Prototipo y diseños del Pabellón Agrivoltaico en 'Arquitectura Sostenible y Estética'. Transformando BIPV con filtros y paneles personalizados impresos en 3D para recolección solar específica del sitio. Cortesía del Laboratorio de Diseño Sabin de la Facultad de Arquitectura, Arte y Planificación de Cornell, y del Laboratorio DEfECT de la Universidad Estatal de Arizona. Imagen Cortesía de Jenny E. Sabin
¿Por qué investigar e innovar en arquitectura? En una conversación con la diseñadora arquitectónica Jenny E. Sabin, profundizamos en el vínculo crítico entre la investigación y la práctica de arquitectura. Buscando el desarrollo de un nuevo modelo, su equipo incorpora un enfoque interdisciplinario que introduce conexiones entre estas áreas, fomentando la colaboración tanto con científicos como ingenieros.
Observando el comportamiento de la naturaleza, el método propuesto integra descubrimientos biológicos y matemáticos en el proceso de diseño. Después de someterse a un proceso de prueba sistemático, estas ideas se aplican en la fase de diseño generativo del proyecto para crear soluciones materiales adaptativas y receptivas. Analizando sus estrategias de investigación y diseño, mostramos cómo traduce la investigación en la práctica arquitectónica.
The Helios School / Schilling Architects. Imagen cortesía de Eastman
El vidrio se ha convertido en un elemento central de la arquitectura moderna gracias a la introducción de nuevas estrategias para diseñar y experimentar los edificios. Su transparencia y composición material permiten el ingreso de luz natural, al mismo tiempo que crean conexiones fluidas entre los espacios interiores y exteriores. No obstante, la presencia generalizada de este material ha provocado que, cada año, miles de millones de aves colisionen contra estructuras de vidrio.
Estos choques suelen ocurrir durante las rutas migratorias de las aves, cuando vuelan a través de las ciudades y se sienten atraídas por las luces internas de los edificios o confunden los reflejos exteriores de árboles y vegetación, lo que provoca una enorme cantidad de muertes y lesiones de aves. Ante este desafío, cada vez más ciudades están implementando normativas que exigen que las nuevas construcciones incorporen vidrios seguros para aves. Sin comprometer el atractivo estético del vidrio, Eastman ha desarrollado las láminas intermedias de polivinil butiral (PVB) Saflex™ FlySafe™ 3D. Esta capa adicional cuenta con un patrón reflectante tridimensional que resulta altamente visible para las aves desde el exterior, pero se mantiene sutil para el ojo humano desde el interior. Para analizar a fondo la aplicación de esta solución en el diseño arquitectónico, presentamos cómo la Escuela Helios adoptó esta estrategia.
A lo largo de los anales de la historia de la arquitectura, la madera ha sido un elemento fundamental en la evolución del diseño y la construcción de edificios. Desde las antiguas estructuras con entramado de madera de Japón hasta las catedrales medievales europeas, la destreza estructural de la madera y su atractivo estético han dejado una huella indeleble en la civilización humana. No fue sino hasta la llegada de la Revolución Industrial que se produjo un cambio significativo hacia materiales de construcción alternativos, como el acero y el concreto, lo que relegó a este material a un papel secundario en la construcción. Sin embargo, a medida que los/las arquitectos/as contemporáneos/as se enfrentan a las consecuencias del cambio climático, la madera ha protagonizado un notable regreso, ofreciendo una alternativa ecológica y estructuralmente robusta. Firmas de renombre internacional están centrando sus diseños en el potencial de la madera, adoptando su rica historia y, al mismo tiempo, aprovechando tecnologías avanzadas para crear estructuras sostenibles e imponentes que representan una mezcla armoniosa de sabiduría histórica e innovación moderna.
Bate Borisov Arena / OFIS Architects. Imagen cortesía de Euramax
Las envolventes arquitectónicas crean un límite físico o cubierta integrada a la piel exterior de una estructura, separando los ambientes interiores y exteriores. Al ensamblar componentes arquitectónicos como muros, cubiertas, ventanas y puertas, el edificio queda cerrado para proporcionar protección y aislamiento, desempeñando un papel determinante en la eficiencia energética, el confort, la estructura y la durabilidad del proyecto. A través de múltiples estilos y formas, resultan clave para dar carácter a un edificio, definir su apariencia visual y lograr su integración con el entorno circundante.
A la vez que mantienen las funciones fundamentales de una envolvente y exploran nuevas posibilidades estéticas, las soluciones de revestimiento metálico a medida de Euramax crean envolventes no convencionales y coloridas para diseñar con geometrías, patrones y configuraciones innovadoras.
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Dibujos de Amin Zakaria. Imagen cortesía de Morpholio Trace
En un abrir y cerrar de ojos, hemos entrado en una era en la que los/las arquitectos/as y diseñadores/as de interiores pueden elaborar sin esfuerzo planos de planta en 3D de una habitación, capturando elementos esenciales como dimensiones y mobiliario, utilizando el escáner LiDAR de nuestro iPhone o iPad. Esta tecnología de vanguardia es una función actualizada clave en el nuevo iOS 17 de Apple, disponible el lunes 18 de septiembre, conocida como "RoomPlan".
Al agilizar el proceso de diseño y dejar atrás los "días de mediciones laboriosas, reconstruidas en CAD solo para encontrar datos faltantes e inconsistencias", como señala el cofundador de Morpholio, Mark Collins, ahora es posible escanear instantáneamente casi cualquier espacio interior para crear planos de planta o modelos de habitaciones en 3D. "Esta es la experiencia de 'escaneo a plano' más rápida jamás disponible", agrega.
Zofia Chom towska, Esfuerzo de limpieza de escombros en el lugar del Palacio Blank en la Plaza del Teatro, 1945. Imagen cortesía del Museo de Varsovia
La exposición "Varsovia 1945-1949: Resurgiendo de los escombros" tuvo lugar este año en el Museo de Varsovia, explorando el proceso de reconstrucción y restauración posterior a la guerra. Después de la Segunda Guerra Mundial, toda la estructura urbana, la arquitectura y el estado social y económico de Varsovia tuvieron que ser reconstruidos desde cero. Curada por Adam Przywara, la exposición "ofreció una nueva perspectiva sobre el mito de la reconstrucción de la posguerra de la capital polaca y una de las páginas más interesantes de su historia".
Fotografía de Marlene González y Edgar Macías. Image vía Tecnológico de Monterrey
A través de un comunicado del Tecnológico de Monterrey en México, se ha dado a conocer que el arquitecto chileno Alejandro Aravena construirá un nuevo espacio en el campus Monterrey, bajo el nombre de "Aulas 10", el cual albergará la Escuela de Arquitectura, Arte y Diseño (EAAD) con el objetivo de convertirse en un espacio que promueva la creatividad y el conocimiento.
La modernidad y la globalización han reducido las distancias entre lugares, han cambiado las formas de relacionarse, han acelerado el intercambio de información entre países y, de alguna manera, han hecho que el mundo sea conocido por todos. Pero la verdad es que "todos" son muchas personas, y la combinación de modernidad y globalización ha traído consigo una evidente disparidad social y tecnológica, y los países privilegiados han protagonizado ciertos estilos de ocio, cultura y consumo. La hegemonía de ciertas culturas ha inculcado la idea de que hay una manera "correcta" de vivir y construir ciudades, y el desarrollo desenfrenado ha tenido un costo para los ecosistemas del planeta Tierra.
En la actualidad, trabajar fuera de la oficina se ha convertido en la norma en diversos sectores, transformando nuestra manera de trabajar y de interactuar con colegas y clientes. Ante los posibles desafíos del trabajo remoto (como la estabilidad y la conexión a internet), las organizaciones deben desarrollar sistemas adecuados para mantener la productividad y fomentar el mismo sentido de trabajo en equipo y cultura que se vive en las oficinas tradicionales. Como bien saben los equipos de arquitectura, ingeniería y construcción (AEC), la colaboración es fundamental para impulsar la creatividad y resulta indispensable para completar con éxito cualquier proyecto de diseño.
La estructura fue construida originalmente para albergar partidos de críquet tanto nacionales como internacionales. En la década de 1950, se otorgaron 67,000 metros cuadrados de terreno al Club de Críquet de Ahmedabad para construir un estadio de críquet. Fue el primer campo con superficie de césped natural del país, albergando el primer partido de este deporte en la India. Para la comunidad local del críquet, el SVP representa un recinto que ha formado y perfeccionado a jóvenes deportistas del críquet de todo el estado, y ha contado con la presencia de varias figuras legendarias del críquet de la India, tanto en partidos de prueba (Test matches) como en partidos de un solo día.
Ya sea por un esfuerzo impulsado por la culpa para reducir la huella de carbono personal, una reducción de las facturas de energía motivada por el ahorro económico o simplemente para aprovechar un programa de incentivos gubernamentales, las decisiones de diseño y construcción sostenible ya no son exclusivas de las personas más conscientes del medio ambiente, sino de cualquiera que preste atención tanto al costo actual de la energía como al costo futuro de su obsolescencia.
Independientemente de la motivación, a medida que intentamos desesperadamente reducir nuestra autodestructiva dependencia de los combustibles fósiles, nuestros hogares y edificios le están dando la espalda gradualmente al gas – uno de los últimos obstáculos que nos separan de una vivienda neutra en carbono. En su lugar, estos sistemas y electrodomésticos alternativos funcionan con electricidad renovable, lo que rompe nuestra dependencia de productos que generan emisiones y dependen del gas, al tiempo que emplean tecnologías eléctricas innovadoras para mejorar su rendimiento.
La incorporación de materiales locales en la arquitectura gana cada vez más protagonismo ante la necesidad de encontrar nuevas maneras de construcción más sostenibles y que contribuyan a combatir la crisis climática actual. Entendiendo el comportamiento de los diferentes materiales y sus principales propiedades constructivas, diversos profesionales de la arquitectura apuestan por el uso del bambú buscando desarrollar estrategias e implementar metodologías que hagan posible su aplicación tanto en las estructuras de sus proyectos como en los cerramientos y demás elementos que componen los espacios.
El archivo del fotógrafo de paisajes y arquitecto Alan Ward ha sido recientemente donado a la Fundación del Paisaje Cultural (TCLF). La colección cuenta con 110 portafolios compuestos por aproximadamente 2,500 imágenes de parques, fincas, monumentos, jardines, campus universitarios, cementerios, museos y jardines botánicos, tomadas en 12 países diferentes y capturadas por Alan Ward, director en la firma con sede en Boston, Sasaki, y miembro de la Sociedad Americana de Arquitectos Paisajistas.
El viernes 8 de septiembre, un terremoto de magnitud 6.8 golpeó la cordillera del Alto Atlas de Marruecos. El epicentro se ubicó a solo 72 kilómetros al suroeste de Marrakech, la cuarta ciudad más grande del país y un destino turístico popular. El terremoto es el más fuerte en golpear el centro de la nación en más de un siglo. Al momento, las estimaciones sitúan el número de víctimas en más de 2.000 y aún más en heridos, pero a medida que varias ciudades y pueblos permanecen inaccesibles en las montañas, se espera que el número aumente. Además del costo humano, varios lugares históricos, incluidos sitios del Patrimonio Mundial de la UNESCO, han sido afectados, mientras que testigos presenciales en las estribaciones de las montañas informan que varias ciudades remotas han sido completamente destruidas, según CNN.
La mayoría de las bienales y eventos de arquitectura, especialmente los recientes, han influido y moldeado el diálogo de los que próximos acontecimientos. De hecho, durante una conversación a principios de este año con Lesley Lokko, la curadora de la Bienal de Arquitectura de Venecia 2023, explicó y afirmó que "todas las exposiciones [...] se nutren de las que vinieron antes", señalando además que "si miro hacia atrás a las docenas de Exposiciones de Arquitectura de los últimos veinte años, cada una ha contribuido de alguna manera al discurso del siguiente".
EQ Dekor Fiber Glass. Imagen cortesía de Inkiostro Bianco
Gracias a su variedad de colores, patrones, texturas y materiales, la integración de papeles tapices puede potenciar la estrategia de diseño de cualquier espacio. No solo acentúa los muros y aporta profundidad a las habitaciones, sino que también eleva su estética y carácter.
Bajo esta premisa, Inkiostro Bianco experimenta y desarrolla nuevas y versátiles soluciones de papel tapiz aptas para espacios interiores y exteriores. Con diseños que van desde motivos inspirados en la naturaleza hasta formas geométricas contemporáneas, estos revestimientos materializan ideas abstractas y se adaptan tanto a interiores modernos como clásicos. Al desafiar los límites de los materiales tradicionales, los papeles tapices de fibra de vidrio EQ Dekor conjugan durabilidad, resistencia a la humedad y cualidades estéticas para establecer nuevos estándares en revestimientos murales. Pero ¿cómo incorporar esta solución en el diseño de cocinas, baños y pisos?
La comprensión contemporánea de la neuroarquitectura ha desencadenado un nuevo enfoque en el diseño inclusivo, con énfasis en la creación de ambientes que respeten y respondan a las necesidades específicas de las personas. En este contexto, el enfoque del diseño arquitectónico para personas en el espectro del autismo ha cobrado gran relevancia.
Los colores son fundamentales para las dinámicas y la vida cotidiana urbana, pero su impacto va más allá de su apariencia y dimensión estética, sobre todo para las personas con algún tipo de discapacidad visual. Para este sector de la población, los colores desempeñan un papel aún más significativo, aunque a menudo subestimado, en la configuración y el mejoramiento de la accesibilidad de los espacios públicos. La arquitectura juega un rol importante en esta inclusión, lo que implica la elección consciente de colores que tengan el poder de mejorar la accesibilidad urbana y crear un entorno más inclusivo para personas con diversas capacidades.
La madera ha sido una fuente popular de material de construcción durante miles de años. A través de procesos de aserrado, fresado y otros procesos de conversión de madera, se han creado y aplicado diversas formas de madera en productos, muebles y arquitectura. Sin embargo, estos procesos a veces pueden alterar las líneas básicas de la estructura de la madera. Los tallos pueden dividirse, los patrones de grano pueden cambiar y algunas maderas, como el roble y la secoya, se reducen fácilmente mientras que otras pueden volverse intratables. Esto llevó a la exploración de formas de madera entera en estructuras antiguas, como las cabañas de troncos, que superponían madera en diferentes secciones transversales para formar perfiles de vivienda. A través del diseño, el uso de troncos o ramas de árboles en su totalidad puede acentuar sus propiedades mecánicas innatas para la sostenibilidad estructural. Aunque estas prácticas están bastante ausentes en las técnicas de construcción contemporáneas, las nuevas innovaciones tecnológicas expanden las perspectivas de la construcción con madera en la arquitectura.
El episodio 75 de Betoneira contó con la presencia de Otavio Zarvos, fundador de la desarrolladora inmobiliaria Idea!Zarvos, de São Paulo. En la entrevista, relató los detalles de su primer proyecto construido en el barrio de Vila Madalena, y cómo atrajo a otros inversionistas, compró algunas propiedades en los alrededores e inició lo que se convertiría en una de las firmas inmobiliarias más conocidas de la ciudad. Su experiencia como administrador le ayudó a planificar y realizar los cálculos necesarios para que el emprendimiento tuviera éxito.
The Second Studio (anteriormente The Midnight Charette) es un podcast explícito sobre diseño, arquitectura y lo cotidiano. Conducido por los/las arquitectos/as David Lee y Marina Bourderonnet, presenta a diferentes profesionales de la creatividad en conversaciones sin guion que dan pie a reflexiones profundas y debates personales.
Se aborda una gran variedad de temas con honestidad y humor: algunos episodios son entrevistas, mientras que otros ofrecen consejos para colegas del diseño, reseñas de edificios y otros proyectos, o exploraciones casuales de la vida cotidiana y el diseño. The Second Studio también está disponible en iTunes, Spotify y YouTube.
Esta semana, David y Marina conversan sobre cómo las escuelas pueden preparar mejor a los/las estudiantes para sus carreras profesionales y para abordar problemáticas de equidad, justicia social y cambio climático. Las preguntas provienen del panel del Foro 2023 de EQiA (Equity in Architecture), que se llevó a cabo en el Instituto de Tecnología de Georgia (Georgia Institute of Technology). EQiA es una organización estudiantil de la Facultad de Diseño (College of Design) de dicha institución, dedicada a promover la unidad y la equidad en la arquitectura.
https://www.archdaily.cl/es/1137434/podcast-the-second-studio-preparando-a-los-las-estudiantes-para-sus-carreras-profesionales-y-los-desafios-globalesThe Second Studio Podcast
La movilidad en algunas ciudades del mundo es más fácil de comprender, del mismo modo que encontrar una dirección sin GPS no resulta una tarea tan difícil, incluso para quienes visitan un lugar por primera vez. El diseño de los municipios ayuda a explicar esta sensación que transmiten determinadas localidades. Los espacios urbanos diseñados en cuadrícula (o *grid*, del original en inglés) —como Barcelona (España), Nueva York, Chicago y Phoenix (EE. UU.) y Toronto (Canadá), donde las vías se cruzan formando ángulos rectos y componiendo un mapa similar a una rejilla— facilitan la orientación de las personas y optimizan el uso de los entornos.
Cripta de la Catedral Metropolitana de São Paulo. Imagen: Tatiana Sapateiro de São Paulo, Brasil, CC BY 2.0 , vía Wikimedia Commons
Arcos ojivales, bóvedas de crucería, vitrales de colores, florones, rosetones y complejos detalles decorativos. Estos son algunos de los elementos que ayudan a caracterizar la arquitectura gótica, un movimiento que surgió y cobró fuerza en Europa entre los siglos X y XV. En Brasil, estos elementos fueron incorporados de manera tardía, en un contexto que revivía el movimiento general y que se denominó neogótico. La expresión de este resurgimiento histórico se aprecia principalmente en grandes iglesias y en algunos edificios históricos. A pesar de que este país tropical no presenta tantas obras como el continente europeo, es posible encontrar arquitecturas que expresan seus ideales de norte a sur.