Para las ciudades, albergar un evento olímpico representa tanto un honor como una oportunidad importante de crecimiento y un desafío significativo. Con la participación de más de 200 naciones, los Juegos Olímpicos constituyen la mayor competencia deportiva del mundo. Adaptar la infraestructura pública y deportiva para acoger esta afluencia repentina de personas y la escala de estos eventos conlleva el riesgo de malinterprentar las necesidades de las ciudades tras la ceremonia de clausura. Esto suele dar lugar a “elefantes blancos” que difícilmente logran adaptarse al ritmo y las necesidades de la vida urbana cotidiana. Con frecuencia se citan las transformaciones urbanas como una ventaja de albergar los Juegos Olímpicos, ya que se incentiva a las ciudades a invertir en infraestructura de transporte, vivienda y espacio público. Un ejemplo de ello es la ciudad de París, que inauguró su primera línea de metro con motivo de la celebración de la segunda edición de los Juegos Olímpicos en 1900.
Sin embargo, cuando se trata de las sedes, el problema de la reutilización adaptativa se vuelve apremiante. En este sentido, la arquitectura se enfrenta al desafío de encontrar soluciones de transformación que permitan albergar a miles de personas durante los Juegos para luego reducir su escala y convertirse en un componente financieramente sostenible de la oferta deportiva local. Alrededor del mundo, diversas sedes olímpicas han logrado prolongar su vida útil tras la clausura del evento, abriéndose a las comunidades locales y albergando una programación más diversa de actividades deportivas y recreativas. Aunque los elevados costos de construcción suelen ser difíciles de justificar, estos recintos se han convertido en referentes de identidad local y atractivos turísticos, extendiendo su uso durante décadas después de haber recibido a las multitudes olímpicas.
A medida que crece la conciencia sobre el desarrollo sostenible, el bambú se perfila como una alternativa atractiva frente a los materiales de construcción tradicionales. Este material innovador está ganando un terreno significativo en la construcción de instalaciones deportivas, lo que demuestra cómo las prácticas sostenibles pueden dar forma a un futuro más verde.
El bambú destaca como un sustituto ecológico de la madera, el concreto y el acero. Su aplicación en la edificación de complejos deportivos reduce notablemente el impacto ambiental y mejora la sostenibilidad. Además, el uso de bambú de origen local en ciertas regiones disminuye aún más las emisiones de carbono asociadas al transporte. Las ventajas de este material van más allá de sus beneficios ecológicos: no solo es resistente y duradero, sino también ligero y flexible, lo que lo hace ideal para las exigencias de la construcción moderna.
Los levantamientos precisos son esenciales para que tanto el proyecto arquitectónico como la construcción posterior se desarrollen de la manera más fluida posible. Estos proporcionan información detallada sobre las características físicas de un terreno, las estructuras existentes, las condiciones ambientales y los posibles obstáculos; datos que servirán como prerrequisitos para la etapa de diseño, asegurando que se consideren todos los factores relevantes antes de comenzar la obra. Dicha información resulta vital para tomar decisiones fundamentadas que armonicen con el entorno y cumplan con las normativas locales de zonificación, los códigos de edificación y los estándares ambientales. Históricamente, estos levantamientos han dependido de mediciones manuales con cintas métricas, fotografías básicas y, más recientemente, de costosos escaneos láser. Todos estos métodos son susceptibles al error humano y pueden requerir muchísimo tiempo, especialmente en áreas grandes o complejas. El escaneo láser, a pesar de ser más preciso y exhaustivo, implica el uso de equipos costosos y técnicos especializados, lo que incrementa los costos del proyecto y, a menudo, prolonga el tiempo necesario para realizar el levantamiento.
Quienes desarrollan proyectos inmobiliarios a menudo hacen parecer que su último edificio de oficinas con certificación LEED Platino revertirá por sí solo el cambio climático. La lamentable realidad es que podrían pasar toda una vida diseñando y construyendo todas sus obras bajo los estándares ambientales más exigentes, y aun así esto no resolvería el problema. El planeta seguirá calentándose, el nivel del mar aumentará y las tormentas serán cada vez más intensas. Un siglo de quema de combustibles fósiles ha dejado el calentamiento global arraigado en la atmósfera para lo que resta de nuestras vidas.
Los Juegos Olímpicos de París 2024, oficialmente conocidos como los Juegos de la XXXIII Olimpiada, están programados para llevarse a cabo del 26 de julio al 11 de agosto de 2024. Al convertirse en la segunda ciudad en albergar los Juegos Olímpicos de Verano en tres ocasiones —después de Londres, habiéndolos recibido primero en 1900 y posteriormente en 1924—, París exhibirá su patrimonio cultural al albergar las competencias de 2024 en sitios emblemáticos como el Grand Palais, la Torre Eiffel, los Jardines de Versalles y la Plaza de la Concordia. Por su parte, la capital francesa también está llevando a cabo importantes renovaciones en sus vías fluviales mediante un millonario "Plan de Natación" destinado a transformar el río Sena en una ruta acuática apta para el baño durante los Juegos Olímpicos, buscando así restaurar su relevancia histórica como un río urbano vibrante.
Ante la proximidad de los Juegos Olímpicos de París 2024, ArchDaily ha preparado una selección de artículos y noticias que ofrecen una mirada profunda tanto a los entornos construidos como a los proyectados que servirán de sede para el evento.
Las teorías en evolución dentro del diseño urbano buscan reformular cómo se construyen y experimentan las ciudades. A medida que la teoría y la práctica muestran una mayor empatía hacia las necesidades de sus diversas partes interesadas, el diseño urbano queer aporta un cambio amplio y holístico a la comprensión de la identidad y la comunidad en los espacios habitados públicamente. Este enfoque desafía los métodos tradicionales —a menudo rígidos— de la planificación urbana al aplicar principios de la teoría queer para reflejar la fluidez y la interconexión. Con motivo del Mes del Orgullo 2024, ArchDaily investiga los pilares del "diseño urbano queer" para influir en que las prácticas de planificación urbana sean más inclusivas.
Dicen que Roma no se construyó en un día, y lo mismo ocurre, sin duda, con una de las urbes más prominentes y deslumbrantes del mundo: la magnífica París. Incluso podría parecer que ambas ciudades, de reputación legendaria, son de algún modo contrapartes. Ambas fueron concebidas por un emperador que buscaba transmitir un mensaje político de innovación, grandeza y opulencia. En ambos casos, estas grandes reformas urbanas y reconstrucciones masivas eclipsaron cualquier lucha o resistencia popular bajo una belleza deslumbrante y una estructura de entretenimiento de masas (desde gladiadores hasta bailarinas de cancán y brasseries). Así nació la París que conocemos hoy: una ciudad del divertimento que recibe a más de 30 millones de turistas al año.
Sin embargo, también resulta fascinante comprender cómo se abordó el crecimiento de toda una ciudad como un proyecto de masas único y casi experimental. Durante más de veinte años, de 1853 a 1870, París fue una obra en construcción ininterrumpida. A partir de la implementación de nuevas tecnologías y estándares de diseño, el resultado no fue únicamente una estética distinta, sino un orden social completamente nuevo, una nueva expansión urbana y otro estilo de vida.
La presencia de edificios abandonados es cada vez más notoria en muchas ciudades africanas. Limbo Accra, un estudio de diseño espacial, se cimienta en la experimentación en torno a la reparación, reutilización y transformación de estas estructuras. El estudio considera estos edificios como una tipología arquitectónica única que abarca hitos urbanos clave, desde la abandonada Casa de la Independencia en Lagos hasta la inconclusa torre del aeropuerto en Acra, entre otros. Los perciben como grandes oportunidades para el espacio público moderno y como sitios simbólicos para la justicia espacial. Mediante técnicas como la fotogrametría, Limbo Accra ha estado creando un archivo digital de estos edificios, colaborando con artistas y profesionales del diseño para proponer nuevas perspectivas de futuro para ellos. ArchDaily tuvo la oportunidad de conversar con Dominique Petit-Frère, quien cofundó Limbo Accra, sobre el carácter colectivo de estos edificios, el enfoque de Limbo Accra para su transformación y los desafíos que implica la reutilización adaptativa de estas estructuras.
Cortesía de mofa studio | Edificio de oficinas Arak
En el panorama en constante evolución del diseño de espacios de trabajo y la arquitectura de oficinas, los límites de la creatividad y la funcionalidad se desafían continuamente. Desde rascacielos futuristas hasta espacios de cotrabajo, el futuro de los entornos laborales responde a las necesidades dinámicas de las empresas modernas y sus equipos de trabajo. La selección curada de esta semana de Arquitectura no construida se centra en edificios de oficinas, espacios administrativos y de trabajo enviados por la comunidad de ArchDaily.
El ámbito de la arquitectura de oficinas representa una oportunidad para que los diseñadores y diseñadoras innoven e influyan en las culturas de trabajo. Desde el rascacielos Sinuating Flow en Chongqing, China, que se inspira en las montañas y valles circundantes, hasta la sede de GRDF en París, que reimagina las oficinas urbanas como pequeños distritos de la ciudad. Por su parte, ABS Workspace integra elementos marítimos en el diseño de su espacio de trabajo, mientras que la torre FUTURA en Kiev rompe con las normas convencionales mediante formas artísticas y escultóricas, además del uso del color negro. En conjunto, estos proyectos muestran la diversidad de la arquitectura de oficinas, donde cada propuesta trabaja dentro de su contexto particular para ofrecer soluciones únicas para entornos laborales sostenibles.
La adopción de soluciones avanzadas de control de acceso es fundamental para mantener la protección y la seguridad en diversos contextos, desde empresas e instituciones hasta residencias y espacios públicos. Su objetivo principal es regular quién puede acceder a un recurso, ubicación o sistema específico o utilizarlos, garantizando que solo las personas autorizadas tengan acceso. En un mundo cada vez más interconectado y digital, la implementación de sistemas de control de acceso se ha vuelto indispensable para proteger la información confidencial, garantizar la integridad de los entornos físicos y virtuales, y evitar accesos no autorizados que puedan derivar en robos, filtraciones de datos u otros incidentes de seguridad. Estos sistemas pueden abarcar una variedad de métodos, como contraseñas, tarjetas de acceso, escaneos biométricos y personal de seguridad, los cuales funcionan de manera conjunta para verificar y permitir el ingreso únicamente a quienes cuentan con la autorización correspondiente.
Christopher Alexander (1936–2022) y Joseph Rykwert (n. 1926) fueron dos gigantes de la teoría de la arquitectura del siglo XX que iniciaron su labor en Inglaterra y acabaron por consolidar legados duraderos en dos de las grandes escuelas de arquitectura estadounidenses: la Universidad de California en Berkeley (Alexander) y la Universidad de Pensilvania en Filadelfia (Rykwert). Sus trayectorias no solo coincidieron con un periodo crucial de investigación social y cultural entre diseñadores/as y urbanistas, sino que, en muchos sentidos, continúan inspirando a la actual generación de críticos/as comprometidos/as con cuestionar el desarrollo del capitalismo tardío en nuestro amenazado planeta. Sin embargo, para muchas personas siguen siendo figuras poco conocidas.
Los concursos de arquitectura son valiosas herramientas de aprendizaje que ofrecen a los y las profesionales de la arquitectura una oportunidad única para experimentar y ampliar sus límites creativos. Al enfrentarse a desafíos del mundo real y recibir comentarios críticos, quienes participan adquieren experiencia práctica y una comprensión más profunda de la profesión. Ya sean conceptuales o no, estas instancias fomentan la innovación, impulsando a los y las profesionales del diseño a pensar más allá de los límites convencionales. La selección curada de esta semana presenta proyectos ganadores de concursosenviados por la comunidad de ArchDaily, aportando nuevas perspectivas e inspiración para su propia práctica, ya sea en proyectos de título, habilitaciones profesionales o encargos.
Desde un parque urbano inmersivo en Seúl (Corea del Sur) hasta un campus educativo rural en la Amazonía o la reconceptualización de un puerto en Córcega, esta selección destaca proyectos que han sobresalido en certámenes de todo el mundo. Si bien algunas de las propuestas fueron desarrolladas por oficinas consolidadas —como KAAN Architecten, ArchiWorkshop, Studio Akkerhuis o Richez Associés—, estos concursos también han demostrado ser una valiosa oportunidad para que diseñadores y diseñadoras emergentes muestren su creatividad y capacidad de resolución de problemas.
Más allá de la estética, el diseño de nuestros espacios de trabajo repercute directamente en nuestra salud. Diversos estudios revelan un vínculo evidente entre la baja calidad de la luz y el acceso limitado a vistas naturales con un incremento en las licencias por enfermedad. Asimismo, las políticas de espacios libres de humo han demostrado ser sumamente eficaces, ya que reducen la prevalencia del tabaquismo en un 3,8% y disminuyen el consumo de tabaco en unos significativos 3,1 cigarrillos al día en el caso de las personas que continúan fumando. Así, los entornos laborales pueden favorecer el bienestar o bien actuar en su detrimento. El diseño consciente de las oficinas es capaz de integrar aspectos de salud en los espacios para cultivar un bienestar físico, mental y social.
El A' Design Award, "nacido del deseo de destacar los mejores diseños y productos bien diseñados", reconoce el talento sobresaliente y original de todo el mundo. Representa tanto un hito fundamental para profesionales del diseño como una fuente de inspiración para firmas de arquitectura, marcas y agencias creativas galardonadas. La convocatoria y las nominaciones están abiertas a participantes de todo el mundo. Las inscripciones para el periodo 2024-2025 de los A' Design Award & Competition ya están abiertas. Regístrate y sube tu diseño aquí.
A medida que el mundo es testigo de un éxodo sin precedentes de las zonas rurales a las urbanas, las ciudades se enfrentan a un desafío monumental: ¿cómo albergar a una población en constante crecimiento? Este fenómeno, caracterizado por un rápido crecimiento demográfico y una densidad cada vez mayor, ejerce presión sobre los recursos, la infraestructura y los servicios urbanos. Dado que los grandes problemas exigen soluciones aún mayores, se vuelve más necesario que nunca repensar las herramientas a nuestra disposición. En este contexto desafiante, el auge de tecnologías emergentes como el Internet de las cosas (IoT), el análisis de datos y la inteligencia artificial (IA) se presenta como una luz al final del túnel. Estas tecnologías, concebidas inicialmente para simplificar las tareas cotidianas y facilitar la comunicación, son instrumentos potenciales que permiten dar una respuesta eficaz a los retos urbanos contemporáneos.
Su obra —más de 250 edificios en un lapso de 30 años— fue elogiada por críticos y colegas, galardonada con premios internacionales de diseño y llevó al arquitecto a la portada de la revista Time. Sin embargo, hoy en día, incluso a profesionales y entusiastas de la arquitectura les resultaría difícil nombrar alguna de las obras de Minoru Yamasaki más allá de sus dos creaciones más famosas que ya no existen: el conjunto habitacional Pruitt-Igoe en San Luis y las torres del World Trade Center de Nueva York. Paul Kidder analiza a este complejo arquitecto y su obra en un nuevo libro, Minoru Yamasaki and the Fragility of Architecture (Routledge).
Kidder, profesor de filosofía en la Universidad de Seattle, ofrece una perspectiva fresca y reflexiva no solo de la arquitectura de Yamasaki, sino del hombre mismo: sus desafíos, triunfos y contradicciones, así como de la fragilidad del logro arquitectónico. La pérdida de los edificios más famosos de este arquitecto sugiere el alcance cada vez mayor de la fragilidad de la arquitectura, sobre todo hoy en día, cuando la inversión inmobiliaria a menudo atenta contra la preservación de obras, incluso de las del modernismo tardío. Con todo, y de manera paradójica, Yamasaki creía que la fragilidad podía ser una cualidad arquitectónica deseable: la fuente de su refinamiento, belleza y humanidad.
Descubre la última entrega de 'My Point of View' de Sky-Frame con el arquitecto David Montalba.
David Montalba nació en Suiza pero creció en California. Se convirtió en un surfista apasionado; flotando entre las olas del Pacífico, contemplando la tierra, pero sintiendo y escuchando siempre el océano a su alrededor, profundamente conectado con la naturaleza.
“Ya surfeaba a los 12 o 13 años, y fue mi motor principal probablemente hasta los 18 o 19”, señala. “Le aportó una especie de espiritualidad a mi vida. Fue cuando me sentí más conectado con la naturaleza y realmente conmigo mismo… Sigue siendo algo muy especial para mí. Es una de esas experiencias que logran mantenerte con los pies en la tierra y, al mismo tiempo, conectarte con la naturaleza de una manera única”.
El término "holístico" se refiere a un enfoque que considera un sistema como un todo, en lugar de centrarse únicamente en sus componentes individuales. De este modo, destaca la interconexión de diversos elementos y busca crear un conjunto equilibrado y armonioso que favorezca el confort general. Este enfoque resulta especialmente valioso en un momento en que el bienestar personal y la sustentabilidad están en la vanguardia del diseño. Esto incluye la integración de elementos naturales, como la luz y el agua, para crear entornos serenos y rejuvenecedores, donde el equilibrio y la armonía aseguran que todos los componentes de diseño colaboren de manera cohesiva para conformar un espacio unificado. Los baños holísticos van más allá de la mera funcionalidad al apelar a los sentidos, promover la relajación y utilizar los recursos de manera responsable; un enfoque integral adoptado por marcas de soluciones de baño premium como hansgrohe.
El Día Internacional de las Cooperativas, que se celebra el primer sábado de julio de cada año, es una oportunidad para concientizar y celebrar el movimiento cooperativo. Instaurado en este día por las Naciones Unidas desde 1992, el cooperativismo es un movimiento social y económico que empodera a personas y comunidades mediante la creación de empresas de propiedad colectiva y gestión democrática por parte de sus integrantes. El tema de este año es "Cooperativas: aliadas para un desarrollo sostenible acelerado". Al tiempo que subraya el papel fundamental que desempeñan las cooperativas para alcanzar los Objetivos de Desarrollo Sostenible, también destaca la tipología singular de las cooperativas en la exploración de nuevas formas de convivencia. Con base en la convicción del crecimiento comunitario, las cooperativas apuestan por el desarrollo común, priorizando a las personas y apoyándolas para mejorar el bienestar colectivo.
Diseñar para la experiencia humana ha sido siempre una prioridad en las intenciones y motivaciones de los/las arquitectos/as al desarrollar su trabajo. Si bien los procesos tradicionales resultan beneficiosos, la industria está mirando más allá de sus fronteras para encontrar oportunidades de colaboración con otros campos, tanto del diseño como ajenos a este. Han surgido nuevos enfoques gracias a las colaboraciones entre arquitectos/as y diseñadores/as de servicios, o incluso psicólogos/as, con el fin de crear espacios más centrados en el ser humano. Una nueva intersección capta la atención de los/las profesionales, especialmente tras una reciente instalación sobre neuroarquitectura en el Salone del Mobile. ArchDaily analiza el alcance y el potencial de este nuevo campo de la mano de Federica Sanchez, arquitecta e investigadora en neurociencia de la firma italiana Lombardini22, responsable de la renovación del Salone.
Como respuesta al aumento desmedido de los precios inmobiliarios en la República Checa, la oficina de arquitectura KOGAA transformó un antiguo almacén en Brno en DADA Distrikt, un desarrollo de viviendas asequibles y diversas. El enfoque económico del proyecto, logrado mediante financiamiento compartido y venta directa, evita los costos adicionales asociados a las desarrolladoras inmobiliarias, al mismo tiempo que rehabilita parte del patrimonio industrial de la ciudad para convertirlo en un distrito urbano activo. Asimismo, el proyecto incorpora medidas de sostenibilidad orientadas a reducir sus costos de mantenimiento, lo que ejemplifica la intersección entre vivienda asequible, restauración patrimonial y vida urbana sostenible.
El proyecto ahora forma parte de Open House Brno, un festival de fin de semana gratuito que se celebra anualmente y que permite a los visitantes ingresar y explorar diversas locaciones de la ciudad para descubrir sus historias y narrativas arquitectónicas. Este año, el festival sigue el concepto curatorial de “Inclusión y accesibilidad”, mostrando la integración sin barreras de los espacios urbanos y el impacto social de los edificios. Un total de 58 locaciones estarán abiertas al público, explorando una variedad de programas y escalas que demuestran
A lo largo de los años, el paisaje nocturno de las ciudades ha experimentado una transformación significativa, marcada por la aparición de más de 80 alcaldes/as nocturnos/as a nivel mundial, una tendencia que va en aumento desde principios de la década de 2000. Andreina Seijas, actualmente asociada en Gehl, ha analizado estas dinámicas cambiantes de la gobernanza nocturna en sus investigaciones y durante sus estudios de doctorado en la Harvard GSD. En esta entrevista, Seijas profundiza sobre este desarrollo, los desafíos y oportunidades de los/las alcaldes/as nocturnos/as, las diferencias globales y el papel del cambio climático. La crianza de Seijas en Caracas, Venezuela, donde los problemas de seguridad dictaban estrictos toques de queda, despertó su pasión por crear entornos urbanos más seguros e inclusivos, en particular para la juventud. Su búsqueda de un mejor futuro para la noche urbana explora el potencial de las ciudades para volverse más seguras, inclusivas y productivas mediante la creación de espacios para el trabajo y el ocio después del anochecer.
En 1853, en la Feria Mundial de Nueva York, un caballero de traje y sombrero de copa subió a una plataforma suspendida y ordenó cortar la cuerda que la sostenía. Cayó unos pocos centímetros, pero el sistema de seguridad se activó y la plataforma se mantuvo estable ante el delirio de la multitud que observaba. En aquel momento, tal vez ni siquiera Elisha Graves Otis dimensionaba cómo su invención cambiaría definitivamente el rumbo de la arquitectura.
