Diferente de muitos programas industriais tradicionalmente ocultos atrás de fachadas neutras e espaços herméticos, as destilarias contemporâneas frequentemente expõem seus processos produtivos como parte essencial da experiência arquitetônica. O calor dos alambiques, os vapores da destilação ou os percursos da matéria-prima deixam de ser apenas operações técnicas para assumir protagonismo espacial.
Embora produzam bebidas distintas, os projetos selecionados a seguir compartilham desafios arquitetônicos semelhantes. Todos precisam organizar fluxos industriais, controlar condições específicas de temperatura, ventilação e armazenamento, além de compatibilizar áreas técnicas com percursos de visitação pública. Ao mesmo tempo, cada destilaria estabelece respostas particulares ao território em que se insere, revelando diferentes maneiras de relacionar produção e paisagem.
As cidades modernas são movidas por indicadores de desempenho. Elas movem milhões de pessoas todos os dias, concentram capital, separam os usos do solo e sustentam sistemas complexos de logística e consumo. Nesse sentido, a cidade funciona como um sistema a ser continuamente ajustado e otimizado.
As métricas dominantes hoje são familiares e amplamente conhecidas: veículos por hora, tempos médios de deslocamento, coeficientes de aproveitamento, rotatividade de estacionamento, novos projetos habitacionais e receita tributária por lote. Esses números descrevem uma cidade legível por meio da eficiência. São herdados de uma lógica industrial, na qual o espaço urbano é tratado mais como um mecanismo de produção do que como um ambiente vivenciado. Sob essa perspectiva, as cidades começam a mimetizar as necessidades e métricas de uma máquina.
Os escritórios internacionais Studio Gang e Henning Larsen concluíram o One Milestone, da incorporadora Breakthrough Properties. O empreendimento voltado para as ciências da vida faz parte da primeira fase do Enterprise Research Campus (ERC) — desenvolvido pela Tishman Speyer e pela Harvard Allston Land Company —, um distrito de uso misto de 14 acres (cerca de 5,6 hectares) no bairro de Allston, em Boston. Localizado na extremidade sudoeste do ERC, o One Milestone foi concebido como um centro de criatividade, ciência e empreendedorismo. Seu recém-inaugurado complexo de dois edifícios, que soma 47.380 m², foi projetado para atender à comunidade científica da Grande Boston. Os dois escritórios começaram a colaborar no projeto em 2019, com o codesenho de um plano diretor estratégico, iniciando as obras do One Milestone em 2023.
“Refletir e imaginar o potencial da arquitetura e do urbanismo para propor questionamentos sobre nossos modos de vida em tempos de mudança e transformação. Destacando especialmente a importância da criatividade e da imaginação na prática e no projeto nos campos da arquitetura e do urbanismo — entendidos em sua dimensão cultural —, buscamos abrir novos espaços de reflexão sobre as transformações culturais, sociais e tecnológicas em uma espécie de mudança de era que se aproxima, bem como as lições aprendidas com a crise social e sanitária”, este foi o principal chamado feito pela Bienal.
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Porta pivotante interna alta e larga / Govaert & Vanhoutte. Imagem cortesia de FritsJurgens
Entre os muitos fatores que podem impactar a personalidade, o estilo e a funcionalidade de um espaço residencial, as portas certamente desempenham um papel fundamental na definição do tom do ambiente. Além de sua função decorativa, elas protegem os cômodos das intempéries e dos ruídos, delimitam espaços, definem circulações e proporcionam privacidade. À medida que as tendências recentes de design continuam a apontar para linhas limpas e modernas, a porta pivotante nunca esteve tão em alta — sendo aplicada não apenas em entradas principais, mas também aparecendo com maior frequência no design de interiores. Além de serem maiores, mais pesadas e oferecerem um visual contemporâneo marcante, as portas pivotantes proporcionam um movimento belo e elegante com ferragens quase invisíveis que rotacionam em torno de um eixo vertical, diferenciando-as das portas de dobradiça comuns.
Neste episódio do Design and the City — um podcast do reSITE sobre como tornar as cidades mais habitáveis —, Trey Trahan, fundador da Trahan Architects, discute a importância de projetar espaços que promovam a conexão humana e incentivem a autorreflexão. Tendo a ecologia e a poética do espaço como valores fundamentais, o trabalho da Trahan Architects concentra-se na criação de espaços culturais de grande impacto e, neste podcast, Trahan defende um design focado em elevar a experiência humana.
O NEOM acaba de revelar "Leyja" como um novo destino turístico no noroeste da Arábia Saudita. Composta por três hotéis diferentes projetados por equipes de arquitetura de renome mundial, a região de Leyja está localizada em um vale antigo cercado por montanhas de 400 metros de altura. O projeto inclui um hotel impressionante assinado por Chris van Duijn, um hotel espelhado de Shaun Killa e um hotel vertical esculpido na rocha por Mario Cucinella. Com o objetivo de apoiar o turismo sustentável, o destino faz parte do plano Saudi Vision 2030.
Espaço de Exposição PONE Transparent Shell por Golden Ho. Imagem cortesia de A' Design Award & Competition
Criado para oferecer um panorama sobre o estado da indústria de design, o World Design Rankings (WDR) funciona como um recurso valioso ao destacar os pontos fortes, fraquezas e oportunidades criativas de diferentes países. Sua metodologia baseia-se na classificação dos países de acordo com o número de designers que receberam o prêmio A' Design Award entre os anos de 2010 e 2024.
Considerando o período de 2022-2023, a China garantiu a primeira posição entre 114 países, acumulando a impressionante marca de 110 prêmios Platinum Design Awards globalmente. O resultado reforça a influência contínua e a excelência do país no mundo do design. As primeiras posições também foram ocupadas por Estados Unidos, Japão, Itália, Hong Kong, Grã-Bretanha, Taiwan, Turquia, Alemanha e Portugal.
Diretrizes do projeto: Renovação urbana, marco cultural da Grande Baía e serviços culturais para a comunidade histórica da antiga cidade A Antiga Cidade de Nantou está localizada no distrito de Nanshan, em Shenzhen, uma área em rápido desenvolvimento. Situada na margem leste da foz do Rio das Pérolas, sua história remonta a quase 1.700 anos, desde a criação da Prefeitura de Dongguan em 331 d.C. (sexto ano do período Xianhe da Dinastia Jin Oriental) [1]. Com a reforma e abertura de Shenzhen, o local não apenas preservou o traçado espacial de seus assentamentos históricos, mas também integrou o desenvolvimento industrial à habitação de alta densidade, tornando-se a “vila urbana” (chengzhongcun) mais singular de Shenzhen. Em 2019, com o início oficial do projeto de preservação e revitalização da Antiga Cidade de Nantou, o ponto de partida do nosso trabalho (Diameter Narrative Design - DND) para a curadoria e o design de experiência do “Conjunto de Pavilhões de Origem Comum” foi responder a duas questões fundamentais: como resgatar o contexto histórico de Nantou e como dialogar, por meio de um design inovador, com as demandas contemporâneas da renovação urbana? A história de Nantou remonta a 110 a.C., quando o governo da Dinastia Han estabeleceu ali o posto do oficial de sal de Panyu para gerenciar a produção salineira na margem leste da foz do Rio das Pérolas. Durante a Dinastia Jin Oriental, as sedes da Prefeitura de Dongguan e do Condado de Bao'an foram estabelecidas na região de Nantou, cuja jurisdição se estendia da margem leste da foz do rio até o atual leste de Guangdong. Posteriormente, governos centrais de várias dinastias estabeleceram ali órgãos administrativos políticos, econômicos e militares. Pode-se dizer que Nantou não apenas testemunha a origem comum entre Shenzhen e Hong Kong, mas também vivenciou de perto a evolução histórica da Grande Baía de Guangdong-Hong Kong-Macau. Desde a sua concepção, o projeto de Nantou buscou se consolidar como um marco cultural humanístico para a Grande Baía, sendo o “Conjunto de Pavilhões de Origem Comum” a materialização do valor histórico-cultural da antiga cidade e um veículo de serviços culturais públicos para a comunidade.
O novo Essential Induction revoluciona o design de cozinhas com um cooktop que se integra de forma quase invisível a uma bancada de Dekton, oferecendo aos arquitetos total liberdade de expressão. Imagem cortesia de Gaggenau
O compromisso da Gaggenau com a inovação e com uma estética visualmente agradável na cozinha é amplamente reconhecido; seus eletrodomésticos buscam satisfazer o/a cozinheiro/a mais exigente e atender ao rigor do/a entusiasta do minimalismo. No entanto, seu último lançamento transforma completamente o conceito de design de eletrodomésticos.
Organizado pela Monaco Marina Management, o Monaco Smart & Sustainable Marina Rendezvoustem como objetivo propor soluções inovadoras e incentivar sua aplicação no desenvolvimento de marinas virtuosas. Esta iniciativa se destaca por conectar marinas, arquitetos/as, inovadores/as, profissionais do setor náutico, investidores/as, autoridades e formuladores/as de políticas públicas, promovendo o desenvolvimento de marinas eco-responsáveis, eficientes e atraentes no contexto da transição ecológica em curso nos destinos de iatismo. Para esta terceira edição, foi lançado um concurso de projeto para um beach club, que contou com a participação de 14 escritórios profissionais internacionais e 51 estudantes, que apresentaram um total de 43 projetos aos membros do júri presidido por Jean-Michel Wilmotte, da Wilmotte & Associés.
O movimento Cidades Saudáveis é um conceito de planejamento urbano potente, embora por vezes subestimado, cujas raízes se encontram na complexa estrutura do corpo humano. Criado na década de 1970, ele transcende o paradigma atual de planejamento de edifícios, vias públicas e espaços abertos, propondo uma visão mais complexa e sistêmica da vida comunitária. A iniciativa foi idealizada e cofundada pelo Dr. Leonard Duhl, que era tanto urbanista quanto médico. Tive a sorte de tê-lo como mentor de planejamento.
We Caught A UFO! por Xavier Madden e Katja Banovic, Croácia e Austrália. Imagem cortesia de Winter Stations
O Winter Stations, que chega agora ao seu décimo ano, revelou as propostas vencedoras selecionadas a partir de centenas de inscrições enviadas de todo o mundo. Após um concurso internacional de projeto lançado em novembro de 2023, designers, artistas e arquitetos/as contribuíram com propostas ousadas para reimaginar os postos de salvamento ao longo das praias da região leste de Toronto durante o inverno. Criado pela RAW Design, pela Ferris + Associates e pela Curio em 2014, o evento busca reunir uma comunidade internacional de design e arte para participar deste exercício lúdico de repensar os espaços públicos por meio de intervenções temporárias ousadas. Os projetos vencedores foram executados com o apoio da Anex Works, um grupo de fabricação sediado em Toronto, e ficarão em exposição até o final de março.
Para esta edição de décimo aniversário, o tema escolhido para este ano é "Resonance" (Ressonância), com o objetivo de desafiar os/as designers a refletirem sobre o legado artístico e o impacto duradouro do Winter Stations, embarcando em uma jornada de reinvenção e reimaginação. Os projetos foram convidados a recriar e reinventar instalações de edições anteriores do Winter Stations, oferecendo momentos de contemplação e memória. O evento também dá continuidade à tradição de incorporar as estruturas dos postos de salvamento, convidando os/as designers a integrá-las em seus projetos sem alterar sua estrutura de nenhuma forma.
A influência do design na nossa saúde física e mental tem sido amplamente explorada em diversos contextos, que vão da configuração espacial ao mobiliário. O tema ganhou notoriedade devido à crescente conscientização sobre o bem-estar humano, especialmente nos últimos tempos. Um exemplo desse vínculo entre design e saúde é o surgimento de conceitos como a Neuroarquitetura, que busca compreender o potencial do ambiente construído no nosso cérebro. Outro caso que ilustra essa abordagem, desta vez no design de mobiliário, é o Sanatório de Paimio, onde Alvar Aalto projetou o sanatório de tuberculose e todo o seu mobiliário. A cadeira criada para a sala de convivência dos pacientes —a Cadeira Paimio— facilitava a respiração graças ao seu formato e à inclinação do encosto.
Essas abordagens são exemplos de como o design pode ser aplicado de maneira específica para melhorar o bem-estar das pessoas por meio de gestos como a organização espacial, as cores e formas, promovendo, assim, uma arquitetura que contribui para a saúde, o cuidado e a recuperação. Nesse contexto, e como resultado de investigações nesse campo, a HEWI desenvolveu a linha ICONIC, incorporando conceitos de cores emocionalmente atraentes ao seu ícone de design, a linha de sanitários acessíveis 477/801. Um elemento essencial no desenvolvimento dessa linha foi o conceito de "arquitetura curativa" em edifícios de saúdee de educação infantil, bem como sua influência não apenas no bem-estar físico e mental dos pacientes, mas também no bem-estar de outras pessoas que utilizam o espaço, como familiares e a equipe profissional.
https://www.archdaily.com.br/pt/1140655/arquitetura-terapeutica-para-o-cuidado-e-a-recuperacao-design-iconico-com-conceitos-coloridosEnrique Tovar
Science Forest / ADAT Studio. Imagem cortesia de ADAT Studio
No contexto contemporâneo, os museus enfrentam conjuntos contraditórios de ideias: tornar-se atrações por si sós, mas apresentar uma imagem discreta que direcione a atenção para as exposições; criar um ambiente seguro e protegido para os artefatos, mas abri-los ao público; tornar-se repositórios da história, mas catalisadores de inovação. A busca pelo equilíbrio entre todas essas condicionantes resultou no florescimento de diversos tipos de museus e instituições culturais, desde aqueles dedicados à memória de um único evento ou personalidade até sedes temporárias para eventos culturais ou espaços que expandem sua oferta cultural além das áreas de exposição.
Esta seleção com curadoria das melhores propostas de de arquitetura não construída destaca projetos enviados pela comunidade do ArchDaily que demonstram a fusão de arte, tecnologia e inovação no âmbito dos museus e centros culturais. Entre os projetos em destaque estão obras de renomados escritórios de arquitetura, incluindo CAA architects, NextOffice – Alireza Taghaboni e Fentress Architects, além de diversos escritórios emergentes. Variando de um museu de arte escultural em Dubai a um complexo cultural e recreativo local no Senegal, ou um museu de ciência imersivo em Roma, Itália, esta compilação diversificada busca demonstrar o espectro de escalas e propósitos das instituições culturais.
A área de estar de um novíssimo apartamento de multipropriedade localizado no centro de Londres, totalmente projetado e concebido pelo premiado designer Karim Rashid. Imagem cortesia de BoConcept
Contemporâneo e fresco, luminoso e colorido, intrigante e surpreendente; o design de interiores de um apartamento recém-concluído em Londres expressa a linguagem visual de sua autoria, concebida pelo/a premiado/a designer Karim Rashid. Com uma trajetória de quatro décadas nos campos do design e da arquitetura, Rashid consolidou seu talento e sua abordagem com um DNA projetual sempre reconhecível.
Epicon. Imagem cortesia de NEOM | Sob uso aceitável
NEOM — ou "nova vida" em uma mistura de grego e árabe — é um novo desenvolvimento urbano planejado pelo Reino da Arábia Saudita. Concebida como uma cidade transfronteiriça localizada no noroeste do país, a iniciativa visa diversificar a economia e reduzir a dependência do petróleo. Com promessas de sustentabilidade e inovação, o megaprojeto atrai a atenção global com suas 10 regiões distintas.
O projeto é concebido como uma metrópole de vanguarda, que aspira a se tornar um epicentro global de avanços inovadores e um modelo de estilo de vida ecológico. Desde seu anúncio em 2017, o NEOM revelou os planos para suas 10 regiões centrais, que incluem um arranha-céu de 170 km de extensão, uma estação de esqui futurista, um hotel costeiro invertido, um destino turístico em um vale montanhoso, entre outras atrações.
Nas próximas décadas, parece inevitável que os/as arquitetos/as se concentrem cada vez mais em reformas e reabilitações — especialmente em centros urbanos consolidados —, seja para modernizar estruturas obsoletas, seja para adaptá-las a novos usos e demandas da sociedade contemporânea. Um dos principais desafios ao executar esse tipo de projeto é obter uma base de trabalho verdadeiramente confiável, incluindo modelos 3D precisos e realistas. Realizar levantamentos pode ser uma tarefa hercúlea, que exige longas horas ou dias de trabalho em campo e um esforço considerável para organizar e interpretar as informações coletadas, resultando frequentemente em dados sem a precisão adequada.
Para simplificar esses processos, os avanços tecnológicos trouxeram uma solução: levantamentos baseados em nuvens de pontos e escaneamento 3D, que têm o potencial de revolucionar o processo de projeto. Nuvens de pontos são conjuntos de milhões ou bilhões de pontos de medição individuais na superfície de objetos, que podem ser obtidos por meio de scanners a laser, drones ou câmeras 3D. Cada ponto de medição contém coordenadas X, Y e Z, bem como outras propriedades ópticas (refletância, cor). Múltiplas posições de escaneamento são registradas (alinhadas ou "costuradas") para criar nuvens de pontos de um cenário completo, as quais podem ser carregadas em praticamente qualquer plataforma CAD para o trabalho de campo convencional.
Peripheria Films compartilha conosco dois vídeos do novo Parque Jardins Mediterrâneos de La Hoya, projetado por KAUH Arquitectura y Paisajismo. Trata-se de um vídeo da construção e outro do funcionamento da intervenção paisagística que recupera o singular enclave patrimonial de La Hoya para Almería, na Espanha.
Rafael Viñoly Architects divulgou novas renderizações do seu projeto para o novo terminal internacional do Aeroporto Amerigo Vespucci em Florença, Itália. Segundo os/as arquitetos/as, quando concluído, espera-se que o novo terminal receba mais de 5,9 milhões de passageiros por ano, tornando-se um dos maiores aeroportos da região da Toscana. Em uma homenagem às tradições vinícolas da região, a cobertura do terminal contará com um vinhedo produtivo de 19 acres (cerca de 7,7 hectares). O projeto divide-se em duas fases de construção: a primeira prevista para ser concluída em 2026 e a segunda em 2035.
A Residência Blue Jay Way está localizada em Bird Streets, Los Angeles, EUA, adjacente ao bairro de Beverly Hills. O terreno ocupa uma posição privilegiada no topo da colina, oferecendo vistas panorâmicas para o skyline de Los Angeles e de Hollywood. A planta aberta do projeto busca conectar, visual e sensorialmente, os espaços internos à paisagem da cidade, enquanto os pátios escalonados e os materiais em tons de branco caloroso conduzem o jogo de luz e sombra a todos os cantos da edificação.
Há cerca de duas semanas, recebi um e-mail intrigante de Jeff Speck, autor de dois dos livros mais influentes sobre planejamento urbano das últimas duas décadas: Suburban Nation (2010; em coautoria com Andrés Duany e Elizabeth Plater-Zyberk) e Walkable City (2012; reeditado em 2022 com novo material). O comunicado de imprensa que o acompanhava anunciava a criação de uma nova parceria, a SpeckDempsey, “uma nova empresa de planejamento e design que atende a governos, organizações sem fins lucrativos e clientes privados”. Antes disso, Speck era um profissional solo potente e altamente visível, disseminando o conceito de cidades caminháveis. Após passar uma década como diretor de planejamento urbano no escritório de Duany e Plater-Zyberk, Speck atuou como diretor de design do National Endowment for the Arts antes de fundar a Speck & Associates em 2007. Agora, ele uniu forças com Chris Dempsey, um defensor do transporte na região de Boston, com o objetivo conjunto de escalar as práticas de cidades caminháveis. Na semana passada, conversei com eles sobre a nova parceria, sua metodologia e seus planos para o futuro.
Dessa forma, mais uma vez a comunidade e as autoridades devem iniciar o processo de reconstrução e recuperação da área afetada. Neste momento, é fundamental levar em consideração os fatores que aumentaram o risco e a propagação dos incêndios, além de revisar as normas urbanísticas, a regularização e, acima de tudo, educar a população sobre a prevenção de riscos, uma vez que muitas dessas moradias foram construídas de forma informal e fora das normas vigentes.
Em qualquer projeto de arquitetura, a transição da etapa de concepção para o estudo preliminar costuma marcar a evolução de ideias gerais e estudos de volumetria para um planejamento mais detalhado e refinado. Embora essa transição pareça simples, os/as arquitetos/as frequentemente se deparam com um gargalo que compromete a fluidez do processo criativo — devido, sobretudo, a ferramentas e fluxos de trabalho isolados.
Durante os estudos de viabilidade iniciais, as ferramentas de modelagem de superfície voltadas à concepção oferecem um terreno fértil para definir espaços e manipular formas, permitindo iterações rápidas e facilitando a construção da essência do projeto. Contudo, esses modelos carecem dos dados intrínsecos compreendidos por softwares BIM, como o Revit e o ArchiCAD. Como resultado, a transição posterior para essas ferramentas para fins de detalhamento acaba impondo aos/às arquitetos/as uma série de limitações técnicas e retrabalho.
