无论是设计竞赛还是建筑奖项评选，建筑物往往因其所提供的价值而受到评判 —— 诸如规划的功能、建筑形态，或是视觉美感。然而在少数案例中，恰恰是“不介入”或“减少介入”的设计策略成就了项目的成功。1971 年，巴黎一场备受瞩目的建筑竞赛中，获胜方案仅使用了半数可用场地，将剩余空间作为城市公共区域归还给城市。1994 年，伦敦某设计竞赛的获奖方案提出以最小化加建改造一座废弃发电站，保留其大面积原始空间。2017 年，英国最具声望的建筑奖项 —— 斯特林奖（Stirling Prize）的得主，竟是一个近乎空置的平台式建筑。这些来自西北欧的文化建筑案例表明：有时候，“不介入”反而能创造更多价值。
在当代中日幼儿园设计中，建筑师正推动室内空间从单纯的容纳场所，转型为充满活力的多感官体验环境。这一转变契合发展心理学研究：儿童的空间认知始于通过触觉与操作实现的感知运动互动。因此，设计师格外注重材料运用与游戏化学习方式，突破传统教室的局限，打造出可触摸、能激发探索欲且深植于本土语境的成长空间。建筑本身成为教育工具，鼓励儿童通过直接的身体参与实现学习与发现。
斯堪的纳维亚设计以其简约美学与实用功能而备受赞誉，它珍视简单事物，深深植根于“Hygge”（舒适惬意）的理念之中。这种崇尚之情不仅体现在室内设计领域，还延伸至自然世界，催生出高品质的建筑与景观装置设计，强化了人与未受破坏的自然环境之间的联系。斯堪的纳维亚设计风格并不主张在环境中强行构建宏伟建筑，而是倾向于进行微妙而精准的干预。这些项目并非旨在主宰环境，而是旨在与现有景观展开对话，通过深思熟虑的设计来凸显其固有形态、色彩与质感。其目标是实现互补与提升，打造出既具备实用功能，又能加深访客与周边环境情感联结的空间。
在查看日本房屋的照片时，人们常常会注意到一个反复出现的空间：铺有榻榻米垫子，通常略高于地面且与家中的公共区域融为一体。这就是和室（washitsu），即日式房间：一种传统且多功能的空间，在现代住宅建筑中仍十分常见。它用途广泛，可用于阅读、睡觉，也可用作供奉家庭神龛的场所，这种多功能性正是其至今仍具有重要意义的核心所在。本文将探究和室的布局与内涵，从其历史起源入手，以便更好地理解它在当代日本住宅中的作用与诠释。
说到日本，首先想到的是东京繁华的街道、古老的城堡和市区内樱花盛开的河流。 然而，对于该国目前正在进行的房地产市场问题，却很少有人讨论：Akiya，一个日语术语，翻译为空房子。 2024 年，日本 Akiya 的数量创纪录地达到 900 万。 一些人认为，问题的根源在于人口减少。 当房屋通过家庭继承传递下来时，它们经常成为负担而不是资产。 随着年轻一代越来越多地搬到城市或住在公寓里，他们通常对住在或维护老房子没有兴趣，特别是如果它位于不太方便或农村地区。 由于土地价格上涨，像东京这样的城市看到的 Akiya 数量较少。 尽管如此，诸如使房屋适应新的地震法规的成本提高以及对空置土地征收更高的税收等问题，仍然导致人们即使在城市地区也会放弃它们。
自从中国景观设计师、土人景观创始人俞孔坚提出“海绵城市”的概念以来，该理念逐渐受到重视，并于 2013 年被中国正式采纳为国家政策，用以应对城市内涝问题。这一理念优先考虑基于自然的基础设施，如湿地、雨水花园和透水铺装，打造出多孔土壤景观，使本土植物能够在最少维护的情况下茁壮成长。降雨时，这些系统能够吸收并减缓水流速度，从而降低洪水风险。相比之下，尽管传统的混凝土和管道排水解决方案应用广泛，但其成本高昂、缺乏灵活性，且需要频繁维护；有时甚至会因堵塞和溢流而使城市更易遭受洪水侵袭。
历经全球不确定性时期后，2024 年见证了挑战与进步的复杂交织。尽管地缘政治紧张局势和过去危机的余波依旧显著，但关注点已转向重建，全球各地的社区都在动荡中寻求本地解决方案和前进道路。2024 年的建筑领域见证了对新型建筑体系和技术日益深入的探索，这些探索常受本土解决方案启发。在城市层面，人们开始重新考量空间的潜力，以推动其向更宜步行的活动、更多自然区域以及社区聚会和活动组织的机会转变。
关于去殖民化、传统建筑技艺保护以及将地方叙事融入设计的讨论持续升温。关注点已从单一的地标性建筑转向更具环境责任感和社会意识的项目，这些项目旨在满足社区的具体需求。同时，人工智能系统等新技术继续对该行业产生影响，但人们越来越认识到，这些技术并非替代品，而是可供建筑师和设计师改进流程的工具。
在过去近二十年里，世界各地的城市纷纷拥抱“明星建筑”——即由全球知名建筑师设计的未来主义、引人注目的建筑。在中国，这一趋势尤为显著，因为快速的城市化推动了标志性大型建筑的建设，如扎哈·哈迪德的银河 SOHO、OMA 设计的中央电视台总部以及赫尔佐格与德梅隆设计的北京鸟巢体育场。在建造之初，这些建筑都被誉为进步和全球雄心的象征。然而，全球建筑界已经开始转向更加注重环境、以人为本的设计方法，而中国正是这一转变的关键推动者之一。今年，刘家琨荣获 2025 年普利兹克奖，进一步凸显了这一转变。
2025 年注定将成为建筑领域的一个里程碑，预示着创造力与探索精神的蓬勃复兴。随着社会面临气候变化、快速城市化和技术革新等挑战，建筑既是这些动态变化的镜像，也是指向可持续与包容未来的指南针。今年的建筑活动日程丰富多彩，为庆祝建筑学科的变革力量提供了诸多机会——从突破界限的节日到探索紧迫的文化与环境叙事、引人深思的展览。
从久负盛名的双年展到首次举办的盛会，包括 2025 年世界建筑节、Desert X Al Ula 艺术节和缔约方气候大会（COP Climate Conference）在内，2025 年的日程强调了可持续性、遗产保护和社区等主题。这些活动凸显了建筑在塑造更美好未来方面的独特能力，即在应对全球挑战的同时，尊重文化多样性和设计创意。
“我做建筑的乐趣在于说：它一定能建成。”建筑师 Peter Cook在与路易斯安那频道（Louisiana Channel）的对话中说。他讨论了其通过生动的建筑图纸传达想法的决心，以及他所面临的关于他雄心勃勃的设计方案和人们对他的设计离奇的外观的怀疑。
2022年1月，Peter Cook在丹麦路易斯安那现代艺术博物馆（Louisiana Museum of Modern Art）举办”城市景观”展览之前，在他的工作室接受了采访。作为展出的第一件由建筑师制作的艺术品，它表述了他对手绘作为建筑师的主要媒介的致敬。该作品描绘了探索城市及我们的物理空间的创新方法，其纹理和色彩引人注目，令人回味。
“建筑应表达出我们自身的脆弱性”，Dorte Mandrup在与Louisiana Channel的对话中，当提到她的最近项目，在格陵兰岛的冰峡湾中心时谈到。本身就是一座展览馆，这个强有力的电影作品探索了周边环境，提供了在冰上看到的变化以及结构自身和冰川景观之间和谐关系的深入了解。
2021年春天，Dorte Mandrup在工作室接受了Marc-Christopher Wagner的采访。作为人文主义者，Mandrup深受医学、雕塑和陶瓷的影响，创造了引人入胜而令人回味的建筑形式。作为她慈善工作的一部分，这个中心的设立将讲述进化、人类历史以及冰的秘密。
建筑可以成为促进社会变革的工具，这一信念激励了许多建筑类非政府组织，是他们努力去解决住房短缺问题、改变社会和经济状况以及建立社区韧性的动力。这些非政府组织主要在救灾和社区发展两个领域内开展行动，其中有不少组织的工作会同时涉猎这两个领域。本文将介绍一些在紧急情况下采取行动的与建筑相关的组织，包括他们的专长、过去曾参与解决人道主义危机的案例，以及加入他们的途径。
美国少数民族建筑师组织（NOMA）的创始人之一，美国建筑师 Robert Traynham Coles 已于2020年5月16日星期六去世，享年90岁。被认为是建筑多元化主要倡导者之一的他，是美国建筑师协会院士学院首位非裔美国人院长。
Archstorming是一个专注于人道主义建筑的竞赛平台，它最近宣布了HOPE牙医中心竞赛的最后赢家。竞赛是为非营利非政府组织“援助非洲之手”所设的牙科诊所竞赛，其目标则是为缺少牙医服务的国家提供相关帮助，其中就包括了此次竞赛的地点卢旺达。
《家》是由Apple TV+制作的新系列纪录片，带领观众参观世界上最有趣的住宅。第一季共9集，展示了如何在不同的背景和地理区域重新评估各国的建筑，采用激进的、创新的和高度创造性的形式。
本文中，我们将探讨AI如何扩展，改变设计流程，以及建筑师和其他专业人员如何应对并将这些技术进一步纳入他们的设计工作。AI可以为该行业带来什么样的创新？到目前为止，已经尝试了什么？文中选择的项目可以帮助形成对AI体系结构应用程序的意见。
第十三届国际色彩奖（International Color Awards）是一个全球性的在线摄影比赛，旨在面向全世界的专业摄影师和摄影爱好者，以奖励在彩色摄影方面富有创造力和潜力以及热情的摄影人，特别是致力于挖掘一些新摄影师。
