El arquitecto Balkrishna Doshi, de 90 años, quien a principios de este año se convirtió en el primer arquitecto indio en recibir el Premio Pritzker, el galardón más prestigioso de la arquitectura, ofrecerá la conferencia de aceptación titulada "Caminos inexplorados" (Paths Uncharted) el miércoles 16 de mayo a las 6:30 p.m. (hora del este). El evento, organizado por la Facultad de Arquitectura, Paisaje y Diseño John H. Daniels de la Universidad de Toronto, se llevará a cabo en el Daniels Building, la recién renovada sede de la facultad ubicada en One Spadina Crescent. Esta conferencia será uno de los primeros eventos que albergará el nuevo edificio, coincidiendo además con la celebración del 40.º aniversario del Premio Pritzker. El año 2018 marca también la primera ocasión en que este galardón se entrega en Canadá.

A post shared by M. N. Yelle (@m.n.yellephotography) on Nov 29, 2017 at 4:57pm PST

La oficina de Santiago Calatrava, conocida por proyectos audaces de arquitectura e ingeniería, está siendo investigada por la ruptura de tres conectores de los cables del puente Margaret McDermott en Dallas, un proyecto cuya inauguración se ha retrasado debido a problemas estructurales que se presentan desde 2016. Sin embargo, a pesar de que la oficina ha recibido atención negativa por este problema, el periódico Dallas Observer publicó un reportaje sobre una serie de documentos divulgados recientemente que demuestran que el equipo de Calatrava insistió en que se realizaran pruebas de resistencia, llegando incluso a ofrecer un préstamo para llevarlas a cabo, ofertas que fueron rechazadas por las autoridades municipales.

Autor: Ni Jianing

Tras casi cinco años de diseño, recuperación de plásticos, reciclaje, recaudación de fondos y una colaboración intensiva, se inauguró el primer parque flotante de plástico reciclado. El prototipo fue instalado en el puerto de Róterdam, el puerto marítimo más grande de Europa, ubicado en la segunda ciudad más grande de los Países Bajos.

Con 140 m², el llamado “Recycled Park” demuestra el potencial de los materiales descartados. En el caso de este proyecto, la fundación Recycled Island se encargó de recolectar los plásticos durante un año y medio mediante la instalación de “trampas” en los ríos contaminados (que de otro modo habrían terminado en el mar).

La exposición "Arquitectas XIX-XX" sobre el papel de las mujeres en la historia de la profesión, montada en la Universidad de la Beira Interior en Portugal, fue vandalizada en la noche del viernes al sábado de la semana pasada. Realizada en la Maestría Integrada en Arquitectura del Departamento de Ingeniería Civil de la universidad, la muestra ocupaba el atrio del edificio y fue destruida, probablemente, a golpes y patadas, según informa un artículo publicado por el periódico portugués Expresso.

Con el objetivo de reflexionar sobre el hecho de que "la visibilidad de las mujeres arquitectas, en el contexto de la Historia de la Arquitectura consolidada, es diminuta y no hace justicia a su presencia efectiva y real en el hacer ciudad y arquitectura", la exposición, organizada por Patrícia Santos Pedrosa, presentó los resultados de una investigación sobre la producción y presencia de arquitectas de los últimos dos siglos que contribuyeron a ampliar "el modo de hacer, pensar y cuestionar la arquitectura".

Videos

Tras la visita de Norman Foster a Andhra Pradesh para supervisar el avance del proyecto y reunirse con el ministro principal, N. Chandrababu Naidu, y su equipo, se confirmó el avance en el desarrollo del diseño para el nuevo complejo gubernamental de Amaravati.

Foster + Partners fue seleccionado en 2017 como el ganador del concurso internacional para la nueva capital del estado de Andhra Pradesh, en el sureste de la India. La firma diseñará una zona de 217 kilómetros cuadrados en el centro de la ciudad, que incluye numerosos edificios gubernamentales secundarios y dos estructuras principales: la Asamblea Legislativa y el complejo del Tribunal Superior.

+ 19

+ 17

Flotar es una de las formas de vivir y trasladarse más antiguas de la humanidad. Esta práctica ancestral hoy en día resulta de gran interés debido a las inundaciones cada vez más frecuentes a causa del cambio climático.

Las poblaciones ribereñas de la selva amazónica han flotado durante siglos utilizando diferentes estrategias. A través del estudio de las soluciones arquitectónicas de las comunidades locales y el uso de tecnologías de materiales contemporáneos, la codirección de la Architectural Association Visiting School Amazon, liderada por Marko Brajovic en arquitectura y Nacho Martí en diseño, organizó un taller internacional para experimentar con el tema de la arquitectura flotante.

Las fachadas de acero y concreto han dominado los paisajes urbanos contemporáneos durante generaciones. Sin embargo, a medida que las presiones del cambio climático plantean nuevos desafíos para las industrias del diseño y la construcción, algunas firmas están recurriendo a la madera masiva como el material de construcción del futuro. Ahora bien, ¿podría utilizarse para estructuras tan complejas como los rascacielos? 

La Graduate School of Design (GSD) de la Universidad de Harvard ha anunciado la convocatoria para la edición 2019 de la Richard Rogers Fellowship. Dirigido a profesionales e investigadores/as de destacada trayectoria en disciplinas relacionadas con el entorno construido, este programa de residencia centrado en la investigación tiene su sede en la Wimbledon House de Londres, diseñada por Lord Richard Rogers a finales de la década de 1960. En ediciones anteriores, los/las becarios/as han desarrollado investigaciones sobre una gran diversidad de temas, que incluyen el análisis de la vivienda pública y asequible, el impacto de la alimentación y la cocina en la transformación de las ciudades, y las iniciativas de regeneración urbana impulsadas por la ciudadanía, entre otros.

MAD Architects ha revelado nuevas fotografías de su proyecto Nanjing Zendai Himalayas Center, a medida que las obras se acercan a su finalización en China. El desarrollo de uso mixto, que suma más de 560.000 metros cuadrados de superficie construida, albergará funciones comerciales, hoteleras, residenciales y de oficinas. El proyecto “busca restaurar la armonía espiritual entre la humanidad y la naturaleza” mediante la integración de espacios contemplativos que fusionan la naturaleza con las exigencias de la vida moderna.

Una serie de edificios de baja altura y puentes peatonales permiten que el proyecto se despliegue hacia la ciudad, con pasillos curvos y ascendentes, así como senderos elevados que se entretejen entre los edificios comerciales. Estas rutas cobran vida gracias a jardines públicos y espacios sociales, con el fin de “crear un refugio espiritual y poético en medio de la ciudad. 

+ 2

Kohn Pedersen Fox Associates (KPF) ha presentado los detalles de Huamu Lot 10 en Shanghái. El proyecto de tres torres, que suma 279.000 metros cuadrados, está destinado a oficinas comerciales y a un futuro museo, distribuidos alrededor de una gran plaza central.

Descrito como una “nueva forma de urbanismo participativo”, el diseño ha sido concebido para albergar obras de arte a gran escala en un espacio público, activando de este modo la plaza central como un núcleo cultural.

+ 12

Lograr la integridad de un diseño a través de su aspecto y tacto.

Cuando se trata de materiales derivados de la madera, hay un factor que resulta clave: la autenticidad. Más allá de su apariencia, el tacto de una superficie es fundamental. La textura adecuada aporta carácter y profundidad a un diseño y, al ofrecer un atractivo natural, lo aproxima aún más al material real.

El arquitecto chileno Alejandro Aravena comparte su filosofía de diseño en una entrevista titulada “To Design is to Prefer” (Diseñar es preferir). Aravena, quien fundó su propio estudio de arquitectura, Elemental, en 2001 y recibió el Premio Pritzker en 2016, se ha dedicado constantemente a explorar una práctica del diseño con conciencia social. El estudio Elemental captó inicialmente la atención internacional gracias a sus proyectos de vivienda social en Chile. Posteriormente, su práctica de diseño se diversificó de manera gradual, abarcando desde museos y edificios universitarios hasta infraestructura urbana y de transporte.

El video de la entrevista profundiza en los procesos mentales detrás de la práctica arquitectónica de Aravena, así como en la metodología de diseño única de Elemental. El inicio de la entrevista evoca cómo Aravena eligió la arquitectura durante su juventud: aunque en ese entonces era una disciplina bastante difusa para un joven como él, terminó por convertirse en su gran pasión. A lo largo de la filmación, se intercalan tomas del arquitecto hojeando sus cuadernos de bocetos, ofreciendo un vistazo a su proceso de diseño más puro y esencial.

Se cree que Heatherwick Studio ganó un concurso internacional para el diseño de la nueva Terminal 5 del Aeropuerto de Changi, en Singapur. Aunque no se ha realizado ningún anuncio oficial, The Architects' Journal y BD Online informan que una colaboración entre Heatherwick y KPF se impuso ante una lista de finalistas que incluía a Grimshaw y SOM. De confirmarse, el equipo ganador estará a cargo del diseño de una de las terminales aeroportuarias más grandes del mundo.

El edificio de la Terminal 5 tendrá capacidad para 50 millones de pasajeros al año, lo que otorgará al Aeropuerto de Changi una capacidad total de 135 millones para finales de la década de 2020. El proyecto se está desarrollando en el marco de un programa de expansión de 1.200 millones de dólares, que contempló la finalización de un edificio para la Terminal 4 por parte de Benoy, y el biodomo de uso mixto "Jewel" de Safdie Architects, diseñado para albergar la cascada interior más grande del mundo.

Los millones de autos, camiones y autobuses que circulan en São Paulo representan más del 90% de toda la contaminación del aire. La ciudad, donde las personas pierden hasta cinco horas al día para ir al trabajo y volver a casa, vive sofocada por el tránsito. Por esta razón, What Design Can Do y la Fundación IKEA convocan a profesionales de la creatividad de todo el mundo a pensar en soluciones radicales e innovadoras para crear flujos de personas y mercancías más sostenibles en la ciudad.

El estudio Heatherwick Studio inaugurará Coal Drops Yard, ubicado en King's Cross, Londres, el próximo 26 de octubre de 2018. Como nuevo e importante distrito comercial en King's Cross, el diseño infunde nueva vida a dos edificios ferroviarios patrimoniales de la década de 1850. Ahora sede de tiendas, restaurantes y cafeterías, Coal Drops Yard se sitúa a pasos de Granary Square, junto al Regent's Canal y la remodelada escuela Central St. Martins. El par de estructuras victorianas alargadas de almacenamiento de carbón se reinventa como un espacio para la apropiación pública.

+ 5

Stefano Boeri Architetti ha presentado imágenes de su propuesta de renovación para la Estación Central de Matera, en el sur de Italia. La estación de ferrocarril Matera Central FAL se modificará estructuralmente mediante una «remodelación estética y funcional, junto con la actualización tecnológica de la propia línea ferroviaria».

La propuesta busca modificar la jerarquía espacial existente en la ciudad al convertir este centro de transporte en un hito urbano real y significativo, más que en un simple nodo de infraestructura. Por lo tanto, el proyecto está diseñado para incorporar una reconocible plaza pública peatonal que generará conexiones con el cercano centro histórico de la ciudad.

+ 4

El primer proyecto de MAD en los Estados Unidos, un complejo residencial llamado "Gardenhouse", ha completado recientemente su estructura. Ubicado en la zona de Beverly Hills en Los Ángeles, un área conocida por sus lujosas villas, MAD busca romper con los esquemas residenciales convencionales para crear un entorno habitable que fusione la naturaleza y la comunidad en una ciudad de alta densidad. En un terreno trapezoidal ubicado en el 8600 de Wilshire Boulevard, la firma de arquitectura ha desarrollado un nuevo complejo residencial que gira en torno a un patio central y combina diversas tipologías de vivienda, como casas adosadas, villas elevadas y estudios.

+ 3

Lejos de agotarse, las discusiones sobre raza y género en la arquitectura apenas están cobrando impulso, y una de sus repercusiones son los proyectos e iniciativas que buscan mapear e identificar a las arquitectas y los arquitectos negros que, a pesar de su gran número y prolífica actividad, son poco citados —y publicados—.

Aún escasas y absolutamente necesarias, estas iniciativas representan un paso importante hacia un reconocimiento más justo e igualitario en el campo de la arquitectura. A continuación, presentamos cuatro proyectos de investigación que buscan nombrar y dar visibilidad a estos/as profesionales y sus trabajos. 

El sábado, durante la inauguración de su edificio más reciente, Ellen van Loon contemplaba el panorama desde la terraza de BLOX en Copenhague, reflejando la satisfacción y plenitud que conlleva finalizar una obra pública de gran envergadura. Tras concluir la jornada de actividades de apertura, van Loon conversó con ArchDaily sobre este edificio de uso mixto de 27,000 metros cuadrados. Construido para Realdania, el complejo es la nueva sede del Centro de Arquitectura Danés (DAC) a orillas del puerto, situado en un terreno sumamente complejo que se encuentra dividido por una calle muy transitada.

El piso de terrazo, con su estilo de mosaico compuesto por piezas de mármol o granito asentadas en concreto pulido o resina epóxica, destaca por su flexibilidad y notable durabilidad. Por ello, no es de extrañar que este método haya perdurado durante siglos.

Con el cuidado adecuado durante su instalación y uso, también es posible que los pisos de terrazo duren varias décadas. “Hay pisos de terrazo instalados a principios de la década de 1900 que todavía se conservan en excelente estado”, afirma James Bateman, gerente de la división de terrazo de Terrazzo & Marble Supply Companies. De hecho, hay quienes conocen este estilo como ‘pisos para siempre’, en alusión a su historia y longevidad.

Nuestro mundo gira. No solo en un sentido literal, como lo hace alrededor del sol, sino en cada aspecto de la naturaleza. Las estaciones se suceden cíclicamente (aunque cada año de forma más errática), las olas recorren una y otra vez las playas con el cambio de marea, y las flores se abren, se cierran y giran para seguir la trayectoria del sol. Incluso los seres humanos nos regimos por estos sistemas naturales circulares. El mantenimiento de nuestros ritmos circadianos —esa conexión humana con la luz— es tan esencial para nuestra salud que ya constituye un requisito obligatorio en muchos códigos de edificación contemporáneos. 

El AIA New York y el Center for Architecture han anunciado a las cinco oficinas ganadoras de los premios New Practices New York 2018, creados para identificar y promover a los/las arquitectos/as jóvenes y emergentes de la ciudad. Establecidos en 2006, los galardones se otorgan de manera bienal a firmas con sede en Nueva York que lleven diez años o menos en funcionamiento.

Bajo la temática de este año, “Consecuencias”, se invitó a las oficinas a presentar portafolios con propuestas de diseño que promovieran “la capacidad de la práctica arquitectónica para ofrecer un valor transformador dentro del contexto más amplio de la ciudad”.

Este artículo se publicó originalmente en Metropolis Magazine como "La última obra de Ellsworth Kelly fue un edificio".

Ellsworth Kelly falleció en diciembre de 2015 a los 92 años, menos de un año después de haber anunciado la donación de una de sus aportaciones creativas más duraderas: los planos del único edificio del artista, que habían permanecido en su taller de Nueva York desde 1986.

Titulada Austin, esta obra de 252 metros cuadrados (2,715 pies cuadrados) en los terrenos del Museo de Arte Blanton, en el campus de la Universidad de Texas en Austin, sería su último —y quizás más grande— esfuerzo; un espacio inmersivo cuyo valor artístico está a la altura de los paneles de mármol y la escultura de su interior. A diferencia de la Capilla Rothko en Houston, en Austin el/la artista y el/la arquitecto/a son una misma persona, afirma Carter E. Foster, subdirector de asuntos curatoriales del Blanton.

+ 4