由史蒂文·霍尔建筑师事务所（Steven Holl Architects）设计的华盛顿肯尼迪表演艺术中心（John F. Kennedy Center）扩建项目在施工当中发布了新照片。REACH 扩展项目将会在2019年9月开放，旨在“为艺术家和参观者提供全新而多样的机会，能与中心进行充分的互动和接触。”

该项目占地4.6英亩（约18,616平方米），而室内空间为72,000平方英尺（约6,689平方米），这让公共区域增加了20％的空间，室外区域增加了一倍面积。

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家居装饰的法则往往取决于个人喜好，具体情况也因人而异，取决于你咨询的是哪位“专家”。为了找出我们这个时代最屡见不鲜的室内设计“车祸现场”，科技巨头三星（Samsung）向英国公众寻求了答案。

在一项针对2000名英国成年人的公开投票中，三星邀请参与者选出他们心中过去50年来最糟糕的室内设计趋势。投票结果不仅五花八门且极具争议，总共列出了跨越半个世纪的25个设计趋势，几乎波及了家中的每一个角落。

Jean Nouvel 让·努维尔设计建设的西53街53号项目 日前已在纽约曼哈顿竣工。这座大楼共有73层，里面共有145套公寓，顶层是一套价值为7000万美元的复式公寓。据纽约 YIMBY 的报道，让·努维尔 Jean Nouvel 在上周已出席了该大楼的竣工仪式。

当该大楼达到320米的高度时，它就将与克莱斯勒大厦和纽约时报大厦并列为纽约市的第六高建筑。

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1982年普利茨克奖获得者凯文·洛奇（Kevin Roche，1922年6月14日出生）以其前卫的美学和大量的工作而著名，他曾率领众多不同计划和规模的项目，担任其公司Kevin Roche John Dinkeloo and Associates的设计主管。 在1980年，罗氏公司的业务伙伴约翰·迪克洛（John Dinkeloo）去世前不久，该公司被评论家克雷·史密斯（C Ray Smith）在1980年描述为“美国现今最具创意和创新精神的建筑师事务所”。

扎哈·哈迪德建筑事务所近日发布了与摄影师 Paul Warchol 联手为美妆品牌 Il Makiage的纽约苏豪区精品快闪店拍摄的照片。

该快闪店的设计理念与 Il Makiage 的800件新款上市的彩妆系列相吻合，旨在宣扬该品牌“特色鲜明的图像标识”。

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由罗杰斯建筑事务所（Rogers Stirk Harbour + Partners）设计的，位于纽约下城区曼哈顿的世贸中心3号正式开幕。该建筑1079英尺（328米）高 ，设80层，是纽约第五高楼，也是世贸中心地块最后第二个开业的塔楼。建设耗费了4000多名工人数百万小时的时间。

该方案作为世贸中心地块开发项目的一部分，其他建筑还有SOM设计的世贸中心1号，BIG设计的世贸中心2号和 圣地亚哥·卡拉特拉瓦设计的交通枢纽。

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建筑一直在不断演进。伴随着显而易见的技术进步，建筑实践与商业模式无疑也在同步发展。然而我们常常忽略的是，这世上并没有完全凭空产生的新创意。谈及设计，我们在日常生活中所见的一切无一不是演变的结果，而这种设计演变的根源正是灵感。

由 Gianpiero Venturini 及其事务所 Itinerant Office 发起的一项名为《过去、现在、未来》（Past, Present, Future）的新项目，旨在通过分析21世纪的成功实践开辟一条研究路径，并最终为下一代建筑师和设计师提供一种全新形式的灵感。该纪录片系列首期邀请了11位精心挑选的国际建筑师，其中包括 MVRDV 联合创始人 Jacob van Rijs、Mario Cucinella，以及 TAMassociati 联合创始人 Simone Sfriso。每位建筑师都将在三支访谈视频中出镜，阐述其设计背后的方法论、建筑实践的主题与方法，以及他们对近期和远期建筑发展的预测。

斯特凡诺·博埃里建筑公司已发布了意大利南部马泰拉中央车站（Matera Central Station）改造计划的图片。马泰拉中央环法尔火车站将通过“美学及功能的再开发和铁路本身的技术升级”进行结构改造。

该提案试图通过使交通枢纽成为真正意义重大的城市地标，而不仅仅是基础设施的一部分，来改变城市现有的空间层次结构。因此，该方案的设计目的是将一个辨认度高的、步行公共广场与附近历史城市的中心联系起来。

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视频

荷兰城市埃因霍温将迎接世界上第一批3D打印的混凝土结构商业住宅，2018年将首先开始打印五个单元。该项目由来自当地建筑事务所 Houben & Van Mierlo Architecten 以及埃因霍温科技大学的项目团队合作设计。最终，打印完成的结构将由一所房地产公司收购并向公众出售。

第一栋单元是单层三房住宅，总面积约1000平方英尺（95平方米），而其他四栋将会是多层住宅。设计中呈现的非规则建筑形体来源于“绿色景观中起伏的石块”，得益于3D打印技术，才能实现这种灵活的外形概念。

由弗里达·埃斯科波多 (Frida Escobedo)设计的2018年蛇形画廊展亭今天在伦敦海德公园揭幕。该展亭在设计上既融合了墨西哥建筑的传统风格，又表现出了伦敦当地的风土人情，其设计特点是由两个长方形的体量围成的一个庭院结构，屋顶用水泥瓦片砌成。这些瓦片堆叠在一起形成了一面瓦片墙，这在墨西哥建筑中很常见，它具有渗透性，既可以通风，也可以透过缝隙看到墙的另一面。

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Juhani Pallasmaa Interview: Art and Architecture from Louisiana Channel on Vimeo.

在 Louisiana Channel 的这段视频中，芬兰建筑师尤哈尼·帕拉斯玛（ Juhani Pallasmaa）表达了他对艺术和建筑的重要性的看法。为了开始理解这种关系，Pallasmaa 强调了在了解一个地方的历史文化之外，文学和自我构建的重要性。

美国建筑师协会（AIA）日前评选出了2018年小型项目获奖者名单共计11位。由美国建筑师协会Small Project Practitioners于15年前成立，该奖项主要授予”高质量小型项目“以及”意图提高建筑师在一个项目中所展现的价值和卓越设计的意识，而不是依据项目的规模或范围“的实践者们。

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BIG的乐高之家和DISSING + WEITLING设计的蛇形自行车道荣获2018年丹麦设计奖，该奖项“突出设计的影响力和价值，鼓励全国各地的公司和设计师，为工业， 日常生活和整个社会提供优质的解决方案。“

乐高之家在“感觉舒适”类别中获得了胜利，而蛇形自行车道获得了“标志奖”。

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Morphosis发表了其位于加州的奥兰治郡美术博物馆（Orange County Museum of Art (OCMA)）的设计提案。项目将于2021年开幕，其设计策略则是希望创造出一个“开放且与城市共生的设计，并成为在奥兰治郡中最大的艺术和文化中心”。

建筑面积有4830平方米（约52000平方英尺），其将容纳OCMA所举办的重要临时展览和一些较宽大的艺术装置。博物馆将包括近2300平方米（约25000平方英尺）的展览画廊区域，相比较他们在波特海滩市（Newport Beach）的画廊面积有着50%的扩大。

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摄影师弗朗西斯科·罗素（Francesco Russo）日前拍摄了一组正在建设中的由弗里达·埃斯科波多 (Frida Escobedo) 设计的 2018年蛇形画廊展亭的影像资料。
该项目位于英国伦敦的海德公园，目前项目已经接近完工。这些图片展示了用来建造展亭的黑色水泥屋顶瓦，还包括一个由两个长方形体量组成的封闭庭院。

该展亭通过光与水的相互作用，展现出了墨西哥当地建筑的风格特点，这就是埃斯科波多的设计风格。 照片中我们可以看见堆叠水泥瓦形成了一个“鸡冠花”样式，这是一种墨西哥常见的渗透性墙体。

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视频

扎哈·哈迪德建筑事务所日前在俄罗斯黑海沿岸，新罗西斯克（Novorossiysk）海滨的 Admiral Serebryakov Embankment 总体规划的国际竞赛胜出，并赢得了该项目的设计权。该港口将俄罗斯与地中海、大西洋和苏伊士运河连接在一起，这个工业城市是全国最大的航运港口的所在地，也是欧洲第三繁忙的港口。

该项总体规划是  扎哈·哈迪德建筑事务所与俄罗斯的 Pride TPO 设计工作室共同合作设计的，目的就是将新的公共空间和设施和诺沃西比尔斯克市丰富的海运历史和传统文化融合在一起，并且对建筑的朝向，视野和景观经过了仔细的考量。

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David Pompa 是一家于 2013 年在墨西哥城成立的工作室，团队由常驻墨西哥和奥地利的设计师、工程师及制造商组成。创始人 David Pompa 在这两个国家长大，并在伦敦攻读了产品设计专业。将墨西哥传统手工艺融入创作的灵感源于 2009 年的一次瓦哈卡（Oaxaca）之旅。在那里，David 首次目睹了当地手工艺人制作“黑陶”（barro negro）的过程。此后，他开始尝试使用这种材料进行创作，并最终推出了首个系列。自那时起，作为工作室的他们便深耕于墨西哥文化，并表示他们正处于一场持续的探索之旅中，致力于创造兼具美感与亲民特性的设计产品。

作为2018年威尼斯建筑双年展的一部分，我们展示了以色列馆的设计。下文描述由参与者用提供。

“现状:谈判的结构”是第16届威尼斯国际建筑双年展中以色列馆的主题。由依法特·芬科曼（IfatFinkelman）、黛博拉·平托·芙德达（Deborah Pinto Fdeda）、奥伦·萨吉夫（Oren Sagiv）和塔尼亚·科恩-尤泽利（Tania Coen-Uzzielli）策划，它追溯了以巴两国共享圣地这一“现状”的复杂机制，也是一个有争议且脆弱的共存体系。

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第 5届里斯本建筑三年展公布了其主题与核心宗旨：“理性的诗学”（A Poética da Razão）。这一主题表明，尽管建筑具有主观性和非科学性的维度，但它依然根植于理性之中，而展览的目的就在于阐明这种理性的特殊性。事实上，理性和合理性是理解建筑的基础，只有这样，建筑才能被大众——而不仅是建筑师——所共享。

托米·奥塔克研究所-阿克苏诺贝尔建筑奖公布了2018年度的入围名单。在该奖项设立的第五年，入围决赛的项目首次由往届的10个增加至13个。

莫斯科城市论坛（Moscow Urban Forum）宣布，享誉国际的荷兰建筑师兼理论家雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）将出席于今年7月举办的论坛活动。 

Siamese 建筑联盟（ASA）近日宣布了2018年VEX竞赛获奖者，本届主题：“进击的本土建筑”（Agitated Vernacular Competition）。今年的ASA国际设计竞赛致力于“建立本土建筑和设计之间的联系”：本土的设计语言应是或者不应是怎样的。竞赛的目的是为了催化对本土风格的再思考，将其思考做“一种具有功能表现力和生产潜力的事物”。

获奖作品对人们脑海中“乡土主义与现代主义对立”的刻板印象发起挑战，因此，这是一次对立于科技手段”停滞与不发展”的宣言。从近30个国家的超过230件参赛作品中脱颖而出，这六组获奖作品分别来自荷兰、印度、中国、波兰和泰国。

Diller Scofidio + Renfro 建筑事务所和伍兹贝格（Woods Bagot）建筑事务所赢得了澳大利亚阿德莱德当代艺术馆（Adelaide Contemporary Art Museum）国际设计竞赛优胜奖。该设计方案为阿德莱德北台地提供了一个“充满活力的人性化”空间，其中包括一个引人注目的“超级大厅”，一个天空画廊和一个悬浮式屋顶花园。

DS+R 和伍兹贝格合作的设计方案从众多著名的建筑事务所所提交的方案中脱颖而出。这些知名事务所包括阿德迦耶建筑事务所、BIG建筑事务所、奇普菲尔建筑事务所和 HASSELL 建筑事务所。在此之前，我们已经在今年的5月初公布了入围方案的设计。

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哥伦比亚 GSAPP 院长 Amale Andraos 宣布任命安德烈·雅克（Andrés Jaque）为高级建筑设计理学硕士的（简称 M.S.AAD）新任总监。雅克是位于马德里的 Office for Political Innovation 事务所的创始人，自2013年以来一直在哥伦比亚大学GSAPP执教高级建筑设计课程。

6月1日，雅克将继任 Enrique Walker 副教授，这位教授从2008年到2018年管理着该项目。院长 Andraos 表示：“我非常感谢 Enrique 在其担任管理职位期间为本项目带来的严谨作风和奉献精神。” 又补充道：“ Enrique 建立了一个强大的传统，他将实验方法引入到研究和设计中，并且稳固的建立了一个通过设计形成立场的课程项目。”