Cortesía. Imagen vía Secretaria Municipal de Urbanismo e Licenciamento - SMUL
La nueva versión ilustrada del Código de Obras y Edificaciones (COE) ya está disponible en línea. La propuesta de la Secretaría Municipal de Urbanismo y Licenciamiento de la Alcaldía de São Paulo (SMUL - PMSP) presenta una edición con diseño gráfico a cargo de oitentaedois, lo que hace que la comprensión de la ley sea más accesible para toda la población.
El/la arquitecto/a Kris Provoost, quien vive y trabaja en Shanghái, capturó el nuevo Museo de Arte Moderno de Shanghái de Atelier Deshaus a través de una serie de fotografías que muestran tanto los detalles del edificio como su contexto en la ribera de la ciudad. El Museo de Arte Moderno de Shanghái es un proyecto de reutilización adaptativa en el antiguo búnker de carbón de Laobaidu, cuyo exterior industrial se conservó y reinterpretó en un proyecto arquitectónico contemporáneo. Provoost retrató los hermosos detalles de la obra, así como su transformación durante la temporada de los cerezos en flor.
Siempre que, en el Eje Monumental, cruzo la línea imaginaria que conecta el Congreso Nacional con el Palacio de Itamaraty y vislumbro la Plaza de los Tres Poderes desde lo alto de la rampa que desemboca en ella, me embarga una emoción genuina que no se desgasta con la repetición. La vista privilegiada del conjunto de la Plaza, flanqueada por sus tres edificios principales y realzada por la perspectiva de Itamaraty a la derecha, es una imagen que solo se compara con la de los grandes espacios urbanos icónicos de la humanidad.
La Plaza de los Tres Poderes es una construcción de nuestros tiempos que evoca la tradición urbanística clásica, ya sea la del "Versalles del pueblo", como quería Lucio Costa, o la de la ágora griega de la Antigüedad. Pero también hay referencias a las "plazas mayores" o "plazas de armas" de las ciudades ibéricas e hispanoamericanas, así como a las plazas de nuestro período colonial brasileño. Esta mezcla de influencias podría haber resultado en un pastiche posmoderno de estilos de no haber sido por la genialidad de Lucio Costa al traducirla en la síntesis clara y elegante de un diseño modernista, complementado por la arquitectura de Niemeyer, ya tan comentada y elogiada.
El 2 y 3 de noviembre, la Academia Central de Bellas Artes celebró un importante foro académico titulado «Desafío: Reexaminando el pensamiento, la educación y la práctica de la arquitectura». Diversos maestros nacionales e internacionales, así como decanos de prestigiosas instituciones, participaron en este debate académico, entre ellos Arata Isozaki, Rem Koolhaas y Wang Shu. En la tarde del 3 de noviembre, el reconocido arquitecto chino Liu Jiakun, director de Jiakun Architects, asistió como conferencista invitado. Con un estilo cercano y humorístico, el arquitecto expuso los fundamentos de la práctica profesional a partir de su proyecto «West Village» (Xicun Dayuan) en Chengdu.
Como parte de la programación previa a la Trienal de Arquitectura de Oslo 2019, el equipo de curaduría de “Degrowth” ha publicado un libro en colaboración con la Escuela de Arquitectura y Diseño de Oslo (AHO). El volumen, titulado “Being Tectonic”, se desarrolló junto a estudiantes como parte de un curso centrado en la arquitectura doméstica.
https://www.archdaily.cl/es/1115506/la-trienal-de-arquitectura-de-oslo-lanza-la-publicacion-being-tectonicKatherine Allen
Las ruinas antiguas, como el Partenón y el Templo de Luxor, pueden enseñarnos sobre el pasado de una manera única. A través de los restos arquitectónicos, es posible comprender cómo eran las técnicas de construcción y las civilizaciones de hace mucho tiempo. Aun así, las ruinas no se comparan con las estructuras originales, por lo que las reconstrucciones históricas de estas maravillas resultan clave para entender de manera más completa a las culturas que las crearon. En estos GIFs realizados para Expedia por NeoMam y Thisisrender, siete obras arquitectónicas se reconstruyen a su estado original, lo que nos permite ver cómo las ruinas visibles hoy en día surgieron de las estructuras iniciales en todo su esplendor.
Calle Joel Carlos Borges, en São Paulo. Foto: Pedro Mascaro/WRI Brasil
La implementación de una Calle Completa es um logro que se deve celebrar en una ciudad. Un proyecto que se convierte en realidad es un indicio de que la movilidad urbana de la zona se está pensando en favor de un uso más democrático del espacio y de la seguridad de quienes la transitan. Sin embargo, medir el impacto de estas intervenciones es de vital importancia para orientar futuras acciones en el lugar.
La primera Calle Completa de São Paulo, la calle Joel Carlos Borges, en Brooklin, pasó por una evaluación dos meses después de su implementación, la cual concluyó que el 92% de las personas usuarias de la vía aprueban el proyecto y consideran que los cambios son beneficiosos.
https://www.archdaily.cl/es/1115527/la-primera-calle-completa-de-sao-paulo-tiene-un-92-percent-de-aprobacionWRI Brasil
Los planes anunciados el mes pasado para la primera tienda insignia global de Apple en el hemisferio sur han desatado indignación entre la ciudadanía de Melbourne, que critica la total falta de participación pública en el proceso de aprobación del proyecto.
El nuevo edificio de tres niveles, diseñado por Foster + Partners, requeriría la demolición del actual Yarra Building y alteraría el carácter de Federation Square, un popular espacio público de encuentro y eventos. Sin embargo, antes de su anuncio formal, el proyecto ya había sido aprobado por la vía rápida en su primera etapa de planificación, gracias a una alianza con el gobierno local.
GENTE – Ginásio Experimental de Novas Tecnologias Educacionais, ubicado en la escuela André Urani, en la comunidad de Rocinha (RJ). Crédito: Agência Grupo do Rio.
Transcurridos 469 años desde la construcción de la primera escuela brasileña –erigida en Salvador (Bahía) por jesuitas que enseñaban lectura, escritura, aritmética y doctrina católica–, la arquitectura escolar sigue siendo indistinguible en la trama urbana de la mayoría de las ciudades brasileñas. Edificios inexpresivos y poco modulables, imposibilitados de comunicarse con el territorio debido a su cerco de muros, fueron descritos en su momento por la arquitecta Mayumi Souza Lima como “construcciones (que) podían destinarse tanto a niños y niñas, sacos de frijoles o a autos, ya que son solo áreas cubiertas, con techo y piso”.
Con su volumetría monumental, marcadas diagonales y pasarelas elevadas, el edificio del Instituto Issam Fares en la American University of Beirut, diseñado por Zaha Hadid Architects, enfatiza el movimiento y evoca la velocidad de la vida contemporánea. Iniciado en 2006 y finalizado en 2014, el premiado edificio de concreto y vidrio de Hadid presenta un audaz voladizo que se proyecta 21 metros hacia adelante de la fachada, creando un espacio cubierto. Las pasarelas elevadas cruzan las ramas de enormes árboles de más de un siglo de antigüedad.
La ciudad lituana de Panevezys contará con un nuevo núcleo cultural gracias al diseño ganador de la firma de arquitectura IMPLMNT. El diseño propuesto para el Centro de Artes Stasys Eidrigevicius, que se construirá en el sector norte del centro de la ciudad, ganó el concurso debido a su funcionalidad, ubicación, arquitectura y al valor social y económico que aportará a la comunidad.
El centro ocupará el lugar de un cine existente, considerado un hito histórico en la ciudad. Tras realizar un análisis estructural de la edificación, un estudio de sus condiciones indicó que ya no es posible preservarla ni restaurarla. Teniendo en cuenta la importancia de esta sala para la ciudad, el equipo de arquitectura de IMPLMNT decidió inspirarse en el edificio existente, además de utilizar sus proporciones para proyectar la nueva estructura.
El parque emergente (POP-UP Park) diseñado por Hello Wood revitaliza con éxito una plaza vacía en el centro de Budapest. Construido en el verano de 2017, el parque regresó un año después para ofrecer “un espacio democrático para todos los grupos sociales, integrándose en la vida cotidiana de la ciudad”.
Abierto las 24 horas, el parque ofrece un espacio de uso gratuito para personas de todos los sectores de la sociedad. Ubicado en un terreno baldío junto al Ayuntamiento de Budapest, el proyecto del parque emergente contó con el apoyo del gobierno municipal de la ciudad.
https://www.archdaily.cl/es/1115505/hello-wood-disena-un-parque-emergente-que-aporta-un-toque-de-color-vibrante-a-una-plaza-vacia-de-budapestNiall Patrick Walsh
La Asociación Paulista de Críticos de Arte (APCA) anunció ayer la lista de las personas ganadoras del Premio APCA 2018. La premiación se divide en diez categorías, que abarcan arquitectura, artes visuales, cine, literatura, moda, música popular, radio, teatro, teatro infantil y televisión.
La ceremonia de entrega a todos los y las artistas galardonados/as en este Premio APCA se llevará a cabo en una fecha por definir durante el primer semestre de 2019, año en que la entidad celebrará su 62.ª edición.
Una coalición de 19 alcaldes y alcaldesas de EE. UU. se ha unido a C40, un grupo dedicado a la acción climática. La coalición ha propuesto un plan para asegurar que todos los edificios nuevos sean net-zero para 2030. Las ciudades están uniendo fuerzas con el World Green Building Council (WorldGBC) para alcanzar sus metas de emisiones. Todas las ciudades de C40 han firmado el compromiso para garantizar que se exija que los edificios nuevos produzcan tanta energía como la que consumen para 2030. La iniciativa es parte de un plan más amplio para lograr que todos los edificios sean net-zero para 2050.
Centro de Ciencias de Datos. Imagen cortesía de KPMB Architects
KPMB Architects ha presentado el diseño para la construcción de una torre de 17 pisos destinada al nuevo Centro de Ciencias de Datos de la Universidad de Boston. Ubicado en el campus principal de Charles River, el proyecto se convertirá en el edificio más alto de la institución. El diseño vertical fue concebido para reunir bajo un mismo techo a los departamentos de matemáticas, ciencias de la computación y estadística. Con vistas al panorama urbano de Boston y al río Charles, esta propuesta de volúmenes apilados se convertirá en un nuevo hito para la Universidad de Boston.
Hace algunos meses, el arquitecto Filipe Vasconcelos compartió con nosotros sus collages digitales, que exploran la similitud entre arquitectura y objetos, creando escenas en las que las obras son resignificadas en situaciones absolutamente desplazadas de sus contextos y usos originales.
El estudio internacional de diseño Woods Bagot ha desarrollado un plan maestro para lo que denominan “la próxima generación de desarrollos de uso mixto para Perth”. El proyecto de 17.469 metros cuadrados, un desarrollo tipo isla denominado Applecross Central, cuenta con tres frentes comerciales en el corazón del distrito Canning Bridge, con vistas a los ríos Swan y Canning.
Si bien Moshe Safdie es más conocido por las audaces formas que definen su portafolio de proyectos construidos —que van desde la Galería Nacional de Canadá y el rascacielos horizontal Raffles City Chongqing hasta el icónico Habitat 67—, el arquitecto considera que sus obras no construidas son tanto o más importantes. Safdie reflexiona sobre el papel de estos proyectos y otros temas en la última entrega de la serie Time-Space-Existence de PLANE-SITE.
La “Casa de la Música Húngara”, diseñada por la oficina Sou Fujimoto Architects, comenzará su construcción en un entorno natural idílico junto al lago Városliget, en el parque más grande de Budapest. Tras ganar el concurso de diseño para este proyecto en 2014, el estudio de arquitectura japonés se inspiró en la naturaleza y en el mundo de la música para proyectar una “moderna y lujosa casa de la música”.
Este proyecto forma parte del plan de desarrollo de edificios públicos Liget Budapest, uno de los proyectos museísticos más grandes de Europa. El plan también incluye el Museo de Etnografía, diseñado por la oficina francesa Vallet de Martinis DIID Architectes, y el Museo de Arquitectura de Hungría, diseñado por la firma húngara Középülettervező Zrt.
https://www.archdaily.cl/es/1115525/comienza-la-construccion-de-la-casa-de-la-musica-de-hungria-de-sou-fujimoto-su-forma-de-gran-vaina-de-loto-se-integra-estrechamente-con-la-naturalezaNiall Patrick Walsh
CAA Architects obtuvo el primer lugar en el concurso para la Zona Económica del Aeropuerto de Maldivas. Su propuesta ganadora, "Ocean’s Heaven", es un desarrollo de uso mixto diseñado para integrar la cultura tropical y los sistemas oceánicos con estructuras de energía renovable en un diseño de cinturón vivo. Frente al calentamiento global y el aumento del nivel del mar, el proyecto busca crear un nuevo modelo de desarrollo sostenible antes de que las Maldivas desaparezcan para siempre.
Casi un año después de la inauguración de su "Xiamen Bicycle Skyway", DISSING+WEITLING Architecture se ha adjudicado otro importante proyecto de infraestructura en la ciudad china. El diseño ganador, "Xiamen Footpaths", consistirá en una red de 21 kilómetros de senderos y puentes que creará una conexión a gran escala entre la naturaleza circundante y la creciente metrópolis de Xiamen.
Al igual que la "Bicycle Snake" de DISSING+WEITLING lo hizo para las bicicletas en Copenhague, "Xiamen Footpaths" mejorará las condiciones de traslado y la experiencia urbana de peatones y peatonas en la bulliciosa ciudad de Xiamen.
Skopje, la capital de la República de Macedonia, alberga muchos de los mejores ejemplos internacionales de arquitectura brutalista. La ciudad, que en el pasado formó parte de la antigua Yugoslavia, cuenta con el trabajo de figuras visionarias de la arquitectura como Kenzo Tange, Janko Konstantinov y Marko Mušič. El “Modernist Skopje Map” es el mapa más reciente de Blue Crow Media dentro de una serie de publicaciones dedicadas a la historia de la arquitectura en la antigua Yugoslavia.
Una razón fundamental, aunque trágica, de la gran concentración de arquitectura brutalista y modernista en Skopje es el terremoto de 1965, que destruyó el 65 por ciento de la ciudad. Con el fin de reurbanizar la zona, se le encargó al arquitecto japonés Kenzo Tange liderar un equipo de arquitectos y arquitectas de Japón y Yugoslavia para conceptualizar un plan urbano moderno para Skopje.
Bajo el liderazgo de Tange, numerosos arquitectos y arquitectas de la corriente brutalista se sintieron atraídos por la ciudad y recibieron el encargo de diseñar las principales estructuras públicas, edificios gubernamentales, terminales de transporte e instituciones educativas de Skopje. El “Modernist Skopje Map” ofrece una selección meticulosa de mapas, fotografía de arquitectura e información histórica que guía a las personas interesadas en la arquitectura a través de Skopje, de una austera construcción de concreto a la siguiente.
Los trabajos de reparación de la unidad dúplex, que se extendieron durante dos años, incluyeron solucionar décadas de daños por filtraciones de agua, una extensa restauración interior y actualizaciones técnicas para adaptar los sistemas del edificio a los estándares de sustentabilidad y conservación de energía del siglo XXI.
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Palazzo Verde. Imagen cortesía de ZOA Studio
Stefano Boeri Architetti ha diseñado un nuevo proyecto de vivienda sostenible para Amberes, Bélgica. Denominado Palazzo Verde, el diseño se conforma por un jardín semipúblico en la planta baja y tres grandes terrazas con jardines en la azotea. El proyecto incorporará 86 árboles, 2200 arbustos y plantas perennes, además de un área de 428.88 metros cuadrados de superficie verde. Al tratarse del primer proyecto de la firma en el país, el conjunto residencial formará parte del distrito de Nieuw Zuid para convertirse en un nuevo hito urbano para la ciudad.