Architonic ArchDaily的编辑。在德国出生和长大，目前在纽约市工作。
春天是重生的季节，代表着脱胎换骨与万物始新。对于过去几个月在世界各地奔波参加各大线下展会的人来说，不难发现，这种季节性的复苏与革新同样未曾缺席建筑与设计行业。满怀着后疫情时代的活力以及弥补过往遗憾的强烈渴望，主办方、观众与参展商都决心在2023年打破常规，展现新气象。
德国科隆展览公司（Koelnmesse）也不例外。作为 科隆国际家具展（imm cologne） 的主办方，他们不仅打破预期，将展期调整至6月4日至7日的春季档期，更借此契机，终于推行了早在全球疫情暴发前就已经酝酿已久的展会模式改革。
北美建筑的哪些特征——包括其历史、政策以及建筑规范——使其在面对全球住房危机时显得尤为脆弱？而我们又该如何通过有针对性的住宅设计和更具包容性的建筑学科方法，来应对这些固有的缺陷？
在2023年世界建筑节以“催化剂”（Catalyst）为主题的论坛上，总部位于温尼伯的5468796 Architecture联合创始人 Johanna Hurme 和 Sasa Radulovic 阐述了这些问题以及其他相关议题如何构成了他们建筑风格的核心，并介绍了他们在即将出版的新书 《platform.MIDDLE：为99%的人提供住房的建筑》（platform.MIDDLE: Architecture for Housing the 99%） 中对这些问题的探讨。
凭借在今年威尼斯建筑双年展上的杰出贡献荣获备受瞩目的银狮奖后，现居布鲁克林的艺术家 Olalekan Jeyifous 并未放缓创作步伐。目前，他不仅全力筹备下一届沙迦建筑三年展的参展作品，近期还迎来了其联合参展的群展——“气候未来主义（Climate Futurism）”的开幕，该展览旨在展现艺术家通过其创作方法与过程来构想更为公平的未来的力量与成效。此外，作为纽约市“她建造了纽约（She Built NYC）”倡议项目的一部分，他还在为美国前联邦众议员雪莉·奇瑟姆（Shirley Chisholm）创作一座公共纪念碑。
北半球的天气正逐渐变暖，伴随着气温的回升，我们许多人都迫切地想要尽可能多地在户外度过时光。虽然各种户外活动都能带来独特的成就感与放松感，但有一项活动尤为特别，它融合了休闲、享受与社群交流的体验：那就是户外烹饪。然而，这一传统究竟源于何处？它又是如何演变至今的？
根据今年4月发表在《自然-生态与演化》（Nature Ecology & Evolution）杂志上的一项研究，被称为“太平洋垃圾带”（介于加利福尼亚与夏威夷之间、面积达62万平方英里的区域）的现象正成为一个完整沿海生态系统的宿主。海洋野生动物正将这片由人类塑料垃圾堆积而成的庞大区域作为漂浮栖息地，而在这一原本恶劣的环境中，成功建立生态的物种数量之多令科学家们深感震惊。
这一消息不仅让气候变化和海洋污染等紧迫问题再次成为焦点，也让人们开始关注环境变化引发的迁移问题（甚至在微生物层面）。在思考未来人类社区的选址时，建筑设计正步入越来越具实验性的领域——而海平面的上升，已将水域推到了候选名单的首位。然而，这类探索并非近期的心血来潮：漂浮城市其实已存在了数个世纪，而在贝宁、秘鲁或伊拉克等地区，单体水上住宅更是极为普遍。
在漫长的建筑历史画卷中，市集建筑一直占据着举足轻重的地位，扮演着集商业、社区和文化于一体的活力枢纽。这些建筑以其宏伟的体量和熙攘的内部空间为特色，数个世纪以来，在塑造城市景观、促进商品与思想交流方面发挥了不可或缺的作用。
从古希腊广场和集市，到文艺复兴时期的宏大市场，再到如今正经历自身“复兴”的现代美食广场，市集建筑见证了建筑、经济活动与社会结构之间持久的协同效应。来自全球的这四个新近落成的项目证明，这些高度专业化的建筑依然魅力不减，并展示了它们如何通过桥接商业与文化功能，以及联结过去、现在与未来，来为社区注入全新活力。
随着北半球夏日的临近，自然万物随气温升高而焕发生机，人们走到户外（无论是独处还是聚会）的渴望也愈发强烈。对于身处都市的人而言，公共公园固然是不错的去处，但若能在自家宅邸中独享一片自然，其带来的奢华体验与幸福感则是无可比拟的。
特别是在住宅项目中，建造花园是与自然建立连接最常见的方式。然而，正如以下四个案例所展示的，庭院同样能够成为感知四季更替的绝佳窗口。借助露台门、天窗或无框玻璃窗，居住者无需担心风吹雨打，在室内几乎任何一个角落都能将盎然绿意尽收眼底。
一场无声的变革正在卫浴空间悄然兴起。告别光亮如镜的大理石和张扬夺目的金色配件，如今的设计新风尚呈现出一种从容不迫的自信。现代奢华更显内敛、注重感官体验且追求精准。它崇尚匠心而非奢靡，追求真实而非浮夸的视觉效果。浴室曾是住宅中最具功能性的空间，而如今，材质、触感与光影在这里和谐交织，共同营造出一片宁静之所。
在当代室内设计中，声学设计已从边缘考量演变为决定性的设计语言。建筑师与选材人员越来越倾向于寻找兼具视觉美感与功能表现的材料——让表面肌理、光影交织与吸音性能在此交汇，共同塑造人们的空间体验。随着开放式办公空间、酒店餐饮空间以及教育中心越来越青睐更具触感且可持续的饰面，高性能声学材料的市场需求迎来了爆发式增长。在这一背景下，Woven Image 脱颖而出，成为全球领军品牌，不断拓宽声学表面的应用与表现边界。
ICFF（纽约国际当代家具展）将于今年5月18日至20日重返纽约贾维茨会展中心（Javits Center），展现全新的宗旨与全球视野。本届展会以“和谐设计”（Designing in Harmony）为2025年度主题，旨在探讨设计如何弥合分歧——连接材料与方法、文化与气候，以及过去与未来。
在平衡显得难能可贵的当下，ICFF 旨在通过精心策划的家具、照明、物件，以及围绕再生、韧性和协作等实用框架展开的对话，来重建这种平衡。在展会开幕前，Architonic 采访了 ICFF 品牌总监 Odile Hainaut 和 Claire Pijoulat，深入探讨这一核心主线，并提前预告本届展会的更多亮点。
由 fjcstudio 设计的澳大利亚达林顿公立学校（Darlington Public School）在 2024 年世界建筑节（WAF）上荣获“年度世界建筑奖”（World Building of the Year）。fjcstudio 曾于 2013 年荣获该奖项，这也使其成为世界建筑节历史上首个两次获得该最高荣誉的建筑事务所。
今天，随着来自全球的数百位代表汇聚在新加坡滨海湾金沙酒店举行闭幕晚宴，年度世界建筑奖、年度世界室内设计奖、年度未来项目奖以及年度景观奖等终极大奖逐一揭晓。在此之前，世界建筑节完成了最后一天的议程，来自 42 个类别的单项奖得主展开了最终角逐。
2024年世界建筑节第二批获奖名单已正式公布。在此之前，新加坡滨海湾金沙酒店完成了第二天的现场宣讲，来自全球各地的事务所展示了数百个入围项目。作为全球规模最大的现场评审国际建筑盛会，在今日揭晓的“已建成建筑”板块各类别获奖者中，包括了 Warren and Mahoney、CONTEXTO 以及 fitzpatrick+partners 等事务所的作品。
2024年世界建筑节（WAF）首日获奖名单现已公布。在新加坡滨海湾金沙酒店进行的首日现场评选汇报中，来自全球各地的建筑设计事务所展示了数百个入围项目。作为全球规模最大的现场评审国际建筑盛事，本届建筑节“已建成建筑”（Completed Buildings）板块今日公布的各类别获奖者包括 5468796 Architecture、伦佐·皮亚诺建筑工作室（Renzo Piano Building Workshop）和 Wallflower Architecture + Design。
芝加哥的城市历史是一部充满创新、韧性与杰出建筑成就的动态史诗。从最初密歇根湖畔繁忙的贸易枢纽，到如今蜕变为全球大都市，这座“风城”一直在不断自我重塑。1871年的芝加哥大火等标志性事件催生了一波建筑层面的巧思妙想。如今，像该市本土建筑师珍妮·甘（Jeanne Gang）以及SOM等当代建筑事务所，正继续用突破性的设计塑造着这座城市的空中轮廓线；与此同时，可持续项目和历史建筑的适应性再利用，也展现出该市致力于将历史遗产与前瞻性城市发展相融合的决心。无论是线条流畅的水之塔（Aqua Tower），还是充满活力的河滨步道（Riverwalk），芝加哥始终昭示着城市创新与设计的无限可能。
这座城市最令人瞩目的成就之一，便是作为摩天大楼的发源地。19世纪末，路易斯·沙利文（Louis Sullivan）和丹尼尔·伯纳姆（Daniel Burnham）等建筑师率先采用钢框架结构，使建筑得以达到前所未有的高度。这一创新不仅改变了芝加哥的天际线，也为全球的城市中心树立了典范，确立了其在建筑设计领域的全球领先地位。
Inside 是世界建筑节（World Architecture Festival，简称 WAF）的姊妹届盛会。作为全球规模最大的现场评选建筑奖项，WAF 旨在表彰最杰出的室内设计作品。届时，Inside 与 WAF 的入围选手都将在新加坡举办的国际盛会上，向评审团进行现场项目汇报。
2024年度 Inside 入围名单涵盖了全球 80 多个室内设计项目，涉及城市包括纽约、迪拜、北京、大阪、圣保罗、普吉岛、德里、奥克兰、墨西哥城、里斯本和伦敦。在今年的入围名单中，不乏 Foster + Partners、Broadway Malyan、日建设计（Nikken Sekkei）以及 Office AIO 等知名设计事务所的身影。与此同时，众多新锐设计事务所也将同台竞技，与行业巨头展开现场角逐。
第17届世界建筑节（WAF）将于2024年11月6日至8日在新加坡滨海湾金沙酒店举行。除了独特的现场评选奖项和评委会答辩外，今年的活动还将包括周边活动、展览以及由国际演讲者团队带来的主题演讲。
本周，该建筑节公布了全球最具创新性项目的入围名单。该名单涵盖住宅、交通、改建等33个类别，旨在表彰最优秀的新建已落成建筑与景观，以及最具启发性的未来建筑概念。今年的入围者既包括扎哈·哈迪德建筑事务所（Zaha Hadid Architects）、WOHA、伦佐·皮亚诺建筑工作室（Renzo Piano Building Workshop）、MVRDV、安藤忠雄建筑研究所（Tadao Ando Architect & Associates）、KPF建筑事务所（Kohn Pedersen Fox）和日建设计（Nikken Sekkei）等世界知名建筑事务所，同时也有众多新兴事务所登台与这些业界巨头一决高下。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档关于设计、建筑和日常生活的畅所欲言的播客节目。节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，邀请不同的创意专业人士进行即兴对话，展开深入且富有个人色彩的讨论。
节目以真诚和幽默的态度探讨了各种主题：有些集数是人物专访，有些是为同行设计师提供的实用建议，有些是对 建筑 及其他项目的评析，还有些则是对日常生活与设计的轻松探索。 《The Second Studio》 也已登录 iTunes、 Spotify 和 YouTube。
本周，FAME Architecture & Design 事务所的 David 和 Marina 邀请了 Peak Projects 的创始人兼首席执行官 Grant Bowen，共同探讨业主如何确保项目成功、Grant 的从业背景、业主代表在设计和施工全过程中的角色、与业主及不同专业人士的合作、施工成本、收费、不同的项目类型等话题。
20世纪初，随着现代主义运动的兴起，巴西建筑迎来了一个关键的变革时代。奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）和卢西奥·科斯塔（Lúcio Costa）等建筑师引入了前卫的设计手法，其特点是流畅的线条、钢筋混凝土的使用以及对实用功能性的极度关注。尤为值得一提的是，这一时期的住宅项目打破了室内与室外的界限，将内外空间完美融合，体现了一种与自然和谐共生的生活方式。如今，巴西的当代建筑师和设计师依然积极应对挑战，创造出呼应该国热带气候的室内外一体化住宅。这些住宅通常采用开放式平面布局、大面积玻璃幕墙，并精心规划庭院、花园或露台的位置。其设计理念强调自然采光、通风以及引入绿植，以此提升居住者的身心福祉。本文将深入探讨巴西最近落成的四个住宅项目，它们完美融合了当代建筑美学、可持续生活方式以及对自然环境的由衷敬畏。
