将技术融入建筑设计已彻底改变了我们在不同尺度上设计和体验空间环境的方式，其跨度从城市开发一直延伸至室内环境。如今，“智能空间”的概念体现了创新与设计的融合，旨在提升我们日常活动中的健康福祉与生活品质。这一目标的实现得益于无缝的技术整合，即通过软件、数字化工具以及智能手机等日常设备，将一系列功能和系统紧密相连。得益于此，诸如沐浴等日常活动也迎来了重大变革，正演变为一种数字化、多感官的体验，让用户能够个性化调控环境要素，从而更好地放松身心、增进健康福祉。这些创新强化了技术、设计与用户之间的互动，不仅开拓了与空间交互的新方式，也在潜移默化中丰富了我们的日常生活。
由 31/44 Architects 设计的“六柱之家”（Six Columns）荣膺 2024年 RIBA 年度住宅奖（RIBA House of the Year）。该住宅由 31/44 Architects 的总监 Will Burges 为自己的家人设计，这栋拥有四间卧室的住宅坐落于伦敦南部水晶宫（Crystal Palace）一片紧凑的城市地块上。住宅的设计灵感源自定义其结构的六根醒目立柱，在融入周边联排住宅的同时，也保持了独特且引人注目的建筑个性。
全球设计事务所 Perkins&Will 近期宣布，由其担任主导规划与城市设计的路易斯安那州巴吞鲁日（Baton Rouge）佛罗里达走廊规划（Florida Corridor Plan）终版方案已获批准。该倡议近期已获得东巴吞鲁日大都市议会（East Baton Rouge Metropolitan Council）的批准，旨在改造并复兴一段连接巴吞鲁日市中心与利文斯顿堂区（Livingston Parish）边界、长达12英里的区域。
建筑是一门理论与实践相结合的学科，将抽象概念转化为塑造和回应人类生活及身份认同的空间。对于尼日利亚建筑师兼策展人 Tosin Oshinowo 来说，这种动态关系是她工作的核心所在。作为 Oshinowo Studio 的创始人兼 2023 年沙迦建筑三年展的策展人，她通过融合文化特性、气候意识和全球关联性，在当代建筑领域开辟了一条独特的路径。
在 2024 年 11 月 12 日发布的纪录片“建筑中的女性力量”（Women in Architecture）中，Tosin Oshinowo 与 Dorte Mandrup 一同探讨了建筑领域的多样化视角。影片以 Oshinowo 的作品为中心，展示了建筑如何能够对文化和环境语境做出有意义的回应。这部纪录片由 Sky-Frame 联合 ArchDaily 出品，Boris Noir 执导，延续了第一集的主题，第一集介绍了森俊子、Gabriela Carrillo 和 Johanna Meyer-Grohbrügge 的建筑实践。
如今，我们对空间的使用——进而延伸到我们的建成环境——正呈现出多元化的功能、维度与布局。然而，其中一个关键特征尤为突出：灵活性与多功能设计。这标志着对传统模式的颠覆——在过去，空间的功能被死板地定义，工作、休息或社交区域泾渭分明，并由固定的实心墙体隔开。这一转变的典型代表便是 Skyfold 垂直折叠伸缩墙。凭借超过 10,000 套的安装量，Skyfold 的活动隔断墙重新定义了空间边界，提升了多功能性，并实现了能够迅速响应不断变化之需求的动态调整。其广泛应用凸显了其在应对现代室内与建筑设计挑战方面的卓越成效。
金属通常与工业美学联系在一起，但在住宅和商业建筑中却越来越普遍。金属的反光特性拓宽了纹理和色彩组合的范围，为室内设计带来了全新的美感。因此，建筑师和设计师越来越多地采用金属表面来界定地板、长凳和其他家具元素，从而界定空间布局并为其注入现代气息。为了激发这一趋势，我们探讨了将铝或类似材料融入空间的各种方法。
底特律文化区宣布了一项旨在重塑其城市景观的宏伟计划。该项目分多阶段实施，由底特律文化中心协会（DCCA）领衔，联合主创设计团队 Akoaki 及 Agence Ter 共同打造，将彻底改变该片区的风貌，为居民和游客营造更具活力、更加开放的出行与交往空间。该项目基于一项综合总体规划，为密歇根州底特律市占地80英亩的园区描绘了为期15年的发展蓝图。规划的指导原则侧重于整合区内的12家文化机构、优化人行动线，并增强社区凝聚力。
在短短 36 个月内于墨西哥完成 36 个既独特又相互关联的公共项目后， Colectivo C733 展现了协作设计对公共空间与社区的影响，并因此荣获 2024 年奥贝尔奖，该奖项以“携手建筑”为主题。设计背后的团队 Colectivo C733 是一个协作团体，由 建筑师 Gabriela Carrillo（Taller Gabriela Carrillo）、Carlos Facio 和 José Amozurrutia（TO）的联合办公室，以及 Eric Valdez（Labg）和 Israel Espin 共同组成。在最近与 ArchDaily 总编辑 Christele Harrouk 的对话中，该团体讨论了他们对公共建筑的方法、整合不同声音的过程，以及面对当地条件挑战时保持灵活性的重要性。
这篇文章最初发表在 Common Edge 上。
在孟加拉国达卡市，Marina Tabassum 的建筑实践试图创造一种既现代又扎根于本土的建筑语言。2005年她创立自己的事务所后承担的第一个建筑项目之一——达卡市的 Bait Ur Rouf 清真寺——获得了阿迦汗建筑奖，这个奖项旨在表彰满足穆斯林社会需求和愿望的设计。
她与前合作伙伴 Kashef Mahboob Chowdhury（URBANA事务所）设计的孟加拉国独立博物馆已成为国家地标。但Tabassum也在小规模的住房领域工作，追求创新的模块化竹空间框架设计。她在全球多所建筑学院任教。最近，她获得了建筑、文化和精神论坛的奖项，并被《时代》杂志评为2024年全球100位最具影响力人物之一，因其在可持续和社会责任设计方面的工作。
在建筑领域，我们表达创意的方式与我们所设计的空间同样重要。然而，如何才能最有效地传达这些想法？尽管文字具有说服力，但视觉语言却不可或缺。犹如乐谱塑造旋律一般，图纸将抽象的概念转化为具象的形态，成为建筑师与设计师之间沟通的通用语言。图纸促进了对设计概念的理解与深化，尤其是在当今数字化时代，精准的图像传播对于转译空间体验至关重要。基于这一视角，Architecture Candy 致力于探索建筑图像语言，以简化并强化快节奏建筑领域中的视觉沟通。如今，这一领域正日益依赖先进的数字化工具与工作流。该工作室旨在成为清晰呈现创意的首选资源，借助设计与叙事的力量，以极简主义风格阐释复杂的概念。
在接受 Louisiana Channel 采访时，著名的西班牙建筑师 拉斐尔·莫内欧（Rafael Moneo）—— 亦是 1996年普利兹克建筑奖得主 —— 回顾了他的职业生涯与设计哲学。莫内欧于1937年出生于西班牙纳瓦拉省的图德拉（Tudela）。他讲述了早期的学术兴趣和从业经历如何塑造了他的建筑方法，并最终创作出一系列将历史、文化和环境脉络融为一体的杰出作品。
MAD 建筑事务所发布了中国丽水机场（LIJ）建设的最新进展，目前项目已进入最后阶段，预计将在 2024 年底正式启用。该项目强调与自然和谐共生，机场坐落于丽水的山谷之间，呼应了丽水“森林城市”的城市特色。
城市扩张和人口密度增加，使多层公寓中的户外空间需求日益增长，居民渴望在家中就能感受自然的气息。这一趋势反映出现代城市生活的挑战：接触自然的机会有限，公共绿地日益稀缺。在此背景下，阳台、凉廊和冬季花园等设计是理想的解决方案，为城市生活中的人们提供了私密的放松空间。在丰富城市生活体验的同时，这些空间提升了生活质量，成为城市景观中的个人庇护所。
Buildner 未建成建筑奖是一项激动人心的新年度竞赛，其提供了 10 万欧元奖金，旨在表彰那些尚未实现的建筑设计。
随着即将于 10 月底截止的报名期限，2024 年未建成建筑奖为建筑师和设计师提供了一个独特的机会，让他们可以提交自己最出色的未建成作品——无论这些作品是已发表、未发表、已完全开发还是仍处于概念阶段。今年的竞赛根据项目规模分为三个类别：小型、中型和大型。这一结构让参赛者能够在平等的基础上展示自己的作品，确保无论规模大小，每个愿景都有机会得到认可。
英国皇家建筑师学会（RIBA）将2024年国际奖授予了位于巴塞罗那附近的科内利亚（Cornellà）的 Modulus Matrix 社会住房开发项目，该项目包含85套住宅。该项目由 Peris + Toral Arquitectes 设计，是一座六层的木框架建筑，是创新社会住房设计的一个显著范例。其模块化结构基于一个受传统日本住宅启发的 3.6米x3.6米 的网格，创造了一个灵活且适应性的生活空间。该设计优先考虑了交叉通风、双向朝向以及一个中央公共庭院，促进了社交互动和社区建设。
空中权交易已成为城市发展中不可或缺的一部分，它使城市能够在保护有限土地资源的同时，实现向高空发展。空中权通常被定义为使用或出售物业上方空间的权利，它允许业主将未使用的容积率（FAR）转让给相邻地块，从而提高开发密度并创造经济收益。然而，由于不同国家对空中权及其建设或转让规则的解读大相径庭，其具体定义也会因地域而异。 随着城市中心面临土地供应紧张和人口增长的双重压力，空中权不断提供创新的解决方案，在推动建筑设计突破的同时，也提升了经济效率。
著名英国建筑师和设计师，约翰·帕森（John Pawson），以其极简主义风格而闻名，他的作品重视简洁性、比例和材料的真实性。他深入探索空间和光线，将每个元素提炼至本质，创造出促进宁静和专注的环境。他的作品涵盖了私人住宅、画廊、教堂和修道院，每一件作品都体现了他对材料纯粹性和空间和谐的执着追求。通过平衡清晰的线条、自然的纹理和内敛的细节，帕森营造出一种现代优雅和永恒的品质，使他成为建筑极简主义的先驱。
在建筑学中，往往正是那些细微之处产生了最宏大的影响。古往今来，建筑师们一直精心确定建筑朝向，以平衡功能与美学，而光线则是他们遵循的首要原则。建筑中对完美光线的追求可追溯到中世纪——并且这一探索仍在继续。事实证明，仅仅让光线进入空间是不够的；真正提升环境的是光线的方向和质量。
今年，VELUX北欧建筑竞赛以“来自上方的日光”为题，恰如其分地邀请了来自丹麦、瑞典和挪威的建筑师，探索住宅设计中自然光线的微妙之处。该竞赛鼓励他们打造以光线为主角的空间，塑造出随着时间和季节变换而变化的室内环境。目的是什么？是为了创造出这样的住宅：在这里，光线不仅照亮空间，更能提升居住体验。
在本周的播客节目《TERRAZA》中，尼古拉斯·瓦伦西亚（Nicolás Valencia）与智利设计师卡拉·席尔瓦（Karla Silva）展开对话，共同探讨其于2022年出版的著作《现代维尼亚德尔马》（Viña del Mar Moderna）。
柏林 Aedes 建筑论坛将在接下来的两个月里，展出 Christoph Hesse 建筑事务所的发展轨迹与作品。此次展览以“乡村叛逆”（Rural Rebellion）为题，聚焦于该事务所应对乡村地区发展挑战的建筑项目，尤其是赫塞（Hesse）的家乡科尔巴赫（Korbach）以及德国其他村庄。展览突出了该事务所如何重新想象和诠释传统建造方法，将其转化为当代语境，并强调集体与协作的建筑创作方式。
近期公布的建筑设计方案展示了全球多元的项目图景。本月，几家享誉世界的建筑事务所公布了其宏伟的规划，其中部分项目致力于与当地社区建立联系、重新发掘并活化现有建筑，亦或是为复杂的建筑景观注入活力。其中，BIG 公布了阿布扎比萨迪亚特岛（Saadiyat Island）的设计方案，这是一个汇聚了众多世界知名设计大师的文化区。此外，Populous 揭晓了全新演艺中心的设计，KCAP 正在为生态工业园区制定框架规划，而 Henley Halebrown 则致力于活化比利时一处被遗忘的建筑，并重新向当地社区开放。以下是近期建筑界最新动向的汇编，带您一窥知名建筑师的设计进程与最新动态。
在气候挑战日益严峻的背景下，第29届联合国气候变化大会（COP29）于2024年11月10日至24日在阿塞拜疆巴库举行。城市作为人口增长、经济活动和气候脆弱性的中心，COP29 的成果对其具有尤为重要的意义。由于城市地区贡献了全球70%以上的碳排放，且居住着世界一半以上的人口，因此在制定应对当前气候危机的全球策略时，城市的作用举足轻重。事实上，城市正处于这场危机的最前线，面临着创纪录的热浪、灾难性的洪涝，以及极端天气事件带来的日益严重的经济损失。仅在2024年，全球城市地区就遭受了破坏性的气候影响：非洲的洪水导致数百万人流离失所，南美洲的干旱重创了城市经济，而北美和欧洲的暴风雨则造成了广泛的破坏。COP29 的成果直接影响着城市规划、建筑学和可持续发展的进程。从气候资金和碳市场的承诺，到可再生能源和韧性建设，本次峰会的决议为将城市转化为气候创新与适应中心提供了蓝图。以下是 COP29 针对建成环境与城市空间的核心要点。
在法国南部，距离蒙彼利埃以东驱车 40 分钟的地方，坐落着一个如世外桃源般的度假小镇——拉格朗德默特。这座小镇以附近的一座沙丘命名，其特色在于各种浮雕形式的未来主义金字塔形公寓楼，楼体装饰着松树、悬铃木、橄榄树、白杨和柏树等多种植被。艺术家夏尔·布若耶和劳伦特·克龙塔尔将这种独特风貌描述为“一个源自我们心灵未知领域的梦幻之地，满载着记忆、影像、声音、色彩和历史”。他们通过细腻的影像，揭示了这座城市的独特建筑。
罗马尼亚蒂米什瓦拉举办的2024年 Beta 建筑双年展标志着这一具影响力盛会的十周年。本届双年展由奥亚娜·斯特内斯库（Oana Stănescu）策划，主题为“温柔地覆盖我（cover me softly）”，探讨了原创性与影响之间微妙的关系，挑战了关于复制、模仿和挪用的传统观念。除了旨在表彰罗马尼亚、匈牙利和塞尔维亚对建筑学做出重大贡献的 Beta 奖之外，主展览还对建筑学领域不断重现的经典主题进行了别具一格的阐释。
