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Conoce a los 15 proyectos finalistas del Premio Obra del Año 2025 de ArchDaily en Español

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Después de dos semanas de nominaciones en la 16ª edición de los Premios Obra del Año 2025, nuestra comunidad evaluó más de mil proyectos y seleccionó a los 15 finalistas. Los premios de este año celebran la excelencia en diseño, innovación y sostenibilidad, específicamente en la región de Latinoamérica y España, destacando una selección excepcional de proyectos en la lista de finalistas. Como un premio basado en la participación del público, nos enorgullece afirmar que sus elecciones reflejan auténticamente el estado actual de la arquitectura, y la calidad de los finalistas de este año subraya aún más la excelencia y diversidad presentes en el campo.

Sobre la pendiente ideal: 14 casas que aprovechan la colina como inspiración para su diseño

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Cuando pensamos en ciudades, a menudo asumimos que la cuadrícula ortogonal es la norma: ordenada, predecible y racional. Sin embargo, muchas áreas urbanas alrededor del mundo, notablemente aquellas moldeadas por colinas y terrenos irregulares, desafían esta convención. En ciudades como Lisboa, en Portugal, las cuadrículas ortogonales aparecen solo en zonas más planas como Baixa, mientras que áreas circundantes como Alfama se adaptan orgánicamente a la topografía. Estas áreas crean formas urbanas más estratificadas, irregulares y visualmente dinámicas. Ereván en Armenia, ofrece otro ejemplo urbano de esta adaptación: el Complejo Cascade transforma una empinada colina en un espacio público aterrazado que conecta diferentes niveles de la ciudad mientras enmarca vistas panorámicas. Para otros países, esta respuesta a la topografía se vuelve aún más crítica. Ciudades como Tegucigalpa en Honduras o Valparaíso en Chile están definidas por terrenos empinados e irregulares que requieren que los arquitectos y arquitectas se involucren profundamente con la tierra. Diseñar en estos contextos, especialmente para proyectos residenciales, exige adaptación técnica y una comprensión contextual que permita que la pendiente se convierta en un elemento generador en el proceso de diseño.

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El verdadero costo del ahorro en la construcción: estudio de caso de una biblioteca en Nueva Jersey

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En el sector de la construcción, la búsqueda de ahorros inmediatos durante la fase de diseño o edificación —ya sea mediante la contratación de profesionales menos calificados, el uso de materiales de baja calidad o la modificación de sistemas constructivos sin respaldo técnico— puede provocar pérdidas financieras y retrabajos futuros, comprometiendo el rendimiento y la durabilidad de una obra. La Biblioteca de Franklin Township en Somerset, Nueva Jersey, es un claro ejemplo de las consecuencias de elegir materiales inadecuados, sobre todo en lo que respecta a la eficiencia energética y la huella de carbono.

Durante su construcción en 2005, los paneles translúcidos de polímero reforzado con fibra de vidrio (FRP) de Kalwall especificados originalmente se sustituyeron por paneles de policarbonato en la cubierta con el fin de obtener un ahorro inicial de $90,000. Esta decisión, aparentemente inofensiva, no tardó en resultar problemática, lo que se tradujo en importantes desafíos operativos.

Guía para recorrer la Semana del Diseño de Milán 2025: sedes clave, eventos e instalaciones arquitectónicas para experimentar

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La Semana del Diseño de Milán 2025 es uno de los acontecimientos más importantes del mundo del diseño y se llevará a cabo del 8 al 13 de abril. Siguiendo la tradición de años anteriores, la ciudad de Milán albergará una gran variedad de exposiciones, instalaciones y debates en sus diversos distritos, cada uno con una atmósfera y un enfoque temático particulares. A la par del reconocido Salone del Mobile 2025 en el amplio recinto ferial de Rho Fiera, se presentarán numerosas actividades e iniciativas bajo la coordinación de la agenda del Fuorisalone. Este artículo sirve como guía para recorrer la nutrida oferta de eventos, destacando las sedes e instalaciones clave que van desde la feria principal hasta los vibrantes distritos de diseño y locaciones singulares, como patios históricos y espacios industriales revitalizados.

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Guía para especificar soluciones constructivas sostenibles

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En la construcción, cada tarea requiere herramientas específicas y cada necesidad, una solución particular. Aspectos como la tipología del edificio, los requisitos constructivos, la generación de residuos, los tiempos de ejecución y el contexto influyen directamente en la calidad y complejidad de la obra, lo que hace fundamental basar las decisiones de especificación en estos factores. Los métodos tradicionales pueden dificultar el proceso debido a su rigidez y limitaciones, lo que hace necesario recurrir a enfoques más eficaces y flexibles que se adapten a las demandas específicas de cada proyecto. Esto es común en obras de vivienda, hoteles y hospitales, donde la rapidez y el rendimiento son esenciales. En estos casos, las soluciones liviano-secas, —que utilizan placas de Volcanita o fibrocemento sobre estructuras metálicas livianas— representan una alternativa eficaz, con buenas prestaciones, mejorando la funcionalidad y, por ende, la experiencia del usuario.

Por dentro de la innovadora marca de diseño italiano que transforma el metal en mobiliario moderno

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Los dioses del clima no han sido muy benévolos a mi llegada a la fábrica de Mara en las afueras de Brescia. Cuando uno piensa en Italia, especialmente en la industria del diseño, por lo general imagina locaciones bañadas por el sol, donde un Aperol Spritz siempre está al alcance de la mano.

Sin embargo, las condiciones climáticas son, a decir verdad, lo único que este fabricante italiano de mobiliario no puede controlar. Fundada en 1960 por Camillo —abuelo de la actual directora general Laura Marchina y un experimentado metalúrgico dedicado a la fabricación de, nada menos que, cañones de armas—, la empresa, al igual que la propia familia, mantiene todo muy cerca de casa. Muy cerca, de hecho. La historia de Mara no es solo 100% "Made in Italy", sino 100% Brescia. (Dato curioso: el nombre de la empresa es una contracción de "Marchina Arredamenti" o "Mobiliario Marchina".)

Conoce a los/las 15 finalistas de los Premios Obra del Año 2025 de ArchDaily China

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Tras dos emocionantes semanas de nominaciones, los/las lectores/as de ArchDaily han evaluado más de 500 proyectos y seleccionado a 15 finalistas para el premio Building of the Year Award China. Arquitectos/as y entusiastas participaron en el proceso de nominación, eligiendo obras que ejemplifican lo que significa llevar la arquitectura un paso más allá. Estos proyectos finalistas son las edificaciones que más han inspirado a nuestro público lector, revelando al mismo tiempo las tendencias emergentes en la arquitectura china.

Entre los 15 finalistas del Premio a la Obra del Año 2025 en China, se observa un cambio gradual de enfoque: de los edificios públicos a gran escala hacia la revitalización rural, los espacios públicos comunitarios, la exploración de nuevas tipologías escolares y los espacios interiores a pequeña escala. Se percibe una mayor atención a las necesidades personales, las experiencias habitacionales y los entornos circundantes. Asimismo, es posible observar cómo las distintas firmas de arquitectura responden a las demandas de las ciudades y de los/las usuarios/as en este período de transformación del sector inmobiliario. 

Antes de presentar a los proyectos seleccionados, queremos destacar los valores que sustentan este premio: como la plataforma de arquitectura más grande del mundo, somos plenamente conscientes de nuestra responsabilidad con la profesión y con el avance de la disciplina. Dado que nuestra misión se vincula de manera directa con la arquitectura del futuro —inspirar y educar a las personas que diseñarán el tejido urbano del mañana—, la confianza que nuestro público lector deposita en nosotros para reflejar las tendencias arquitectónicas de todas las regiones del mundo nos plantea desafíos que asumimos con entusiasmo. El premio Building of the Year, elegido de manera democrática y centrado en los/las usuarios/as, es uno de los pilares fundamentales de nuestra respuesta a estos retos, con el propósito de derribar jerarquías establecidas y barreras geográficas. A continuación, presentamos a los 15 finalistas del Premio a la Obra del Año 2025 en China. El período de votación estará abierto del 2 al 9 de abril de 2025 a las 23:59 (hora de Beijing). Los ganadores definitivos se anunciarán el 10 de abril de 2025. Haz clic aquí para conocer los detalles y saber cómo votar.

El poder de la escala: cómo las proporciones influyen en la experiencia humana

La forma en que los espacios son percibidos y vivenciados va mucho más allá de la estética—ellos influyen directamente en las emociones, pensamientos e incluso en la creatividad. En la práctica es fácil notar cómo ambientes amplios y con techos altos generalmente transmiten una sensación de libertad e inspiración, mientras que espacios más pequeños y cerrados tienden a inducir enfoque e introspección. Este fenómeno no es solo una impresión subjetiva, sino algo estudiado científicamente. El antropólogo Edward T. Hall, en la década de 1960, acuñó el término Efecto Catedral para describir cómo la altura de los techos impacta en la cognición y el comportamiento. Investigaciones más recientes profundizan en esta idea, demostrando cómo la arquitectura moldea nuestras decisiones y estados emocionales en diferentes ámbitos.

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Grupo 91: El concurso de Dublín que se convirtió en un punto de inflexión para la arquitectura irlandesa

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El veterano crítico de arquitectura irlandés Shane O'Toole señaló alguna vez que, al viajar por Europa en la década de 1970, "el comentario generalizado era: ¿existe la arquitectura moderna en Irlanda? Ahora, en menos de 50 años, hemos sumado un Premio Pritzker y dos galardonados con la Medalla de Oro Real del RIBA en solo cinco años". O'Toole atribuye este cambio de percepción a un concurso de diseño que impulsó las carreras de profesionales que hoy lideran la arquitectura galardonada en Irlanda. Se trató del concurso para el Plan Maestro de Temple Bar (Temple Bar Framework Plan) de 1991, en pleno centro de Dublín, la capital de Irlanda, que fue ganado por un colectivo de arquitectos y arquitectas que rondaban los treinta años, agrupados bajo el nombre de Group 91.

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La evolución de los baños públicos: de la necesidad a la experiencia

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Históricamente, el baño público fue una necesidad fundamental para la higiene, dando origen a baños comunitarios en regiones donde los baños privados eran una rareza. En Japón, por ejemplo, los baños sento surgieron a principios del período Edo, sirviendo como instalaciones esenciales cuando la mayoría de los hogares carecían de sus propios espacios de baño. De manera similar, en otras partes del mundo donde la plomería y la gestión del agua eran consideradas lujos, los baños públicos compartidos se convirtieron en componentes vitales de la vida urbana. Con el tiempo, estos espacios evolucionaron más allá de su función, convirtiéndose en lugares para socializar, relajarse y escapar temporalmente de las rutinas diarias.

Sin embargo, en la era moderna, los baños privados se han vuelto omnipresentes en los hogares contemporáneos, abordando efectivamente las preocupaciones de higiene que alguna vez hicieron que las casas de baño públicas fueran indispensables. Con el auge de espacios sociales alternativos—cafés, centros de fitness, bares y salones de jazz—el baño comunitario tradicional ya no cumple la misma función esencial. Si bien algunos aún pueden apreciar el aspecto social del baño público, la incomodidad de cambiarse de ropa y mojarse frente a extraños puede disuadir a muchos de participar en la experiencia.

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Terceros lugares en Estados Unidos: ¿Comercializados o centrados en la comunidad?

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El mundo moderno está desconectado. Las interacciones en línea dominan la vida cotidiana de las personas en todo el mundo. Este cambio no es solo el resultado del auge de internet, sino también un reflejo crudo de la decadencia de los espacios públicos, en particular de los terceros lugares. Los terceros lugares, que alguna vez fueron esenciales para fomentar la comunidad y la cohesión social, han evolucionado drásticamente en las últimas décadas. En el paisaje comercializado actual, estos espacios enfrentan numerosas demandas tanto de los/as usuarios/as como de los/as diseñadores/as, lo que exige reconsiderar su accesibilidad y propósito.

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Una arquitectura mestiza: el trabajo de Taller Síntesis y su diálogo con el diverso territorio colombiano

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Era necesario un cambio en la manera de hacer arquitectura en Colombia, y Taller Síntesis surge para materializar esta transformación, combinando una profunda comprensión del territorio y su contexto con soluciones arquitectónicas que se traducen en materialidad y espacios construidos. Sus obras destacan por su fuerte identidad cultural local, logrando un equilibrio preciso entre lo preexistente, lo nuevo y la armonía con el paisaje.

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Desafío de escultura urbana: Mujassam Watan de Buildner – Un importante premio y oportunidad de realización en Arabia Saudita

Arabia Saudita está experimentando una transformación notable bajo la guía de Vision 2030, con inversiones en turismo, cultura, tecnología y sustentabilidad que están reconfigurando la identidad del Reino. Como parte de esta evolución cultural, el Mujassam Watan Urban Sculpture Challenge, organizado por Buildner en colaboración con la Iniciativa Mujassam Watan (un proyecto de la Fundación Social Al Fozan), invita a arquitectos/as y artistas a dar forma a los espacios públicos en evolución de Arabia Saudita a través del diseño escultórico contemporáneo.

Maison Guiette: El enclave modernista de Le Corbusier en Amberes, Bélgica

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En medio de las calles tradicionales de Amberes, donde viviendas centenarias se erigen como vestigios de una ciudad europea histórica, un volumen de un blanco impoluto afirma silenciosamente su presencia. La Maison Guiette, diseñada por Le Corbusier en 1926, constituye una anomalía en su entorno: una declaración audaz de modernidad en un contexto que aún no la había adoptado.

Si bien hoy en día se encuentra a la sombra de las obras más célebres del arquitecto, esta casa ocupa un lugar único en la historia: fue el primer proyecto construido de Le Corbusier fuera de Francia, un precursor de sus experimentos arquitectónicos posteriores y una manifestación de sus incipientes principios modernistas. A pesar de su escala modesta, constituyó un manifiesto en forma construida: una casa que encapsulaba la esencia de una revolución arquitectónica.

Maison Guiette: El enclave modernista de Le Corbusier en Amberes, Bélgica - Imagen 1 de 4Maison Guiette: El enclave modernista de Le Corbusier en Amberes, Bélgica - Imagen 2 de 4Maison Guiette: El enclave modernista de Le Corbusier en Amberes, Bélgica - Imagen 6 de 4Maison Guiette: El enclave modernista de Le Corbusier en Amberes, Bélgica - Imagen 7 de 4Maison Guiette: El enclave modernista de Le Corbusier en Amberes, Bélgica - Más Imágenes+ 7

FOAID 2024: Celebrando la innovación y la colaboración en la arquitectura y el diseño

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Hoy en día, la arquitectura y el diseño no se limitan a la expansión urbana o al diseño puramente espacial; por el contrario, implican la integración de diversos elementos e ideologías que enriquecen tanto el trabajo como el entorno. Es aquí donde cobra relevancia el "FOAID- Festival of Architecture and Interior Designing", que celebra una trayectoria de 11 años. Este encuentro lo reúne todo: desde arquitectos/as, diseñadores/as, marcas y artistas hasta innovadores/as tanto del ámbito nacional como internacional, todos congregados en una sola plataforma.  Con más de 10.000 visitantes, el evento buscó dinamizar un mundo del diseño que, aunque interconectado, suele estar fragmentado, exhibiendo técnicas de diseño vanguardistas y celebrando el legado tanto de figuras consolidadas como de talentos emergentes en el gremio. Asimismo, se promovieron oportunidades de vinculación interdisciplinar que fortalecen el impacto de la comunidad arquitectónica en la sociedad. En colaboración con CNBC TV18, el evento tuvo una destacada presencia en Nueva Delhi los días 22 y 23 de noviembre en el predio de NSIC, y en Mumbai el 20 y 21 de diciembre en el Jio Conventional Center.

Tocando ligeramente la tierra: cómo liberar el plano del suelo configura la atmósfera arquitectónica

La arquitectura y sus cualidades atmosféricas han sido durante mucho tiempo un tema de discusión, sin embargo, alcanzar un consenso sobre el asunto sigue siendo elusivo. Esto se debe en gran parte a que la experiencia espacial es profundamente personal—arraigada en emociones, percepciones sensoriales y preferencias individuales que son difíciles de articular solo con palabras. La forma en que uno percibe, siente e interactúa con un espacio añade otra capa de complejidad, lo que hace que sea un desafío definir y estar de acuerdo sobre su impacto atmosférico. No obstante, los arquitectos y diseñadores se esfuerzan continuamente por moldear entornos que no solo sean funcionales y cómodos, sino también capaces de evocar emociones y dejar una impresión duradera en sus ocupantes.

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Desde las colinas de Ghana hasta la costa de Italia, descubre 8 espacios educativos no construidos de la comunidad de ArchDaily

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A medida que las instituciones educativas de todo el mundo se adaptan a las cambiantes necesidades sociales, la arquitectura del aprendizaje también evoluciona. Esta selección curada reúne proyectos presentados por la comunidad global de ArchDaily, destacando cómo los/las arquitectos/as están repensando el futuro de las escuelas y universidades a través del diseño. Estas propuestas reflejan inquietudes globales apremiantes: la importancia de la educación centrada en la comunidad, la revitalización de edificios y barrios históricos, la integración de sistemas naturales y la búsqueda de expresiones espaciales que den cabida tanto a la enseñanza formal como al intercambio informal. Ya sea que se ubiquen en centros urbanos densos, aldeas rurales o paisajes costeros, estos proyectos responden a contextos culturales y ambientales específicos al tiempo que abordan cuestiones arquitectónicas más amplias sobre sostenibilidad, acceso e identidad.

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"Un edificio puede surgir intuitivamente después de que el dibujo ha emergido": Steven Holl sobre su exposición de acuarelas en Berlín

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"Steven Holl – Drawing as Thought", una extensa exposición de las acuarelas originales del arquitecto estadounidense, se presenta actualmente en el Museo de Dibujo Arquitectónico de la Fundación Tchoban en Berlín. La muestra revela los planteamientos detrás de algunos de los proyectos clave de Holl y su metodología de diseño. Los dibujos seleccionados abarcan desde tempranas propuestas ganadoras de concursos que no llegaron a construirse hasta algunas de sus visiones más recientes, actualmente en obra en Europa y Estados Unidos. Ocupando los dos niveles del museo, la muestra se inauguró el 6 de febrero con una conversación entre Holl y el fundador del museo y también arquitecto Sergei Tchoban, así como con las intervenciones de Kristin Feireiss, curadora de la exposición y directora fundadora del vecino Aedes Architecture Forum, y Diana Carta, arquitecta e investigadora de Roma. La muestra, que puede visitarse hasta el 4 de mayo, está acompañada por un catálogo que señala: "La obra del internacionalmente reconocido arquitecto estadounidense Steven Holl se distingue no solo por sus extraordinarios edificios —enfocados en estructuras culturales y públicas como museos, centros de arte, salas de conciertos, bibliotecas y universidades en todo el mundo—, sino también por su producción artística, que hoy cuenta con más de 50,000 bocetos, dibujos en blanco y negro y acuarelas. […] Si bien quienes visiten la exposición solo encontrarán una pequeña parte de este vasto corpus de trabajo, cada dibujo debe ser explorado y estudiado de manera individual, de acuerdo con la intención de Holl".

"Un edificio puede surgir intuitivamente después de que el dibujo ha emergido": Steven Holl sobre su exposición de acuarelas en Berlín - Imagen 1 de 4"Un edificio puede surgir intuitivamente después de que el dibujo ha emergido": Steven Holl sobre su exposición de acuarelas en Berlín - Imagen 2 de 4"Un edificio puede surgir intuitivamente después de que el dibujo ha emergido": Steven Holl sobre su exposición de acuarelas en Berlín - Imagen 3 de 4"Un edificio puede surgir intuitivamente después de que el dibujo ha emergido": Steven Holl sobre su exposición de acuarelas en Berlín - Imagen 4 de 4Un edificio puede surgir intuitivamente después de que el dibujo ha emergido: Steven Holl sobre su exposición de acuarelas en Berlín - Más Imágenes+ 23

Últimos días para elegir a los finalistas del Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2025

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Te invitamos a participar en el Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2025. En su novena edición, otorgamos a nuestros lectores y lectoras la responsabilidad de reconocer y premiar los proyectos que han causado el mayor impacto en la profesión. Al votar por los proyectos, pasas a formar parte de un jurado imparcial que reconoce las obras más relevantes del último año construidas en países de lengua portuguesa. Faltan solo unos días para que finalice la etapa de nominación que seleccionará a los 15 finalistas del Premio ArchDaily Brasil Obra del Año 2025.

Las personas registradas pueden votar por su proyecto favorito una vez al día. La etapa de nominación finaliza el 1 de abril a las 23:59 (hora de Brasilia, GMT-3).

Más allá de transformar infraestructuras: la concepción de nuevas atmósferas en arquitecturas preexistentes

¿Cómo los profesionales de la arquitectura pueden transformar la atmósfera de una estructura? ¿Qué intervenciones son capaces de trascender la reutilización adaptativa para modificar la percepción de los espacios? Al reutilizar las arquitecturas en el tiempo, nuevos usos y necesidades afloran entre los espacios y sus usuarios. Si bien las estructuras de los edificios antiguos mantienen viva la memoria de las comunidades, la introducción de una nueva vida a partir de invernaderos, viviendas, comercios, oficinas o centros culturales trae consigo la concepción de nuevas atmósferas donde la luz, la ventilación, la incorporación de naturaleza y demás aspectos transforman las experiencias interiores.

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Buildner revela los proyectos ganadores del concurso Morocco Oasis Retreat

Buildner ha dado a conocer los resultados del concurso Morocco Oasis Retreat Competition, un desafío internacional de diseño que invitó a profesionales de la arquitectura, el diseño y el urbanismo a proyectar un oasis autosuficiente en el desierto de Marruecos. El encargo para las personas participantes consistió en diseñar una intervención arquitectónica que respondiera al clima extremo de la región, integrando refugio, estrategias de conservación del agua y diseño energéticamente eficiente.

El certamen fomentó la exploración de cómo la arquitectura puede promover la resiliencia en entornos remotos, apoyándose tanto en técnicas constructivas tradicionales como en principios modernos de sostenibilidad. Las propuestas participantes contaron con la flexibilidad de determinar la escala y el propósito de sus proyectos. Entre las consideraciones clave se incluyeron estrategias de enfriamiento pasivo, gestión de recursos e integración con el paisaje desértico. El concurso destaca el papel de la arquitectura en la creación de espacios funcionales y sostenibles en entornos desafiantes. Los detalles completos de los proyectos ganadores están disponibles en el sitio web de Morocco Oasis Retreat Competition.

Últimos días para elegir a los finalistas del Premio Obra del Año 2025 de ArchDaily en Español

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Te invitamos a participar en el Premio Obra del Año de ArchDaily en Español. En su décima sexta edición, otorgamos a nuestros lectores la responsabilidad de reconocer y premiar los proyectos que tuvieron el mayor impacto en la disciplina. Al votar en los proyectos, te conviertes en parte de una red imparcial de jurados que reconocen los proyectos más relevantes del último año construidos en Latinoamérica y España. Solo faltan unos días para cerrar la etapa de nominación, que seleccionará los 15 finalistas del Premio Obra del Año 2025 de ArchDaily en Español.

Los usuarios registrados pueden votar en su proyecto favorito una vez al día. La etapa de nominación finaliza el 1 de abril a las 23:59 (GMT-3).

Sellado de alto rendimiento en condiciones extremas en FiftyNine, Strandkai Hamburgo

En el puerto de Hamburgo, "FiftyNine" se alza como una torre residencial de 16 pisos que combina elegancia y sofisticación técnica para resistir las exigentes condiciones climáticas del puerto. En esta obra se instalaron 60 ventanas corredizas de piso a techo air-lux, con dimensiones impresionantes de hasta 5400 x 3085 mm. Gracias a su innovador sistema de sellado asistido por aire, estas ventanas soportan una fuerte lluvia batiente, intensas cargas de viento y una alta contaminación acústica.

¿Los sistemas modulares de asientos están transformando nuestra percepción de los espacios públicos?

¿Cuál es nuestra visión de los espacios públicos del pasado? Pensemos, por ejemplo, en un parque, sin duda el ejemplo más representativo de esta tipología. Es un entorno diseñado con senderos sinuosos y áreas de descanso, donde a menudo encontramos mesas y bancas fijas, colocados a lo largo del camino. Su diseño prioriza la permanencia y la contemplación. Pero al mirar el presente, ¿cómo lo imaginamos ahora? En efecto, el concepto tradicional de espacio público no ha desaparecido del todo. Sin embargo, nuestra forma de interactuar con él ha cambiado, impulsada por la necesidad de adaptabilidad en entornos en constante cambio. Esta transformación ha impulsado la exploración de nuevos enfoques de diseño. Como resultado, los sistemas modulares de asientos se han convertido en un campo dinámico de experimentación, adaptándose constantemente a usos y percepciones en evolución.

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