Este artículo fue publicado originalmente en Metropolis Magazine bajo el título "Why Architects Need to Get Dirty to Save the World" [Por qué los/las arquitectos/as necesitan ensuciarse para salvar el mundo].
De todos los experimentos tipo terrario incluidos en The Architecture of Closed Worlds: Or, What Is the Power of Shit? de Lydia Kallipoliti (Lars Müller/Storefront for Art and Architecture), Biosfera 2 es el más infame. Esta estructura de acero y vidrio, expuesta al sol del desierto de Arizona, representa tanto la esperanza como la soberbia de recrear la Tierra dentro de la Tierra. El proyecto fue puesto en marcha por un grupo de vida alternativa con inclinación por el teatro, y fracasó debido a la desastrosa gestión de Steve Bannon (sí, él mismo). Como tal, ilustra el peligroso arco que recorre las 300 páginas del volumen de Kallipoliti: visiones utópicas que terminan inclinándose hacia el fracaso absoluto.
Vista nocturna. Imagen cortesía de Leers Weinzapfel Associates
En un terreno prominente y de gran visibilidad dentro del campus de Allston de la Universidad de Harvard, comienza a tomar forma una celebración a la belleza de la infraestructura. Diseñada por la oficina de BostonLeers Weinzapfel Associates, la Planta de Energía del Distrito del Campus de Allston (DEF, por sus siglas en inglés), de 5,388 metros cuadrados, representa una tipología de infraestructura nueva y altamente eficiente que suministra electricidad y agua al campus, al mismo tiempo que exhibe la intrincada complejidad de la ingeniería y el diseño.
https://www.archdaily.cl/es/1114918/energia-en-el-campus-la-planta-de-energia-de-harvard-exhibe-la-belleza-de-la-infraestructuraNiall Patrick Walsh
Arq.Futuro e Insper promueven, el 12 de septiembre, la edición de 2018 del Seminario Internacional Arq.Futuro - La Ciudad y el Agua. Al igual que en las ediciones anteriores del evento, se presentarán al público brasileño casos emblemáticos de éxito en la recuperación de aguas urbanas y sus entornos. Para el seminario de este año, se eligieron tres casos que destacan tanto por su calidad urbanística como por su propósito explícito de combatir las diferentes formas de exclusión urbana.
El pabellóndanés en la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018 demostrará el poder de la innovación colaborativa a través de instalaciones a gran escala. A cargo de la arquitectura y la dirección del Instituto de Arquitectura y Tecnología de la Real Academia Danesa de Bellas Artes, Natalie Mossin fue la persona seleccionada para ejercer la curaduría del pabellón danés por parte de diversas organizaciones de prestigio, incluyendo el Centro de Arquitectura Danés, el Ministerio de Cultura de Dinamarca, Realdania y la Fundación de las Artes de Dinamarca.
La Trienal de Arquitectura de Sharjah se inaugurará en noviembre de 2019 como "la primera gran plataforma de diálogo sobre arquitectura y urbanismo en Oriente Medio, el norte de África, África Oriental y el sur de Asia". El curador Adrian Lahoud anunció que el tema de la Trienal será Derechos de las generaciones futuras, con el objetivo de cuestionar a fondo las ideas tradicionales sobre la arquitectura e introducir nuevas formas de pensar que se aparten del discurso actual centrado en Occidente.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos la propuesta para el Pabellón Griego. A continuación, los/las participantes describen su contribución en sus propias palabras.
La curaduría de la exhibición del Pabellón Griego en la 16ª Exposición Internacional de Arquitectura – La Biennale di Venezia – ha sido asignada a Xristina Argyros y Ryan Neiheiser, bajo el tema general “Freespace”, establecido por las directoras Yvonne Farrell y Shelley McNamara. Bajo el título “La Escuela de Atenas”, el proyecto examinará la arquitectura de los espacios comunes académicos, desde la Academia de Platón hasta los diseños universitarios contemporáneos. La selección fue realizada por el Ministerio de Medio Ambiente y Energía de Grecia y la secretaria general de Planificación Territorial y Diseño Urbano, Eirini Klampatsea.
https://www.archdaily.cl/es/1114925/el-pabellon-de-grecia-en-la-bienal-de-venecia-2018-explorara-visiones-utopicas-del-aprendizajeNiall Patrick Walsh
El National Building Museum ha anunciado a la crítica Inga Saffron y al crítico Robert Campbell como los galardonados con el Premio Vincent Scully 2018. El galardón celebra las reflexivas, profundas y claras observaciones y críticas periodísticas de ambos sobre el entorno construido. Ambos periodistas, ganadores del Premio Pulitzer, son reconocidos por el Museo por su capacidad para revelar cómo una crítica de arquitectura inteligente puede elevar la conciencia y las expectativas en torno al entorno construido.
El mes pasado en Estocolmo, el socio de OMA Reinier de Graaf lanzó una indirecta no muy sutil a Bjarke Ingels: “No soy una reencarnación de Harry Potter”, dijo ante un auditorio lleno en la Universidad KTH de Estocolmo.
El proceso para convertirse en arquitecto/a puede resultar tan complejo como extenso. En este artículo, desmitificaremos un componente crucial del camino hacia el ejercicio profesional: qué título se debe obtener. En concreto, explicaremos la diferencia entre dos de las opciones más comunes y comparables: el B.Arch y el M.Arch.
https://www.archdaily.cl/es/1114923/los-programas-de-aprendizaje-trailblazer-podrian-traer-un-alivio-largamente-esperado-a-los-las-estudiantes-de-arquitecturaNiall Patrick Walsh
Hoy en día, el desarrollo urbano en China se expande a un ritmo sin precedentes. Los rascacielos proliferan por todas partes, mientras surgen sin cesar infraestructuras y complejos comerciales de todo tipo. China ha superado al resto del mundo, convirtiéndose en el país con el mayor volumen de construcción, la escala más monumental y la velocidad de desarrollo más rápida de la actualidad. Los rascacielos de uso único y exentos definen el perfil urbano, como símbolos del avance de la modernización y la globalización de la sociedad china.
https://www.archdaily.cl/es/1114922/peter-schubert-el-renacimiento-de-la-construccion-urbana-en-china韩爽 - HAN Shuang
El Congreso aprobó esta semana la creación de 231 cargos para el gabinete del interventor federal en Río de Janeiro y para el Ministerio Extraordinario de Seguridad Pública; para financiar los nuevos puestos, se eliminarán vacantes en el Instituto del Patrimonio Histórico y Artístico Nacional (Iphan).
De los cargos creados, todos de confianza, 67 se destinarán al gabinete del interventor, el general Walter Braga Netto, y 164 serán designados por el ministro extraordinario de Seguridad Pública, Raul Jungmann.
Convencional, helicoidal, curva, en “U”, tipo marinera... existen diversos modelos y posibilidades para el diseño de escaleras en los proyectos, de acuerdo con la disponibilidad de espacio y las intenciones proyectuales. Pero, ¿qué características peculiares presenta la escalera Santos Dumont en comparación con las demás? Bautizado con el nombre de su creador, inventor y pionero de la aviación brasileña, este modelo se configura como un “punto medio” entre la típica escalera inclinada y la vertical, de manera que su inclinación es mucho más pronunciada que la de una escalera convencional y sus escalones presentan recortes que se alternan entre la pisada izquierda y la derecha, lo que permite reducir su longitud y ahorrar espacio.
Velódromo y complejo deportivo Mondorf-les-Bains. Imagen cortesía de Mecanoo
Mecanoo y Metaform Architects ganaron el concurso para diseñar un nuevo Velódromo y Complejo Deportivo en Mondorf-les-Bains, Luxemburgo. Ubicado en el entorno rural a las afueras de la ciudad, el proyecto fue diseñado como un destino recreativo. La propuesta incluirá un nuevo velódromo nacional con centro acuático, pabellón polideportivo y muro de escalada. El diseño busca ser un nodo deportivo capaz de albergar eventos de ciclismo nacionales e internacionales, manteniéndose a la vez abierto a la comunidad y a la futura escuela internacional del sitio.
Desde 1996, el Royal Institute of British Architects (RIBA) otorga premios a edificios ejemplares en todo el Reino Unido diseñados por arquitectos/as colegiados/as y miembros internacionales del RIBA. Este año, se seleccionaron 93 proyectos de entre 203 postulaciones para los Premios RIBA London 2018; entre ellos, diseños de Foster + Partners, Hawkins\Brown, Allford Hall Monaghan Morris y Make Architects. Cada obra recibirá la visita de uno de los cinco jurados de Londres durante el mes de abril. Las obras ganadoras se anunciarán en la ceremonia de premiación el 15 de mayo en la sede del RIBA en 66 Portland Place, Londres.
A continuación, presentamos la lista completa de las obras de arquitectura preseleccionadas.
Si bien los cementerios han servido durante mucho tiempo como espacios para honrar y recordar a nuestros seres queridos, también suelen ser escenarios que exhiben la arquitectura y el diseño de paisaje. A finales del siglo XIX, los cementerios pasaron de ser espacios urbanos hacinados e insalubres a convertirse en centros sociales rurales con aspecto de parque. En las ciudades que carecían de parques públicos, los cementerios se transformaron en destinos populares para días de campo, días festivos y otras reuniones familiares.
La propuesta para el distrito de 11,500 metros cuadrados (120,000 pies cuadrados) plantea un programa vibrante y orientado al público, que incluye un gimnasio, una guardería, café, un patio de comidas y un spa. Una serie de patios y plazas se distribuyen por todo el proyecto, conectando lo antiguo y lo nuevo mediante un “aspecto clásico y atemporal que a la vez resulta singularmente contemporáneo”. El diseño obtuvo el segundo lugar en un concurso en el que no se seleccionó a ningún ganador del primer puesto, ya que el jurado consideró que ninguna propuesta cumplía plenamente con los criterios de la convocatoria. Al tratarse de la propuesta con la calificación más alta, los organizadores del concurso se han comprometido a iniciar negociaciones con Schmidt Hammer Lassen para perfeccionar el diseño.
https://www.archdaily.cl/es/1114999/schmidt-hammer-lassen-seleccionado-en-concurso-para-el-redesarrollo-del-barrio-historico-de-rigaNiall Patrick Walsh
Como figura ejemplar en la producción arquitectônica moderna, Lúcio Costa se desempeñó en diversos frentes, desde el diseño de edificios hasta el desarrollo de planes urbanos, como en el caso de la ciudad de Brasilia. Entre las múltiples facetas del arquitecto, su participación en la valorización y el establecimiento de políticas destinadas a la protección del patrimonio histórico nacional constituye un hito en su carrera y, sobre todo, para los bienes del país.
Crédito de la imagen: TenerifeTenerife en Visualhunt / CC BY-NC-SA
Como cierre de las actividades del "octubre urbano", que se celebra cada año, la ONU designó el 31 de octubre como el "Día Mundial de las Ciudades" con el objetivo de promover un mayor intercambio de experiencias entre los países sobre cómo enfrentar los desafíos de la creciente urbanización global y contribuir al desarrollo sostenible.
‘Hololightkeeper,’ un modelo conceptual que se distingue por el uso de tecnologías holográficas, rinde homenaje a una estructura arquitectónica que rápidamente se ha transformado en una reliquia histórica. El faro, que alguna vez funcionó como una ayuda de navegación para guiar a navegantes hacia la costa y advertir a las embarcaciones en tránsito sobre condiciones peligrosas, ha sido reemplazado en su función por las tecnologías modernas. En este sentido, ‘Hololightkeeper’ de Studio NAB busca resucitar una tipología de edificación mediante la desmaterialización de la estructura clásica del faro, al tiempo que conserva su simbolismo histórico.
La estación de servicio no suele despertar el interés de las personas. Es un volumen ubicuo, construido principalmente por funcionalidad y no con fines recreativos o comunitarios. Las vemos constantemente, pero apenas les dedicamos una segunda mirada a menos que sea necesario; en ese momento, cargamos combustible y nos marchamos en cuestión de minutos.
Con el olor a gasolina y la oferta habitual de su tienda de conveniencia, estas estaciones de servicio no transmiten ninguna sensación de bienestar. Tampoco sus estructuras planas y perennes habían capturado la imaginación de los y las arquitectas, hasta ahora.
Reebok y Gensler son los primeros en advertir el enorme potencial de las estaciones de servicio comunes. Estos edificios ocupan ubicaciones estratégicas de gran valor inmobiliario en todo el país, desde autopistas hasta calles locales. En su nuevo proyecto colaborativo, “Get Pumped”, la firma global de arquitectura y la marca deportiva proponen un plan para redefinir la estación de servicio tal como la conocemos.
vía el usuario de Flickr vanchett bajo licencia CC BY-NC-ND 2.0. Imagen del Proyecto Edén, Cornualles
Grimshaw puede considerar a su Eden Project hortícola en Devon, al suroeste de Inglaterra, como una de sus obras más emblemáticas. Enclavado en una cantera en desuso, y funcionando simultáneamente como un elemento integrado al paisaje y como una nave espacial alienígena que alberga valiosos especímenes y plantas, el proyecto ha sido elogiado como una exitosa interpretación moderna del concepto de cúpula geodésica de Buckminster Fuller.
Luego de que se especulara sobre su desarrollo tanto en Qingdao (China) como de manera más libre en el planeta Marte, el medio Architects Journal informa que Grimshaw ha comenzado a trabajar en un nuevo Eden Centre de 100 millones de libras en Morecambe, en la costa noroeste de Inglaterra.
https://www.archdaily.cl/es/1114998/el-proximo-proyecto-eden-de-grimshaw-podria-ubicarse-en-el-norte-de-inglaterraNiall Patrick Walsh
En declaraciones a Art Newspaper Russia, el director del NCCA, Sergey Perov, confirmó que el proyecto fue oficialmente cancelado debido a la falta de financiamiento.
https://www.archdaily.cl/es/1114992/se-cancela-el-centro-de-arte-contemporaneo-de-moscu-de-heneghan-peng-por-falta-de-fondosNiall Patrick Walsh
Concebido por la comisionada Hanna Harris, directora de Archinfo Finland, y la curadora Dra. Anni Vartola, el Pabellón de Finlandia presenta Mind-Building en la Bienal de Venecia 2018, una exposición que explora la importancia de la biblioteca pública en la cultura finlandesa. Con diseño de exhibición de Tuomas Siitonen y diseño gráfico de Johannes Nieminen, la muestra exhibe las bibliotecas finlandesas a través de una selección temática de diseños arquitectónicos, objetos y obras de sonido y video encargadas especialmente.