约翰·金(John King)为《旧金山纪事报》(San Francisco Chronicle)撰写城市设计专栏已有17年之久。换句话说,这段时间足够长,足以让他见证并记录数次经济繁荣及其后的衰退。但湾区是一个极其特殊的温床。全美没有哪个地区像这里一样,被数字革命如此彻底地重塑,而这种变革至今仍在持续。新年前夕,我与 King 进行了一次对话,探讨了旧金山的命运、奥克兰的复兴,以及他在华盛顿特区为期四个月的访学计划。
正如其完整书名所昭示的那样,尼古拉斯·达根·布鲁姆(Nicholas Dagen Bloom)的新书《美国公共交通大灾难:一个世纪的紧缩、以汽车为中心的规划与白人外流》(The Great American Transit Disaster: A Century of Austerity, Auto-Centric Planning, and White Flight,芝加哥大学出版社)完整披露了这段触目惊心的历史:在不到一个世纪的时间里,美国是如何从一个依靠铁路紧密相连的城镇化国家,蜕变为一个由日益拥堵的道路构成的、无序蔓延的网络。作为一名历史学家兼亨特学院(Hunter College)城市政策与规划学教授,布鲁姆否定了那些围绕公共交通衰亡的阴谋论叙事,转而得出了一个令人不安的结论:美国在本质上是出于多种原因主动选择了汽车,而汽车公司的合谋只是其中之一。我就美国公共交通崩溃的原因、欧洲城市为何走向不同的结局,以及公共交通复兴的希望等问题,与布鲁姆进行了一次深入对话。
本周,现代艺术博物馆(MoMA)正式推出名为“当下的建筑”(Architecture Now)的全新系列展览。据 MoMA 介绍,“该系列的首展 《纽约,新公众》(New York, New Publics)将通过 12 个近期落成的项目,探讨扎根于纽约市的建筑实践如何积极拓展都市建筑与不同公众之间的关系。”
此次展览将展出 Adjaye Associates、Agency—Agency and Chris Woebken、CO Adaptive、James Corner Field Operations、Kinfolk Foundation、nArchitects、New Affiliates and Samuel Stewart-Halevy、Olalekan Jeyifous、Only If、PetersonRich Office、SO – IL 以及 SWA/Balsley 与 Weiss/Manfredi 等设计事务所的面向公众的作品,包括公园、社区花园和游泳池等。
布莱尔·卡明(Blair Kamin)的最新著作 《城市为谁而建?》(Who Is the City For?)在形式上与传统的文集略有不同。卡明将他的专栏文章按主题进行分类(这55篇文章均发表于他担任《芝加哥论坛报》建筑评论员期间),并且在绝大多数文章后都附加了一段后记,结合我们当下充满挑战的“新常态”来更新或重构这些故事。无论是在正文还是在后记中,设计公平(design equity)都是一个贯穿始终的主题。随着收入不平等、系统性种族主义和气候变化逐渐成为文化与政治辩论的核心议题,公平也成为了许多设计评论的核心审视视角。在我们最近的对话中,卡明倡导对这一概念进行更广泛的界定。
https://www.archdaily.cn/zh/1078160/bu-lai-er-star-qia-ming-tan-ru-he-zhong-xin-shen-shi-she-ji-gong-ping-zhe-guan-jian-yi-tiMartin C. Pedersen
对于建筑师和设计师而言,未建成/未实现的方案令人困惑、苦乐参半、倍感挫折、难以捉摸甚至如幽灵般若隐若现——它们构成了终极的假设。这些方案在启动时往往怀揣着最宏伟的雄心,最终却因建筑提案中不可避免的重重阻碍而中途夭折。作家、编辑兼评论家萨姆·卢贝尔(Sam Lubell)在其职业生涯中,花了相当长的时间来记录这些未能实现的狂热梦想。如今,他与合著者格雷格·戈尔丁(Greg Goldin)推出了一部新著作——《未建建筑地图集》(*Atlas of Never Built Architecture*,由 Phaidon 出版社出版),对 20 世纪至今的 300 多个未建成项目进行了全球范围内的普查。
克里斯托弗·佩恩(Christopher Payne)对工厂的痴迷可以追溯到几十年前。20世纪90年代,在宾夕法尼亚大学攻读建筑学期间,佩恩十分幸运地在国家公园管理局下属的 美国历史建筑调查(HABS) 机构找到了一份暑期工作。“他们派出由建筑学学生、历史学家和摄影师组成的团队,去记录各种各样的项目,”他说道。“我们记录了布法罗的谷物升降机、俄亥俄州的铸铁桥、阿拉巴马州的发电厂,以及犹他州的世界级国家公园。那次经历让我对工业建筑产生了深深的敬意。”毕业后,他在纽约市做了几年的建筑师,之后便全身心地转向了摄影。他此前的著作包括《纽约被遗忘的变电站:地铁背后的动力》(New York’s Forgotten Substations: The Power Behind the Subway)、《避难所:州立精神病院的封闭世界》(Asylum: Inside the Closed World of State Mental Hospitals)、《北兄弟岛:纽约市最后的未知之地》(North Brother Island: The Last Unknown Place in New York City),以及《施坦威制造:一个美国工坊的日常》(Making Steinway: An American Workplace)。上个月,佩恩在视觉艺术学院发表了拉尔夫·卡普兰纪念演讲(Ralph Caplan Memorial Lecture)。此后不久,我联系到他,聊了聊他的新书《美国制造》(Made in America,由 Abrams 出版社出版),以及他与工厂之间的长期“不解之缘”和他的摄影创作过程。
为了寻求更深入的见解,我联系了资深环保活动家比尔·麦基本(Bill McKibben)。作为米德尔伯里学院(Middlebury College)的教授,他已出版了20本书;其处女作《自然的终结》(The End of Nature)于1989年问世。他与詹姆斯·汉森(James Hansen)博士一样,是最早拉响气候警报的人之一。麦基本是《纽约客》(New Yorker)的撰稿人,也是“第三幕”(Third Act)组织的联合创始人,该组织致力于动员60岁以上的人群参与气候与种族正义运动。他还与七位米德尔伯里学院的学生共同创立了 350.org,这是全球首个草根气候运动倡议机构。
维托尔德·雷布琴斯基(Witold Rybczynski)的最新著作——据最新统计,这已经是他撰写的第 22 本书了——是耶鲁大学出版社出版的 《建筑的故事》(The Story of Architecture)。正如书名所示,这本书的内容极其详实。作为 《家》(Home) 和 《林中空地》(A Clearing in the Distance) 的作者,雷布琴斯基在新作中从古代切入,循着时间脉络剖析了各个历史时期的建筑运动、经典建筑与建筑师,一路写至当代。不过他坦言,这本书是透过其个人视角写就的。“我并未对世界所有地区给予同等的关注,”他在书中的“致读者信”里写道,“尽管并非绝对,但本书主要讲述的是西方经典建筑的故事。这绝非轻视其他地区,因为它们往往有着自己独特的建筑成就……但我挑选的案例,是为了最清晰地传递出那些对我影响最深远的建筑思想主线。”近期,我与雷布琴斯基进行了一次对谈,探讨了这本书的创作契机、建筑在抛弃装饰后失去了什么,以及我们如今所处的境地。