在设计外墙时，各种因素都会影响其构思。从构图、地理和环境因素来看，外立面包含了一系列塑造建筑围护结构的姿态，是环境与建筑内部生活之间的界面。在此背景下，当代建筑力求丰富外立面的作用，通过技术创新最大限度地发挥其潜力。如今，技术已经融入到建筑中，创造出更具质感和表现力的建筑，探索多样化的材料，并促进循环和低碳建筑的发展。
外墙是建筑物的皮肤，全球对有效利用建筑环境资源的需求日益增长，因此有必要利用建筑物外墙的日照。为此，考虑到建筑环境与技术的密切联系，光伏建筑一体化技术（BIPV）在为建筑外墙创造新的美感和最大限度地减少对环境的影响方面发挥了更重要的作用。这些系统兼具技术能力和美学品质，使太阳能外墙美观、耐用且富有弹性。它们通过将可持续能源生产无缝融入建筑物，对建筑环境产生了积极影响。
介于街区景观与住宅内部的私密空间之间的是门廊。它承载着入口、冥想之窗、聚会场所和舞台等多重角色，在许多美国的街区中，门廊已成为社区凝聚力与身份认同的象征。这些门廊形式各异、大小不一，通过在住宅与街道之间创造一个过渡空间，将邻里紧密联系在一起。它将屋内的家庭生活与屋外的公共生活交织在一起，在私密与公共之间开辟出一片既能让人驻足停留，又能促成不期而遇的中间地带。门廊在电影和文学作品中常常被刻画为发生深刻且改变人生轨迹的对话的舞台，代表了住宅与公共领域之间一个令人舒适、宜于流连的边界。
“檐廊”并不像这个词所暗示的那样是一种复杂的建筑类型，它是“clear”和 “story”的简单组合--如果从词义上来说是松散的话。它指的是墙壁上有窗户或高于视平线的空洞的部分，该词通常被认为具有宗教背景。毕竟，历史上檐廊曾出现在罗马教堂、希伯来神庙和早期基督教建筑的上层。我们所能找到的有关这一特征的最早记载来自宗教典籍。
如今，宗教建筑的典型特征往往是高窗透光，无论是形象上还是字面意义上，光线都来自更高的来源。例如，在台湾的 CES礼拜堂，“光线透过玻璃帷幕，全天照亮了天顶”， JJP Architects & Planners 在谈到由自然光驱动的室内设计理念时解释道，“礼拜堂充满了灵性的气息，明亮的十字架投射到空间深处。”
如今漫步在智利的乡村，我们不难发现，这些地区在人行空间的发展上正因城市元素的引入而不断扩张。这里存在着两种现实的碰撞：一方面是当地居民历史悠久的生活实践，另一方面则是代表现代发展的城市元素的强行介入。
这里的居民在延续自身生活方式的同时，被迫裹挟在标准化的领土扩张之中，在其步行环境受到干预时，他们却无法参与相关的决策过程。规划规范成了直接操作者干预乡村环境的工具。通常情况下，作为社会政策核心关注对象的居民，反而成了这些规范条例面前既被动又知情不足的旁观者（Tapia, 2007）。
*本文由 Felipe Aguilera 通过我们的建筑研究论文征集活动投递。
社区或公共游乐场的初衷，是为所有人创造一个无障碍的日常休闲空间。然而在实际操作中，许多游乐场项目往往因资金匮乏或规范限制而难以启动。因此，首要的挑战在于如何推动项目成型，更重要的是赢得社区的积极接纳，并在可能的情况下促成居民的广泛参与，从而确保项目的成功与可持续运营。
在建筑与设计领域，通过二维平面图、渲染图和漫游视频来展示三维设计的传统方法已是行业常规做法。然而，它们唯独缺少了一个关键要素：沉浸感。对于客户而言，仅凭二维表达很难具象化地感受空间。因此，业界亟需一种能够利用 Enscape、V-Ray、Lumion 或 Twinmotion 等现有三维软件快速创建沉浸式环境的方法，以便让客户更好地理解设计。
借助360度全景图，建筑师和设计师现在可以在几分钟内将既有设计转化为虚拟现实（VR）体验。本文将作为一份实用指南，指导您如何利用360度全景图将三维设计转化为轻量级的网页端和VR端体验。
想象一个数千年后的未来世界：人类已经征服了遥远星系的星球，却退回到新封建主义的社会秩序中，陷入永无止境的权力斗争。这一切都建立在错综复杂的文化与宗教织锦之上，并置身于一片严酷而鲜活、其自身便已化为一个“角色”的荒凉景观之中。这正是导演丹尼斯·维伦纽瓦（Denis Villeneuve）与美术指导帕特里斯·维梅特（Patrice Vermette）在将弗兰克·赫伯特（Frank Herbert）1965年的小说改编为电影时所面临的挑战。分别于2021年和2024年上映的两部《沙丘》电影在构思上浑然一体，因而呈现出统一的风格与电影美学表达。除美学价值之外，《沙丘》的环境与建筑塑造了一个充满生活痕迹、真实可信的世界，它不仅为剧情走向和角色塑造提供了立足之本，更在无形中对每个文明的价值观与神话体系进行了极具分量的侧面注解。
当一份全新办公室的设计任务书要求呈现出新鲜、充满活力且现代的感官——一个员工乐于驻足并享受在其中工作的空间，一个既能帮助他们专注于个人任务，又适合放松、协作和创造的场所时——色彩学中的色相环无疑是绝佳的切入点。随着工作模式及办公环境的设计日趋打破常规和条框限制，建筑师、设计师，以及更关键的业主们，正在给枯燥、单一色调的传统办公室递上“解雇信”，并开始将目光投向更具表现力的丰富色彩方案。
虽然蓝色因其能够提高专注度、激发思考并理清思绪而有助于提升工作效率，但人体同样需要定期的休息与放松。为此，像黄色这样的暖色调能通过温馨与舒适感带来放松体验——非常适合茶歇或休息区。与此同时，红色和橙色能激发创造力与自我表达，因而适用于各类社交协作区域；而绿色则能营造出更沉静、更平衡的氛围，适用于不同类型的会议空间。
倘若我们要致力于构建一个更可持续的建筑行业，就绝不能墨守成规。我们的方法和策略必须进行变革，以适应一种全新的思维方式。
正因如此，威卢克斯集团（VELUX Group）联合 EFFEKT 建筑事务所及 Artelia 共同开发了“宜居生活”（Living Places）概念。该理念阐明了重新审视建筑原则如何能够应对全球气候与健康挑战。在这一理念的驱动下，作为该概念首个原型的“哥本哈根宜居生活馆”（Living Places Copenhagen）提供了一个实体范例，展示了如何在最大化室内舒适度的同时，实现更可持续的建造方式。
拉丁美洲的城市经济在推动城市转型中发挥了关键作用，深刻影响着经济发展与城市社会结构。
城市不仅是经济发展的引擎，更是推动社会进步的“机器”。舆论普遍共识，一个国家的城市化率与其社会发展水平之间存在着稳定且正向的关联，然而，这一关联的成效直接取决于城市的空间与建设质量。
随着过去两周的激烈角逐，ArchDaily 的读者们已经从超过 700 个项目中票选出年度中国建筑的前 10 名。在提名阶段，我们共同见证了这个大奖竞选对建筑发展的积极作用。这些进入决选名单的建筑项目无疑是最能给我们的读者带去灵感，也同样反应出建筑社会的发展趋势。
今年的参赛项目类型众多，除了往届常见的从大型公共建筑到零售室内、景观构筑等类型外，还囊括了越来越多的城市更新项目和社会住房项目。在不同的项目中可以看到在地产行业与建筑行业趋向于转型的时期，不同事务所对城市与使用者需求的回应。以下是进入决赛的名单，投票阶段时间为 3 月 27 日至 4 月 3 日 23 时 59 分（北京时间）。最终的获胜者将会于 2024 年 4 月 4 日公布。点击看具体的章程及投票方式。
点击链接前往投票主页：https://boty.archdaily.cn/cn/2024
外部围护结构根据各地区的气候条件及其所处的建造环境，在为室内空间提供必要的温控与通风条件方面发挥着至关重要作用，从而使空间具备宜居性与舒适度。尽管有多种可用于实现节能的生物气候策略与设计，但材质的选择、五金件的挑选以及启闭技术的确定，在提升立面性能方面也同样起着协同作用，能够为建筑赋予实用功能并使其高度适应现代使用需求。
自古以来，建筑一直都是艺术表达的画布。浮雕花环、碑铭、湿壁画、半身肖像雕塑以及古典主义形象雕刻曾装点着各类建筑构件，无一不彰显着每个部件独特而考究的特质。然而，19世纪的工业化带来了观念的转变，剥离了建筑构件上的装饰元素。取而代之的是，人们转而在标准化中寻找美感，并青睐量产建筑构件所带来的经济便利性。
然而，在大规模量产之中，艺术性是否仍有生存空间？艺术家能否参与到建筑构件的工业制造过程中？此外，新技术又该如何促进建筑构件的艺术化大规模定制？这些问题促使我们去审视，在室内外空间的建筑构件工艺中，表达、沟通与反思的潜在可能。
两公里。这是由 Foster + Partners 事务所设计的未来沙特高塔的预期高度。这座造价数十亿美元的摩天大楼高度是目前世界纪录保持者——迪拜哈利法塔的两倍，它将傲立于利雅得的天际线之上，内部规划有办公、住宅和娱乐空间。该项目是沙特阿拉伯正在推行的发展规划的一部分，由王储穆罕默德·本·萨勒曼（Mohammad bin Salman）主导，旨在通过一系列超级工程，赋予该国非凡的建设尺度与宏伟抱负。在这一蓝图中，超高层建筑既是彰显国际显赫声誉的符号，也因其激进的尺度（如天文数字般的建造造价和对环境生态的漠视）而备受外界诟病。
建筑学本质上是一门走向“他者”的实践。尽管人们对建筑师的期望是交付一个具体的物质实体，但这一实体必须以最敏锐的方式回应其使用者——即在这个空间中生活、栖居的人。
20世纪80至90年代，社会科学界在理解特定社会现象时经历了一次突破。空间性由此成为将社会现象置于物质空间中进行定位的关键议题。这为社会科学中所谓“空间转向”（Spatial Turn）这一全新研究视角的兴起奠定了基础。该视角的宗旨在于将诸如“栖居”等社会现象置于具体、物质的空间中，并承认物质空间对人们的社会生活具有反作用力（能动性），反之亦然。
*本文由 Andrea Henríquez 通过我们的建筑学研究文章征稿活动投递。
探索知名建筑事务所的未建成项目，可以让我们一窥设计创新与前瞻性理念的最前沿。事实上，深入研究这些处于酝酿阶段的项目，有助于我们把握新兴趋势，构想人造环境的未来，进而激发围绕新思想的对话。面对后疫情时代日益逼近的气候危机，本周由 ArchDaily 读者社区提交的未建成项目精选，展现了通过城市营造和契合文脉的空间激活来解决复杂问题的尺度与深度。
无论是昆明的垂直社区、曼哈顿的生命科学设施，还是维纳里亚雷亚莱（Venaria Reale）的文化中心，这些未建成项目都勾勒出了富有远见的建筑师们在设计演进中的多元光谱。无论是试图重新定义住宅生活，还是渴望复兴城市空间，这些提案都代表着独特的叙事。借由这些项目，建筑师向世人昭示：当设计被用于解决现实问题时，其所能释放的变革性潜力。
在习惯了远程办公的舒适与自主性之后，专家预测，职场文化将永远无法完全回到过去的状态。企业可以通过混合办公模式，将远程办公的灵活性与面对面协作的创造性融合起来，以此实现员工生产力的最大化。然而，虽然人们牺牲了家里的客房和餐桌来开辟舒适的居家工作空间，但最初完全围绕100%线下办公系统设计的办公室空间，同样需要做出改变。
印度的城市景观呈现出一种在正式与非正式、永久与临时之间博弈的独特特征。在混凝土高楼与规划街区的夹缝中，临时的市场和巴扎构成了城市生活的核心。这些临时商业枢纽通常由可持续结构搭建而成，展现出一种在印度文化和经济传统中根深蒂固的原始建筑形态。
印度非正式城市主义的核心在于其延续了数个世纪的公共市场和街头巴扎。这些城市区域历史悠久，据信起源于流动商贩和帝国贸易时代。如今，这些空间已演变成由回收马口铁板、防水篷布和木杆搭建而成的临时棚屋迷宫。这些巴扎自然地将街区转化为由摊贩、货物和普通公众交织而成的、乱中有序的喧嚣图景。而那些周更的市集往往规模庞大，每隔几天便拔地而起，转瞬又消失得无影无踪。
想要充分领略米兰的魅力？我们由建筑师与设计师专业团队精心策划的展会和城市指南，将为您提供清晰的观展和出行指引。作为 Designboom、Architonic 和 ArchDaily，我们的核心愿景是启发灵感、建立连接并赋能行业。尽管我们无法在米兰街头或米兰国际家具展（Salone del Mobile）全新规划的 2024 展位图前为您现场引路，但我们能确保您拥有最佳的辅助工具，去发掘重大发现、拓展优质人脉并捕捉最精彩的故事：这便是我们精心策划的两份米兰指南，一份针对展会，一份针对城市。
CityMakers，向模范城市及其缔造者学习的全球建筑师社区，正在与 ArchDaily 合作发表一系列关于巴塞罗那、麦德林和鹿特丹的文章。这些文章的作者都是建筑师、城市规划师和/或战略家，他们的项目改变了这三个城市，并在 CityMakers 的“城市学校”和“纪录片课程”中得到了学习。此次，巴塞罗那学校气候庇护所获奖项目协调人、“城市学校”主讲人 Jaume Barnada 发表了题为“巴塞罗那，公共场所作为城市建设适应性的代名词”的文章。
城市是密集的建筑空间，人行道被有效地强加在自然土壤上。像巴塞罗那这样的城市，几乎 75% 的土地都铺设了防水层。毫无疑问，在气候紧急时期，这是一个必须扭转的过度现象，我们必须重新与自然建立联系。奥里奥尔-博希加斯 [1] 告诉我们，良好的城市化已经铺平了地中海城市的广场，没有人愿意生活在泥坑里。我相信他是对的。此外，他还告诉我们，绿色以及自然土壤必须有一定的尺寸，尤其是城市位置。广场就是广场，公园就是公园，每个空间都有自己的项目类型。如今，在公共场所城市化的过程中，概念经常被混淆，因此，我们发现一些项目模糊了模式。
建筑事务所通常会从拥有具体功能需求和场地的业主开始其设计过程。而 The Public Machinery 的创始人亚历杭德罗·海克（Alejandro Haiek）却另辟蹊径。The Public Machinery 将自己定位为一个由建筑师和设计师组成的协同工作网络，他们主动观察、构想并亲自提出城市公共干预方案。他们的提案处于艺术、建筑和工程的交汇点，将社区参与、生态和新技术织入创新型的社会基础设施中。他们通过研究经费和公共资助获取资金，这使他们能够创造出无论在设计过程还是在项目形态上都超乎预期的公共空间。
《The Second Studio》（前身为《The Midnight Charette》）是一档聚焦设计、建筑与日常生活的畅谈类播客。该节目由建筑师 David Lee 和 Marina Bourderonnet 主持，通过与不同领域创意从业者的即兴对话，展开富有深度的思考和个人视角的讨论。
节目以真诚和幽默的态度探讨了极其广泛的话题：既有嘉宾访谈，也有为同行设计师提供的实用建议、对建筑及其他项目的深度点评，或是对日常生活与设计关系的随性探索。读者可通过 iTunes、 Spotify 和 YouTube 订阅收听 The Second Studio。
世界建筑节（WAF）欣然公布了其2024年度首批杰出评委成员。这一备受瞩目的评委阵容汇集了全球多位享誉盛名的建筑师、设计师以及行业领袖。
第17届WAF现已面向全球建筑师及设计师开放作品征集，截止日期为2024年4月19日。本届盛会将于2024年11月6日至8日在新加坡滨海湾金沙酒店举行。除了独具特色的现场评选环节和作品汇报演示外，今年的活动还将涵盖一系列周边活动、专题展览以及由多位国际重磅嘉宾带来的主题演讲。
20世纪初，随着现代主义运动的兴起，巴西建筑迎来了一个关键的变革时代。奥斯卡·尼迈耶（Oscar Niemeyer）和卢西奥·科斯塔（Lúcio Costa）等建筑师引入了前卫的设计手法，其特点是流畅的线条、钢筋混凝土的使用以及对实用功能性的极度关注。尤为值得一提的是，这一时期的住宅项目打破了室内与室外的界限，将内外空间完美融合，体现了一种与自然和谐共生的生活方式。如今，巴西的当代建筑师和设计师依然积极应对挑战，创造出呼应该国热带气候的室内外一体化住宅。这些住宅通常采用开放式平面布局、大面积玻璃幕墙，并精心规划庭院、花园或露台的位置。其设计理念强调自然采光、通风以及引入绿植，以此提升居住者的身心福祉。本文将深入探讨巴西最近落成的四个住宅项目，它们完美融合了当代建筑美学、可持续生活方式以及对自然环境的由衷敬畏。
