Editora de Community & Content no ArchDaily. Bacharel em Arquitetura de Interiores e Mestre em Desenvolvimento de Produtos e Negócios. Nascida e criada em Beirute, Líbano.
Iotti + Pavarani Architetti projetou um 'Novo Estádio de Pisa' para a A.C. Pisa em um estádio existente a apenas 200 metros da Piazza dei Miracoli (lar da Torre Inclinada de Pisa). Após ganhar o primeiro prêmio em um concurso fechado em 2017, o projeto está atualmente sob estudo de viabilidade, aguardando o desenvolvimento da construção.
Com produtos como máquinas de café de concreto, gnomos de jardim de concreto e até mesmo jóias de concreto, designers estão encontrando maneiras notáveis de experimentar com o material, provando que o concreto é muito mais do que apenas um componente volumoso de construção.
O arquiteto e designer baseado em Los Angeles J.Byron-H, conhecido por sua diversão com formas materiais e inesperadas, experimentou concreto e fibra de vidro e criou peças contemporâneas e leves, inspiradas por skates e brutalismo arquitetônico.
Ser um arquiteto do século XXI nem sempre é fácil, mas certamente tem vantagens se compararmos com profissionais do passado. Para nossa comodidade, designers inovadores de produtos e softwares vêm desenvolvendo diversos programas que ajudam a transformar nossas ideias e visões em realidade visual e tangível.
Concepts, uma “plataforma de projeto de última geração”, é um aplicativo iOS voltado para todos os campos do design, engenharia e arquitetura. Abrangendo quase 80% das atividades relacionadas a projeto, tanto arquitetos, designers de produtos, designers de moda, como designers de games e engenheiros industriais podem se beneficiar com o que o aplicativo tem a oferecer. A ferramenta desenvolvida pela TopHatch foi iniciada como um protótipo simples e gradualmente implementada a partir de feed backs de usuários.
Seguindo o nosso artigo "Os melhores aplicativos para arquitetos", o premiado aplicativo baseado em vetores está lançando uma nova atualização, com recursos exclusivos que permitem uma experiência criativa ilimitada, personalizada e mais precisa, compartilhada exclusivamente com os leitores do ArchDaily.
O escritório de arquitetura Ekberg Lous Arkitekter, sediado em Oslo, projetou o primeiro Centro de Visitantes do Patrimônio Mundial da Noruega, depois de ter vencido o concurso internacional aberto de arquitetura em 2008. Após isso, o projeto foi suspenso por sete anos por falta de financiamento, mas o sinal verde veio em 2015 com planos revisados e um novo terreno. O centro, que será construído na ponta da costa norte da ilha de Vega, deverá ser um ponto de encontro tanto para moradores quanto para estrangeiros. Proporcionará aos visitantes o conhecimento sobre os valores naturais e culturais do Arquipélago Vega e dos sítios do patrimônio mundial em geral. O centro está definido para ser aberto na primavera de 2019.
A Medalha de Ouro do Instituto Australiano de Arquitetos reconhece trabalhos exemplares de arquitetos que projetaram edifícios de alto valor e grande distinção, resultando no avanço da profissão.
Neste ano, o presidente do júri, Richard Kirk, entregou ao arquiteto australiano e professor emérito Alec Tzannes a maior honra da cerimônia.
Precisa-se apenas de caneta, papel e uma mente criativa para criar projetos inovadores. No entanto, é no momento de concretizar as ideias que surgem os verdadeiros desafios. Enquanto alguns arquitetos podem esbanjar seu virtuosismo e criatividade ao projetar e construir algumas das estruturas mais incríveis que o mundo já viu, outros apenas sonham em um dia construir um de seus mais ambiciosos projetos. Seja devido a limitações econômicas ou tecnológicas, a maioria destes projetos surpreendentes nunca verão a luz do dia.
Embora você nunca tenha visitado essas magníficas estruturas - e provavelmente nunca o fará - elas estão disponíveis para uma visita virtual. Estes sete edifícios poderiam ser os projetos mais icônicos e inovadores que o mundo já viu, e por cortesia da Onward, o blog da Onstride Financial, você pode visita-los sem sair de casa.
O escritório de arquitetura 51N4E, com sede em Bruxelas, venceu o primeiro prêmio pelo projeto Skanderbeg Square, em Tirana, na Albânia. O European Prize for Urban Public Space é um concurso bienal que promove a criação, o restauro e a melhoria dos espaços públicos nas cidades europeias e escolheu os vencedores deste ano pela impressionante transformação da praça central da cidade.
A reestruturação e renovação da Praça Skanderbeg é resultado de uma competição internacional de arquitetura realizada em 2008. Depois que o projeto foi pausado em 2010 para mudanças administrativas e retomado em 2015, o resultado final é uma série de intervenções urbanas, “convidando público e funções vizinhas semipúblicas a espalharem-se no espaço exterior ”.
Em breve, a cidade de Panevezys, na Lituânia, receberá um novo centro cultural. Projetado pelo IMPLMNT, escritório de arquitetura do próprio país, o projeto foi o grande vencedor do concurso de arquitetura. A proposta para o novo Centro de Artes Stasys Eidrigevicius, o qual será implantado na parte norte do centro da cidade, venceu a concorrência devido a sua função, localização, projeto de arquitetura e o valor social / econômico agregado à cidade.
O edifício será construído onde antes havia um antigo teatro, um importante marco histórico da cidade. Depois de realizar uma análise detalhada da estrutura existente, verificou-se que o edifício não poderia ser salvo ou preservado. Entretanto, sem esquecer a importância do antigo edifício para a cidade, os arquitetos do IMPLMNT decidiram buscar inspiração em suas formas e proporções para desenvolver o projeto desta nova importante estrutura urbana.
A construção de locais de culto sempre foi uma prática complexa, conseguindo separar o humano e liberar a fronteira entre corpo, mente e espírito. A presença do sagrado é crucial no projeto e construção de lugares de culto, e é por isso que quase todo edifício religioso possui características semelhantes: grandiosidade, materialidade monolítica, elementos naturais e uma planta que leva em conta a circulação do indivíduo no espaço. Estruturas religiosas contemporâneas, no entanto, encontraram uma maneira de se adaptar à evolução da arquitetura. Diferentemente dos períodos gótico ou barroco, a arquitetura contemporânea não possui uma identidade dominante, mas é uma combinação de pós-modernismo, futurismo, minimalismo, modernismo e tudo o que há entre estes. Os arquitetos descobriram uma maneira de transformar esses lugares exclusivos dedicados à religião em estruturas de espiritualidade, contemplação e manifestação.
Reunimos aqui uma seleção de edifícios religiosos contemporâneos que provam que os arquitetos estão rompendo todos os limites programáticos da arquitetura.
O edifício proposto pela WXCA Architects foi escolhido como o vencedor para o Muzeum Książąt Lubomirskich em Wroclaw, na Polônia. Mais de 100 projetos de todo o mundo foram submetidos ao projeto. No entanto, a proposta da empresa vencedora forneceu um equilíbrio homogêneo de desenho contemporâneo com elementos clássicos, um conceito que levou ao seu primeiro prêmio.
O ruído incessante dos canteiros de obras, as ruas caóticas da cidade, a monotonia de passar mais de 8 horas por dia em um cubículo... Todos este efeitos colaterais da vida urbana podem afetar profundamente o nosso corpo e a nossa mente. Viver em meio à natureza pode até parecer libertador, no entanto, nossa dependência tecnológica faz com que a vida fora do ambiente urbano seja praticamente inviável. Bem, e se você pudesse manter o estilo de vida moderno e, ao mesmo tempo, dormir em uma casa escondida na floresta?
A IO Houses criou a SPACE, um projeto habitacional versátil e inovador para pessoas que amam a natureza e querem preservá-la mas não querem abrir mão dos confortos e comodidades da vida contemporânea.
Celebrados por seu olhar único, vívido e íntimo sobre a arquitetura em seus filmes, Ila Bêka e Louise Lemoine romperam com a representação tradicional da arquitetura, optando por seguir pessoas que vivem dentro de edifícios, concentrando-se nelas em vez de registrar estruturas vazias. Em um recente vídeo, o Louisiana Channel entrevista o cineasta e arquiteto italiano Ila Bêka, que discute o ritmo da vida cotidiana nos projetos de arquitetura contemporânea e sua importância no desencadeamento de emoções.
Sentimos que o movimento dentro da arquitetura é muito importante para entender como a ela funciona.
– Ila Bêka
As obras do novo complexo governamental em Amaravati, projetado pelo escritório Foster + Partners, estão em andamento, e Norman Foster foi recentemente à Andhra Pradesh, na Índia, para supervisionar os trabalhos e encontrar o Primeiro Ministro N Chandrababu Naidu e sua equipe.
Após ter sido selecionado como vencedor de um concurso internacional para projetar o novo estado capital de Andhra Pradesh no sudeste da Índia em 2017, o escritório Foster + Partners estará projetando a área central da cidade de 217 quilômetros quadrados, que inclui várias Secretarias e dois edifícios principais - a Assembleia Legislativa e o Complexo do Tribunal Superior.
Em nosso mundo em constante mudança, onde ideologias e formas de vida estão ameaçadas, a história está sendo desconsiderada. A Trienal de Bruges deste ano coloca a questão: “Quão flexível, líquida e resistente uma cidade histórica como Bruges pode ser em uma época em que nada mais parece certo?” Em paralelo, a inspiração por trás dessa ideia está na geografia da cidade em si. Bruges é uma cidade envolvida e permeada por água e tem sido uma metáfora para a cidade líquida há muito tempo. Till-Holger Borchert e Michel Dewilde, curadores da Trienal de Bruges de 2018, pediram a artistas e arquitetos que traduzissem a fluidez e o legado artístico da cidade em instalações pitorescas, permitindo que os visitantes se tornassem parte do processo criativo.
Kjellander Sjöberg Architects venceu o concurso para o Nacka Port, um novo bloco urbano sustentável e dinâmico. A empresa de arquitetura premiada, uma das principais da Escandinávia, construirá o projeto em uma área entre Nacka e Estocolmo, na Suécia.
Dos três escritórios de arquitetura que foram convidados a participar, a proposta de Kjellander Sjöberg sobressaiu-se com um “contexto urbano vibrante com um programa convidativo e variado”.
Moleskine, a marca dos amantes de cadernos, expandiu sua linha de luxo: The Art Collection. A marca italiana, favorita dos arquitetos, dedica essa nova coleção àqueles que valorizam o processo criativo tanto quanto o resultado final e querem traduzir suas histórias e ideias em documentos. Seja desenhando, rabiscando, pintando, escrevendo ou compondo, a Art Collection atende às diversas necessidades de seus usuários que "precisam mergulhar em suas cores e ideias sem medo de perder o espírito de seu trabalho".
