Teatro Municipal reconstruído após o incêndio de 1870. Fotografia de autor desconhecido. Fonte: Arquivo fotográfico do Museu Histórico Nacional. Imagem via Edições ARQ
Este artigo de Germán Hidalgo Hermosilla foi publicado originalmente no número 113 da revista ARQ. Discutindo as reformas no edifício do Teatro Municipal de Santiago, desde sua inauguração em 1857 até quase um século depois, Germán Hidalgo reconta as forças que impulsionam as mudanças: desastres naturais, debates estilísticos, modernização urbana, entre outras. O foyer ocupa um papel central nessa narrativa como um espaço de apresentação e representação: onde as demandas técnicas do teatro se encontram com as aspirações de uma instituição, de uma cidade e dos/as sucessivos/as arquitetos/as do edifício.
Nos últimos anos, experimentamos o crescimento acelerado dos dados da Era Digital, os quais estão afetando profundamente o ambiente físico e cuja proliferação descontrolada continuará reconfigurando e alterando a paisagem. No entanto, esses impactos podem não ser imediatamente aparentes. À medida que a dependência das tecnologias digitais aumenta, torna-se importante considerar as consequências associadas à geração de dados.
Primer Premio. Image Cortesía de Searle Puga Arquitectos, Pablo Montecinos y Giancarlo Acosta
A Prefeitura de Temuco lançou o concurso de anteprojetos de arquitetura para a Casa Museu do jovem Pablo Neruda em Temuco, na Região de Araucanía, Chile. Com o objetivo de valorizar as memórias de infância de Pablo Neruda e sua formação como poeta no local, buscou-se que as propostas integrassem arquitetura e entorno a partir de uma perspectiva cultural.
Recentemente, viajei para Liubliana, na Eslovênia, em busca da arquitetura religiosa do célebre (mas em grande parte desconhecido nos EUA) arquiteto esloveno Jože Plečnik (1872–1957). Escrevo bastante sobre a arquitetura da espiritualidade e tinha curiosidade sobre as igrejas e capelas de Plečnik — o que a forma idiossincrática de classicismo do arquiteto dizia sobre a fé na era moderna. O que eu não esperava encontrar era o caráter universal da obra de Plečnik como urbanista: um redesenho da capital eslovena que nos traz lições valiosas hoje.
Com sede em Barcelona, a Puente Editores é uma editora independente de arquitetura e arte dirigida por Moisés Puente que busca servir de plataforma para projetos independentes.
O escritório Ennead Architects foi contratado para redefinir o campus da American School in Japan (ASIJ), alinhando a missão acadêmica da escola internacional ao seu entorno. Atualmente caracterizado por uma infraestrutura envelhecida e fragmentada, o campus se tornará um espaço dinâmico e inovador, incentivando o aprendizado integrado, a coesão e a colaboração entre diferentes faixas etárias. Princípios de sustentabilidade, juntamente com a valorização do patrimônio cultural japonês, também desempenham um papel importante no plano diretor, que propõe um conjunto de soluções para ajudar a criar um campus unificado, sustentável e resiliente.
O escritório CHYBIK + KRISTOF acaba de vencer um concurso de arquitetura para projetar a nova escola primária em Stará Boleslav, na República Tcheca. A instituição de ensino poderá atender até 900 crianças de dezesseis cidades vizinhas. Além disso, a proposta se baseia em uma metodologia flexível que permitirá adaptações futuras para atender a novas demandas. O átrio verde do edifício abre vistas para os principais marcos históricos locais, e o complexo também foi projetado para se tornar um polo educacional e cultural para a cidade e comunidades vizinhas.
Ao construir casas como a residência Latypi em encostas, podemos reduzir o impacto que a construção tem na paisagem, mantendo as vistas para nós mesmos. Imagem
Desde que a humanidade começou a construir (há cerca de 10.000 anos), as pessoas que buscavam locais para fundar novas aldeias ou assentamentos seguiam uma lista simples de critérios: acesso à água, proximidade de terras cultiváveis e, idealmente, um terreno o mais plano possível. Hoje, as novas frentes de desenvolvimento urbano buscam conexões industriais e de transporte em vez de água e terras agrícolas; no entanto, um terreno nivelado continua sendo a opção preferida.
Seja realizando cortes e aterros na paisagem por meio de muros de arrimo, seja equilibrando a estrutura sobre a encosta com pilotis, construir em terrenos inclinados sempre adiciona tempo, custo e complexidade ao projeto. Contudo, diante das vistas deslumbrantes e do espaço extra criado tanto interna quanto externamente, os resultados podem compensar o esforço adicional.
Matt Woods se orgulha de praticar o "design para a desconstrução", que consiste em criar espaços e edifícios que podem ser facilmente desmontados ao final de um projeto. Essa filosofia é influenciada pela alta rotatividade no setor de hospitalidade, onde Woods atua com frequência. Ele considera fatores como materiais e elementos funcionais fáceis de desmontar, como o uso de parafusos em vez de pregos ou colas. Woods também foca na reutilização de materiais de projetos anteriores e na colaboração com empresas de reciclagem para minimizar o desperdício.
Como um edifício pode ser mais eficiente? Essa é uma inquietação que os/as arquitetos/as enfrentam diariamente, respondendo às demandas de uma indústria cada vez mais consciente de seu impacto ambiental. Hoje, mais do que nunca, o foco está em projetar edifícios que integrem a sustentabilidade, a eficiência e o conforto térmico como pilares fundamentais na busca por um ambiente construído mais saudável.
Ter uma boa estratégia de controle solar é crucial para alcançar uma arquitetura mais eficiente, especialmente quando, além de oferecer proteção solar e gerar economia financeira, também são geradas vantagens em termos estéticos, acústicos, de conforto térmico, durabilidade e manutenção.
1. Primeiro Prêmio. 2. Segundo Prêmio. 3. Terceiro Prêmio
Organizado pelo Ministério de Habitação e Ordenamento Territorial do Uruguai (MVOT) e pelo MEVIR, com o apoio do Banco Interamericano de Desenvolvimento (BID), o Concurso Internacional de Arquitetura “Madeira: inovando a arquitetura de interesse social” reuniu propostas de novas tipologias de habitações horizontais de madeira, sejam geminadas ou isoladas de apenas um pavimento, a serem construídas pelo MEVIR em um conjunto demonstrativo de 20 habitações de interesse social na localidade de Tranqueras, departamento de Rivera, Uruguai.
Os projetos residenciais são um dos desafios mais complexos de desenvolver, devido à diversidade de usos e preferências de estilo que podem convergir em um mesmo espaço. No entanto, essa variedade também representa uma oportunidade, pois abre um amplo leque de possibilidades e variantes em cada projeto. O paradigma do design de uma casa é tão importante que Luis Barragán afirmava: “Minha casa é meu refúgio, uma peça emocional de arquitetura, não uma peça fria de conveniência”. Por isso, o processo de projeto residencial exige uma consideração cuidadosa para satisfazer as necessidades emocionais e funcionais de quem habitará esses espaços.
A combinação de usos, estilos e materiais permite criar espaços que transcendem o puramente funcional, tornando-se refúgios emocionais que refletem a identidade e o caráter de seus moradores. Com isso em mente, os revestimentos Lamosa oferecem uma ampla seleção para ambientes residenciais. Com uma variedade de tamanhos e estilos, viabilizam diversas visões criativas, proporcionando soluções para necessidades técnicas e preferências estéticas específicas. A seguir, por meio de moodboards, exploramos a combinação de diferentes tipos de revestimento nas áreas que podem compor um mesmo projeto residencial.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138551/combinando-texturas-e-estilos-9-moodboards-de-revestimentos-para-projetos-residenciaisEnrique Tovar
A Comissão de Arquitetura de 2023 da National Gallery of Victoria selecionou uma colossal esfera inflável, intitulada (This is) Air, como sua obra central. Esta criação singular é fruto de uma colaboração entre Nic Brunsdon e ENESS, com o objetivo de tornar visível o invisível ao destacar um aspecto fundamental da vida: o ar que respiramos.
WilkinsonEyre foi selecionado para projetar um novo campus universitário na Olympic Way em Wembley, Londres, que servirá como as novas instalações educacionais do College of North West London. O projeto foi concebido para atender a mais de 300 estudantes por semana, além de 250 membros da equipe. As novas instalações oferecerão aulas nas áreas de engenharia, ambiente construído e competências ecológicas, bem como tecnologia digital, computação, saúde e assistência social. O projeto do novo campus recebeu recentemente aprovação urbanística na reunião do Comitê de Planejamento do Conselho e foi encaminhado à Autoridade da Grande Londres (Greater London Authority) para aprovação final.
Vectura CampusF / Schmidt Hammer Lassen Architects. Imagem cortesia de Schmidt Hammer Lassen Architects _ Por WAX
Explorar projetos não construídos pode trazer insights valiosos sobre o processo de projeto e as principais estratégias empregadas por escritórios de arquitetura contemporâneos, revelando soluções inesperadas, abordagens experimentais e conceitos de design inovadores. A seleção com curadoria desta semana de Melhor Arquitetura Não Construída destaca projetos enviados por escritórios de arquitetura consagrados. Desde a regeneração da orla de um fiorde e um centro de pesquisa oceanográfica até uma sede corporativa projetada para refletir a atividade principal da empresa ou um restaurante adaptado a condições extremas, esta compilação de projetos não construídos apresenta a variedade de conceitos, filosofias projetuais e programas propostos por importantes escritórios de arquitetura globais.
Apresentando escritórios reconhecidos internacionalmente como CRA-Carlo Ratti Associati, Herzog & de Meuron, OODA, KCAP e Aedas, esta seleção apresenta propostas globais que ilustram intervenções arquitetônicas e cívicas em diversas escalas e programas. Seja lidando com a restauração de monumentos, intervenções em espaços públicos ou a transformação da orla de uma cidade, cada um desses projetos busca oferecer uma resposta adequada às exigências espaciais, funcionais, sociais e ecológicas de seu contexto.
O Concurso Internacional de Design Criativo para a Rota Cênica nº 1 do Parque Nacional da Montanha Wuyi destacará o posicionamento estratégico de transformar a Montanha Wuyi em um destino turístico de classe mundial e no cartão de visitas da província de Fujian, apresentando ao mundo a incomparável beleza natural e cultural do Parque. Impulsionado pela criatividade e pela inovação, o concurso busca propostas globais de melhoria arquitetônica e urbanística para 14 pontos inicialmente selecionados ao longo da Rota Cênica nº 1.
Ao reunir talentos criativos do mundo todo, a premiação visa impulsionar a valorização dos recursos naturais e culturais no Cinturão de Conservação e Desenvolvimento do Entorno do Parque Nacional da Montanha Wuyi, potencializar de forma sistemática o valor dos produtos ecológicos e fazer avançar a construção da civilização ecológica. Dessa forma, busca-se criar rotas cênicas e áreas rurais de nível internacional, consolidando o Grande Círculo Turístico de Wuyi. O concurso é promovido pelo Governo Popular Municipal de Nanping, organizado pelo Escritório do Grupo de Liderança de Nanping para as Obras do Cinturão de Conservação e Desenvolvimento do Entorno do Parque Nacional da Montanha Wuyi, e coorganizado pelo Departamento de Comunicação do Comitê Municipal do PCCh de Nanping, pela Secretaria Municipal de Recursos Naturais de Nanping, pela Secretaria Municipal de Cultura e Turismo de Nanping, pelo Governo Popular do Distrito de Jianyang, pelo Governo Popular Municipal de Wuyishan, pelo Comitê Administrativo da Nova Área de Wuyi e pela Fujian Wuyi Tourism Group Co., Ltd.
O Metrô de Santiago do Chile está passando por um importante processo de melhoria na conectividade. Não só vimos na superfície o início das obras em diversas estações da cidade e a incorporação de duas novas saídas na estação Tobalaba — que se conectam ao novo MUT Mercado Urbano de Tobalaba —, mas, no subsolo, também estão ocorrendo mudanças relevantes: a extensão das linhas 2 e 3 e o anúncio das linhas 7 e 9.
O que implica uma restauração, uma transformação ou uma reforma arquitetônica? Quais fatores intervêm em seus processos? Ao adentrarmos no interior das residências espanholas, propusemo-nos a descobrir as diferentes metodologias, ferramentas e estratégias em nível técnico e construtivo que costumam ser desenvolvidas tendo a pedra como elemento protagonista principal.
A 10ª edição do Passages Insolites acontece de 22 de junho a 9 de outubro de 2023, reunindo artistas de todo o mundo. O circuito de arte pública é apresentado pela cidade de Quebec e realizado pela EXMURO arts publics para exibir um percurso artístico retrospectivo pela cidade, resgatando edições anteriores do evento. O festival de arte pública ocorre todo verão em Quebec, nos bairros de Place Royale, Petit Champlain e Porto Antigo. Este ano, o evento apresenta obras de 40 artistas, tendo como destaque Felice Varini, que exibe um trabalho monumental tridimensional na Place-Royale.
Uma forma de empregar a cor é através da monocromia, uma técnica de design que consiste em utilizar uma única tonalidade ou cor em um espaço. Na arquitetura, a monocromia é uma ferramenta poderosa que permite criar um jogo de diferentes tonalidades a partir do uso de luzes e sombras, gerando espaços que oferecem experiências únicas a seus habitantes.
Durante a visita à 18ª Exposição Internacional de Arquitetura de Veneza, o ArchDaily teve a oportunidade de conversar com Sevince Bayrak e Oral Göktaş, fundadores do escritório SO? Architecture and Ideas, com sede em Istambul, e responsáveis pela curadoria do Pavilhão da Turquia. A exposição, intitulada Ghost Stories: Carrier Bag Theory of Architecture, explora o estado e o potencial oculto de edifícios abandonados por toda a Turquia, buscando propostas mais promissoras para o futuro. A conversa começou com uma reflexão sobre a situação dessas estruturas esquecidas e seu potencial latente, abordando em seguida as intenções por trás da exposição em Veneza e a mensagem da curadoria para o público geral.
Sabe-se que a exposição a mais espaços verdes e a um ar mais puro gera impactos profundos na saúde e na psicologia humana. Esse tipo de contato está associado à redução do estresse, à melhora da função cognitiva e ao estímulo à criatividade. Esses santuários oferecem alívio, permitindo que o ser humano se reconecte com o mundo natural. Servindo frequentemente como refúgios da agitação urbana, essas residências variam de casas de veraneio a moradias para a aposentadoria. Diante disso, à medida que o apelo global por práticas sustentáveis se torna mais urgente, o papel dos elementos naturais na arquitetura passa a ser imperativo.
James Wines, arquiteto de Nova York e artista ambiental, tem se dedicado a uma espécie de missão. Ele acredita que a arquitetura precisa ser libertada de si mesma. Esse ato de libertação se expressa em muitos dos projetos radicais que ele e sua empresa, SITE (Sculpture In The Environment), realizaram em 11 países. Wines é mundialmente famoso por projetos como Ghost Parking Lot (Hamden, CO, 1977), Highrise of Homes (projeto teórico, 1981), Highway 86 (Vancouver, Canadá, 1986), Fondazione Pietro Rossini Pavilion (Briosco, Itália, 2008) e o Showroom da Off-White para Virgil Abloh (Ginza, Tóquio, 2021). A própria essência do trabalho do arquiteto se expressa em suas fascinantes lojas para a BEST Products Company, o foco principal de nossa conversa realizada via Zoom em 10 de agosto de 2022, após muitos de nossos encontros presenciais.
The Second Studio (anteriormente conhecido como The Midnight Charette) é um podcast sem filtros sobre design, arquitetura e o cotidiano. Apresentado por David Lee e Marina Bourderonnet, profissionais da arquitetura, o programa traz diferentes profissionais do meio criativo em conversas espontâneas que dão espaço para análises profundas e discussões pessoais.
Uma variedade de temas é abordada com honestidade e humor: alguns episódios são entrevistas, enquanto outros trazem dicas para profissionais de design, avaliações de edifícios e outros projetos, ou explorações informais sobre o cotidiano e o design. O podcast The Second Studio também está disponível no iTunes, Spotify e YouTube.
Esta semana, David e Marina, da FAME Architecture & Design, discutem os desafios únicos das reformas residenciais e como os resolvem. A dupla aborda o escopo e a visão de projeto, análises de design, três tipos diferentes de projetos de reforma e como abordá-los, a previsão e o planejamento para imprevistos na obra, a importância de ter uma mentalidade adaptável, o desafio mais comum enfrentado por clientes (o aumento progressivo do escopo), entre outros temas.
https://www.archdaily.com.br/pt/1138491/the-second-studio-podcast-superando-os-desafios-das-reformasThe Second Studio Podcast
