在印度的海岸线上，陆地与海洋的交界并不总是一道冰冷的混凝土防线。在许多地方，它表现为一片由错综复杂的根系、潮汐通道和泥沙堆积而成的森林——这是一种随水流变化而不断重塑的景观。红树林不仅影响着水流的运动与海岸线的演变，也深刻关乎沿海社区面临的洪涝风险。它们在沿海防护中发挥的作用，取决于森林的宽度、健康状况、潮汐起落以及泥沙的淤积情况。
海堤和堤坝旨在通过明确的边界来阻挡海水，而红树林则通过一套完全不同的机制发挥作用。它们的根、干、枝对流动的水体形成阻力，同时整个森林系统随着时间的推移与泥沙和潮汐流发生着持续的相互作用。尽管这两种防护形式常常被分开讨论，但在人类居住的海岸线上，它们实际上共处于同一空间。城市建设在堤坝后方展开，道路横穿潮间带景观，而红树林则在基础设施与海水之间的夹缝中顽强生存。这些元素的空间布局，往往直接决定了沿海防护措施的实际效能。
由 Nakshabid Architects 设计的卡鲁潘尼亚朗布尔有限公司绿色田野工厂（Green Field Factory of Karupannya Rangpur Limited）荣获 2026 年英国皇家建筑师学会（RIBA）国际奖。自 2016 年设立以来，RIBA国际奖旨在表彰“展现出远见卓识、原创性、卓越执行力，并对其使用者、周边环境和社区做出杰出贡献的建筑”。今年，该绿色田野工厂因其为工厂设计与运营提供了一种替代模式而获得认可，它挑战了传统的职场环境，并为女性员工创造了新的机遇。入围短名单的另外三个项目包括：由 Caruso St John Architects 联合 Bovenbouw Architectuur 及 DDS+ 设计的比利时布鲁塞尔 Royale Belge 翻新项目；由 Francesca Torzo Architetto 设计的比利时哈塞尔特 Z33 当代艺术馆（Z33 House for Contemporary Art）；以及由 WOHA 设计的孟加拉国达卡 BRAC 大学（BRAC University in Dhaka）。
印度阶梯井（stepwells）通常是在其使用寿命终结后才被人们所认知。它们被拍摄、修复，并被解读为昔日水文化存在的见证。然而，在雕花石块和逐级而下的台阶背后，隐藏着一个极为务实的问题：当一个专为管理水源而建的结构重新投入使用时，会发生什么？随着印度城市面临水资源压力、季节性降雨以及市政系统承压等多重挑战，研究人员和修复项目正着手探讨这些传统水利结构能否再度发挥作用。
传统的蓄水建筑很少是孤立存在的。在阿姆达巴德（Ahmedabad），水资源管理深深植根于城市组织之中。在历史悠久的波尔（Pol）社区内，水井、庭院和地下储水池（Tankas）共同构成了一个分布式的生活及社区储水系统。《建成遗产》（Built Heritage）2026年的一项研究估计，阿姆达巴德全城可能仍存在近10,000个地下储水池，其中许多就位于住宅庭院下方。
城市运转依赖于周边的既有系统。当建筑师在水上或地球之外进行设计时，这些现成系统便不复存在。在缺乏固定土地或周边能源、水利、交通及废弃物处理网络的情况下，建筑不得不自行承担起原本由城市大系统所保障的各项功能。
这种脱离常规陆地的动因因项目而异。在马尔代夫，水上建造是对脆弱陆地现状的积极回应；在釜山，漂浮式城市开发为城市扩张开辟了新路径；而在月球上，面临的挑战则更为绝对：这里根本没有任何可供接入的既有基础设施。
如今，足不出户便可步入位于印度马哈拉施特拉邦（Maharashtra）的石窟。通过围绕阿旃陀石窟（Ajanta）开发的虚拟现实（VR）体验，游客可以在完全不同的地方穿梭于数字重建的石窟之中。该项目提出了一个建筑学层面的问题：如果建筑是通过移动、尺度、序列和感知来体验的，那么当这些体验可以在物理场地之外被重现时，会发生什么？印度理工学院马德拉斯分校 Pravartak 技术创新中心（IITM Pravartak）的“数字阿旃陀”项目利用 3D 扫描、摄录、建模和虚拟现实技术对石窟进行记录，并将这些记录转化为沉浸式体验。
在印度艾哈迈达巴德纳夫兰普拉区（Navrangpura）的核心地带，坐落着萨达尔·瓦拉巴伊·帕特尔体育场。这座体育场不仅是一处板球运动场，更是印度早期现代主义公共建筑最具代表性的尝试之一。该建筑建于印度独立后的几十年间，如今不仅成为工程学上的地标，也融入了艾哈迈达巴德的城市肌理，成为一处重要的公共空间。然而，尽管它具有极高的建筑与历史价值，并且与社区的日常生活紧密相连，但由于数十年来缺乏维护和资金支持，其建筑结构已出现严重的物理性损毁。也正是因为这种脆弱的现状，它引起了国际社会的广泛关注。2020年，世界文化遗产基金会 （WMF）将萨达尔·瓦拉巴伊·帕特尔体育场列入“世界文化遗产守望名录”（World Monuments Watch）——这是一份旨在呼吁保护面临紧迫生存挑战的全球文化遗产名录。
建筑界对手工艺的赞美从未像今天这样高涨。在各类杂志、奖项和国际展览中，手工砖、石灰抹面、雕刻石材、编织竹材和夯土重新崛起，成为环保责任、文化延续和建筑真实性的象征。然而，在这些被精心记录的项目背后，存在着另一个现实。如今建造的绝大多数建筑——从公寓楼、写字楼到保障性住房和商业开发项目——依然依赖于工业化系统，几乎没有给熟练的手工艺人留下空间。手工艺在变得日益罕见的同时，却变得愈发引人瞩目。在印度等国家，这种反差令人难以忽视。数百年历史的建造传统与世界上增长最快的建筑行业并存。若要重新审视“手工艺为何回归”这一问题， perhaps 真正引人深思的是，为什么它如今主要出现在建造预算、工期和业主能够承受其成本的地方。
任何民主政体最终都会面临同一个问题：公民在何处发声？
公共广场、游行和示威一直是集体诉求最直观、最具影响力的表达形式。如今，公民在公共领域中被看见、被倾听的渴望日益强烈。从本质上讲，示威是紧急时刻的产物，往往在对话陷入僵局时爆发。尽管示威对民主至关重要，但这不应是民主唯一的表达方式。
建筑往往承载着一种悖论。那些定义了一个地方的建筑，鲜少是塑造该地风貌的唯一力量。相反，它们化身为某种符号，在旅行指南、旅游宣传、保护议程和建筑史册中被反复提及，直至最终代表了整个地区。久而久之，丰富的建成景观被浓缩成寥寥几幅人们所熟知的图景。而那些框景之外的事物并非凭空消失，只是逐渐淡出了建筑学的讨论语境。
几乎没有哪个地方比奥里萨邦（Odisha）更能清晰地阐明这一现象。几十年来，这里的建筑身份一直由布巴内斯瓦尔（Bhubaneswar）、科纳克（Konark）和普里（Puri）的宏伟石雕神庙所代表。卡林加传统（Kalinga tradition）精湛的雕刻工艺在国际上赢得了广泛赞誉，成为印度最负盛名的建筑遗产之一。然而，这种极高的关注度也带来了一个意想不到的后果：奥里萨邦常常被单纯地理解为“神庙之乡”，从而使其他建筑历史相对鲜为人知。尽管皇家住宅、行政建筑、殖民交汇遗迹、乡土聚落以及昔日都城同样揭示了关于治理、外交、生态和文化交流的复杂历史，但它们在建筑想象中所占的份额却微乎其微。
“性别平等仍然是建筑界亟待解决的问题。在全球范围内，女性建筑师仅占该行业的约三分之一或更少。”这是纪录片《跨国叙事：向南亚建筑界女性致敬》（Transnational Narratives: A Documentary Celebrating South Asian Women in Architecture）的开篇词。该片是第四届“莉莉·赖希建筑平等研究基金”（Lilly Reich Grant for Equality in Architecture）的研究成果。该基金由密斯·凡·德·罗基金会发起，旨在促进建筑实践中机会均等，并支持研究和传播那些曾被不公地忽视的建筑界贡献。在此背景下，这部由 Igea Troiani 博士、Mamuna Iqbal 博士、艺术家兼学者 Paula Roush 以及电影制作人 Rime Tsujino 共同创作的纪录片，展现了六位南亚裔女性建筑师的个人经历，她们分别是 Sumita Singha、Chitra Vishwanath、Sara Khan、Fauzia Qureshi、Sajida Vandal 和 Neelum Naz，其职业生涯横跨印度、巴基斯坦和英国。
南亚在经济、政治、社会等各个领域经历了显著的转变。这些社会变化的模式在整个区域的建筑实践中得到了反映。南亚的现代国家——阿富汗、孟加拉国、不丹、印度、马尔代夫、尼泊尔、巴基斯坦和斯里兰卡——共享相似的历史，并同样面临快速经济发展和城市化为特征的未来。然而，各个地区在建筑实践的现状和潜在状态上展现出独特的细微差别，这些差别受到其社会文化背景和新兴政治气候的影响。
菲律宾文化认为男人和女人最初是从竹节中诞生的；中国人将竹赋予文化内涵与象征意义，诗云“不可居无竹”；竹子在日本代表着繁荣，而在印度象征友谊。伴随着神话故事与历史典故，坚固的竹制结构在近代亚洲得以发展。尽管不同东方国家的建筑形式各具特点，但它们的共同点在于——对自然生态系统的尊重。
由 Dewan Architects + Engineers 设计的河内龙塔是 2022 年全球设计与建筑设计奖混合使用类别的冠军；该塔预计将改变越南的地标。该建筑被设计成世界上最长的建筑，占地 700,000 平方米，将提供部长大厅、会议室和公共空间等功能，包括托儿所、图书馆、超市、餐厅和学习中心。一个蓄水池和绿色平台被纳入设计中，以提高建筑的效率和可及性。
一个古老的印度民间故事讲述了一个半神 Hiranyakashipu 的故事，他获得了不灭的恩赐。他希望自己的死亡永远不会被任何武器、人或动物造成、不在白天或夜晚，不在他的房内或房外发生。为了停止他的愤怒行为，毗湿奴让一位半人半兽在黄昏时分在他家门口的门廊杀死了这位半神。
门廊建筑空间对印度人民来说一直有着深刻的文化意义。在日常活动中常常出现这种过渡空间，如庭院、楼梯和门廊。房屋的入口被所有社会背景的印度人所敬重。在这个国家多种多样的景观中，过渡性的入口空间的两侧都有独特的入户前廊，将街道和房屋融合在一起。
纽约现代艺术博物馆 MoMA 宣布开幕展览，探讨南亚现代建筑如何塑造独立后时期的“理想主义社会愿景和解放政治”。展览名为“独立项目：南亚非殖民化建筑，1947-1985”（The Project of Independence: Architectures of Decolonization in South Asia, 1947–1985），包括 200 多件作品，涵盖草图、绘画、摄影、建筑模型，均来自孟加拉国、印度、巴基斯坦和斯里兰卡的著名贷方和机构.
