¿Se imagina una experiencia de aprendizaje en la que los conocimientos arquitectónicos tradicionales se fusionen a la perfección con el gaming, la inteligencia artificial, la simulación y la realidad aumentada (RA)? Esto es precisamente lo que ofrece el plan de estudios del MA2 de SCI-Arc. Esta innovadora combinación no solo dota a los/las estudiantes de las competencias esenciales en diseño, teoría y práctica tradicionales, sino que también les proporciona las herramientas necesarias para adentrarse en tecnologías de vanguardia que están reconfigurando la industria del diseño.
Ante el constante incremento del valor del suelo en los centros urbanos, existe una tendencia creciente a trasladar los espacios públicos desde el nivel de calle hacia ubicaciones elevadas, como azoteas o podios entre edificios. Desde la perspectiva del desarrollo inmobiliario, maximizar la superficie útil se ha vuelto crucial a medida que los entornos urbanos se expanden. Las plantas bajas son sumamente cotizadas para el uso comercial debido a su ubicación estratégica, la cual atrae flujo peatonal y clientes potenciales, impulsando el desarrollo y la economía de las ciudades.
Esta consideración financiera, que a menudo guía la actividad constructiva y las directrices en los centros urbanos, contradice los principios de diseño defendidos durante la era moderna en favor de un mejor espacio público al aire libre, tales como el concepto de "liberar la planta baja". Profesionales de la arquitectura de la época, como Le Corbusier, impulsaron esta idea a través de proyectos como la Villa Savoye y la Unité d'Habitation. Estos diseños modernos proyectaban un futuro en el que los edificios se elevaban sobre pilotis para devolver a las personas usuarias espacios exteriores abiertos, accesibles y a nivel de calle. No obstante, por las razones antes mencionadas, muchos proyectos contemporáneos buscan, en cambio, replicar la función de las plazas públicas dentro de la propia estructura del edificio.
En Canadá, la tradición de tener una segunda vivienda en el campo es un aspecto profundamente arraigado en la cultura nacional. En Ontario y zonas de las provincias marítimas, estas segundas residencias rodeadas de naturaleza se denominan habitualmente "cottages". En Columbia Británica, Alberta y Saskatchewan, el término "cabin" (cabaña) es más común, mientras que en Quebec se conocen como "chalets". Más allá de cómo se las llame, estos refugios rurales ofrecen a los y las canadienses una vía de escape de la vida urbana, un espacio para reunirse con familiares y amigos/as, reconectarse con la naturaleza y disfrutar de actividades al aire libre durante todo el año.
A mediados del siglo XX se produjo la independencia de la mayoría de los países del continente africano. Aquellos tiempos de euforia trajeron consigo un espíritu de mirada hacia el futuro y el deseo de romper con el pasado. Como movimiento arquitectónico, el modernismo resultó ideal para la época, y las naciones recién independizadas implementaron amplios programas de construcción para consolidarse como Estados plenamente soberanos.
Los hoteles son una tipología de edificio que ilustra la compleja historia arquitectónica y política de la época. Algunos se construyeron específicamente para albergar delegaciones internacionales, otros para impulsar el turismo y algunos más como el deseo personal de líderes de gran influencia. A pesar de ser una tipología edificatoria marginal, varios hoteles en toda África se erigen como registros físicos de capítulos fundamentales de la historia de sus respectivos países. Tras explorar la historia de los hoteles modernistas de África Occidental, este segundo artículo se enfoca en África Oriental para revelar cómo esta discreta tipología se vincula con relatos más amplios de independencia e identidad nacional.
Este año marcó un nuevo hito para los/las arquitectos/as de la India en su esfuerzo por expandir los límites de la práctica contemporánea en todo el país. Entre los proyectos publicados en ArchDaily, destaca una clara tendencia hacia la adopción de formas fluidas: un sutil homenaje a las prácticas vernáculas que coincide, a su vez, con un distanciamiento progresivo del legado de la retórica moderna en el diseño del país. Así, la praxis arquitectónica en la India ha evolucionado hacia un compromiso más profundo con los contextos locales, sumado a una apertura para experimentar con influencias globales. Es de esperar que este enfoque se consolide en los próximos años, abriendo camino a nuevas expresiones arquitectónicas en el territorio nacional.
Al trascender las geometrías rígidas para celebrar la fluidez, los/las profesionales de la arquitectura en todo el subcontinente reimaginan la experiencia espacial mediante formas que fluyen, se fusionan y respiran. Al desafiar los paradigmas convencionales de la disciplina, estas obras continúan inspirándose en narrativas culturales profundamente arraigadas y difundiéndolas. En el caso particular de la India, la adopción de la fluidez refleja una interacción de diversos temas: materialidad, memoria, artesanía y el contexto vivo del espacio.
¿Pueden los proyectos académicos explorar nuevos rumbos y aportar al debate público sobre problemáticas globales y locales? El Premio para Estudiantes del Politecnico di Torino 2024 se propuso abordar estas preguntas, demostrando cómo la investigación, la formación y la experimentación arquitectónica pueden integrarse en el plan de estudios de una escuela.
El Politecnico di Torino se posiciona entre las 10 mejores escuelas de arquitectura de Europa (QS World University Rankings by Subject 2024 - Architecture and Built Environment). Con más de 3,000 estudiantes, el Departamento de Arquitectura y Diseño ofrece una Licenciatura en Arquitectura y tres programas de Maestría —Architecture for Sustainability, Architecture Construction City y Architecture for Heritage—, todos con trayectorias específicas en inglés. Asimismo, el Departamento imparte dos licenciaturas y una maestría en Diseño.
Las transacciones de derechos de aire se han vuelto fundamentales en el desarrollo urbano, lo que permite a las ciudades crecer verticalmente al tiempo que preservan los limitados recursos de suelo. Definidos típicamente como el derecho a usar o vender el espacio sobre una propiedad, los derechos de aire permiten a los/las propietarios/as transferir el índice de edificabilidad (FAR) no utilizado a parcelas vecinas, lo que genera una mayor densidad y oportunidades de beneficio financiero. Sin embargo, esta definición puede variar según la localidad y la región, ya que cada país interpreta los derechos de aire y la capacidad de construirlos o transferirlos de manera diferente. A medida que los centros urbanos enfrentan crecientes presiones debido a la limitada disponibilidad de suelo y al crecimiento demográfico, los derechos de aire siguen ofreciendo una solución creativa que fomenta la innovación arquitectónica y la eficiencia económica.
Con el paso del tiempo, nuestra comprensión de los espacios que habitamos evoluciona en respuesta a las circunstancias cambiantes. Esta transformación es natural y esencial, ya que la arquitectura debe adaptarse a las demandas particulares de cada época. Las tendencias globales recientes, en especial el trabajo remoto, han puesto de manifiesto la necesidad de adaptabilidad en el diseño. Junto con un cambio generacional que aporta nuevas perspectivas sobre el entorno construido, estos factores han impulsado cambios notables en el diseño de interiores, redefiniendo nuestro concepto de comodidad—no solo en el hogar sino también en los gimnasios, donde las personas pasan ahora más tiempo. Esta evolución nos invita a reconsiderar cómo nos relacionamos con nuestro entorno a partir de nuestras experiencias. En consecuencia, los espacios de fitness están experimentando una interesante transformación a la luz de estas nuevas percepciones.
https://www.archdaily.cl/es/1139335/reimaginar-los-espacios-de-gimnasio-el-auge-de-las-experiencias-de-fitness-impulsadas-por-el-disenoEnrique Tovar
Durante 2024, la arquitectura ha seguido evolucionando en respuesta a los desafíos globales, con un creciente enfoque en la sostenibilidad, el contexto cultural y la responsabilidad social. Las entrevistas de ArchDaily con las y los arquitectos más destacados, como Kengo Kuma y Anne Lacaton, destacan cómo el diseño se está volcando hacia soluciones enfocadas en el medio ambiente y en las comunidades. Estas conversaciones también ponen de relieve a las voces emergentes del Sur Global, un territorio donde diversas prácticas innovadoras hacen frente a desafíos sociopolíticos y ambientales únicos. Quienes ejercen la arquitectura en regiones como África, Asia y América Latina aportan perspectivas frescas, ampliando los límites de la disciplina tradicional para reflejar sus diversas narrativas culturales y contextos locales.
Entre 1977 y 1983, el Teatro Nacional de Praga experimentó una transformación significativa con la inauguración del Nová Scéna, un "hermano moderno" del tradicional teatro neorrenacentista. Durante muchos años, el Nová Scéna albergó al famoso Laterna Magika, considerado el primer teatro multimedia del mundo. Esta experiencia innovadora combinaba representaciones clásicas con efectos visuales generados por computadora, ofreciendo una acción dramática que destacaba en el imponente edificio de vidrio, un ícono de la era comunista y símbolo del poder político de la época. En reconocimiento a su importancia, este edificio formó parte del festival Open House Praga en 2024, un evento anual que invita al público a explorar y apreciar el valor de la arquitectura.
Propuesta para las cubiertas de la Catedral de Málaga. Imagen cortesía de Marina Uno Arquitectos
Al igual que una composición musical, existe una categoría particular de edificios cuya historia podría compararse con la de una sinfonía inconclusa. Oscilando entre notas altas y momentos de silencio, estas estructuras son narraciones intermitentes que se han extendido a lo largo de los siglos. Uno de los casos más emblemáticos es la Sagrada Familia, que lleva más de un siglo en construcción y está en vías de completarse en esta década. Si bien cien años de obras no son poca cosa, otro edificio de este grupo supera con creces ese umbral: la Catedral de Málaga, ubicada en el sur de España, lleva más de cinco siglos en proceso de construcción.
Impulsada por las influencias del Renacimiento, la construcción de la catedral comenzó en 1528. Desde entonces, ha atravesado periodos de interrupción a lo largo de su historia, lo que la ha convertido en un hito inacabado. A la catedral todavía le falta una de sus torres, presenta elementos incompletos en su fachada y sus bóvedas quedan expuestas a la intemperie debido a la ausencia de una estructura de cubierta. Con el paso de los años, se han llevado a cabo diversas obras —incluida la reciente adaptación del acceso turístico a las cúpulas—, pero aún queda una tarea de gran envergadura: la cubierta a dos aguas. Propuesto originalmente en 1764 por Ventura Rodríguez, su diseño ha sido reinventado y ahora se ejecutará utilizando técnicas contemporáneas de construcción en madera.
https://www.archdaily.cl/es/1139363/camino-a-la-finalizacion-de-la-catedral-de-malaga-el-rol-de-la-madera-en-el-diseno-de-la-nueva-cubierta-a-dos-aguasEnrique Tovar
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Las colecciones de grifería de Villeroy & Boch impresionan por sus materiales de alta calidad y son ideales para baños exclusivos. Imagen cortesía de Villeroy & Boch
Además de cerámicas de diseño elegante, mobiliario sofisticado y accesorios prácticos, la gama para baños de Villeroy & Boch también incluye griferías elegantes. Al igual que todos los productos de la firma, esta amplia gama ofrece calidad duradera y una funcionalidad confiable, garantizando una gran vida útil gracias al uso de materiales de alta gama y a una manufactura meticulosa. Asimismo, las griferías están perfectamente coordinadas con las colecciones de baño de la propia marca en cuanto a diseño y funcionalidad, donde el sello Top-Together, presentado por Villeroy & Boch, destaca combinaciones especialmente armoniosas para profesionales de la arquitectura y el diseño de baños. En total, se encuentran disponibles 13 colecciones de grifería que ofrecen una amplia variedad de estilos, tamaños y formas.
La tipología de edificios de oficinas surgió de la necesidad de reunir a miles de personas dentro de un entorno de trabajo relativamente estricto. En las grandes ciudades, estas estructuras se concentraron en los Distritos Centrales de Negocios (CBD), convirtiéndose en barrios dedicados exclusivamente a albergar el comercio y las empresas. No obstante, la pandemia de COVID-19 alteró este modelo, dando paso al auge del trabajo remoto e híbrido. Hoy en día, casi cuatro años después, las tasas de ocupación en estos centros urbanos siguen siendo más bajas que antes de la pandemia, lo que señala un cambio a largo plazo en el entorno laboral. Para hacer frente a este desafío, las empresas desarrolladoras buscan cada vez más el “reposicionamiento” de sus proyectos, con el fin de redefinir su imagen adaptándolos a las demandas contemporáneas. Esta tipología de intervención contempla el tejido urbano circundante con el objetivo de expandir el uso del edificio más allá de su propósito original y atraer nuevamente a las personas a los distritos financieros.
Los stands de los expositores son solo un aspecto de una feria comercial. Pero ¿qué sería del espectáculo sin un programa complementario informativo? Y… ¿a qué pabellón se dirigirá primero cuando Heimtextil abra sus puertas en Fráncfort del Meno del 14 al 17 de enero de 2025? Ciertamente, no es fácil seguir la pista de más de 2.900 expositores distribuidos en 16 niveles de pabellones. Sin embargo, aquí proponemos algunas ideas. Utilice las marcas conocidas como puntos de referencia y anímese a descubrir a los nuevos, jóvenes e innovadores talentos en medio de todo. Agende las charlas y recorridos más interesantes, y preste atención a ciertas señales en los stands. ¿Cuáles? Se lo contamos a continuación.
Hoy en día, nuestro uso del espacio —y, por extensión, nuestro entorno construido— abarca una variedad de funciones, dimensiones y configuraciones. Sin embargo, destaca un rasgo clave: la flexibilidad y el diseño multipropósito. Esto marca un cambio respecto al modelo tradicional, en el cual los espacios se definían rígidamente por su función, con áreas distintas para trabajar, descansar o socializar, separadas por muros fijos y sólidos. Un ejemplo clave de esta transición son los muros retráctiles de plegado vertical de Skyfold. Con más de 10.000 instalaciones, los muros móviles de Skyfold redefinen los límites espaciales y mejoran la versatilidad, permitiendo ajustes dinámicos que responden rápidamente a las necesidades cambiantes. Su adopción masiva subraya su eficacia para abordar los desafíos de los interiores contemporáneos y el diseño arquitectónico.
https://www.archdaily.cl/es/1139351/lograr-la-precision-en-el-diseno-flexible-el-camino-hacia-los-10000-muros-plegables-verticales-skyfoldEnrique Tovar
Elegir el método adecuado para instalar paneles decorativos de muro en interiores puede marcar la diferencia entre un resultado impecable y un proceso largo y complejo. En el panorama actual del diseño, los paneles de muro son elogiados por su poder transformador, al aportar profundidad, textura y carácter a cualquier espacio. Estos paneles cuentan con una rica historia y han evolucionado a lo largo de los siglos para reflejar el espíritu de cada época: desde la opulencia de la talla renacentista hasta la refinada elegancia de la *boiserie* rococó, donde cada estilo estuvo definido por la destreza artesanal de su tiempo.
No obstante, a la hora de instalar estos paneles, las y los diseñadores y arquitectos de hoy en día tienen a su disposición un verdadero repertorio de técnicas. Cada método tiene sus propias ventajas, ya sean tradicionales o de vanguardia, y elegir el enfoque adecuado tiene que ver tanto con la estética como con la viabilidad práctica. En esta guía, analizaremos detalladamente la variedad de métodos disponibles, desde las fijaciones clásicas hasta las innovaciones modernas, todos listos para ayudar a materializar cualquier visión de diseño.
Crear una línea continua entre el piso y el techo es una de las formas más elegantes de manipular las cualidades espaciales de un interior contemporáneo. El acristalamiento de piso a techo es un recurso recurrente en las viviendas de altura modernas, ofreciendo vistas hacia algunos de los perfiles urbanos más espectaculares del mundo. Por su parte, las puertas de altura completa resultan igualmente contemporáneas e impactantes, aunque conllevan un mayor nivel de sutileza e ingeniería. En lugar de dirigir la mirada hacia el exterior y más allá del espacio, estas generan un impacto inmediato al ingresar en él. En vez de conformar un marco de transición de una habitación a otra, se elevan verticalmente para ocupar toda la extensión del muro. Representan una arquitectura de interiores holística y de vanguardia, propiciando una transición fluida y de gran intención estética al cruzar de un espacio a otro.
https://www.archdaily.cl/es/1139537/a-ras-de-muro-transformando-las-puertas-en-camaleones-arquitectonicosMark C. O'Flaherty
Los edificios catalogados son testimonios arquitectónicos fundamentales de la rica y diversa historia de una sociedad. El reconocimiento formal de estos inmuebles protege sus elementos arquitectónicos más significativos frente a alteraciones y demoliciones, al tiempo que genera vías socioeconómicas para contribuir a su conservación. Sin embargo, estas estructuras también corren el riesgo de quedar al margen de los nuevos materiales y sistemas constructivos modernos que les permitirían funcionar de manera óptima en la actualidad.
Integrar nuevos materiales e instalaciones sin interferir con el carácter original del edificio representa un desafío de diseño singular. Ya sea que se incorporen nuevos materiales durante renovaciones estructurales o se integren sistemas modernos de protección contra incendios, se requiere un criterio sensible y equilibrado. Esto se aplica a diversos componentes de los edificios catalogados —incluyendo muros, entrepisos, cubiertas y fachadas—, garantizando su adecuación para prolongar su vida útil.
Tradicionalmente, el papel de la arquitectura ha sido crear una barrera entre sus habitantes y la intemperie, brindando protección y seguridad. A pesar de los avances materiales y tecnológicos a lo largo del tiempo, esta función sigue siendo fundamental. Aún dependemos de las envolventes de los edificios para mantenernos a salvo, protegidos y cómodos, permitiéndonos desarrollar nuestra vida cotidiana con tranquilidad. En la actualidad, las envolventes edilicias de alto rendimiento expanden esta función protectora mediante el uso de materiales y tecnologías de vanguardia, transformándose en elementos esenciales de un diseño sostenible y resiliente. No solo protegen los interiores de factores externos —como el calor, la humedad y los contaminantes—, sino que también contribuyen directamente a la eficiencia energética, durabilidad y estética del edificio. Compuestas por fachadas, sistemas de protección solar y ventanas, estas envolventes definen el carácter de la obra y desempeñan un papel fundamental en su rendimiento general.
La Biblioteca de Tianjin Binhai es un edificio emblemático diseñado por MVRDV, ubicado en la Nueva Área de Binhai, en Tianjin. Su intrincada geometría invita a la exploración a través de técnicas avanzadas de visualización, lo que enriquece la narrativa y devela todo el potencial del diseño. Este artículo analiza cómo D5 Render ilustra de manera creativa la narrativa visual de esta joya arquitectónica mediante sus capacidades de renderizado y animación en tiempo real.
Se invita a profesionales de la arquitectura de todo el mundo a participar en el concurso "Best House in the World", un nuevo certamen internacional diseñado para descubrir y premiar diseños arquitectónicos residenciales innovadores que aún no se han construido y se encuentran en fase de desarrollo. La marca inHAUS, con el patrocinio de Geberit, Porcelanosa, Schüco, Joquer y S&P, presenta el desafío de la construcción industrializada para los proyectos más audaces y creativos. Se trata de proyectos reales, con clientes y terrenos concretos, diseñados por profesionales de la arquitectura que buscan alcanzar nuevos estándares de excelencia y calidad en sus obras residenciales. ¡Atrévete a desafiar el innovador sistema de construcción industrializada off-site de inHAUS!
Estación de tren de Salford Central, Mánchester. Imagen cortesía de Pilkington
La infraestructura comprende los servicios esenciales que las áreas urbanas deben proveer para garantizar el acceso a estándares básicos de salud y bienestar, tales como saneamiento básico, energía, vialidad, transporte y comunicación. Más que una red funcional, la infraestructura desempeña un papel transformador en la manera en que las personas viven, trabajan y se relacionan. Las estaciones de tren, por ejemplo, trascienden su función de movilidad para convertirse en centros de interacción social, nodos económicos y símbolos de desarrollo sostenible. Su diseño refleja un delicado equilibrio entre funcionalidad, seguridad y valor arquitectónico, lo que ilustra cómo la infraestructura puede mejorar y transformar las experiencias urbanas.
Los Holcim Foundation Awards 2025, la competencia de diseño sostenible más importante del mundo, ha abierto su convocatoria. La Fundación Holcim, con sede en Suiza, invita a presentar proyectos innovadores a cualquier escala, respaldados por clientes y en etapa avanzada de diseño, para competir por el reconocimiento global. La participación es gratuita, cuenta con una bolsa de premios de USD 1 millón y se distribuirá entre 20 propuestas ganadoras.
Los proyectos que ya se encuentren en construcción son elegibles, siempre que la obra no esté concluida antes del 11 de febrero de 2025. El período de postulación está abierto desde el 1 de octubre de 2024 hasta el 11 de febrero de 2025, y la ceremonia de premiación se llevará a cabo durante el Foro de Venecia de la Fundación el 20 de noviembre de 2025.
¡Un año más, concluye con éxito otra edición de los Premios Obra del Año de ArchDaily China! Tras sumar más de 50.000 votos en las últimas semanas, ¡ya tenemos los resultados de la edición 2024! Una vez más, este galardón demuestra ser el mayor premio de arquitectura centrado en la opinión del público. A través de una nominación participativa, los proyectos más relevantes del año fueron seleccionados por nuestros/as lectores/as.
La edición 2024 de los Premios Obra del Año en China llega a ustedes gracias a Dornbracht, reconocido por sus diseños de vanguardia para la arquitectura, presentes a nivel internacional en baños y cocinas.