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Arquitetos: Abin Design Studio
- Área: 605 m²
- Ano: 2025


Modernist Villages explora uma trajetória distinta dentro do modernismo suíço: conjuntos habitacionais de baixa altura e alta densidade criados entre as décadas de 1950 e 1980.
Por meio da análise de onze estudos de caso, apoiada por pesquisa em arquivos, entrevistas e investigação in loco, esta monografia revela como arquitetos/as pioneiros/as reimaginaram a forma urbana, o espaço doméstico e os modos de vida comunitária. Esses projetos sintetizam as qualidades das residências unifamiliares em ambientes de habitação coletiva, onde arquitetura, paisagem e interação social são cuidadosamente entrelaçadas.
A estrutura tripartida do livro — composta pelos capítulos principais Memória, Arquivo e Teoria — oferece uma abordagem em camadas por meio da qual essas obras são examinadas. Combinando narrativa histórica, fontes primárias e reflexão conceitual, a obra explora como temas como modularidade, profundidade espacial e o delicado equilíbrio entre a forma construída e a natureza continuam relevantes para um diálogo crítico com o discurso arquitetônico contemporâneo.
Longe de representar artefatos estáticos do modernismo, esses projetos ressoam hoje como modelos para a densidade urbana sustentável e oportunidades de construção de comunidade.
Modernist Villages será de interesse para profissionais de arquitetura, urbanismo, história e para todos os interessados no futuro da habitação e no potencial em evolução da vida em baixa altura e alta densidade.
O livro combina uma síntese de pesquisa e um diário de viagem focado em onze edifícios de estudo de caso de habitação de baixa altura e alta densidade, das décadas de 1950 a 1980, projetados por Atelier 5, H. U. Scherer / Metron, Itten + Brechbühl e Spirig + Fehr.

O impulso inicial deste projeto nasceu do desejo de documentar a extraordinária riqueza, variedade e qualidade da arquitetura Art Déco de Havana. Ao rever estas fotografias, ele ainda se alegra com a decisão de ter embarcado naquela aventura, embora o resultado desse esforço, devido a uma série de circunstâncias, tenha permanecido esquecido por décadas em uma gaveta de seu estúdio. Não há dúvida de que o valor documental das fotografias permanece intacto — ou talvez tenha até aumentado —, visto que é possível que, ao longo destes trinta anos, algumas das obras retratadas tenham sucumbido a sucessivos ciclones e à falta de manutenção. A valiosa carga estética e composicional das imagens não parece ter sido comprometida pela passagem do tempo. Hoje, contudo, para além da beleza desgastada dos edifícios retratados, o que cativa o espectador é a vida encapsulada nestas fotografias. Uma vida congelada, na maioria dos casos, de forma acidental.



Los Angeles: Lost and Found é uma coletânea de ensaios e fotografias que explora Los Angeles como uma cidade em constante reinvenção, onde a história é frequentemente enterrada sob camadas de transformação. A designer de experiências Margaret Chandra Kerrison utiliza a lente do placemaking narrativo para examinar como os espaços físicos de LA — suas ruas, bairros e marcos — moldam a identidade tanto individual quanto coletiva.