El primer proyecto de Jean Nouvel en Miami, Monad Terrace, ha alcanzado oficialmente su altura máxima. Diseñado por Ateliers Jean Nouvel en colaboración con Kobi Karp, el proyecto de gran altura se sitúa en West Avenue, en el exclusivo distrito de South Beach en Miami Beach, estableciendo un nuevo estándar de integridad constructiva y resiliencia climática para la ciudad.
La innovación en el diseño de Monad Terrace comienza a nivel del suelo, donde el vestíbulo se ha elevado 11,5 pies sobre la superficie de West Avenue. Esto permite que todos los espacios interiores se ubiquen considerablemente por encima de los niveles de inundación, eliminando la necesidad de realizar excavaciones bajo el nivel freático.
El 1 de marzo de 2019 se inaugurará el MAM’19 - Mes de la Arquitectura de Maia - Fast Forward, con la curaduría de la arquitecta portuguesa Andreia Garcia. El MAM’19 tiene como objetivo proponer una visión anticipada del territorio de aquí a 100 años y contará con la participación de 8 talleres de arquitectura emergentes y 4 críticos/as de arquitectura. Como parte de la colaboración entre ArchDaily y el MAM'19, publicaremos en los próximos días una serie de artículos escritos por críticas y críticos invitados/as. A continuación, se presenta el texto de Andreia Garcia donde explica el evento.
https://www.archdaily.cl/es/1122628/sobre-el-futuro-inauguracion-del-mes-de-la-arquitectura-de-maia-2019Pedro Vada
El pasado martes 19 de febrero se presentaba el libro ‘Años alejandrinos’ en la sede de la Galería Ivorypress, en Madrid. Luis Fernández-Galiano, autor del texto, exponía los contenidos del mismo acompañado de sendos premios Pritzker: Rafael Moneo, a un lado, y Norman Foster al otro. “Es muy difícil encontrar a un crítico con la formación de Luis”, comentaba Moneo; mientras que Foster, de forma anecdótica, explicaba cómo insta a sus hijos a leer de manera obligada la obra del crítico de Calatayud.
Roden Crater. Imagen cortesía de Florian Holzherr/James Turrell Studio
La obra más conocida del artista norteamericano James Turrell, Roden Crater, está lista para ser abierta al público en los próximos años gracias a una serie de alianzas y nuevas financiaciones. Parte de los fondos adicionales para la conclusión de la obra incluye una donación de 10 millones de dólares de Kanye West que permitirá la expansión y apertura del proyecto en los próximos cinco años. Sólo un pequeño grupo de personas ha experimentado el complejo de la obra inmersiva. La nueva financiación dará inicio a mejoras en las instalaciones, incluyendo un restaurante, un centro de visitas, cabinas y un "spa de luz"
ZONAMACO es conocida por ser la feria de arte más importante de Latinoamérica que presenta la lista de los expositores seleccionados, para la edición 2019 que se llevó a cabo del 6 al 10 de febrero en el Centro Citibanamex de la Ciudad de México, se presentaron desde piezas históricas de arte moderno hasta obras contemporáneas de artistas globales, piezas de colección y ediciones especiales de diseño.
Abordando el diseño de unidades habitacionales para las zonas rurales del sur de la ciudad de Bogotá, la Sociedad Colombiana de Arquitectos llamó a participar en concurso público de ideas con propuestas que plantearan soluciones tecnológicas y espaciales que no solo permitan el desarrollo de formas de productividad y crecimiento viable, sino que apliquen criterios de sostenibilidad que aseguren la eficiencia y el confort de los espacios
Considerando la adaptabilidad de la arquitectura de la unidad a los predios localizados en tres geografías con pendientes variables y características propias del paisaje andino de montaña, el jurado le otorgó el primer lugar al equipo de FP Arquitectura.
Conoce el proyecto en detalle bajo las palabras de sus autores, a continuación.
La Municipalidad de São Paulo oficializó ayer la declaratoria como patrimonio de siete obras modernistas, seis de las cuales fueron proyectadas por Paulo Mendes da Rocha y una por Gregori Warchavchik. Además de estas, otros 32 inmuebles fueron declarados patrimonio en la capital paulista.
Barrio de los Museos de Bolzano. Imagen cortesía de Snøhetta
Snøhetta ha diseñado un nuevo Barrio de los Museos para Bolzano, Italia, que albergará a Ötzi, el Hombre de Hielo. Situado en la cima de la montaña Virgl, el proyecto dominará la ciudad y se conectará con el nuevo teleférico de Bolzano. Concebido como un hito abierto, el Barrio de los Museos servirá como una terraza para Bolzano. El museo y parque elevados incluirán espacios de exhibición y colección en torno a la icónica momia del glaciar, de 5.300 años de antigüedad.
Se han presentado 19 instalaciones a lo largo del desierto de California como parte de la exposición internacional de arte contemporáneo Desert X. La segunda edición de la muestra, que se llevará a cabo del 9 de febrero al 21 de abril de 2019, es gratuita y abierta al público, y busca “activar el paisaje desértico a través de diecinueve instalaciones y performances diseñadas específicamente para el sitio por algunos de los artistas contemporáneos internacionales más reconocidos de la actualidad”.
Bajo la cocuraduría de Amanda Hunt y Matthew Schum, la exposición explora ideas de especificidad del sitio, enmarcando el arte postindustrial y sus posibilidades interactivas. La edición de 2019 incluye proyectos cinematográficos y obras basadas en procesos, que se extienden a lo largo de 80 kilómetros (50 millas) desde el Valle de Coachella hasta México.
Los arquitectos Ignacio Urquiza y Bernardo Quinzaños presentan «ENSAYOS. El proceso arquitectónico de 2008-2018», monografía que celebra y concluye la primera etapa de sus carreras, con una mirada crítica y en retrospectiva a los proyectos y procesos colaborativos que han desarrollado en los últimos 10 años.
Weiss/Manfredi ha presentado su diseño para la renovación del campus de la Embajada de EE. UU. en Nueva Delhi, India. Como primera fase de un plan maestro a largo plazo, el proyecto presenta un nuevo edificio de oficinas, un anexo de soporte y un paisaje conectado que ofrece un campus seguro para la misión diplomática de los Estados Unidos en la India. El diseño incluye además la restauración del edificio de la Cancillería, una obra del modernismo temprano de Edward Durell Stone.
En el marco del sexagésimo aniversario de la embajada diseñada por Durell Stone, el proyecto ofrece una visión sostenible para el futuro de la sede diplomática que se apoya en el legado del campus histórico para sentar una nueva base para la diplomacia estadounidense en la India.
https://www.archdaily.cl/es/1071619/weiss-manfredi-disena-la-embajada-de-los-estados-unidos-en-nueva-delhi-indiaNiall Patrick Walsh
La Unión Internacional de Arquitectos (UIA) lanzó un concurso mundial para elegir el logotipo de la Capital Mundial de la Arquitectura, cuya primera ciudad sede es Río de Janeiro. La idea es que Río, junto con las futuras capitales elegidas, se conviertan en espacios abiertos y creativos para debatir, intercambiar y buscar soluciones al dilema urbano.
El Museo de la Academia de Cine (Academy Museum of Motion Pictures), diseñado por Renzo Piano Building Workshop, se encuentra cerca de su finalización en la zona de Miracle Mile, en Los Ángeles. El diseño de Piano consiste en la renovación del antiguo edificio de las tiendas departamentales May Company, ubicado en la esquina de las avenidas Fairfax y Wilshire, así como en la adición de una nueva esfera de vidrio que albergará el Teatro David Geffen, con capacidad para 1,000 espectadores. Con su inauguración programada para este año, el proyecto aspira a convertirse en la institución más importante del mundo dedicada al cine.
El Centro Cultural de España en México (CCEMx) presenta una nueva exposición dentro de Proyecto1., programa de muestras individuales de artistas españoles que residen y producen en México. Se trata de una iniciativa creada en 2018 que pretende dar a conocer las últimas tendencias y talentos de las artes visuales en la Ciudad de México. Ascensión y caída: un sacrificio es la tercera muestra de este programa expositivo y el más reciente proyecto del arquitecto y artista navarro Alberto Odériz.
https://www.archdaily.cl/es/912240/ascension-y-caida-un-laboratorio-escultorico-por-alberto-oderizArchDaily Team
Sede de Goldsun. Imagen cortesía de Foster + Partners
Foster + Partners dio a conocer su diseño para una nueva torre de oficinas de uso mixto en Taipéi. Diseñado para Goldsun Group, el edificio de la sede central recibió recientemente la aprobación urbanística por parte del concejo municipal. El bloque de oficinas de gran altura reemplazará a la fábrica existente de Goldsun y creará una nueva tipología de uso mixto para la ciudad. La torre se estructuró a partir de una serie de bloques dispuestos alrededor de un patio central que se convierte en el corazón de este concepto al aire libre.
Llegó el momento de cerrar AutoCAD y Revit, apagar la computadora y guardar el uniforme por excelencia de los arquitectos: la ropa negra. Llegó el verano, y con él las vacaciones. Ya sea por unas semanas, o un par de días, compartimos algunas actividades para despejar tu mente sin dejar de lado la disciplina.
Precht ha diseñado un concepto de rascacielos de madera que combina viviendas modulares con agricultura vertical. El concepto fue creado por el cofundador de Penda, Chris Precht, y su esposa Fei, con el fin de reconectar a las personas en las ciudades con la agricultura. En su propuesta, las unidades de vivienda modular se construirían de manera que quienes las habiten puedan producir sus propios alimentos. Bautizado como "The Farmhouse", el concepto busca crear formas de vida más sostenibles, en un momento en que la población urbana pierde cada vez más el contacto con la producción de alimentos.
RKW Architektur + ha presentado imágenes de la Neue Deutsche Oper am Rhein, un nuevo recinto cultural para Dusseldorf, Alemania. Este llamativo teatro de la ópera, situado a orillas del río Rin, representa un “nuevo Dusseldorf” debido a su destacada ubicación a lo largo de un concurrido paseo ribereño en el centro de la ciudad.
El teatro de la ópera, inundado de luz natural y con un fuerte énfasis en la transparencia para generar una afinidad abierta con la ciudad circundante, representa un nodo a lo largo del paseo ribereño, “convirtiéndose no solo en un paseo peatonal y de esparcimiento, sino también en un camino de peregrinación cultural”.
https://www.archdaily.cl/es/1119322/rkw-architektur-plus-disena-un-teatro-de-opera-inundado-de-luz-a-orillas-del-rio-rin-en-dusseldorfNiall Patrick Walsh
La noche del pasado domingo 24 de febrero, fuimos testigos de la 91ª edición de la más importante premiación del Cine Internacional, los Premios Oscar. Paralelamente a los ganadores de las diversas categorías anunciadas, y algo que llamó la atención de espectadores de todo el mundo fue la escenografía del escenario del Teatro Dolby, en Los Ángeles. Precedido al escenógrafo inglés Derek McLane –quién desarrolló el proyecto del escenario en las ediciones de 2013 a 2018–, la Academia de Artes y Ciencias Cinematográficas nombró como responsable del proyecto escenográfico de este año al diseñador y director creativo basado en Nueva York: David Korins.
El Centre Pompidou de París ha adquirido 12 maquetas de arquitectura de MAD Architects, las cuales representan 10 proyectos significativos desarrollados por la oficina. Cada maqueta encarna los valores fundamentales de MAD que “apuntan a concebir una arquitectura futurista semejante a paisajes terrestres de ensueño; una que entabla un diálogo con la naturaleza, la tierra y el cielo”.
La colección, adquirida de forma permanente por el Pompidou, representa proyectos desarrollados por MAD desde 2005 hasta el presente, mostrando la evolución del proceso de diseño de la firma. El Pompidou se convierte así en la primera gran institución cultural europea en adquirir una colección de este tipo de la obra de MAD, la cual se exhibirá en una exposición a partir de abril de 2019.
Reconstruir vidas también significa reconstruir espacios habitables, y aquí es donde interviene el arquitecto de origen italiano Omar Degan.
“Considero que la arquitectura y el diseño desempeñan un papel fundamental en los países en desarrollo, pero en particular en aquellos en situación de posconflicto”, señala Degan.
Centro de Visitantes y Centro de Conocimiento. Imagen cortesía de Studio Lotus
El estudio de diseño con sede en Delhi Studio Lotus ha ganado el concurso para diseñar el nuevo Centro de Visitantes y el Centro de Conocimiento en el Fuerte de Mehrangarh en Jodhpur, India. El diseño presenta una construcción en seco de metal y piedra que explora la flexibilidad y la modularidad para satisfacer necesidades en constante evolución. Seleccionada entre tres finalistas, la propuesta ganadora busca crear un sistema arquitectónico para la próxima fase de intervenciones en el fuerte a través de nuevas conexiones en el recinto.
Indian Institute of Management, Bangalore, photo by Vinay Panjwani. Image Courtesy of Vitra Design Museum
El Vitra Design Museum ha anunciado una nueva exposición que explora la obra del arquitecto Balkrishna Doshi, Premio Pritzker 2018. Titulada Architecture for the People, el museo presentará la primera retrospectiva internacional sobre Balkrishna Doshi fuera de Asia. El objetivo de la exposición es abrir el trabajo de Doshi a una audiencia global y mostrar cómo ha redefinido la arquitectura india moderna para moldear a una nueva generación de arquitectos.