohbrügge 的建筑实践。

如今,我们对空间的使用——进而延伸到我们的建成环境——正呈现出多元化的功能、维度与布局。然而,其中一个关键特征尤为突出:灵活性与多功能设计。这标志着对传统模式的颠覆——在过去,空间的功能被死板地定义,工作、休息或社交区域泾渭分明,并由固定的实心墙体隔开。这一转变的典型代表便是 Skyfold 垂直折叠伸缩墙。凭借超过 10,000 套的安装量,Skyfold 的活动隔断墙重新定义了空间边界,提升了多功能性,并实现了能够迅速响应不断变化之需求的动态调整。其广泛应用凸显了其在应对现代室内与建筑设计挑战方面的卓越成效。

金属通常与工业美学联系在一起,但在住宅和商业建筑中却越来越普遍。金属的反光特性拓宽了纹理和色彩组合的范围,为室内设计带来了全新的美感。因此,建筑师和设计师越来越多地采用金属表面来界定地板、长凳和其他家具元素,从而界定空间布局并为其注入现代气息。为了激发这一趋势,我们探讨了将铝或类似材料融入空间的各种方法。

这篇文章最初发表在 Common Edge 上。
在孟加拉国达卡市,Marina Tabassum 的建筑实践试图创造一种既现代又扎根于本土的建筑语言。2005年她创立自己的事务所后承担的第一个建筑项目之一——达卡市的 Bait Ur Rouf 清真寺——获得了阿迦汗建筑奖,这个奖项旨在表彰满足穆斯林社会需求和愿望的设计。
她与前合作伙伴 Kashef Mahboob Chowdhury(URBANA事务所)设计的孟加拉国独立博物馆已成为国家地标。但Tabassum也在小规模的住房领域工作,追求创新的模块化竹空间框架设计。她在全球多所建筑学院任教。最近,她获得了建筑、文化和精神论坛的奖项,并被《时代》杂志评为2024年全球100位最具影响力人物之一,因其在可持续和社会责任设计方面的工作。

在建筑领域,我们表达创意的方式与我们所设计的空间同样重要。然而,如何才能最有效地传达这些想法?尽管文字具有说服力,但视觉语言却不可或缺。犹如乐谱塑造旋律一般,图纸将抽象的概念转化为具象的形态,成为建筑师与设计师之间沟通的通用语言。图纸促进了对设计概念的理解与深化,尤其是在当今数字化时代,精准的图像传播对于转译空间体验至关重要。基于这一视角,Architecture Candy 致力于探索建筑图像语言,以简化并强化快节奏建筑领域中的视觉沟通。如今,这一领域正日益依赖先进的数字化工具与工作流。该工作室旨在成为清晰呈现创意的首选资源,借助设计与叙事的力量,以极简主义风格阐释复杂的概念。

城市扩张和人口密度增加,使多层公寓中的户外空间需求日益增长,居民渴望在家中就能感受自然的气息。这一趋势反映出现代城市生活的挑战:接触自然的机会有限,公共绿地日益稀缺。在此背景下,阳台、凉廊和冬季花园等设计是理想的解决方案,为城市生活中的人们提供了私密的放松空间。在丰富城市生活体验的同时,这些空间提升了生活质量,成为城市景观中的个人庇护所。

Buildner 未建成建筑奖是一项激动人心的新年度竞赛,其提供了 10 万欧元奖金,旨在表彰那些尚未实现的建筑设计。
随着即将于 10 月底截止的报名期限,2024 年未建成建筑奖为建筑师和设计师提供了一个独特的机会,让他们可以提交自己最出色的未建成作品——无论这些作品是已发表、未发表、已完全开发还是仍处于概念阶段。今年的竞赛根据项目规模分为三个类别:小型、中型和大型。这一结构让参赛者能够在平等的基础上展示自己的作品,确保无论规模大小,每个愿景都有机会得到认可。

空中权交易已成为城市发展中不可或缺的一部分,它使城市能够在保护有限土地资源的同时,实现向高空发展。空中权通常被定义为使用或出售物业上方空间的权利,它允许业主将未使用的容积率(FAR)转让给相邻地块,从而提高开发密度并创造经济收益。然而,由于不同国家对空中权及其建设或转让规则的解读大相径庭,其具体定义也会因地域而异。 随着城市中心面临土地供应紧张和人口增长的双重压力,空中权不断提供创新的解决方案,在推动建筑设计突破的同时,也提升了经济效率。

著名英国建筑师和设计师,约翰·帕森(John Pawson),以其极简主义风格而闻名,他的作品重视简洁性、比例和材料的真实性。他深入探索空间和光线,将每个元素提炼至本质,创造出促进宁静和专注的环境。他的作品涵盖了私人住宅、画廊、教堂和修道院,每一件作品都体现了他对材料纯粹性和空间和谐的执着追求。通过平衡清晰的线条、自然的纹理和内敛的细节,帕森营造出一种现代优雅和永恒的品质,使他成为建筑极简主义的先驱。

在建筑学中,往往正是那些细微之处产生了最宏大的影响。古往今来,建筑师们一直精心确定建筑朝向,以平衡功能与美学,而光线则是他们遵循的首要原则。建筑中对完美光线的追求可追溯到中世纪——并且这一探索仍在继续。事实证明,仅仅让光线进入空间是不够的;真正提升环境的是光线的方向和质量。
今年,VELUX北欧建筑竞赛以“来自上方的日光”为题,恰如其分地邀请了来自丹麦、瑞典和挪威的建筑师,探索住宅设计中自然光线的微妙之处。该竞赛鼓励他们打造以光线为主角的空间,塑造出随着时间和季节变换而变化的室内环境。目的是什么?是为了创造出这样的住宅:在这里,光线不仅照亮空间,更能提升居住体验。

在本周的播客节目《TERRAZA》中,尼古拉斯·瓦伦西亚(Nicolás Valencia)与智利设计师卡拉·席尔瓦(Karla Silva)展开对话,共同探讨其于2022年出版的著作《现代维尼亚德尔马》(Viña del Mar Moderna)。

柏林 Aedes 建筑论坛将在接下来的两个月里,展出 Christoph Hesse 建筑事务所的发展轨迹与作品。此次展览以“乡村叛逆”(Rural Rebellion)为题,聚焦于该事务所应对乡村地区发展挑战的建筑项目,尤其是赫塞(Hesse)的家乡科尔巴赫(Korbach)以及德国其他村庄。展览突出了该事务所如何重新想象和诠释传统建造方法,将其转化为当代语境,并强调集体与协作的建筑创作方式。

在法国南部,距离蒙彼利埃以东驱车 40 分钟的地方,坐落着一个如世外桃源般的度假小镇——拉格朗德默特。这座小镇以附近的一座沙丘命名,其特色在于各种浮雕形式的未来主义金字塔形公寓楼,楼体装饰着松树、悬铃木、橄榄树、白杨和柏树等多种植被。艺术家夏尔·布若耶和劳伦特·克龙塔尔将这种独特风貌描述为“一个源自我们心灵未知领域的梦幻之地,满载着记忆、影像、声音、色彩和历史”。他们通过细腻的影像,揭示了这座城市的独特建筑。

罗马尼亚蒂米什瓦拉举办的2024年 Beta 建筑双年展标志着这一具影响力盛会的十周年。本届双年展由奥亚娜·斯特内斯库(Oana Stănescu)策划,主题为“温柔地覆盖我(cover me softly)”,探讨了原创性与影响之间微妙的关系,挑战了关于复制、模仿和挪用的传统观念。除了旨在表彰罗马尼亚、匈牙利和塞尔维亚对建筑学做出重大贡献的 Beta 奖之外,主展览还对建筑学领域不断重现的经典主题进行了别具一格的阐释。

选择合适的室内装饰墙板安装方法,对于打造一个完美无瑕还是耗时冗长的工程至关重要。在当今的设计领域,墙板因其具有改变空间的魔力而备受赞誉——为任何房间增添深度、质感和特色。这些墙板历史悠久,历经数世纪演变,映射出每个时代的风貌:从文艺复兴时期雕刻的奢华,到洛可可时期壁龛的精致优雅,每一种风格都体现了其时代的工艺水平。
然而,在安装这些墙板时,当今的设计师和建筑师拥有多种多样的技术手段可供选择。每种方法都有其独特的优势,无论是传统的还是创新的,选择合适的安装方法既关乎美学,也关乎实用性。在本指南中,我们将深入探讨一系列可用的安装方法,从经典固定件到现代创新技术——每一种都准备好将设计愿景变为现实。

本文最初发表于 Common Edge 上。
多年来,我认识的绝大多数从业者都希望应届毕业生在入职第一天就能成为高效的员工。但这并不是建筑教育的全部使命。过去20年来担任美国大学建筑学院协会(ACSA)执行董事的 Michael Monti 强调,建筑教育需要以共同的价值观和伦理为基础,以使毕业生能够为他所描述的“文明生活”做出有意义的贡献,促进人们在日常与建筑互动中的尊严、自由、健康与福祉。ACSA 代表着 5000 名建筑学教师和超过 30000 名学生,其核心目标是培养既具备技术能力又关注社会责任的建筑师。

卡瓦罗伊别墅(Villa Cavrois)是早期现代主义建筑以及建筑师罗伯特·马莱-斯蒂文斯(Robert Mallet-Stevens)设计远见的有力见证。这座地标性住宅建于 1929 年至 1932 年间,坐落于法国克鲁瓦(Croix),由杰出的纺织工业家保罗·卡瓦罗伊(Paul Cavrois)委托建造,旨在彰显现代价值并容纳其不断壮大的家庭。马莱-斯蒂文斯的设计将现代主义理想与奢华且实用的美学融为一体,彻底打破了传统风格,创造出一个以利落线条、均衡比例和创新材料为特色的空间。
卡瓦罗伊别墅不仅是一个家庭住宅,更是一座建筑宣言,它提出了住宅设计中大胆的新理念,并启迪了后世数代人。其精心规划的布局、先进的技术特性,以及与周围景观的和谐连接,使其成为现代生活的象征。