Teve início a construção da Ponte Danjiang, projetada pelo escritório Zaha Hadid Architects em Taiwan, a maior ponte estaiada assimétrica de mastro único do mundo. Com 920 metros de comprimento, a estrutura atravessa a foz do Rio Tamsui e é fundamental para o programa de modernização da infraestrutura do norte de Taiwan.
A ponte foi projetada para minimizar seu impacto visual ao utilizar um único mastro de concreto para apoiar seu vão principal de 450 metros, dispondo de faixas exclusivas para veículos, bicicletas e pedestres. Além disso, a proposta prevê a futura expansão da rede de veículo leve sobre trilhos (VLT) Danhai sobre o Rio Tamsui.
O escritório Snøhetta anunciou a conclusão do primeiro restaurante subaquático da Europa. Localizado em Lindesnes, no extremo sul da costa norueguesa, o projeto "Under" funciona tanto como restaurante quanto como centro de pesquisas da vida marinha. Aberto ao público em 20 de março, o volume semissubmerso de 34 metros de comprimento rompe a superfície da água para repousar diretamente no leito marinho, a cinco metros de profundidade.
Situado em um ponto de encontro entre as tempestades do norte e do sul, onde as espécies marinhas prosperam em águas salgadas e salobras, o projeto do Snøhetta se posiciona em uma confluência única. Projetada para se integrar totalmente ao ambiente marinho ao longo do tempo, a casca de concreto bruto da estrutura se transformará gradualmente em um recife artificial.
O pacote digital, que contém uma seleção diversa de 1.000 escalas humanas, foi criado para abranger diversos cenários do cotidiano, incluindo pessoas andando de bicicleta, famílias, crianças, profissionais de negócios, além de pessoas vestidas para todas as estações do ano. Esta semana, leitores/as do ArchDaily têm direito a um desconto de £ 400 no pacote que custa £ 695, utilizando o código de desconto ARCHDAILYSPECIAL na finalização da compra aqui.
https://www.archdaily.com.br/pt/1119328/uma-biblioteca-de-00-figuras-recortadas-em-alta-resolucao-com-desconto-para-leitores-as-do-archdailyNiall Patrick Walsh
O escritório de arquitetura holandês KCAP está à frente de um projeto monumental que transformará para sempre o centro da cidade de Haia, na Holanda. Muitas das médias e grandes cidades européias tem passado por enormes transformações ao longo das últimas décadas, apropriando-se de seu passado industrial em prol da qualidade de vida em seus centros urbanos. Neste contexto, o projeto desenvolvido pelos arquitetos do KCAP pretende "impulsionar a renovação da antiga área industrial de Laakhavens, bem no coração da cidade de Haia".
A área de intervenção abrange todo entorno da histórica estação central de Haia, a qual deverá ser reintegrada a este novo contexto, priorizando a sua acessibilidade e incorporando novas funções urbanas. Chamado de HS Kwartier, o projeto é uma intervenção urbana de escala monumental, contanto com um programa de uso misto de mais de 245.000 metros quadrados, o qual incluirá edifícios residenciais, comerciais, institucionais e culturais além de novos restaurantes, escolas e uma enorme diversidade de serviços públicos.
A MODUL architectural bureau está trabalhando em um projeto de reforma que transformará uma antiga fábrica nos arredores de Moscou em uma moderna sala de exposições. Encomendando por uma empresa de materiais de construção em pedra, o projeto foi concebido como uma série de diferentes espaços expositivos, áreas de atendimento ao cliente assim como uma ampla infra-estrutura de escritórios e áreas de lazer.
Para melhor atender ao programa do cliente, os arquitetos decidiram por dividir os espaços existentes da antiga fábrica em duas categorias: uma área de “intervenção” e uma zona de “produção”. Isso para que durante o processo de projeto e reforma do edifício a produção da fábrica não fosse parada nem mesmo por um dia. Além da estrutura existente, o projeto conta ainda com uma nova área de armazenagem projetada para abrigar o estoque da fábrica, liberando o espaços do histórico edifício para transforma-lo em um grande centro de exposições.
https://www.archdaily.com.br/pt/913204/modul-architectural-bureau-transformara-antiga-fabrica-em-sala-de-exposicoes-nos-arredores-de-moscouNiall Patrick Walsh
O escritório Safdie Architects divulgou novas imagens da construção do Jewel Changi Airport, em Singapura. Com a maior cachoeira interna do mundo, uma floresta exuberante e uma verdadeira "trilha" que conecta os serviços típicos de um aeroporto, o projeto tem inauguração prevista para o dia 17 de abril deste ano.
O Jewel Changi Airport pretende reinventar o espaço do aeroporto, apresentando-o não apenas como um espaço genérico para os viajantes, mas como uma grande atração pública. Uma linha de transporte coletivo da cidade passará por dentro do domo central do novo aeroporto, fazendo deste um nó de encontro público.
The Tainan Xinhua Fruit and Vegetable Market elevates a prosaic part of the supply chain into a place for the public to experience food . Image Courtesy of MVRDV
O MVRDV inovou em um mercado atacadista de frutas e vegetais em Tainan, Taiwan. Definido por um telhado verde acessível e com terraços, o mercado ao ar livre servirá como um importante centro na cadeia de fornecimento de Taiwan e um destino para reuniões, socialização e observação da paisagem circundante.
Chamado de “Mercado de Frutas e Vegetais de Tainan Xinhua”, o projeto do MVRDV transforma um aspecto muitas vezes prosaico da indústria de alimentos em uma experiência pública com os alimentos e a natureza. Localizado em uma posição estratégica entre a cidade e as montanhas, com boas conexões com transportes públicos, o edifício fica em um ponto conveniente para os comerciantes, compradores e visitantes.
https://www.archdaily.com.br/pt/912898/edificio-paisagem-mercado-de-alimentos-do-mvrdv-comeca-a-ser-construido-em-taiwanNiall Patrick Walsh
John Donnelly, arquiteto da Irlanda do Norte, abriu recentemente um escritório dedicado à produção de maquetes detalhadas que explorem a diversidade do ambiente construído de Belfast. Model Citizen foi fundado buscando promover um maior entendimento apreciação da arquitetura e dos trabalhos manuais das cidades irlandesas.
O escritório vê suas esculturas e maquetes como um “mecanismo para enfatizar a beleza e o significado do nosso patrimônio”, traduzindo os estilos art déco, brutalista e internacional em objetos esculturais tangíveis que podem ser manuseados e explorados.
O artista e arquiteto Yunil Nam, de Londres, desenvolveu um projeto ilustrado inspirado no romance de ficção científica de Jules Verne, Vinte Mil Léguas Submarinas. O projeto, intitulado The Reef of Silence [O Recife de Silêncio], explora “espaços fúnebres e o cultivo de corais em uma estrutura submarino como forma de investigação sobre questões culturais e ambientais no Oceano Índico."
A proposta fictícia se volta aos abutres ameaçados de extinção que se alimentam de cadáveres humanos e os simbolismos religiosos envolvidos nisso. O processo de sepultamento de Tectonic Vultures consiste em novas técnicas de decomposição, como liofilização e liquefação, que transformam o corpo humano em nutrientes na forma de pó ou líquido.
Studio Gang revelou um projeto para o Centro da Universidade de Chicago, em Paris. O projeto Centre in Paris busca “criar um novo local para bolsas de estudos e intercâmbio cultural no 13º arrondissement de rápido desenvolvimento de Paris” com um centro acadêmico e um edifício residencial de uso misto.
O projeto é composto também por espaços verdes biodiversos e uma arquitetura que física e intelectualmente tece o bloco no tecido urbano existente. Para apoiar um diálogo dinâmico entre a universidade e as comunidades locais, os espaços compartilhados foram cuidadosamente organizados para conectar-se ao exterior e incentivar a comunicação.
https://www.archdaily.com.br/pt/913131/studio-gang-divulga-projeto-para-o-centro-da-universidade-de-chicago-em-parisNiall Patrick Walsh
Desde 1996, o Royal Institute of British Architects (RIBA) premia edifícios exemplares em todo o Reino Unido projetados por profissionais credenciados/as pela instituição e membros internacionais (RIBA International Fellows). Este ano, 83 projetos foram selecionados para a lista de finalistas do RIBA London Awards, a partir de um total de 200 inscritos.
Cada projeto receberá a visita de um dos cinco júris de Londres durante o mês de abril. Os projetos vencedores serão anunciados na cerimônia de premiação no dia 20 de maio, na sede do RIBA, na 66 Portland Place, em Londres. O anúncio dos finalistas ocorre após seleções semelhantes feitas pelas regionais RIBA South West, RIBA East, e RIBA North East.
https://www.archdaily.com.br/pt/1071034/os-83-melhores-novos-edificios-de-londres-selecionados-pelo-ribaNiall Patrick Walsh
A Kohn Pedersen Fox Associates (KPF) acaba de inaugurar mais um projeto de aranha céu na cidade de Xangai. Inspirada nas formas da “coluna infinita” de Constantin Brâncuși, a SOHO Gubei Office Tower empresa a suave silhueta em zigue-zague da mais famosa escultura do mestre romeno para erguer-se imponente sobre o céu de Xangai.
A torre é composta por uma sequência de quatro volumes empilhados, cujas superfícies apresentam tramas deslocadas que jogam com a densidade e transparência da fachada. A profundidade destes elementos assim como os ângulos das suas superfícies, foram projetados como um sistema de proteção solar, protegendo as aberturas e minimizando condições de ofuscamento.
O escritório Barkow Leibinger revelou detalhes de sua proposta vencedora do concurso para o Waterfront Hotel and Boarding House em Molenkopf, Frankfurt am Main, Alemanha. Localizado em uma área de destaque na Molenspitze, o terreno triangular voltado para o oeste fica na extremidade de uma península industrial atualmente ocupada por galpões e transporte de contêineres na Baía Leste de Frankfurt.
O projeto do Barkow Leibinger configura-se como um cata-vento triangular com cantos desencontrados definidos pela profundidade dos quartos de hotel. O volume do edifício de 60 metros de altura é fragmentado por uma “fachada sanfonada” que maximiza as vistas panorâmicas para o Banco Central Europeu e para a silhueta urbana de Frankfurt.
A Harvard Graduate School of Design (GSD) relançou o seu curso on-line gratuito intitulado "A Imaginação Arquitetônica" (The Architectural Imagination). Dirigido por K. Michael Hays, professor de Teoria Arquitetônica Eliot Noyes na instituição, o programa tem como objetivo ensinar estudantes a "compreender a arquitetura como uma expressão cultural e, ao mesmo tempo, uma realização técnica".
Com duração de 10 semanas, o curso gratuito ficará disponível até julho de 2019 na edX, uma plataforma de cursos on-line abertos e massivos (MOOC) criada em conjunto por Harvard e pelo MIT. Durante as aulas, estudantes irão se aprofundar no contexto social e histórico por trás de importantes obras arquitetônicas, nos princípios básicos de desenho e produção de maquetes, além de conteúdos relacionados à pesquisa acadêmica e à carreira profissional em arquitetura.
https://www.archdaily.com.br/pt/1070407/harvard-gsd-lanca-curso-online-gratuito-the-architectural-imagination-para-compreender-a-arquitetura-sob-a-otica-da-expressao-cultural-e-das-realizacoes-tecnicasNiall Patrick Walsh
O novo conjunto de estruturas configura-se como uma continuação virtual do antigo edifício principal voltado para a rua, enquanto uma marquise de entrada contínua conecta os volumes antigo e novo no lado da ferrovia. Cruzando as duas edificações, uma “Ponte de Recreação” conecta o volume estático existente às novas adições dinâmicas.
Antonio Serrano e o Mad Lab, de Madri, projetaram uma série de objetos cotidianos inspirados no conceito renascentista de “Utopia”. O conjunto de bandejas, caixas e centros de mesa são feitos de madeira de bordo e cedro.
A série, que se manifesta como uma forma de “cidade em escala reduzida”, considera a utopia uma reflexão imaginada sobre a realidade, em vez de um anseio por uma cidade ideal.
Desde que foi fundado em 1851, o The New York Times tem por costume publicar obituários de pessoas famosas. Em sua quilométrica lista de pessoas influentes que já se foram desta para uma melhor, estão algumas das personalidades mais influentes do mundo. Entretanto, assim como o proprio NYT já admitiu, esta lista esteve históricamente dominada pela presença majoritária de apenas uma parcela destas pessoas famosas e influentes, escolhidas por gênero e raça, ou seja, homens ricos e brancos. Em busca de preencher esta lacuna, o The New York Times lançou no ano passado uma série chamada de “Overlooked”, contando a história de importantes mulheres que foram ignoradas desta seleta lista mortuária, entre elas estão Sylvia Plath e Emma Gatewood por exemplo.
https://www.archdaily.com.br/pt/912916/julia-morgan-a-fascinante-historia-de-pioneirismo-de-uma-arquiteta-muito-a-frente-de-seu-tempoNiall Patrick Walsh
O escritórios David Wolferstetter Architektur (DWA), 3F Studio, and Architekten Schmidt-Schicketanz und Partner GmbH projetaram uma fachada a partir de impressão 3D para a nova entrada do Deutsches Museum em Munique, na Alemanha. O elemento translúcido de fachada, desenvolvido em colaboração com uma equipe liderada por Moritz Mungenast, da Universidade Técnica de Munique (TUM), possibilita um “projeto arquitetônico totalmente livre”, com funções de ventilação, isolamento e sombreamento já integradas na nova fachada.
O elemento de fachada, de 60 centímetros de largura e um metro de altura, oferece uma estética delicada, branca, difundindo a luz. Internamente, as células do material com cavidades cheias de ar oferecem isolamento ideal, enquanto tubos delgados garantem circulação do ar. A forma ondulada da fachada também cria auto-sombreamento, ao passo que a superfície micro-estruturada garante uma acústica adequada.