Cortesía de Prof. Shiauyun Lu, Jhengru Li, Tzuman Tseng, Hsianghsiang Wang
La nación insular de Taiwán es un país que destaca tanto por su alta densidad poblacional como por su amplia variedad de ecosistemas. No obstante, uno de los principales desafíos que enfrenta actualmente el país se relaciona con la producción y el consumo de energía, así como con el impacto negativo que estos generan en el medio ambiente. Ante el cierre programado de su central eléctrica más grande para 2023, un equipo de Taiwán diseñó una propuesta arquitectónica para construir una planta capaz de generar suficiente electricidad para abastecer al área metropolitana, reduciendo al mismo tiempo su impacto negativo en la calidad del aire y en los humedales circundantes.
En Tel Aviv, miles de personas unieron más de 500,000 bloques de Lego para construir la estructura de Lego más alta del mundo. Este proyecto se concibió en 2014 para rendir homenaje a Omer Sayag, un niño de ocho años apasionado por estos bloques que falleció a causa del cáncer.
Con el próximo estreno de Rascacielos: Rescate en las alturas, este verano promete ser sumamente emocionante para los fanáticos de la arquitectura extravagante, las escenas de acción exageradas y las estrellas de la lucha libre convertidas en taquilleros actores de Hollywood. La verdadera estrella de la película es "La Perla", un rascacielos ficticio de 1,067 metros de altura ubicado en Hong Kong. Por supuesto, Dwayne "La Roca" Johnson interpreta el papel principal de Will Sawyer, un exlíder del equipo de rescate de rehenes del FBI que, tras perder una pierna en una misión, ahora se gana la vida como consultor de seguridad para rascacielos.
De acuerdo con la trama del tráiler y la breve sinopsis del sitio web oficial, Will Sawyer cuestiona seriamente la seguridad de este coloso, publicitado como el edificio más alto, moderno y seguro del mundo. Sus temores no tardan en hacerse realidad cuando un grupo de terroristas incendia el piso 96, toma como rehén a su familia y, además, lo incrimina por el ataque. De este modo, Sawyer debe rescatar a los suyos mientras huye de la justicia. El avance destaca un salto espectacular desde una grúa de construcción (solo podemos asumir que el imponente físico de Dwayne Johnson le impedía deslizarse por los ductos de ventilación). La película ya ha sido blanco de bromas inofensivas en internet, donde los usuarios cuestionan cómo un hombre amputado de casi 120 kilos podría saltar una distancia de 15 metros desde una grúa. No obstante, a medida que el público llene las salas, quedará claro que este salto es solo el comienzo de las inverosímiles y divertidas hazañas de la trama.
Apple ha presentado nuevos detalles sobre su MacBook Air, Mac Mini e iPad Pro. La MacBook Air finalmente incorpora la tan solicitada pantalla Retina, y su diseño incluye nuevas características como el sensor de huellas dactilares Touch ID. Este rediseño integral también se extiende a la nueva iPad Pro, cuyo diseño prácticamente elimina el bisel que tradicionalmente rodeaba los bordes de la pantalla; además, la tecnología de reconocimiento facial Face ID de Apple se ha incluido en la tableta por primera vez.
Cubierta Cyber Physical Macro Material. Imagen cortesía de la Universidad de Stuttgart
El proyecto de Macro-materiales Ciber-físicos (Cyber-Physical Macro-Materials), desarrollado por el Instituto de Diseño Computacional (ICD) de la Universidad de Stuttgart, busca explorar una nueva forma de arquitectura inteligente aplicable en espacios públicos. Esta estructura de dosel adaptable se compone de elementos robóticos distribuidos y controladores programables. Formada por módulos idénticos, la estructura puede ajustarse en tiempo real según las condiciones climáticas y la posición del sol mediante el control de drones.
Era una ciudad de ríos indomables: irrumpían estacionalmente sobre las riberas, moldeando fértiles y húmedas llanuras aluviales. Cuando el río bajaba, la tierra quedaba lo suficientemente firme como para que rodara un balón y muchos pies corrieran tras él. Fue en una São Paulo sin ríos enterrados bajo tristes losas de concreto donde emergió el fútbol de várzea.
Recuperar la historia del fútbol de várzea en São Paulo es comprender la formación de la ciudad en torno a ríos imponentes como el Tietê. A principios del siglo XX, poblaciones inmigrantes, afrobrasileñas y de personas negras recién liberadas ocuparon estos territorios y dieron origen a barrios como Barra Funda, en la región oeste de la capital. Más que una práctica deportiva amateur, esta modalidad se consolidó como un símbolo de organización social y lucha por el derecho a la ciudad, en una época en que la capital paulista comenzaba a ser disputada espacialmente y a sufrir las consecuencias de la gentrificación.
Con base en el número de visitas, presentamos una selección de los 20 proyectos arquitectónicos más populares publicados por ArchDaily este año, tanto a nivel local como internacional.
https://www.archdaily.cl/es/1115172/los-20-proyectos-mas-populares-de-2017-segun-las-visitas-de-nuestro-sitio-web韩爽 - HAN Shuang
LEGO apuesta por la sustentabilidad. La empresa danesa anunció que ha comenzado la producción de una gama de piezas fabricadas con un plástico de origen vegetal derivado de la caña de azúcar.
Como un guiño a su origen vegetal, las primeras piezas sustentables tomarán la forma de elementos botánicos de LEGO, tales como hojas, arbustos y árboles.
La fundadora de Studio Gang, Jeanne Gang, ha abogado desde hace tiempo por el cambio dentro del campo de la arquitectura. Los diseños de su estudio desafían los límites en todo el mundo, pero recientemente Gang ha utilizado su firma para transformar la práctica arquitectónica de una manera diferente: combatiendo la brecha salarial de género.
En un artículo reciente de Fast Company, Gang escribe sobre la "discriminación y el prejuicio" en los Estados Unidos, pero específicamente en el campo de la arquitectura.
Sigue leyendo para conocer más sobre cómo cerró la brecha salarial de género en su firma y por qué está haciendo un llamado a otras oficinas de arquitectura para que hagan lo mismo.
Forensic Architecture se ha coronado como ganador absoluto de los Beazley Designs of the Year 2018 con su exposición “Counter Investigations”. La firma ha realizado un trabajo sobresaliente en los últimos años, sacando a la luz errores judiciales y crímenes de guerra internacionales mediante el análisis arquitectónico de imágenes provenientes de noticias oficiales, registros satelitales e información obtenida de forma colaborativa.
El grupo de investigación espacial, con sede en Goldsmiths, Universidad de Londres, está nominado actualmente al Premio Turner 2018. Este equipo interdisciplinario, integrado por profesionales de la arquitectura, el cine, el periodismo, el derecho y la ciencia, ha dedicado sus esfuerzos a investigar violaciones estatales y corporativas en todo el mundo.
Como parte de nuestra cobertura de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2018, presentamos la propuesta para el Pabellón de Alemania en la 16ª Exposición Internacional de Arquitectura - La Biennale di Venezia. A continuación, quienes participan describen su contribución en sus propias palabras.
Durante 28 años, Alemania ha estado unida; exactamente el mismo tiempo que existió el Muro de Berlín (1961–1989). Con motivo de este paralelismo, GRAFT y Marianne Birthler están a cargo de la curaduría de la exposición “Unbuilding Walls” en el Pabellón de Alemania de la 16ª Exposición Internacional de Arquitectura de Venecia.
En los últimos años, ha surgido una clara tendencia a monetizar los estudios de diseño en línea. Fuera del ámbito de la arquitectura, el marketing digital crece de manera exponencial y, cada día, más empresas aprovechan los beneficios de consolidar una presencia en línea.
El modelo de negocios tradicional en arquitectura está dominado, en gran medida, por los honorarios vinculados al diseño y la construcción. Si bien la estructura de facturación en sí misma podría ser objeto de otro debate, depender de este tipo de ingresos ha sido —y probablemente seguirá siendo— un modelo eficiente y exitoso para la mayoría en la industria del diseño. Sin embargo, ¿qué pasaría si existiera otro mercado que pudiese aprovechar para proveer a su estudio de diseño de ingresos pasivos adicionales?
Desde hace tiempo existe un estigma comprensible en torno a los juegos de planos de proyectos prediseñados. La mayoría de estos planos carecen de respuesta al sitio, de personalización e incluso de un diseño de calidad. Aunque el mercado de este tipo de planos está relativamente saturado, el potencial inexplorado reside precisamente en la intersección de este modelo con la práctica arquitectónica profesional.
A continuación, presentamos tres maneras de comenzar a revertir el estigma asociado a la venta de planos en línea, al mismo tiempo que genera una fuente de ingresos adicional para su estudio de diseño.
WXCA y Bellprat diseñarán el Pabellón de Polonia para la Expo 2020 Dubái, tras imponerse ante más de 30 propuestas. El proyecto ganador busca crear una “estructura modular, abierta y de aspecto arbóreo” inspirada en la rica biodiversidad de Polonia.
El pabellón contará con una exhibición integrada con “bandadas cinéticas de aves flotando sobre las cabezas de los visitantes”, en alusión a las numerosas aves migratorias que llegan a Polonia cada año, “inspirando leyendas, conectando mentes y creando el futuro”.
En este video de Louisiana Channel, el arquitecto finlandés Juhani Pallasmaa expone su visión sobre la importancia del arte y la arquitectura. Para comenzar a comprender esta relación, Pallasmaa destaca la importancia de la literatura y la autoconstrucción, junto con la comprensión de la historia y la cultura de un lugar.
Era una mañana temprano en Chelsea, y personas vestidas de traje se encontraban en la calle recibiendo a los invitados en un oscuro espacio de exhibición de 1,100 metros cuadrados (12,000 pies cuadrados) en la galería XI. En el interior, la sala estaba iluminada por una instalación central del horizonte de Nueva York, que se extendía hacia el techo junto con su reflejo. Bjarke Ingels presentaría los nuevos planes para The XI (“The Eleventh”), un par de torres torsionadas ubicadas entre las calles 17 y 18 y las avenidas 10 y 11. Es Devlin, la artista británica que ha diseñado escenarios para Beyoncé y Katy Perry, fue convocada por HFZ Capital Group para crear tres instalaciones para presentar el proyecto.
En la galería, la obra de Bjarke Ingels se muestra a través de un mapa escultórico de Manhattan construido dentro de un hemisferio cóncavo de 9 metros (30 pies) de ancho (Egg); un par de torres iluminadas que giran suavemente sobre agua resplandeciente (Dance); y una proyección en 360 grados de Ingels y sus bocetos desplazándose a lo largo de una sala con forma de herradura (Paper, Stone, Glass, Water).
“Evolución en constante movimiento”, dijo Es Devlin a los periodistas mientras señalaba las curvas de las torres danzantes.
Bjarke se rio. “Lo llevaré al terreno del pragmatismo”.
Abriendo sus puertas en simultáneo con la Exposición Infinito Vão, “Dos casas de Paulo Mendes da Rocha” estará abierta ao público até o 10 de febrero de 2019 en la Galeria de la Casa. Bajo la curaduría de Nuno Sampaio, “Dos casas” ofrece la posibilidad de visitar dos proyectos singulares en el acervo del arquitecto Paulo Mendes da Rocha que, en la lógica transatlántica de esta programación, se ubican en Portugal y en Brasil.
El 26 de octubre de 2018, el Instituto de Diseño e Investigación Arquitectónica de la Universidad de Tsinghua celebró su 60.º aniversario. Dos destacadas figuras de la arquitectura internacional, Caroline Bos, cofundadora de UNStudio, y Wolf D. Prix, cofundador de Coop Himmelb(l)au, asistieron como conferencistas invitados y concedieron una entrevista a ArchDaily durante el evento. En esta conversación, Caroline profundiza sobre la arquitectura, la trayectoria de UNStudio y su reciente proyecto galardonado en Australia, entre otros temas. A continuación, compartimos las reflexiones más destacadas de su intervención.
Conector del Metro del Aeropuerto. Imagen cortesía de GRIMSHAW
Grimshaw Architects y Gruen Associates han presentado renders actualizados de la estación de Metro que conectará el Aeropuerto Internacional de Los Ángeles con el tren ligero. Con una apertura prevista para 2023, este nodo de transporte de 500 millones de dólares se extenderá sobre un terreno de 3.8 hectáreas (9.5 acres) contiguo al patio de mantenimiento de la línea Crenshaw/LAX. El diseño se concibió para crear una instalación totalmente intermodal que se convertirá en un nuevo punto de llegada a la ciudad.
MIT. Imagen cortesía de Massachusetts Institute of Technology
Las revistas Time y MONEY publicaron un nuevo ranking de 2018 que evalúa la accesibilidad económica y la calidad educativa de más de 700 instituciones líderes en Estados Unidos. El ranking analizó universidades con una sólida trayectoria en ayudar a sus estudiantes a graduarse y prepararlos para empleos en los que ganen lo suficiente para pagar su deuda estudiantil. De las 25 mejores universidades, más de la mitad ofrece títulos de arquitectura, ya sean acreditados por la NAAB o no acreditados, para estudiantes de pregrado.
Tras graduarse del Tecnológico de Monterrey, una de las principales instituciones técnicas de México, Francisco González Pulido trabajó en proyectos de diseño y construcción durante seis años antes de partir hacia los Estados Unidos, donde obtuvo su maestría en la GSD de Harvard en 1999. Ese mismo año, el arquitecto comenzó a trabajar con Helmut Jahn en Chicago, donde permaneció durante 18 años, pasando de pasante a convertirse en presidente de la empresa en 2012, momento en el que renombró la firma como Jahn. Para entonces, ya había desarrollado su propia obra allí. El año pasado, González Pulido fundó FGP Atelier en su ciudad adoptiva.
Hoy en día, el estudio cuenta con una docena de arquitectos y arquitectas y supervisa el diseño de un par de rascacielos en China, un estadio de béisbol en la Ciudad de México y edificios universitarios en Monterrey, entre otros proyectos. La siguiente entrevista se llevó a cabo en FGP Atelier en Chicago, donde el arquitecto fue enfático al transmitir su visión: “La arquitectura es demasiado rígida, demasiado formal. Es hora de liberarse… Quiero construir más ligero. Quiero construir de manera más inteligente”.
Arts South Australia ha presentado los seis diseños preseleccionados en el concurso para el Adelaide Contemporary, un nuevo destino cultural en la quinta ciudad más poblada de Australia. La lista de finalistas, anunciada en enero, cuenta con una destacada selección de estudios internacionales, asociando a algunas de las firmas más famosas de Australia —como Woods Bagot, HASSELL y Durbach Block Jaggers— con nombres de trayectoria global como Adjaye Associates, BIG, Diller Scofidio + Renfro, David Chipperfield Architects y Ryue Nishizawa.
Se prevé que el Adelaide Contemporary transforme el terreno del antiguo Hospital Real de Adelaida (oRAH), y contará con espacios de exhibición, investigación y educación ubicados en un parque público de esculturas y un espacio de encuentro comunitario. El museo también albergará la Gallery of Time (Galería del Tiempo), un espacio único en su tipo diseñado para exhibir arte aborigen junto con obras de Europa y Asia, invitando a los/las visitantes a apreciar el arte australiano en un contexto global. Los seis diseños se exhiben actualmente en una galería en línea creada por la consultora Malcolm Reading Consultants, organizadora del concurso, así como en una exposición pública en la Art Gallery of South Australia, en Adelaida.
Un proyecto de ley presentado a fines de marzo de este año pretende derogar dos párrafos de la Ley 12.378 del 31 de diciembre de 2010, que rige el ejercicio de la profesión de la arquitectura y el urbanismo. El proyecto de ley PL 9818/2018, propuesto por el diputado Ricardo Izar - PP/SP, deroga la prerrogativa del Consejo de Arquitectura y Urbanismo de definir las áreas de actuación exclusivas de los/las arquitectos/as y urbanistas, así como las áreas de actuación compartidas.
En términos generales, el proyecto resta al CAU/BR la facultad de definir lo que únicamente pueden hacer los/las arquitectos/as. El proyecto deroga los párrafos 1 y 2 del artículo tercero de la ley de 2010, los cuales señalan lo siguiente:
La Bienal de Venecia, uno de los eventos más comentados del calendario arquitectónico, ha abierto sus puertas a arquitectos/as, diseñadores/as y visitantes de todo el mundo para presenciar los pabellones e instalaciones que abordan el tema de este año: "Freespace" (Espacio Libre). Las curadoras, las arquitectas irlandesas Yvonne Farrell y Shelley McNamara de Grafton Architects, describieron el tema como "un enfoque en la capacidad de la arquitectura para brindar obsequios espaciales gratuitos y adicionales a quienes la habitan, así como en su facultad de abordar los deseos no expresados de los extraños, ofreciendo la oportunidad de enfatizar los dones gratuitos de la naturaleza como la luz —solar y lunar—, el aire, la gravedad y los materiales, tanto naturales como artificiales". Con la inauguración de la muestra a finales de mayo, el mundo de la arquitectura se volcó hacia Venecia para sumergirse en la propuesta de la Bienal. Sin embargo, aunque la Bienal de 2018 cosechó indudables admiradores, no logró convencer a todo el mundo.
A continuación, presentamos una recopilación de las opiniones de la crítica sobre la Bienal de Venecia de este año.
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