La capilla Wayfarers, conocida a nivel del suelo como "La iglesia de vidrio", fue diseñada por Lloyd Wright, el hijo mayor del arquitecto Frank Lloyd Wright, y finalizada en 1951. Ubicada en la península de Palos Verdes en Los Ángeles, su diseño buscaba desdibujar los límites entre la arquitectura y la naturaleza, con paneles de vidrio de gran luz que se abren hacia las copas de las secuoyas. El año pasado, la estructura fue declarada Monumento Histórico Nacional. Actualmente, debido a un “movimiento acelerado del terreno” en la zona, se anunció que la estructura —cerrada al público desde febrero— será desmontada para protegerla de mayores daños.
El Festival de Arquitectura y Diseño Concéntrico celebró su décimo aniversario del 25 de abril al 1 de mayo de 2024 con una edición que pretendió reflexionar sobre el impacto del festival anual en la ciudad de Logroño, España, como así también considerar la continua evolución de la ciudad. A través de instalaciones, exposiciones, conferencias, performances, talleres y actividades, Concéntrico propone una reflexión sobre el entorno urbano, dando la bienvenida a profesionales de la arquitectura y el diseño para intervenirlo y desafiarlo mientras se conversa sobre cuestiones urgentes.
Si bien el tema oficial del festival se centró en el futuro de las ciudades, los arquitectos, arquitectas y diseñadores invitados llevaron esta sugerencia más allá. Durante el evento de este año surgieron varios pensamientos y temáticas generales, desde la incorporación de conceptos de tiempo, un elemento inusual que se puede abordar a través de instalaciones temporales, hasta el deseo de interactuar de manera más honesta con un público más amplio, escuchar sus necesidades y crear plataformas donde diversas perspectivas puedan ocupar un lugar central.
Zaha Hadid Architects (ZHA) ha sido anunciada como la oficina ganadora del concurso internacional para el diseño de la Terminal Ropax de Riga en Letonia. En colaboración con las firmas letonas Sarma Norde Architects y Alps Landscape Architects, además de Sweco Finland, la propuesta de ZHA contempla la reconversión de un almacén portuario existente para transformarlo en un nodo clave de transporte multimodal para la ciudad, ubicado a lo largo del río Daugava. El concurso estuvo abierto a cualquier persona calificada. Entre las diez propuestas registradas, el tercer premio fue otorgado a la firma estadounidense Berenblum Busch Architects, mientras que el segundo premio fue para R-Konsult, de Estonia.
Ma Yansong/MAD Architects ha presentado su diseño para el Centro Deportivo Cloud 9, un complejo deportivo de 6.000 metros cuadrados en la ciudad de Shijiazhuang, China. Se proyecta que el recinto se convierta en el punto focal del Parque Central del CBD, definiendo este espacio público rodeado de servicios residenciales, comerciales y recreativos. El centro está diseñado para exhibir un exterior suave y fluido que se integra con su entorno, reflejando el parque paisajístico a la vez que ofrece una variedad de instalaciones que incluyen un gimnasio, canchas de tenis interiores y exteriores, y locales comerciales. Las obras del nuevo centro deportivo comenzaron en marzo de este año y se espera que finalicen en 2025.
La Semana del Diseño de Milán 2024 reunió a diseñadores, arquitectos, productores y figuras clave del mundo del diseño. Los eventos se dividieron entre el Salone del Mobile de Rho Fiera, una feria con más de 1.950 expositores, y Fourisalone, que presentó varios eventos en Milán. Con numerosas instalaciones en toda la ciudad y una amplia gama de eventos, conferencias y debates, la Semana del Diseño de Milán se erige como uno de los eventos centrados en el diseño más importantes del mundo. Para los arquitectos/as, esto representa una oportunidad no sólo para intercambiar ideas sino también para contribuir activamente a través de colaboraciones e investigaciones entre disciplinas.
Este año, muchos profesionales de la arquitectura reconocidos internacionalmente han colaborado con empresas de diseño de muebles e iluminación, explorando la intersección del diseño y la arquitectura. A pesar del cambio de escala, muchos de estos productos reflejan el lenguaje arquitectónico reconocible de sus diseñadores, ofreciendo una idea de los principios que guían su práctica. Además de las exploraciones estéticas, muchos de los productos seleccionados abordan importantes temas de interés, desde la necesidad de desarrollar materiales más sostenibles con una huella de carbono reducida hasta el impacto potencial de nuevas tecnologías como la inteligencia artificial.
El 4 de mayo de 2024, el centro cultural Grace Farms inauguró una nueva exposición de larga duración que busca visibilizar el funcionamiento interno de la industria de la construcción. La muestra ofrece un análisis sobre los métodos de producción y distribución de materiales de construcción, así como sobre las prácticas generalizadas de trabajo forzado en las cadenas de suministro de materiales a nivel mundial. Asimismo, la exposición presenta el trabajo de “Design for Freedom”, un movimiento global colaborativo lanzado en 2020 en Grace Farms. Esta iniciativa busca transformar la arquitectura al concientizar sobre estos problemas y contribuir a erradicar el trabajo forzado en el sector de la construcción. Bajo el título “With Every Fiber”, la muestra se puede visitar de forma gratuita tanto en su sede física en New Canaan, Connecticut, como en línea a través de una exposición virtual.
Entre el 25 de abril y el 1 de mayo de 2024, Logroño acogió la décima edición de Concéntrico, una celebración de la innovación y la transformación urbana. Este año, el festival exploró el futuro de las ciudades, incorporando nuevos formatos, atrayendo a audiencias diversas y abordando los desafíos urbanos a través del tiempo como catalizadores de un cambio en el diseño. Con 20 intervenciones y actividades que involucraron a más de 100 profesionales de 17 países, el programa abarcó procesos como la renaturalización de espacios públicos, la reimaginación de estructuras urbanas e la integración de materiales reciclados de ediciones anteriores.
Además, colaboraciones con centros educativos garantizaron un impacto duradero más allá del festival, fomentando nuevas prácticas colectivas en espacios públicos. Proyectos especiales con Matali Crasset y Maider López enriquecieron aún más el compromiso del festival con las comunidades en toda España.
Kéré Architecture ha revelado el diseño de una guardería vertical en la Universidad Técnica de Múnich (TUM) en Alemania. El centro, denominado "Ingeborg Pohl Kinderoase an der TUM", se construirá en madera según lo permitido por las normas y reglamentos locales en materia de eficiencia energética, confort térmico, protección contra incendios y acústica. El nuevo edificio, ubicado entre el campus principal de la TUM y el comedor universitario, comenzó a construirse el 18 de abril y se espera que esté terminado para fines de 2025.
SO-IL, en colaboración con Library Street Collective de Detroit, ha revelado el diseño para un nuevo campus artístico en la marina Stanton Yards, junto al río Detroit. La oficina lidera la reutilización adaptativa de cuatro edificios industriales preexistentes de la preguerra en Stanton Yards, con el objetivo de crear un campus para organizaciones artísticas, locales comerciales creativos, estudios de artistas y emprendimientos independientes de hospitalidad frente al agua. El plan maestro del terreno de 13 acres está a cargo de la firma de diseño OSD (Office of Strategy + Design), un desarrollo que busca transformar la zona ribereña, actualmente en desuso, en un "servicio cultural dinámico" con más de 80,000 pies cuadrados de espacio comercial y creativo, 85 amarraderos para embarcaciones y parques ribereños programados. El proyecto aspira a expandir el programa de Little Village en Detroit, un vecindario artístico diverso reconocido por su escena cultural y artística.
Las arquitectas Lesley Lokko y Marina Tabassum han sido seleccionadas en la lista de las ‘100 personas más influyentes de 2024’ de la revista TIME. Conocida como TIME 100, la lista es una compilación anual de personas que han tenido un impacto significativo en el mundo en diversos campos como la política, la tecnología y el entretenimiento, entre otros. Cada persona en la lista cuenta con un perfil escrito por un/a autor/a invitado/a, a menudo alguien que también destaca en su propio ámbito. Seleccionada por Sarah M. Whiting, decana de la Escuela de Graduados en Diseño de Harvard, Marina Tabassum figura en la sección de Innovadores, mientras que Lesley Lokko, seleccionada por la cineasta Ava DuVernay, es reconocida como Pionera.
Hacia los albores del Modernismo, en la ferviente búsqueda de sistemas constructivos innovadores, eficientes y rentables, la idea de la construcción modular ofrecía exactamente la promesa de eso: un sistema industrializado compuesto por elementos listos para ensamblar, fácilmente configurables, económicos y controlados en calidad. Si bien la idea no ganó tanta fuerza como se esperaba inicialmente, sigue siendo una premisa atractiva para arquitectos y diseñadores. Ahora, nuevos desarrollos en el campo han llevado a un renovado interés en el tema, a medida que la vivienda modular emerge como una medida efectiva en diversos aspectos, desde viviendas asequibles hasta refugios de emergencia, o incluso como plataformas para la colaboración interdisciplinaria, la participación y el diseño participativo. El siguiente artículo explora esta promesa de accesibilidad, creatividad y asequibilidad que se ha convertido en una parte integral del debate en torno a la arquitectura modular.
Cuaderno de surcos / ji arquitectos + Blas Antón. Image Courtesy of Concéntrico
Del 25 de abril al 1 de mayo de 2024, en la ciudad española de Logroño, Concéntrico se prepara para su 10° edición aniversario. Concebido como una contemplación de entornos urbanos cambiantes y una oportunidad para compartir ideas sobre estos procesos, el Festival Internacional de Arquitectura y Diseño de este año incorpora nuevos formatos para involucrar a una audiencia más amplia y explorar el tiempo como un catalizador para el cambio en el diseño urbano y social. El festival amplía su programa, presentando 21 instalaciones de diseñadores de 20 nacionalidades diferentes, además de varias otras iniciativas y exploraciones.
Piazza Gae Aulenti - Milán. Imagen cortesía de Salone del Mobile.Milano
Con el inicio de la Semana del Diseño de Milán, la ciudad italiana se transforma en el escenario de una de las celebraciones más amplias del diseño global, con sus calles y recintos repletos de eventos culturales, exposiciones, instalaciones a gran escala, charlas y conferencias. En Rho Fiera, la 62ª edición del Salone del Mobile.Milano reúne a diseñadores/as, arquitectos/as, productores/as y figuras destacadas del mundo del diseño, con más de 1950 expositores que permanecerán abiertos durante los próximos seis días. Asimismo, Fuorisalone activa diversas sedes en toda la ciudad con un atractivo y variado programa cultural.
Taller Frida Escobedo ha presentado un nuevo proyecto residencial que tomará forma en Brooklyn, Nueva York. El proyecto en Boerum Hill - Bergen, tiene como objetivo convertirse en una adición contextual al vecindario, adaptando su materialidad y escala al contexto circundante. Los desarrolladores, Avdoo & Partners, también contrataron a Workstead para el diseño interior, DXA para la planificación maestra, y DXA y Patrick Cullina para el diseño del paisaje. El proyecto está programado para completarse en 2025.
Powerhouse Company, junto con Studio Donna van Milligen Bielke& Ard de Vries Architecten, Team V Architecture, Joppe Kusters y DELVA Landscape Architecture | Urbanism, ganó el concurso para diseñar un distrito urbano creativo en Havenstraat, una conocida zona periférica de Ámsterdam. Ubicado en un emplazamiento caracterizado por vestigios industriales en desuso, tranvías históricos y vegetación espontánea, este sector demuestra su potencial para ofrecer espacios de experimentación, abriéndose a comercios locales, profesionales de la creatividad y de la fabricación para consolidar su carácter.
Diamond Schmitt Architects, junto con la firma de arquitectura asociada EXP, ha presentado el diseño del Museo de Nuevo Brunswick (NBM). Concebida como una extensión del museo más antiguo de Canadá, la nueva ala ampliará los espacios de investigación y exhibición de la institución, a la vez que mantendrá una huella de carbono mínima. La intervención se sitúa en el sitio histórico de Saint John y aprovecha su ubicación singular para abrir vistas tanto hacia el centro urbano como hacia el puerto de Saint John.
Imaginemos un mundo miles de años en el futuro, un mundo en el que la humanidad haya conquistado planetas desde galaxias lejanas, para luego caer en un orden social neofeudalista en una constante lucha por el poder, todo construido sobre un intrincado entramado de culturas y religiones y ambientado en un paisaje duro pero vívido que se convierte en un personaje en sí mismo. Este fue el desafío al que se enfrentaron el director Denis Villeneuve y el diseñador de producción Patrice Vermette al crear la adaptación cinematográfica de la novela de Frank Herbert de 1965. Las dos películas de Dune, estrenadas en 2021 y 2024, fueron concebidas como un todo y, por lo tanto, comparten un estilo y una expresión cinematográfica coherentes. Más allá de la estética, el entorno y la arquitectura de Dune presentan un mundo habitado y creíble, que ancla la acción y los personajes, ofreciendo silenciosamente información invaluable sobre los valores y la mitología de cada civilización.
