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Noticias de Arquitectura

Harvard GSD lanza el curso en línea gratuito “La imaginación arquitectónica”, para comprender la arquitectura desde la perspectiva de la expresión cultural y el logro técnico

La Escuela de Posgrado de Diseño de Harvard (Harvard GSD) ha relanzado su curso en línea gratuito titulado "La imaginación arquitectónica". El programa está dirigido por K. Michael Hays, profesor Eliot Noyes de Teoría Arquitectónica en la institución, y tiene como objetivo enseñar a los/las estudiantes "cómo comprender la arquitectura tanto como una expresión cultural como un logro técnico".

Este curso gratuito de 10 semanas de duración estará disponible hasta julio de 2019 y se impartirá a través de edX, la plataforma de cursos en línea masivos y abiertos (MOOC) de alta calidad fundada por Harvard y el MIT. Durante el curso, los/las estudiantes profundizarán en el contexto social e histórico detrás de obras arquitectónicas clave, los principios básicos del dibujo y la elaboración de maquetas, así como en aspectos de la investigación académica y la práctica profesional en el campo de la arquitectura.

Ennead diseña una nueva reserva natural y un acuario público en China

La oficina de arquitectura Ennead Architects ha ganado el concurso internacional para diseñar la nueva Reserva Natural del Estuario del Río Yangtsé de Shanghái en China. Ubicado en una isla en la desembocadura del río Yangtsé, el diseño fue concebido para concientizar al público sobre el impacto de la contaminación y la construcción. La reserva natural tiene como objetivo rescatar especies en peligro crítico de extinción y restaurar la biodiversidad, al tiempo que permite a los y las visitantes sumergirse en un entorno natural fuera del denso núcleo urbano de Shanghái.

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Nuevas formas de industria: Nave # 19 por Andrea Oliva Architetto

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La investigación es la clave del proyecto de Andrea Oliva para Nave # 19, no solo porque esta antigua fábrica se convirtió en un tecnopolo para la investigación industrial, sino también porque la propuesta del arquitecto utilizó la investigación como una forma de identificar las posibles transformaciones del edificio. En este caso, la rica historia industrial de la planta y el área se considera esencial para su remodelación; su recuperación depende de la comprensión de su significado.

Építész Stúdió publica la propuesta para el Museo Húngaro del Transporte

La oficina húngara Építész Stúdió ha revelado su diseño para el Nuevo Museo del Transporte en Hungría, una propuesta que obtuvo el tercer lugar en un concurso internacional ganado por Diller Scofidio + Renfro. El proyecto de Építész Stúdió plantea una nueva estructura dispuesta de forma perpendicular al edificio existente en el sitio, entrelazando ambas edificaciones en un solo sistema.

La nueva serie de estructuras se manifiesta como una continuación virtual del antiguo edificio principal en el lado de la calle, con una marquesina de acceso en forma de banda que vincula los sectores nuevos y preexistentes en el lado ferroviario. Al cruzar los edificios antiguo y nuevo, un “Puente de Recreación” conecta el volumen estático existente con las extensiones dinámicas.

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Sesc 24 de Maio gana el Premio ArchDaily Building of the Year 2019 en la categoría 'Arquitectura Pública'

El Premio Building of the Year 2019 —el reconocimiento anual de ArchDaily en el que los proyectos ganadores son elegidos por votación del público— anunció la lista de obras ganadoras y, como es habitual, la selección abarca edificios de todo el mundo. Entre los elegidos por nuestro público lector, un proyecto brasileño se llevó el premio en la categoría "Arquitectura Pública": el Sesc 24 de Maio, de Paulo Mendes da Rocha en colaboración con la oficina MMBB Arquitetos.

La ficción arquitectónica de un arrecife de coral submarino sustentado por cadáveres

Yunil Nam, artista y profesional del diseño arquitectónico con sede en Londres, ha desarrollado un proyecto ilustrado inspirado en la novela de ciencia ficción de Jules Verne, “Veinte mil leguas de viaje submarino”. El proyecto, titulado “The Reef of Silence”, explora un “recinto funerario e instalación de cultivo de coral dentro de una estructura submarina, a la par de una investigación sobre problemáticas culturales y ambientales en el océano Índico”.

Además de su función religiosa, esta propuesta ficticia está diseñada para revitalizar a especies de buitres en peligro de extinción que se alimentan de cuerpos humanos. El proceso de entierro de los “Buitres Tectónicos” consiste en nuevas técnicas de descomposición corporal como la liofilización y la licuefacción, las cuales transforman el cuerpo humano en nutrientes en forma de polvo o líquido.

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Morpholio presenta AR Sketchwalk, una herramienta de realidad aumentada para sumergir a los/las usuarios/as en el diseño

Morpholio ha presentado AR Sketchwalk, una nueva herramienta de realidad aumentada diseñada para ayudar a los/las arquitectos/as a cerrar la brecha entre el modelo y la realidad. Lanzada hoy, AR Sketchwalk permite a los/las diseñadores/as utilizar la realidad aumentada para sumergirse en sus bocetos, ofreciendo una percepción más real del espacio tanto a su clientela como a sí mismos/as.

Los ganadores de los Premios ArchDaily Building of the Year 2019

Estas últimas dos semanas se emitieron más de 80,000 votos, y después de una cuidadosa revisión, estamos listos para anunciar los resultados de los Premios ArchDaily Building of the Year 2019, en esta ocasión presentados por Unreal. Celebrando diez años este año, Building of the Year, es el premio a la arquitectura más grande basado en la colaboración colectiva, que muestra los proyectos elegidos por ustedes, nuestros lectores, como los más significativos del año.

Más de 4.000 proyectos estuvieron en disputa este año, desafiando a los lectores a considerar cuidadosamente una amplia variedad de proyectos a través de su tipo, escala y ubicación. Se redujeron 4.000 proyectos a 75 finalistas; 75 se han reducido a los 15 ganadores, uno para cada categoría tipológica.

Los resultados son tan diversos como la propia arquitectura. Los nombres más conocidos están, como en años anteriores, entre los seleccionados: Zaha Hadid Architects, MVRDV y Heatherwick Studio. Para Heatherwick, con sede en Londres, su triunfo marca el segundo año consecutivo en el que han obtenido los máximos honores por un proyecto basado en reformas. Pero los nombres menos reconocidos dominan las filas de los ganadores este año. El edificio de oficinas de Innocad para una empresa de bienes raíces aborda la arquitectura corporativa, mientras que el dominio técnico y de materiales de la Biblioteca Maya Somaiya de Sameep Padora es suficiente para que cualquier arquitecto lo vea dos veces. La biblioteca es, de hecho, uno de los dos proyectos de la India que obtuvo los máximos honores de este año, evidenciando un sólido primer año de proyección para el país cuyo talento en diseño parece estar finalmente en primer plano.

Pero a pesar de sus diferencias, los ganadores comparten un elemento crucial: representan los valores de nuestra misión, llevando inspiración, conocimiento y herramientas a los arquitectos de todo el mundo. Building of the Year -de hecho, también ArchDaily- no sería posible sin la generosidad de las empresas y los lectores que invierten en nuestra misión como nosotros. Agradecemos profundamente a todos los que participaron este año. ¡Felicitaciones a todos los ganadores!



ALA gana el concurso para diseñar la nueva biblioteca universitaria en Lyon

La oficina finlandesa ALA Architects ha ganado el concurso para diseñar el nuevo Learning Center de la Université Lumière Lyon II en Francia. El proyecto será el segundo edificio de biblioteca de gran escala realizado por el estudio, tras la recientemente inaugurada Biblioteca Central de Helsinki Oodi, y representará el primer encargo de ALA en territorio francés. El edificio reemplazará a la biblioteca existente y exhibirá técnicas de construcción sostenible junto con nuevos métodos de enseñanza y estudio.

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Bee Breeders anuncia a los/las ganadores/as del concurso Urban Zoo Coworking

En su más reciente concurso de diseño, Bee Breeders se asoció con Urban Zoo Coworking para definir un estilo distintivo para los espacios de trabajo compartido de la firma. Concebido como un prototipo adaptable a cada nueva sede, este diseño de interiores debía ser personalizable para distintos/as usuarios/as. Entre los/las integrantes habituales de los espacios de Urban Zoo Coworking se encuentran profesionales independientes, empresas emergentes y pequeñas empresas que requieren un espacio de trabajo que satisfaga sus diversas necesidades creativas.

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Daniel Libeskind presenta diseño del Museo Antropológico Regional de Iquique

“Dragón de Tarapacá”, el proyecto para el nuevo Museo Antropológico Regional de Iquique en Chile, avanza con el diseño que Daniel Libeskind presentó sobre la playa Huayquique. La propuesta resume el trabajo que se realizó a comienzos de diciembre del año pasado, cuando el arquitecto estadounidense visitó Chile, conociendo el terreno y aproximándose a la iniciativa del alcalde local, Mauricio Soria Macchiavello.

A partir de intenciones a largo plazo, generadas hace casi 30 años, el proyecto es una búsqueda de potenciar el borde costero, permitir el acercamiento de la población que vive en la parte alta del sector con el mar y aumentar los espacios públicos dentro de la comuna.

Beatrice Bonzanigo presenta una microvivienda autosuficiente para la Semana del Diseño de Milán

La arquitecta italiana Beatrice Bonzanigo, de IB Studio, ha presentado su diseño para Casa Ojalá, una microcasa móvil y desconectada de la red que se dará a conocer en la Semana del Diseño de Milán. Diseñado con más de 20 configuraciones en solo 27 metros cuadrados, este proyecto patentado fue concebido para ensamblarse fácilmente en cualquier lugar. Bonzanigo creó el diseño para que sus ocupantes puedan conectar mejor con la naturaleza al mismo tiempo que minimizan su impacto ambiental.

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Cómo reciclar el poliestireno expandido (EPS) para convertirlo en pintura

El poliestireno expandido –conocido también como Poliespán en España, Telgopor en Argentina, Unicel en México, o Plumavit en Chile– es un material plástico ampliamente utilizado en el mundo de la construcción, principalmente para la aislación térmica (y en algunos casos, acústica) de las envolventes.

¿Es posible reciclarlo y aplicarlo nuevamente en otros procesos constructivos? Es sabido que el EPS puede convertirse en materia prima para la fabricación de nuevos productos plásticos, al triturarse y compactarse. Sin embargo, su reciclaje puede volver a tener un impacto en la construcción de proyectos arquitectónicos y urbanos, al convertirse en pinturas y recubrimientos.

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KPF completa una torre escultórica inspirada en Brâncuși en Shanghái

Kohn Pedersen Fox Associates (KPF) ha anunciado la finalización de la torre de oficinas SOHO Gubei en Shanghái. Inspirada en las proporciones de la escultura “Columna sin fin” de Constantin Brâncuși, la torre se presenta como un obelisco ondulante con un perfil en zigzag inclinado diagonalmente.

Cada lado de la forma escultórica de la torre consta de cuatro volúmenes apilados, con una serie de retículas desfasadas que crean una densidad de superficies de muros para ofrecer sombra, reducir el deslumbramiento y generar una sensación de solidez urbana.

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Studio Gang revela el diseño del Centro de la Universidad de Chicago en París

Studio Gang revela el diseño del Centro de la Universidad de Chicago en París - Image 1 of 4
© Paris Render con ICADE y Studio Gang

Studio Gang ha presentado el diseño para el Centro de la Universidad de Chicago en París. El proyecto del Centro en París busca “crear un nuevo nodo para el intercambio académico y cultural en el distrito 13 de París, que se encuentra en rápido desarrollo”, por medio de un centro académico y un edificio residencial de uso mixto. 

La propuesta incorpora espacios verdes biodiversos y una arquitectura que integra física e intelectualmente la manzana en el tejido urbano existente. Con el fin de fomentar un diálogo dinámico entre la universidad y las comunidades locales, los espacios comunes se organizaron cuidadosamente para conectarse con el exterior y propiciar la comunicación.

"Outros Territórios" anuncia a los/las arquitectos/as y artistas seleccionados/as para la exposición en el Viaduto das Artes en Belo Horizonte

La convocatoria Outros Territórios – Convocatoria Internacional de Proyectos para Intervención Urbana seleccionó a los siete finalistas de la primera etapa del programa. Todos se presentarán en una exposición en el Viaduto das Artes; un estimulante espacio cultural en la región de Barreiro instalado bajo dos viaductos y sintonizado con el concepto general de la convocatoria, que consiste en explorar las posibilidades de activación de vacíos urbanos.

SOM revela la torre 35 Hudson Yards para Nueva York

Skidmore, Owings & Merrill ha revelado nuevas imágenes de su diseño para 35 Hudson Yards, una nueva torre que formará parte del desarrollo inmobiliario privado más grande en la historia de los Estados Unidos. SOM estuvo a cargo del diseño arquitectónico y de los servicios de ingeniería estructural para esta torre de uso mixto en Nueva York, la cual se convertirá en el edificio residencial más alto de Hudson Yards. Con una altura de 305 metros (1.000 pies), el proyecto expresará las transiciones de su programa mediante una serie de retranqueos que giran alrededor del volumen.

SOM revela la torre 35 Hudson Yards para Nueva York - Image 1 of 4SOM revela la torre 35 Hudson Yards para Nueva York - Image 2 of 4SOM revela la torre 35 Hudson Yards para Nueva York - Image 3 of 4SOM revela la torre 35 Hudson Yards para Nueva York - Image 4 of 4SOM revela la torre 35 Hudson Yards para Nueva York - Más Imágenes+ 7

El Prisma Xinhu Hangzhou de OMA inicia su construcción en el futuro distrito financiero de la ciudad

Ha comenzado la construcción del edificio de uso mixto en forma de pirámide de OMA, Xinhu Hangzhou Prism, que se ubica en el corazón de la Future Tech City de Hangzhou, en el nuevo Distrito Central de Negocios Tecnológicos (CBD). Dirigido por el socio de la firma Chris van Duijn, el proyecto fue encargado por Zhejiang Xinhu Haichuang Group. 

El Pabellón Barcelona es transformado en una instalación de luz por Luftwerk & Iker Gil

Una nueva instalación de luz láser de Luftwerk e Iker Gil ha transformado el famoso Pabellón Barcelona de Mies van der Rohe. Llamada Geometry of Light, la instalación fue diseñada para resaltar los materiales y la arquitectura a través de la luz y el sonido. A partir del plano cuadriculado que define la superficie del pabellón, el proyecto de iluminación se diseñó para ofrecer una nueva capa interpretativa que recorre y reimagina el espacio arquitectónico.

Esculturas detalladas capturan la belleza del brutalismo y el Art Déco en la arquitectura de Irlanda del Norte

El arquitecto John Donnelly, radicado en Irlanda del Norte, ha lanzado un estudio dedicado a la producción de maquetas arquitectónicas de yeso finamente detalladas que exploran el diverso entorno construido de Belfast, Irlanda del Norte. “Model Citizen” fue fundado para promover la comprensión y el aprecio del público por la arquitectura y el oficio artesanal presentes en las ciudades irlandesas, manifestándose como una serie continua de intrincadas esculturas.

Model Citizen concibe sus esculturas, disponibles para una inspección más detallada aquí, como un “mecanismo para enfatizar la belleza y la importancia de nuestro patrimonio edificado”, traduciendo los estilos art déco, brutalista e internacionalista en objetos escultóricos tangibles y táctiles que se pueden sostener, sentir y explorar.

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Studio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico

Studio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico - Image 2 of 4Studio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico - Image 3 of 4Studio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico - Image 4 of 4Studio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico - Imagen PrincipalStudio Bosco Sodi presenta instalación artística en la Costa del Pacífico - Más Imágenes+ 19

Atlantes, es la nueva instalación monumental del artista mexicano Bosco Sodi presentado por la Galería Hilario Galguera, Blain | Southern y Kasmin. Situado en la costa de Oaxaca, cerca de Casa Wabi, en el área mayormente deshabitada cerca de Puerto Escondido en México, Atlantes se describe como "la obra de arte terrestre más ambiciosa de la región en los últimos años."

Mexicanos triunfan en el Young Architects Program del MoMA PS1 2019

La propuesta Hórama Rama de Pedro y Juana (Ana Paula Ruiz Galindo y Mecky Reuss) ha sido anunciada por el Museo de Arte Moderno y del 20º programa anual de Jóvenes Arquitectos del MoMA PS1. Inaugurada en junio de 2019, la instalación arquitectónica de este año es un inmenso paisaje de junglas ubicado en un ciclorama a gran escala que se asienta sobre las paredes del patio del MoMA PS1. Seleccionado entre los cinco finalistas, Hórama Rama estará en exhibición durante el verano, sirviendo como un entorno construido temporalmente para la pionera serie de música para exteriores MoMA PS1 Warm Up.

Durante 20 años, el Programa de Jóvenes Arquitectos en el Museo de Arte Moderno y MoMA PS1 ha ofrecido al talento arquitectónico emergente la oportunidad de diseñar y presentar proyectos innovadores, desafiando a los ganadores de cada año a desarrollar diseños creativos para una instalación al aire libre temporal y sostenible que proporcione sombra. Asientos, y agua. Los arquitectos también deben trabajar dentro de pautas ambientalmente sensibles.

Estos cuadernos están adornados con las citas más famosas de la arquitectura

GoArchitects ha lanzado una campaña en Kickstarter para el desarrollo de una colección de cuadernos inspirados en los/las mejores arquitectos/as de todos los tiempos. Los cuadernos de tapa dura en formato A5 están diseñados para ser “duraderos, de tamaño perfecto y capaces de fomentar una confianza curiosa y creativa”. Los seis cuadernos únicos están decorados con citas y estilos gráficos de algunos de los/las arquitectos/as más famosos/as de épocas pasadas, como Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe y Philip Johnson.

Los cuadernos fueron creados para ayudar a “liberar la creatividad, la resolución de problemas, la innovación y el pensamiento crítico”. Con 200 páginas de papel ahuesado sin revestimiento y con un patrón de cuadrícula de puntos, los cuadernos también cuentan con una página de regla con escalas métrica e imperial.

La UIA y la TSEZ buscan revivir el sitio abandonado de Niemeyer en Trípoli mediante un concurso internacional

Como parte del plan de reactivación económica de Trípoli, la Unión Internacional de Arquitectos (UIA), en colaboración con la Federación Libanesa de Ingenieros/as y Arquitectos/as (en representación de la Zona Económica Especial de Trípoli / TSEZ), la Unión de Arquitectos/as del Mediterráneo (UMAR) y el Gobierno libanés, han lanzado un concurso internacional de arquitectura para crear un Centro de Conocimiento e Innovación en la ciudad norteña de Líbano.

El sitio propuesto se sitúa en un terreno baldío dentro de la abandonada Feria Internacional Rachid Karami de Oscar Niemeyer, un complejo de exposiciones modernista que aún no ha sido restaurado. El objetivo del concurso es crear un centro de tecnología y negocios que fomente y promueva las empresas emergentes y a personas emprendedoras, atrayendo a estudiantes, jóvenes egresados/as y empresas locales e internacionales a Trípoli y la región vecina.

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