Las casas inteligentes (smart homes) se apropian de la tecnología para brindar más practicidad, economía, confort y seguridad a sus habitantes. Con el entorno automatizado, la rutina del hogar se facilita. Si antes esto parecía pertenecer a un futuro muy lejano, hoy los dispositivos inteligentes ya son más accesibles y pueden ayudar a crear otro tipo de interacción entre la vivienda y su habitante por medio de conexiones Wi-Fi y Bluetooth.
Estamos a punto de terminar el año más cálido de los últimos 125 mil años. En los últimos días, las altas temperaturas han influido negativamente en la vida cotidiana de una gran parte de la población, principalmente de aquella que pasa la mayor parte del día en las calles, lejos de los espacios climatizados. El exceso de calor tiene distintas fuentes, tanto naturales como catalizadas por la actividad humana, y ante un futuro nada prometedor respecto a este tema, es necesario buscar medidas estructurales para combatir la forma en que este puede deteriorar la salud de la población.
Diseñar una casa siempre es un gran desafío. El dominio técnico y constructivo debe alinearse con las expectativas de sus futuros habitantes, abrazando con delicadeza su rutina y tareas cotidianas. Por lo tanto, mapear las necesidades y rituales que tendrán a la casa como escenario resulta fundamental para el éxito del encargo. Ante la diversidad de personalidades, preferencias y hábitos, la arquitectura residencial debe mediar entre las distintas intenciones y acoger la diversidad.
Muchos terrenos privilegiados con vistas excepcionales a lo largo del frente de agua de las grandes ciudades suelen quedar en desuso debido a los vestigios industriales de una economía pasada basada en el transporte marítimo y la manufactura. El declive de estos sectores económicos y el potencial de estos sitios han impulsado una tendencia a adaptar estos espacios en equipamientos públicos. Si bien el enfoque de algunas ciudades ha sido demoler y empezar de cero por completo, la transformación durante trece años del Brooklyn Bridge Park en el frente costero de Nueva York incluyó la preservación de parte de su carácter industrial. En su próximo libro, «Brooklyn Bridge Park», la firma Michael Van Valkenburgh Associates analiza su proceso de diseño, el cual incluyó el aprovechamiento de la materialidad y las estructuras existentes a lo largo de los muelles para integrar la historia del lugar en el parque.
“Self Similar”, una extensa e inmersiva obra de arte en el paisaje creada por Jim Denevan, acaba de debutar en Abu Dhabi, Emiratos Árabes Unidos, como parte de una exhibición a gran escala en toda la ciudad. Curada por Reem Fadda, Directora de Programación Cultural y Fundación Cultural de Abu Dhabi, junto con Alia Zaal Lootah, esta exhibición en toda la ciudad muestra 35 obras de arte distintas realizadas por artistas locales e internacionales. Programada para continuar hasta el 30 de enero de 2024, la exhibición es una colección diversa que busca involucrar al público.
Más que paisajes inertes o escenarios inanimados, las ciudades se constituyen como personajes activos y significativos para la construcción de muchas narrativas televisivas. Ya sea en series o en telenovelas, más que un simple lugar donde se desarrollan las tramas, los entornos urbanos desempeñan un papel fundamental en el desarrollo de los argumentos, sus creaciones, directrices y contextos. Sin embargo, si por un lado las ciudades y sus culturas urbanas contribuyen a la composición de diversas tramas en la pantalla chica, por el otro, los programas de televisión también pueden ayudar a moldar un cierto imaginario idealizado sobre estos espacios urbanos, generando expectativas poco realistas y reiterando una serie de estereotipos sobre las urbes representadas.
Algunos materiales cambian la historia de la arquitectura desde el momento en que comienzan a emplearse. Los primeros materiales utilizados en la construcción sin duda lo hicieron: barro, piedra, madera. La posibilidad de construir puede considerarse el origen de la disciplina. Con el desarrollo tecnológico, las técnicas también se perfeccionaron y, en el siglo XIX, la industrialización difundió el uso de otros materiales, alterando y ampliando las posibilidades constructivas: el hierro y el vidrio.
Aunque más relacionada con aspectos evolutivos que con la arquitectura en sí misma, la fragilidad física inherente de los seres humanos ha requerido, desde tiempos prehistóricos, que protejamos nuestros cuerpos y nuestras edificaciones de los elementos externos. Como ejemplo, a partir de las chozas primitivas utilizadas en las primeras formas de arquitectura doméstica, se empleaban pieles como cubierta exterior para restringir el flujo de aire y, en consecuencia, regular el ambiente interior.
Posteriormente, hemos observado una evolución que muestra claramente avances en técnicas de aislamiento, pasando de materiales vernáculos como el adobe a un aumento en el grosor de las paredes utilizando piedra o ladrillo, llegando finalmente a las paredes de cavidad desarrolladas en el siglo XIX, que dejaban una pequeña cámara de aire entre una cara exterior y una cara interior de la pared. Su posterior popularización llevó a la introducción de aislamiento entre ambas caras, un sistema ampliamente reconocido y utilizado hoy en día, y que ha sentado las bases para futuros desarrollos en este campo.
La viga de acero final en la nueva sede de JPMorgan Chase se colocó esta semana, alcanzando una altura de 423 metros. Diseñado por Foster + Partners, el proyecto en 270 Park Avenue en Nueva York albergará a hasta 14,000 futuros ocupantes. El evento contó con la presencia de Norman Foster, fundador y presidente ejecutivo de Foster + Partners, el presidente y CEO de JPMorgan Chase, Jamie Dimon, el alcalde de la ciudad de Nueva York, Eric Adams, y funcionarios locales de la ciudad. El diseño cuenta con una torre totalmente eléctrica, con emisiones operativas netas cero, alimentada por una planta hidroeléctrica del estado de Nueva York.
La construcción en La Serre de MVRDV ha comenzado. Situado en el eco-distrito ZAC Léon Blum en Issy-les-Moulineaux, justo fuera de París, y diseñado por MVRDV, en colaboración con la arquitecta paisajista Alice Tricon y el desarrollador OGIC, el proyecto tiene como objetivo desafiar la vida convencional en apartamentos al integrar la naturaleza en el entorno urbano. El proyecto cuenta con unidades de vivienda, tiendas y una abundante vegetación, con el objetivo de crear un refugio de biodiversidad.
Mientras algunos buscan alternativas en otros planetas, y otros buscan refugios en mundos virtuales, paradójicamente, el futuro parece ser la tierra. Esta tal vez sea una de las grandes lecciones del año 2023. Comprender esto implica tomar conciencia, también, de que nuestro planeta está siendo agotado, y una gran parte de esta responsabilidad pertenece a las cadenas productivas que involucran a la arquitectura y la construcción civil.
Si todavía hay algo que se puede hacer para mitigar la crisis climática y ambiental en la que nos encontramos, necesariamente deberá pasar por una revisión de todos los paradigmas que definen la industria. Es necesario cambiar el enfoque y buscar otras narrativas sobre las cuales sustentar los modos de hacer arquitectura a escala planetaria. Estas ideas han resonado en muchas voces este año, al mismo tiempo que se hubo una gran atención a la escala, los valores y las culturas locales. Las entrevistas seleccionadas aquí cuentan historias sobre la comunidad, el medio ambiente, las ciudades, y las nuevas narrativas para la arquitectura del 2023.
El premio bienal International VELUX Award for Students of Architecture regresa en su edición de 2024, invitando a estudiantes de todo el mundo a innovar en torno al tema de la luz natural en la arquitectura y, específicamente, a imaginar la "Luz del mañana". Este amplio concepto ha definido al galardón desde su lanzamiento en 2004. Desde entonces, se han presentado más de 6.000 proyectos de 130 países que proponen un enfoque abierto y experimental sobre la iluminación natural en el entorno construido.
Este artículo fue publicado originalmente en Common Edge.
El lago Tonle Sap forma parte del sistema de aguas interiores de Camboya, conectado a los bosques inundados que purifican el agua y protegen a las comunidades de las tormentas; un beneficio clave a medida que el cambio climático intensifica la frecuencia de los fenómenos meteorológicos extremos. Cada año, de junio a noviembre, el delta del Mekong fluye en sentido inverso hacia el lago Tonle Sap, provocando fluctuaciones en la profundidad del agua de hasta 10 metros. Como consecuencia, las edificaciones construidas en tierra firme quedan inundadas durante la temporada de lluvias, para luego ser rehabilitadas y reocupadas una vez que el agua retrocede.
Studio Gang ha revelado el diseño de un nuevo teatro para el Festival de Shakespeare del Valle de Hudson (HVSF). Planificado para convertirse en el primer teatro LEED Platinum de propósito construido en los Estados Unidos, el edificio ubicado en Garrison, NY, servirá como hogar permanente para HVSF. La estructura, que mide más de 1,280 metros cuadrados, está diseñada para convertirse en el punto central de los 98 acres de campus de HVSF, con el objetivo de enfatizar el compromiso de la compañía de teatro con los principios sostenibles y el compromiso social. Se espera que el proyecto comience en 2024.
Se ha dado a conocer el proyecto ganador del Concurso Internacional de Arquitectura Premio Oscar Hagerman –el cual inició en el año 2017 en honor a la trayectoria del arquitecto Oscar Hagerman y desde entonces se lleva a cabo cada dos años– con el fin de reconocer los ejercicios arquitectónicos de carácter social, a nivel de anteproyecto, que generan en los participantes el interés en el manejo de materiales regionales priorizando las necesidades de los usuarios.
El World Architecture Festival anunció los máximos ganadores del World Building of the Year, World Interior of the Year, Future Project of the Year y Landscape of the Year. También se dieron a conocer una serie de Premios Especiales como el International Building Beauty Prize, Best Use of Colour Prize y Small Project of the Year en el evento de cierre, para celebrar la decimosexta edición del festival. El anuncio sigue al último día del WAF, en el que los ganadores de los premios de las 44 categorías compitieron por los títulos ganadores.
Inaugurada el 11 de noviembre de 2023 y abierta hasta el 10 de marzo de 2024, la Trienal de Arquitectura de Sharjah funciona como una metáfora que dirige la atención hacia el diseño y las innovaciones tecnológicas dentro del entorno construido, particularmente en el Sur Global. La exposición presenta contribuciones de 29 arquitectos, arquitectas y estudios de 25 países. Partiendo de la base de la plataforma global de experimentación de Venecia en la 18ª Exposición Internacional de Arquitectura, la Trienal de 2023 emprende un camino similar, abriendo espacio para voces y debates que a menudo se pasan por alto en las exposiciones globales y revelando elementos que han existido desde hace mucho tiempo pero que permanecían invisibles. Con una profunda conciencia tanto del Sur Global como del Norte Global, y un entendimiento de las polaridades entre ambos —según lo articulado por la curadora Tosin Oshinowo—, esta segunda edición de la muestra se centra en "La belleza de lo impermanente: una arquitectura de adaptabilidad".
Al celebrar todo lo existente, especialmente en un Sur Global donde las comunidades prosperan en medio de la escasez, la trienal adopta un enfoque optimista: extrae lecciones de las coyunturas actuales y revela el valor y la sofisticación de las respuestas alternativas surgidas ante la limitación de recursos. “Somos capaces de celebrarlas. Somos capaces de aprender de ellas”, añade la curadora. La trienal busca comprender un futuro más sostenible, accesible y equitativo, en un esfuerzo colectivo por abordar los desafíos del cambio climático, explorar el entorno construido y abrazar tradiciones regionales poco valoradas. Al poner de relieve soluciones que han resistido el paso del tiempo junto a otras que responden a las dificultades contemporáneas, "La belleza de lo impermanente" enfatiza la necesidad de un hibridismo lleno de matices, indispensable para nuestro mundo urbanizado.
Explorar proyectos arquitectónicos, propuestas de concursos y obras no construidas de arquitectos/as de renombre es un paso importante para fomentar la innovación, incentivar el intercambio cultural y desarrollar diversos enfoques de diseño. Analizar estos conceptos no realizados puede ofrecer una visión profunda de la evolución del pensamiento arquitectónico, explorando un espectro más amplio de enfoques y perspectivas de diseño. La selección curada de esta semana de la mejor Arquitectura no construida destaca diseños enviados por firmas de arquitectura consolidadas.
Con la participación de oficinas de reconocimiento internacional como Brooks + Scarpa, Penoyre & Prasad, Aedas, Pininfarina y Opposite Office, esta selección ejemplifica la amplia gama de proyectos e intervenciones de diversas escalas y programas diseñados por profesionales de la arquitectura. Desde reinterpretaciones creativas de conocidos íconos arquitectónicos hasta museos de arte, inserciones urbanas y propuestas conceptuales de activismo, estos proyectos demuestran la variedad de enfoques que los/las arquitectos/as adoptan al diseñar dentro de un contexto específico y en respuesta a las limitaciones, desafíos y oportunidades locales.
"En el país de los arquitectos" es un podcast creado por Sara Nunes, quien también es la responsable de la productora de películas de arquitectura Building Pictures. El objetivo del podcast es conocer a los profesionales, los proyectos y las historias detrás de la arquitectura contemporánea de Portugal. Con poco más de 10 millones de habitantes, Portugal es un país muy intrigante en relación con este campo profesional, y su producción arquitectónica no se corresponde con la escala poblacional o territorial.
En este episodio de la sexta temporada, Sara conversa con la arquitecta Patrícia Barbas, del estudio Barbas Lopes Arquitectos, sobre el proyecto FPM 41. Escucha la conversación y lee parte de la entrevista a continuación.
En el ámbito en constante evolución del diseño arquitectónico, la trayectoria de las tecnologías de visualización nos está impulsando hacia un futuro donde la creatividad no conoce límites. Diversas herramientas nuevas se sitúan a la vanguardia de esta revolución, ofreciendo a los/las arquitectos/as y diseñadores/as nuevos softwares que redefinen las fronteras de la visualización arquitectónica. En este artículo, analizamos una de estas herramientas, Eyecad VR, y sus puntos fuertes, explorando cómo su renderizado en tiempo real, sus experiencias inmersivas, sus capacidades de realidad virtual y su amplia biblioteca de activos 3D están contribuyendo a transformar el panorama del diseño arquitectónico.
CHYBIK+KRISTOF ha ganado un concurso internacional para diseñar una torre multifuncional que formará parte del paisaje en evolución de Tirana. La estructura se sitúa en el corazón del centro cultural de la capital, dentro del Nuevo Bulevar, lo que refleja un cambio en el desarrollo urbano de la ciudad. Con su característica silueta de concreto rojo, aspira a convertirse en un nuevo hito urbano que marque el inicio de otros proyectos contemplados en el plan maestro.
El mundo de la arquitectura es una fusión cautivadora de expresión artística y precisión científica. Mi camino en el ámbito de la arquitectura comenzó con una profunda exploración de su rica historia. Fueron las imponentes obras de las mentes maestras del Renacimiento las que me impulsaron hacia una trayectoria transformadora, guiándome a aprovechar el inmenso potencial de la inteligencia artificial y los algoritmos en el diseño arquitectónico.
“Dos cabezas piensan mejor que una”, dice el viejo refrán. Y con justa razón. Como los seres sociales que somos, las personas prosperamos a través de las interacciones interpersonales y el intercambio dinámico de ideas. Son estas ideas colectivas las que tienden a florecer, evolucionar y alcanzar su máximo potencial, impulsadas por una diversidad de perspectivas y experiencias. Es precisamente por eso que el trabajo en equipo se erige como uno de los pilares más valorados de cualquier entorno laboral, lo que también explica por qué el personal de oficina pasa un promedio del 37% de su tiempo semanal en reuniones. No sorprende, por lo tanto, que los entornos de oficina modernos adopten las salas de reuniones como espacios designados para la ideación colaborativa y la toma de decisiones. Sin embargo, no de la manera que muchos podrían imaginar. Atrás quedaron los días de las salas de conferencias insípidas con poco más que una mesa grande, sillas incómodas y paredes blancas, para dar paso a modelos nuevos y más innovadores que responden a un paradigma en constante cambio.
“En solo una generación, hemos pasado del lápiz a la Inteligencia Artificial.” Esta frase de Knut Ramstad, de Nordic Office of Architecture en este video, resume los cambios sísmicos que hemos presenciado en la forma en que desarrollamos nuestros proyectos durante las últimas décadas, lo que ha traído mayor eficiencia, posibilidades de visualización y comprensión, así como el análisis expreso de variables de diseño. Las arquitecturas se han vuelto más complejas, con más variables, muchas nuevas demandas y exigencias, y los plazos no se están reduciendo. En este paisaje en constante evolución de la industria de la arquitectura, ingeniería y construcción (AEC), los avances tecnológicos han desencadenado un cambio radical en el enfoque de los profesionales para concebir, planificar y ejecutar proyectos, ampliando un abanico de oportunidades y destacando el poder transformador de los datos como un recurso esencial. Esta transformación puede catalizar la eficiencia y sostenibilidad de la industria, con un enfoque crucial en la reducción de la huella de carbono y la minimización de la generación de residuos.
