Heatherwick Studio 公布了一个新项目，将一个旧的海水淡化厂改造成沙特阿拉伯吉达海滨新文化区的中心。这个工业结构将被重新配置为博物馆，为艺术家和创作者提供生产空间、工作室和工作室的大型综合体。它的项目还包括可以容纳大型委托项目的展览空间，以帮助参观者学习和感受下一代艺术家的灵感。

在今年的2023年威尼斯建筑双年展上，匈牙利馆将焦点对准了位于布达佩斯的一座新博物馆建筑——民俗博物馆。该博物馆由马塞尔·费伦茨（Marcel Ferencz，Napur Architect）设计，并于2022年落成，是欧洲最瞩目的文化与城市开发项目之一——“布达佩斯城市公园项目”（Liget Budapest Project）的重要组成部分。此次威尼斯双年展的匈牙利国家馆展览题为“残余——建筑的频率”（Reziduum – The Frequency of Architecture），由玛丽亚·科恩多-西拉吉（Mária Kondor-Szilágyi）策展，将通过数字媒介展示该博物馆的馆藏。动画短片《民俗缩放》（Ethnozoom）和交互式电脑程序“图案创作者”（MotifCreator）将带领观众了解匈牙利的传统，并创作出属于自己的图案组合，从而为全球社群的共同创作做出贡献。此外，匈牙利馆还将展出建筑师马塞尔·费伦茨、建筑师兼作曲家彼得·马特赖（Péter Mátrai）、建筑师尤迪特·Z·哈尔马吉（Judit Z. Halmágyi）以及灯光设计师费伦茨·哈斯（Ferenc Haász）的作品。

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由 Taller | Mauricio Rocha 事务所设计的墨西哥城阿纳瓦卡利博物馆（Anahuacalli Museum）改扩建项目荣获 2023 年度美洲密斯·凡·德·罗皇冠厅奖（MCHAP）。该两年一度的奖项旨在表彰美洲最能体现卓越建筑水平的建成作品。2023 年 3 月 24 日（本周五），在伊利诺伊理工大学历史悠久的密斯校园内 S. R. Crown 厅举办的 MCHAP 研讨会暨颁奖典礼晚宴上，MCHAP 主任 Dirk Denison 和评委会主席 Sandra Barclay 宣布了这一获奖消息。

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尼日利亚裔艺术家、设计师兼建筑师迪马斯·恩沃科（Demas Nwoko）荣获第18^届威尼斯国际建筑双年展的终身成就金狮奖。本届双年展以《未来实验室》为主题。该奖项由本届双年展策展人莱斯利·洛科（Lesley Lokko）提名，并经由罗伯托·西库托（Roberto Cicutto）主持的威尼斯双年展董事会批准。颁奖典礼作为第18^届双年展开幕式的一部分，将于2023年5月20^日在威尼斯双年展总部朱斯蒂尼安宫（Ca’Giustinian）举行。

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科索沃共和国将在2023年威尼斯建筑双年展上展出以“*超越性本土*”（Transcendent Locality）为题的展览，探讨移民在科索沃社会发展中所起到的重要作用。该展馆还深入研究了移民过程及其不同阶段，包括移民后的归乡：无论是临时的、季节性的，还是永久性的。不过，展览的核心依然在于颂扬人们与祖国之间的联结，以及祖国与东道国之间的关系。科索沃馆提出，同时与多个地点产生联系的“跨本土性”（trans locality）已成为一种普遍的生活模式。事实上，保持东道国与祖国之间的联系，应当成为一种促进交流，以及传播知识、信息、物质和非物质财富的渠道。

今天，2023年度建筑奖（ODA2023）的决赛入围名单正式揭晓。这一奖项旨在评选出最佳西班牙语建筑。由广大读者——也就是我们的“专家评审团”——从拉美和西班牙建成的近1,000个建筑项目中，票选出了15个最受喜爱的入围作品。

该奖项如今已成为一项备受瞩目的传统，并在今年迎来了第十五届。我们向所有读者发出诚挚邀请，共同发掘那些在2022年发表并带来启发的设计。在日益全球化的当下，这些作品不仅代表了其地方文脉的独特身份，也在多元且异质的世界中，定义了拉美与西班牙独特的建筑实践方式。

“舞厅剧场”（Ball Theater）项目已入选第18届威尼斯双年展国际建筑展，将代表法国馆展出。为响应总策展人莱斯利·洛科（Lesley Lokko）提出的“未来实验室”这一极具思辨与实验性的主题，法国团队将展馆改造为一个表演空间，旨在打造一个供人们欢聚并进行集体实验的场所。策展团队由巴黎建筑事务所 Muoto（由 Gilles Delalex 和 Yves Moreau 创立）领衔，并与负责空间场景设计的 Georgi Stanishev、Clémence La Sagna，联合策展人 Jos Auzende，以及负责活动策划的 Anna Tardivel 共同合作。法国馆将于2023年5月20日至11月26日面向公众开放。

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我们很高兴向大家介绍2023年度最佳建筑奖（Obra do Ano）的入围项目。经过两周的提名，在数百个建于葡语国家的项目中，读者们选出了最喜爱的建筑作品。由广大读者组成的“专家评审团”再次交出精彩答卷，评选出这15个杰出作品。

即日起至4月3日23点59分（巴西利亚时间 GMT-3），您每天可投一票，选出您心目中当代葡语国家及地区建筑的最佳典范。评选结果将于4月4日公布。

“斋月帐篷项目”（Ramadan Tent Project）与V&A博物馆联合推出“2023年斋月展亭”（Ramadan Pavilion 2023）。这是一座以今日开始的伊斯兰教神圣斋月为灵感创作的建筑装置。2023年斋月展亭由建筑师沙赫德·萨利姆（Shahed Saleem）设计，将在V&A南肯辛顿分馆的展览路庭院向公众开放至5月1日。作为这一年度盛事的一部分，展亭开放期间还将举办由“斋月帐篷项目”策划的一系列活动、表演和工作坊。

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帕卡恩布综合体育馆改造项目荣获了由英国杂志《建筑评论》（The Architectural Review）主办的“AR未来项目奖”（AR Future Projects）。该结果于3月14日公布，正式颁奖典礼将于6月初在伦敦举行。该项目在“新与旧”类别中脱颖而出，成为年度获奖项目中“最受赞誉”的前三名之一。

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安大略美术馆（AGO）公布了一项扩建项目，该项目由 Diamond Schmitt、Selldorf Architects 以及 Two Row Architect 联合设计。新建的 Dani Reiss 现代与当代艺术展厅将为美术馆增加 40,000 平方英尺的展览空间，并在五个楼层中提供 13 个全新展厅。

扩建部分的外立面将与 AGO 现有的建筑环境和谐相融，并尊重周边社区的体量尺度。Dani Reiss 现代与当代艺术展厅位于 AGO 现有装卸区上方一层，坐落于 AGO 与安大略艺术设计大学（OCAD University）之间。它将从四个位置与现有展厅相连，从而大幅优化美术馆内外的参观流线。

据智利文化、艺术和遗产部本周二公布的消息，智利建筑师兼学者冈萨洛·卡拉斯科（Gonzalo Carrasco）将联合 Beals Lyon 建筑事务所，以“运动中的生态”（Ecologías en movimiento）为主题，共同担任 2023 年威尼斯双年展智利馆的策展人。

据主办方介绍，“运动中的生态”将探讨在 19 世纪圣地亚哥金塔诺马尔公园（Quinta Normal）的最初规划中，“建筑与科学是如何让一个正在迈向现代化的国家得以想象其未来的”。此外，该展馆还将通过研究利用本土植物种子进行土壤恢复的过程，与当前生态修复和重建面临的挑战建立平行联系。

在塞尔维亚新贝尔格莱德爱乐音乐厅的国际设计竞赛中，伦敦事务所AL_A 最终拔得头筹。这一项目将成为塞尔维亚首都贝尔格莱德（Belgrade）的新地标，并且也是当地近十年来最大的文化投资。音乐厅位于新贝尔格莱德历史悠久的塞尔维亚城堡附近，并将囊括多个表演、排练、和创意空间，其中还包含了一个拥有1600个座位的交响音乐大厅。AL_A建筑设计团队、VDLA景观设计师、AFA工程顾问团队、以及当地建筑事务所Zabriskie合作，与协调声学及剧场设计的Arup一起，共同打造了新贝尔格莱德爱乐音乐厅。

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建筑多样性奖 TheDiversity in Architecture Award (DIVIA）从 29 名被提名者中评选出了五名决赛入围者：Tosin Oshinowo（尼日利亚）， May al-Ibrashy（埃及）， MartaMaccaglia（秘鲁）， Noella Nibakuze（卢旺达）以及 Katherine Clarke 和 Liza Fior（英国）。这项专为女性建筑师而设的奖项通过奖励和认可她们的作品来表彰建筑师中的女性人物。该奖项在柏林设立，以此平台促进男女平等，向公众推广行业可见度，并为下一代年轻女建筑师树立榜样。

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近期，杜塞尔多夫未来歌剧院设计竞赛的决赛入围者出炉。这场城市规划竞赛由德国北莱茵-威斯特法伦州首府杜塞尔多夫（Düseldorf）举办，并意在选择场地以创造一处新文化设施。在对潜在选址进行了大量的审查后，竞赛主办方提供了两个选项：现有歌剧院的所在地海因里希海恩大道（Heinrich-Heiene-Allee）、以及威翰（Am Wehrhahn）两处地点。

丹麦建筑中心（DAC）宣布，首个关于丹麦建筑的永久性展览将于2023年3月24日在哥本哈根开幕。该展览名为“So Danish!”，讲述了丹麦建筑从维京时代一直延续至今的发展历程。展览旨在通过呈现这一历史，帮助观众理解建筑在丹麦民主社会中所扮演的角色及其产生的影响。

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由 A-Konsultit 建筑事务所设计的全新 Aalto2 博物馆将展示著名建筑师阿尔瓦·阿尔托（Alvar Aalto）在建筑与设计领域的文化遗产。该博物馆将于2023年5月27日正式对公众开放，实现了这位建筑师在芬兰中部城市尤瓦斯库拉（Jyväskylä）的鲁苏普伊斯托（Ruusupuisto）公园内建立一个融合多种媒介与艺术形式场所的设想。

Aalto2 博物馆中心由三栋建筑组成：修缮一新的阿尔瓦·阿尔托博物馆、中芬兰省博物馆，以及今年落成并与之相连的 Aalto2 中心扩建部分。原阿尔瓦·阿尔托博物馆在经历结构修缮和空间设施升级后将重新开放，以契合全新的 Aalto2 概念。Aalto2 的设计将两座博物馆无缝连接，其设计方案源于2015年举行的一场国际竞赛。该竞赛吸引了全球近700件参赛作品，充分展现了阿尔托建筑风格在国际上的影响力。

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Naomi Milgrom 基金会宣布安藤忠雄赢得澳大利亚墨尔本维多利亚女王花园中第 10 个 MPavilion 的设计委托。这将会是安藤忠雄在澳大利亚的建造第一个项目，同时他也将参加澳大利亚最重要的年度建筑委员会设计盛典。今年是 MPavilion 项目的第 10 届，意在给予设计师们完全的自由来创造他们的概念并实现愿景，继而激活全新独特的设计语言，进一步提升这个之于墨尔本文化和社区生活的重要场所。安藤忠雄的设计细节将于今年 5 月公布，实体展亭则计划于 2023 年 11 月 16 日向公众开放。

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视频

库哈斯（Koolhaas）在建成首栋建筑之前，就因其新闻报道工作在建筑界声名大噪。从故事讲述者到建筑师的过渡，与其说是职业的转变，不如说是剧本的更迭。正如他所指出的：“[建筑]是一种剧本写作的形式，隐性地描述了人与空间的关系。”重新审视建筑在界定日常生活（而非仅限于建筑物和城市的建造）中的作用，它也是一种书面和口头的工具，能够阐释全球每日发生的事件，为不曾被发声的项目代言，并积极塑造建筑师这一角色的未来。 

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酒店业专家 Liz Lambert 宣布与 ICON（引领大体量 3D 打印的工作室），以及 BIG （Bjarke Ingels Group）合作，重建德克萨斯州 Marfa 的露营酒店 El Cosmico。团队计划将场所重新安置在 62 英亩（250905 平方米）的场地上，在这里可以通过引入先进的科技和 3D 打印部分例如穹顶、拱顶和抛物线造型使使用新建筑手法成为可能。这项创新项目将包含游客住宿区和新的接待规划，包括泳池、spa、和公用设施。本项目预期在 2024 落地。

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在韩国济州岛，西班牙建筑师费尔南多·梅尼斯（Fernando Menis）将担纲设计致力于传承韩国艺术家朴栖甫（Park Seo Bo）艺术遗产的当代艺术博物馆。建筑设计灵感源自艺术家具有内省特质的作品与收藏，并结合了场地独特的火山地貌。该建筑大部分体量位于地下，旨在通过使用当地材料与周围环境和谐相融。自然光影的交织，构成了其内部空间的精髓。

今年5月，位于巴黎的蓬皮杜艺术中心将首次展出诺曼·福斯特过去六十年职业生涯中规模最大的回顾展。展览面积近2200平方米，旨在探讨这位著名建筑师职业生涯的不同阶段。届时将展出其代表性作品，包括香港上海汇丰银行总部大楼（香港，1979-1986年）、尼姆当代艺术美术馆（Carré d'Art，尼姆，1984-1993年）、香港国际机场（1992-1998年）以及位于美国库比蒂诺的苹果公园（Apple Park，2009-2017年）。

Foster + Partners（福斯特及合伙人建筑事务所）、诺曼·福斯特基金会与诺曼·福斯特本人共同参与了此次完整回顾展的策划与执行。展览围绕七个选定主题展开：“自然与都市”、“皮相与骨架”、“垂直城市”、“历史与传统”、“规划与选址”、“网络与移动”以及“未来”，旨在全面梳理这位建筑大师的创作生涯。

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爱沙尼亚建筑中心选定由 b210 Architects 建筑事务所的 Aet Ader、Arvi Anderson 和 Mari Möldre 联合策划的“Home Stage”（家舞台）展览，代表爱沙尼亚国家馆参加第18届威尼斯国际建筑双年展。该展览设在邻近军械库（Arsenale）展区后门的一间出租公寓内，旨在探讨作为居住空间的“家”与作为“交换价值”的房地产之间的矛盾。多位爱沙尼亚表演艺术家将在这间威尼斯出租公寓中各生活一个月，使其既成为家，又成为舞台。展期为2023年5月20日至11月26日。

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迪拜以其令人惊叹的建筑而闻名，如今，其项目清单上可能再添一项——一条全长93公里、环绕整个城市的自行车道。该宏伟项目由建筑事务所 Urb 设计，将是一条专供行人和骑行者使用的室内通道，旨在鼓励迪拜300万居民放弃汽车，转而选择更可持续、更健康的交通方式。