Camerún cuenta con un rico patrimonio arquitectónico de templos de culto católico. Estas edificaciones abarcan diversos estilos, desde diseños contemporáneos y exploraciones con ladrillo de terracota hasta influencias arquitectónicas góticas y bizantinas. A partir de la llegada de misiones y comunidades coloniales en 1890, se construyeron numerosos edificios religiosos con la participación de las poblaciones locales. Estas obras no solo contribuyeron al desarrollo de la fe cristiana, sino que también funcionaron como espacios de intercambio de ideales arquitectónicos entre las comunidades locales y extranjeras.
Durante este periodo, en Camerún se exploraron las corrientes gótica y bizantina —que habían alcanzado su apogeo en Europa— para la creación de estos templos. Ambos movimientos fueron puestos en diálogo con las prácticas constructivas locales y hoy en día representan el patrimonio histórico de las catedrales del país.
El Premio Internacional VELUX para Estudiantes de Arquitectura regresa en 2024, ofreciendo a los y las estudiantes la oportunidad de innovar en torno al concepto de la luz natural en el entorno construido. El galardón ha crecido considerablemente desde su lanzamiento y atrae a participantes de todo el mundo, abarcando 800 escuelas de 130 países, y acumulando más de 6,000 proyectos hasta la fecha. El monto total de los premios asciende a 30,000 euros.
La nueva placa de inducción Essential de Gaggenau revoluciona el diseño de cocinas al integrarse de forma casi invisible en una superficie de trabajo Dekton, dotando a los arquitectos de total libertad de expresión. Imagen cortesía de Gaggenau
El compromiso de Gaggenau con la innovación y una estética de gran armonía visual en la cocina es ampliamente reconocido; sus electrodomésticos buscan complacer a los/las cocineros/as más exigentes y responder al rigor del minimalismo más puro. No obstante, su último lanzamiento da un vuelco total a la concepción del diseño de electrodomésticos.
Con una pequeña inversión es posible transformar el baño. Sin necesidad de realizar grandes obras o reformas, se puede crear un ambiente completamente nuevo al incorporar algunas plantas, replantear la iluminación o bien a través del uso de nuevos colores. En este último caso, pintar las paredes o los azulejos es una excelente opción para transformar el espacio. Por ello, presentamos las pinturas ideales para este fin y algunos proyectos que pueden servir de inspiración para la nueva pintura.
Dentro de una ciudad, existen múltiples preocupaciones cuando se trata de vivienda: la ubicación, las distancias en relación con los servicios básicos, la movilidad, el acceso a la iluminación natural, las vistas y el nivel de ruido. Son puntos importantes —sobre todo en áreas densas—, pero que normalmente corresponden a departamentos en edificios en altura. Cuando se trata de una casa, parte de esta lista se da por "resuelta" simplemente por el programa. Se sobrentiende que una vivienda unifamiliar está más alejada de los centros concurridos (lo que presupone mayores desplazamientos para acceder a servicios), que la iluminación natural es abundante dependiendo de la relación entre la superficie construida y el terreno, y que el ruido disminuye, ya que, por lo general, las zonas residenciales no se insertan en contextos urbanos agitados.
Leo con intriga en UOL que multimillonarios de Silicon Valley planean construir desde cero una ciudad perfecta en California. Pero, al fin y al cabo, ¿qué sería una ciudad perfecta?
Según el artículo, el lugar contaria con buenos servicios públicos, sería caminable, sustentable, arbolado, seguro y tendría viviendas de diferentes precios y tamaños, todas integradas con comercios, escuelas y restaurantes.
Además, la ciudad contaría con empleos bien remunerados para sus habitantes; y las escuelas formarían a las personas de la región para que también trabajaran en las empresas locales.
https://www.archdaily.cl/es/1139683/barrios-planificados-de-sao-paulo-oportunidades-desperdiciadasVitor Meira França
La Organización de las Naciones Unidas para la Alimentación y la Agricultura (FAO) señala que más de la décima parte de la población mundial, aproximadamente 800 millones de personas, practican la agricultura urbana en todo el mundo. En los Estados Unidos, millones de ciudadanos carecen de acceso a supermercados. Los agricultores urbanos desempeñan aquí un papel crucial en la solución de los problemas de seguridad alimentaria en las ciudades.
Históricamente, la distancia entre las zonas rurales y urbanas nunca ha sido mayor, lo que hace que las fuentes de alimentos rurales tradicionales sean considerablemente inaccesibles. Las ciudades se desarrollaban alrededor de mercados centralizados que llevaban productos de las tierras de cultivo a los centros urbanos. Hoy en día, la agricultura urbana está revitalizando esta conexión entre los habitantes de la ciudad y los productos agrícolas.
Uno de los temas principales del año pasado radica en el rescate del vínculo entre el ser humano y la naturaleza —o en la comprensión de que no estamos separados de ella. Estrategias como la biofilia, la biomimética y la aproximación a técnicas vernáculas y ancestrales demuestran que incorporar elementos naturales a la arquitectura ha dejado de ser un mero acto compositivo y ha pasado a influir en diversos aspectos del comportamiento y la salud. De este modo, el paisajismo va más allá de la mera estética, transformando patios, jardines y espacios exteriores en extensiones funcionales y terapéuticas de los hogares.
https://www.archdaily.cl/es/1139113/los-mejores-proyectos-brasilenos-de-paisajismo-residencial-en-2023ArchDaily Team
La aplicación de la neurociencia a la arquitectura, más específicamente en el ámbito de la neurogastronomía, proporciona una comprensión singular de la intersección entre los dominios sensoriales humanos y el entorno construido. Se busca comprender el funcionamiento del cerebro en función de la alimentación, hasta ahora enfocada únicamente en la boca y el estómago. Quien come, en realidad, es el cerebro. Por lo tanto, este artículo tiene como objetivo reunir los conceptos científicos relacionados con la neurogastronomía aplicada a la arquitectura, considerando la experiencia gastronómica y los espacios arquitectónicos, con especial atención al envejecimiento activo.
https://www.archdaily.cl/es/1139559/neurogastronomia-aplicada-a-la-arquitectura-en-pro-del-envejecimiento-humanoCiro Férrer Herbster Albuquerque e Paulo de Tarso Souza
La fascinación de Christopher Payne por las fábricas se remonta décadas atrás. Como estudiante de arquitectura en la Universidad de Pensilvania en la década de 1990, Payne tuvo la suerte de encontrar un trabajo de verano en una agencia dentro del Servicio de Parques Nacionales llamada Historic American Buildings Survey. “Enviaban equipos de estudiantes de arquitectura, historiadores y fotógrafos para documentar todo tipo de proyectos,” dice. “Documentamos silos de granos en Buffalo, puentes de hierro fundido en Ohio, una planta de energía en Alabama y parques nacionales en Utah. Esa experiencia me inculcó una profunda apreciación por la arquitectura industrial.” Después de graduarse, trabajó varios años como arquitecto en la ciudad de Nueva York antes de dedicarse por completo a la fotografía. Sus libros anteriores incluyen New York’s Forgotten Substations: The Power Behind the Subway; Asylum: Inside the Closed World of State Mental Hospitals; North Brother Island: The Last Unknown Place in New York City; y Making Steinway: An American Workplace. El mes pasado, Payne dio la conferencia en memoria de Ralph Caplan en la Escuela de Artes Visuales y poco después me comuniqué con él para hablar sobre su libro más reciente, Made in America (Abrams), su larga historia de amor con las fábricas y el proceso fotográfico.
La relación entre la arquitectura y el medio ambiente es multifacética e involucra una interacción dinámica entre los espacios construidos y el entorno natural circundante, moldeando la manera en que los edificios y las ciudades funcionan, impactan en los ecosistemas e influyen en el bienestar de sus habitantes.
Son muchos los aspectos que vinculan la arquitectura con el medio ambiente, desde los más prácticos, como el uso de materiales naturales y fuentes de energía renovables, hasta los más amplios, como la incorporación y puesta en valor de la cultura local. En esta amplia gama de posibilidades, seleccionamos a continuación cinco entrevistas que presentan diferentes enfoques sobre este tema y fomentan reflexiones fundamentales para el contexto arquitectônico contemporáneo.
El equipo de curadores de ArchDaily se esfuerza a diario por presentar a nuestros lectores los proyectos más significativos, inspiradores e innovadores, con el fin de ampliar el conocimiento y repertorio de estudiantes, arquitectos y arquitectas de todo el mundo. Desde pequeñas reformas hasta proyectos creados desde cero, la arquitectura residencial está presente en el día a día de la mayoría de los estudios y, año tras año, podemos observar el interés que esta tipología despierta en el público: la categoría es la más popular entre nuestra audiencia.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast sin filtros sobre diseño, arquitectura y la vida cotidiana. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creatividad en conversaciones espontáneas que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
La variedad de temas se aborda con honestidad y humor: algunos episodios consisten en entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales sobre la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina, de FAME Architecture & Design, conversan con el arquitecto Jai Kumaran, socio fundador de West of West, sobre su trayectoria, la influencia del trabajo de su padre en su carrera, su paso por la escuela de arquitectura, los motivos para cursar una maestría, la creación y el crecimiento de un estudio, la exploración de tipologías de proyectos, el branding en la arquitectura, ¡y mucho más!
Es fascinante observar el panorama de la madera ingenieril en el mundo. El material, que antes parecía olvidado por la modernidad, ha resurgido con fuerza, enfrentando desafíos significativos pero también revelando oportunidades prometedoras. El atractivo estético y arquitectónico de la madera ingenieril, junto con su asociación intrínseca a la sostenibilidad, ha sido un catalizador para su aumento expresivo en proyectos nacionales e internacionales.
Gracias a los avances tecnológicos y las investigaciones sobre los límites y posibilidades de este material, hemos presenciado un salto significativo en el desarrollo tecnológico y científico relacionado con la madera en la construcción civil. Edificios alrededor del mundo están siendo construidos con estructuras de madera, impulsados por el creciente interés en soluciones sostenibles y basadas en recursos renovables, una demanda tanto del público como de arquitectos/as y sus clientes.
Ilustración "Ser Mulher nas Ruas", técnica de collage digital, fuente Luíza Chiarelli de Almeida Barbosa, 2022
¿Alguna vez se ha detenido a reflexionar si las calles del centro de su ciudad influyen en su forma de actuar?
El centro de las ciudades es un microcosmos urbano en el que, especialmente, las experiencias de las mujeres son profundas y silenciosas. En 2022, un ejercicio etnográfico arrojó luz sobre las dinámicas vividas por mujeres que transitan por cuatro puntos de la zona central de Curitiba: el Terminal de Guadalupe, la esquina de la calle Pedro Ivo y la Travessa da Lapa, el tramo peatonal de la calle XV de Novembro, entre la calle Marechal Floriano Peixoto y la calle Monsenhor Celso, y la plaza General Osório.
https://www.archdaily.cl/es/1139669/ser-mujer-en-las-calles-de-la-ciudad-una-mirada-filosofica-y-etnograficaLuíza Chiarelli de Almeida Barbosa e Aline Barbosa
La arquitectura informal es el modo predominante de urbanización en las ciudades de rápido crecimiento e industrialización en todo el mundo. En Delhi, la ciudad más poblada de la India, la mitad de sus habitantes vive en asentamientos informales. Lagos, con una población que supera los 22 millones de personas, también registra un 60% de residentes viviendo en asentamientos informales. Este patrón se repite en El Cairo, Johannesburgo, Kinshasa y otras ciudades del Sur Global que enfrentan desafíos similares de desigualdad y escasez de vivienda. A medida que su población crece y la urbanización avanza, la exploración de esquemas de arquitectura informal para atender la demanda de vivienda asequible y servicios básicos no hará más que aumentar. Si bien el propósito principal del diseño es dotar de estructura, las lecciones de la arquitectura informal ofrecen pautas sobre cómo los/las arquitectos/as pueden responder a este tipo de dinámicas.
Proyecto del Parque Bixiga creado por activistas — Foto: Cortesía
La ciudad de São Paulo, marcada por su inmensidad y diversidad cultural, a veces también es escenario de numerosos conflictos relacionados con la ocupación de su espacio urbano. Una historia que se extendió por más de cuatro décadas, la disputa por el terreno contiguo al Teatro Oficina, diseñado por Lina Bo Bardi en la zona del Bixiga, finalmente culminó con la creación de un tan esperado equipamiento público: el Parque del Río Bixiga. Este proceso no solo representa una victoria para la comunidad local y artística, sino también un logro notable desde la perspectiva del derecho a la ciudad y de la recreación paulistana, especialmente tras años de confrontación con el Grupo Silvio Santos.
La influencia del sol en la vida humana abarca múltiples dimensiones, desde aspectos biológicos y de desarrollo hasta connotaciones de índole religioso-mitológica en civilizaciones como los egipcios y los romanos. Asimismo, esta influencia se extiende a su aprovechamiento como recurso natural en el ámbito de la ciencia. En la búsqueda científica, el afán constante por utilizar el sol como fuente de energía ha sido una constante a lo largo de los años. En este marco, el descubrimiento del efecto fotovoltaico y su aplicación abrieron camino en la historia de los paneles solares, partiendo de las primeras observaciones de Becquerel hasta los primeros prototipos de Charles Fritts en el siglo XIX.
En la actualidad, la energía solar captada mediante dispositivos como los paneles solares se ha convertido en una de las fuentes más utilizadas en regiones como Norteamérica y Europa, contribuyendo a los esfuerzos por lograr una transición completa hacia las energías limpias. El impulso de esta transición ha propiciado el desarrollo de nuevas tecnologías, como los sistemas de fachadas de SolarLab, que desafían la idea preconcebida de cómo luce un panel solar y dónde puede instalarse. Estos sistemas convergen con la arquitectura para integrarse como elementos estéticos, funcionando como revestimiento tanto para proyectos de renovación como para edificios nuevos.
https://www.archdaily.cl/es/1137074/de-nuevos-edificios-a-proyectos-de-renovacion-sistemas-de-fachadas-solares-para-una-arquitectura-circular-y-baja-en-carbonoEnrique Tovar
El juego representa una instancia en la que los niños adquieren habilidades y conocimientos de manera natural y atractiva. Dentro de las principales innovaciones en la educación parvularia y básica, se distingue el juego como un eje central en el proceso educativo, además de ser un principio pedagógico fundamental para alcanzar los objetivos de aprendizaje. La combinación del juego con un aprendizaje al aire libre favorece la exploración y experimentación, la estimulación sensorial y el desarrollo motor durante la niñez.
Con distintas materialidades, diseños y dinámicas, el equipamiento de juego para parques que representa Urbanplay fomentan las interacciones abiertas y espontáneas, proporcionando un espacio para asumir riesgos, explorar y conectarse con la naturaleza.
En Noruega, las iglesias medievales conocidas como "StavKirker" (en noruego, Stav es el término para un tipo de columna de madera y Kirker significa iglesia) destacan como construcciones emblemáticas. Estas surgieron en el siglo XI, tras la conversión al cristianismo, y reflejan la maestría noruega en la carpintería naval heredada de los vikingos, revolucionando la construcción con madera al innovar en las técnicas constructivas y transformando estos edificios en composiciones estéticamente relevantes.
Los avances en la tecnología de impresión 3D están progresando a un ritmo sin precedentes, acompañados por un aumento paralelo en la potencia computacional para manipular y crear geometrías complejas. Esta sinergia tiene el potencial de ofrecer a los arquitectos/as un nivel sin igual de libertad artística en lo que respecta a las texturas complejas que pueden generar, gracias a la notable alta resolución de la tecnología y sus capacidades de fabricación rápida. Si la cuestión de la producción estuviera resuelta y los profesionales de la arquitectura pudieran esculpir virtualmente cualquier cosa en una fachada de manera efectiva y eficiente, ¿qué se animarían a hacer?
Posicionamiento del proyecto: renovación urbana, hito cultural de la Gran Bahía, servicio cultural comunitario en un casco histórico La antigua ciudad de Nantou se sitúa en el distrito de Nanshan, en la pujante ciudad de Shenzhen. Ubicada en la orilla este de la desembocadura del río de las Perlas, cuenta con casi 1700 años de historia desde la creación de la comandancia de Dongguan en el año 331 d. C. (sexto año de la era Xianhe de la dinastía Jin Oriental) [1]. Con la reforma y apertura de Shenzhen, el sitio no solo ha conservado el trazado espacial de los asentamientos históricos, sino que también ha integrado el desarrollo industrial con la vivienda de alta densidad, convirtiéndose en el "pueblo urbano" (urban village) más singular de la ciudad. En 2019, con el inicio oficial del proyecto de conservación y revitalización de la antigua ciudad de Nantou, el reto de desenterrar su legado histórico y responder con un diseño innovador a los imperativos de la renovación urbana se convirtió en el punto de partida de nuestra propuesta de curaduría y diseño de experiencia para el "Grupo de Pabellones de Origen Común" (Tongyuan), desarrollada por Diameter Narrative Design (DND). La historia de Nantou se remonta al año 110 a. C., cuando el gobierno de la dinastía Han estableció allí la oficina de la administración de la sal de Panyu para supervisar la producción salinera de la costa oriental de la desembocadura del río de las Perlas. Durante la dinastía Jin Oriental, las capitales de la comandancia de Dongguan y del condado de Bao'an se establecieron en la zona de Nantou; en ese entonces, la jurisdicción de Dongguan se extendía desde la orilla este del río de las Perlas hasta la actual región oriental de Guangdong. Posteriormente, las sucesivas dinastías imperiales establecieron diversas instituciones administrativas, políticas, económicas y militares en Nantou. Así, Nantou no solo es testimonio del origen común de Shenzhen y Hong Kong, sino que también ha sido testigo presencial del desarrollo histórico de la Gran Bahía de Guangdong-Hong Kong-Macao. Desde sus inicios, el proyecto de Nantou se propuso convertirse en un hito cultural para la Gran Bahía; por su parte, el "Grupo de Pabellones de Origen Común" materializa el valor histórico y cultural de la antigua ciudad y actúa como soporte para los servicios culturales públicos de la comunidad.
Una parte considerable de la innovación arquitectónica pasa por el uso de los materiales. El desarrollo tecnicista y los nuevos lenguajes formales se valen de ellos para “anunciar” la “próxima” era de la arquitectura. Desde luego, los materiales son esenciales para la construcción y significativos para la consolidación de lenguajes. El vidrio, el acero, el concreto o el ladrillo dicen cosas sobre los edificios. Sin embargo, como en toda lengua, el sentido de las palabras puede variar de acuerdo con la organización social vigente; se disputa el significado de ciertas expresiones o se presiona por la abolición —o al menos la disociación— de algunos sentidos vinculados a ciertas palabras. No sería diferente en la arquitectura.
Aunque la planta tipo suele prevalecer en los edificios, ningún departamento será jamás idéntico a otro. El diseño de interiores de estos programas requiere ir más allá de una simple adaptación a la construcción proyectada previamente por otro/a arquitecto/a. Reconfigurar la estructura para ampliar los espacios, optimizar la iluminación natural, generar permeabilidad e incorporar elementos decorativos o paisajísticos que reflejen la personalidad de sus habitantes son algunos de los desafíos. Durante 2023, foram diversos los proyectos que presentaron departamentos inspiradores. Con el fin de ofrecer un panorama representativo, seleccionamos los ejemplos brasileños más visitados por el público de ArchDaily Brasil durante el año pasado.
