“Kiss夜总会遇难者纪念馆”国家建筑公开设计竞赛的结果于本周二（4月10日）上午在圣玛丽亚市举行的一场仪式上正式公布。荣获第一名的是来自圣保罗（São Paulo）的 Motta e Zene Engenharia e Arquitetura 事务所，其设计方案由建筑师 Felipe Zene Motta 代表，获得了评审团的一致通过。此外，仪式上还揭晓了入围前五名的设计方案以及五个获得荣誉奖的项目。
评审委员会表示，该方案因其恰当的城市融入、契合场地中段高程的布局而脱颖而出，同时兼具强烈的象征意义。方案将视觉焦点设置在展区中心的繁花花园中，手法细腻。该设计在强化纪念场所情感纽带的同时，也为城市提供了一种叙事方式，有助于人们抚平伤痛。此外，单一楼层的空间功能布局也确保了项目施工与后期维护的简便易行。
以下为完整获奖名单：
尽管巴塞罗那扩展区（Eixample）是国际公认的城市规划典范，但如今它正面临着不断变化的城市所带来的诸多挑战。如今的这座都市，已与当年埃尔德方斯·塞尔达（Ildefons Cerdá）所规划的蓝图大相径庭。
在此背景下，巴塞罗那事务所 Leku Studio 针对扩展区的若干学校周边环境开展了一项“友好化”改造项目。该项目通过“可逆性城市化”（urbanización reversible）策略，测试全新的空间用途与布局，旨在营造更具人性化与亲和力的空间，使城市尺度更加契合儿童的需求。“这些空间应当成为社区共享的场所，作为学校空间的延伸，并承载游戏、绿化、历史以及街区本地生活，”Leku Studio 的联合创始人 Jokin Santiago Elorriaga 与 Marta Sola Páramo 解释道。
在构思建筑设计并着手施工时，为确保品质与性价比，需要权衡诸多因素。其中，拟采用的施工技术往往是首要评估的核心，这不仅关乎设计方案转化为实体的落地执行，更直接决定了后续一系列建设流程——包括工期、综合成本、人工、饰面效果及最终的交付质量。
经过至少五年的学习，建筑与城市规划专业的学生迎来了完成毕业设计的时刻——通常被称为毕业论文、毕业设计或终期项目。在选择主题时，学生们通过民用、城市或理论项目，针对城市未来、建成环境、城市基础设施、交通出行以及许多其他对演进人类居住空间模式至关重要的议题，引发了极具重要意义的讨论。
为了完成这些工作，学生们在数据收集、研究和项目开发上付出了巨大努力，以解决重大挑战。然而，这些作品并不总是能获得应有的关注。因此，为了让它们走向更广泛的受众，启发灵感并为公众带来新思想，我们每年都会发出征集，展示来自葡语国家学生的优秀毕业设计作品。
Murphy Burnham & Buttrick 建筑事务所（MBB）近日公布了其在保加利亚索非亚一个新兴区域内占地 41 英亩的综合项目——Garitage Park 最后一期方案的竞赛获胜设计。这一规模宏大的多功能综合体由 Garitage Investment Management 投资开发，周边还有其他数家大型跨国公司正在进行开发，建成后将为庞大的国际化居民群体提供住宅、学校、办公、商业、零售及活动空间。
《艺术与建筑》（Arts & Architecture）杂志的“住宅案例研究”计划本旨在为战后生活创造可复制且价格亲民的设计——为预算有限的年轻家庭提供既时尚又体量适度的住宅。然而，17（2）号住宅的出现却打破了这一常规。
平心而论，这栋房子是为真实客户量身定制的，有着具体且高标准的要求。霍夫曼夫妇育有四个孩子，雇有家政人员，还拥有丰富的艺术收藏。因此，这栋建筑注定不会只是一栋普通的郊区三居室。
我们为何建造？如何建造？最终又为谁而建？自建筑学诞生之初，这些问题便一直主导着其实践与教学领域。在最基本的层面上，人们几乎可以形成反射性的公式化回答。然而，现在是否已经到了超越这些简单的“为何”、“如何”和“为谁”的时候了？
在当今世界，建筑的物理建造过程正变得日趋次要，而数字化流程则渗透到建筑构思和图纸深化的各个阶段。或许，我们应该着眼于理解建筑师的工作方式，并探讨如何不仅对劳动的“产物”声称所有权，更对劳动的“过程”确立所有权。
联邦区住宅发展公司（CODHAB/DF）持续公布设计竞赛结果，为全国相关机构树立了典范。这些竞赛旨在通过清晰、民主的评选程序，筛选出最具资质的技术、科学或艺术方案，从而确保高品质空间的建设。此次公布的是塞兰迪亚（Ceilândia）行政区 QNR 06 住宅区城市规划与建筑设计全国公开竞赛的结果。
2018年威尼斯双年展秘鲁国家馆以“在保留中”（En Reserva）为题，旨在揭示隐藏在利马城市之下的千年历史积淀，通过多重尺度展现其在城市与建筑维度的包容与慷慨。
该展览由建筑师 Marianela Castro de la Borda、Janeth Boza 以及记者 Javier Lizarzaburu 联合策展。展场呈现为一个巨大的盒状空间，引导参观者沿外围环行，在重建过去与现在之联结的同时，去憧憬与想象未来。
一个无人居住的建筑意味着什么？它还算得上是建筑吗？又或者说，我们在这个世界上的日常起居，是否本就是一场在每日生活中不断编排、循环往复的舞蹈？长期以来，众多哲学家和建筑理论家都在探讨一个观点：建筑并非仅仅是由混凝土、钢筋和玻璃构筑的、用以庇护使用者的容器，它还承载着其中发生的所有行为、所有的身体，以及生命的气息与律动。随着将“身体”视作行动者与场所的各类理论的发展，这一观点得到了进一步的巩固。实际上，建筑学中关于身体的理论远比我们想象的更为普遍，从人体工程学的确立，到勒·柯布西耶的“模度”（el modulor），都在试图探讨并理解身体与建筑、以及与我们日常接触的物品之间的深层关系。
本文最初发表于《Metropolis Magazine》，原题为“在最新的住宅建筑中，OMA的雷尼尔·德·格拉夫并未身体力行他的主张”。
上个月在斯德哥尔摩，OMA合伙人雷尼尔·德·格拉夫对比亚克·英格尔斯进行了一番毫不掩饰的调侃。在斯德哥尔摩皇家理工学院座无虚席的阶梯教室里，他说道：“我可不是哈利·波特的化身。”
哈德逊广场（Hudson Yards）的首栋住宅公寓大楼——哈德逊广场15号（15 Hudson Yards）已正式结构封顶，达到其914英尺（约278.6米）的建筑总高度，同时外墙覆面工程也已完成过半。该塔楼由 Diller Scofidio + Renfro 建筑事务所（这也是该事务所真正意义上的首座摩天大楼）与 Rockwell Group 联合设计，并由执行建筑师事务所 Ismael Leyva Architects 协助完成。大楼共规划有285套住宅，目前其中半数已售出。
在墨西哥，无论是在城市还是农村地区，约有65.3%的住宅是通过自建（autoproducción）方式完成的。
“社会住房”（Vivienda Social）是 CC Arquitectos 与墨西哥国家员工住房基金联合会（INFONAVIT）合作开展的一项研究课题，旨在改善墨西哥的辅助自建住房。在此基础上，研究确立了一套概念与建筑流程，为未来此类住宅的建设提供指导。
众所周知，要成为一名建筑师，意味着需要在电脑屏幕前、项目现场、模型室度过大量时间，亦或是等待渲染完成。但我们也深知，要成为一名优秀的建筑师，其内涵远不止于此。真正睿智的建筑师和具有深度思考的设计项目，往往源自强大的理论、哲学或实践思考（且这些灵感并不总是直接来源于建筑本身！）。
建筑与电影之间的联系毋庸置疑，而在专门为此打造的空间中观看电影，其独特的魔力同样不可否认。放映空间的设计需要精妙的建筑解决方案，这不仅要解决座椅布局和视线通达度的问题，还必须兼顾声学与照明设计。ArchDaily 曾发表过诸多优秀设计，展示了建筑师们针对这一挑战所提出的最具创新性的方案。
以下为您带来精选案例及其建筑图纸。
亲爱的读者：
值此岁末之际，我们谨向每一位读者致以诚挚的谢意，感谢大家携手让 2018 年成为我们最亮眼的一年。得益于您的持续支持以及我们与读者之间的紧密联系，如今我们得以触达全球更多建筑师，激发他们的灵感，共同创造更美好的城市环境。
建筑师兼研究员亚历山大·杜博尔（Alexander Dubor）致力于融合新兴技术，以期改善我们建造城市和在城市中生活的方式。 目前，他主持加泰罗尼亚高等建筑研究院（IAAC）的开放课题制造（OTF）项目，并担任机器人与先进建造硕士（MRAC）学术负责人。他与IAAC的团队、学生及工业界合作伙伴共同探索材料、数字制造和计算设计领域的最新突破，旨在构建更优质的建造生态，推动建成环境向更高效、更具性价比、更可持续和高度定制化的方向发展。
作为数字制造与机器人领域的专家，亚历山大在本次专访中与我们分享了建筑机器人领域的现状与未来前景。在此背景下，杜博尔深入剖析了数字化革命为建筑行业带来的新机遇与优势，探讨其如何提升生产力、促进可持续发展并降低建设成本。
此外，他指出，尽管目前的数字建造大多在工地之外进行，但机器人技术的未来发展表明，它们将不断演进，并在施工现场发挥至关重要的作用。
由建筑师哈维尔·戈尔里奇（Javier Goerlich）在西班牙巴伦西亚（Valencia）设计的标志性大都会电影院（Cine Metropol），如今正面临着被拆除的命运。这使得20世纪西班牙建筑文化遗产流失的危机再次成为舆论焦点。在这一新事件中，资本投机以及对文化、历史和遗产的冷漠，似乎又一次占了上风。
根据巴伦西亚市政府城市发展部委托并于2018年3月22日公布的报告，结论认为“该建筑无论作为巴伦西亚‘理性主义’（racionalista）建筑的代表，还是就其‘装饰艺术’（Art-déco）风格而言，其价值均不足以被纳入《城市规划保护名录》”。如此一来，这座历史建筑彻底失去了保护伞，面临着被拆除并改建为青年旅舍（Hostel）的危机。
在解决住房问题的诸多可行方案中（从“半成品住宅”到3D打印房屋），最新出现了一种类似于乐高积木的可持续解决方案。这款名为“Slice”（意为切片）的模块化公寓由伊朗建筑师纳西姆·塞哈特（Nasim Sehat）设计，其拥有大小相同的功能性“构件”，可根据使用需求进行拼接。
这些模块可作为淋浴间、卫生间、厨房、办公室和卧室使用，此外还配有一个用于分隔功能的空白模块，总共可组合出八个“空间”。塞哈特目前定居上海，该创意正是基于他在上海观察到的城市生活习惯。他的设想是让用户可以通过网络在线预订“Slice”。
芝加哥建筑双年展（Chicago Architecture Biennial）宣布，已选定作家兼策展人耶索米·乌莫卢（Yesomi Umolu）担任2019年第三届双年展的艺术总监。
乌莫卢目前担任芝加哥大学雷瓦和大卫·洛根艺术中心（Reva and David Logan Center for the Arts）的展览策展人。她结合自身在建筑设计和策展研究领域的背景，通过策划展览来探讨建成环境中的政治议题。其近期的策划项目包括“卡普瓦尼·基万加：总和与其部分”（Kapwani Kiwanga: The sum and its parts）、“土地赠予：森林法”（The Land Grant: Forest Law）和“非参与博物馆：新政”（The Museum of Non Participation: The New Deal）。
今年3月7日，普利兹克建筑奖评委会宣布印度建筑师巴克里希纳·多西（Balkrishna Doshi，又称 B.V. 多西或多西）荣获2018年普利兹克建筑奖。在过去几周里，关于这位建筑师实践的大量信息相继涌现。正如你可能已经知道的，他曾是勒·柯布西耶和路易斯·康的弟子兼合作者。作为首位获得建筑界最高荣誉的印度建筑师，多西拥有超过70年的活跃职业生涯。根据评委会的评语，多西富有诗意的建筑植根于东方文化的影响，创造出了“自20世纪50年代以来，跨越所有社会经济阶层、涵盖广泛建筑类型”的作品。
但在多西的事务所与他并肩工作究竟是一种怎样的体验？我们与蒙特雷科技大学（Tecnológico de Monterrey）建筑、艺术与设计学院的四位校友进行了对话。几年前，他们通过学校推广的专业实习项目前往印度，得以直接与多西共事。阿图罗·阿科斯塔（Arturo Acosta）、杰米·奎恩杜兰（Jeimi Cuendulain）、艾拉姆·莫雷诺（Airam Moreno）和乔瓦尼·利亚马斯（Giovanni Llamas）向我们讲述了他们在事务所的工作经历，以及在专业和个人层面给他们留下深刻烙印的往事，这些经历帮助他们去观察和体验那些超越表象的建筑。以下是他们的真实感悟：
作为我们 2018年 威尼斯 建筑双年展 报道的一部分，本期带来的是已落成的 德国馆。欲了解最初的方案提案，请参阅我们此前发表的文章： “《打破围墙》：2018威尼斯建筑双年展德国馆将探索分裂与融合的建筑”。
德国馆由 GRAFT 事务所和玛丽安·比尔特勒（Marianne Birthler）联合策展，旨在探索分裂与包容的建筑。在光线充足的空间中，黑色展板制造了空间上的割裂。展板起初的极简感，与其背面复杂的图文内容形成了鲜明对比，这些图文阐释了全球范围内修建墙体所带来的影响。
Docomomo SP 最近发布了一本 免费电子书，收录了其在2017年举办的第五届年度研讨会期间收集的论文成果。该文献长达一千多页，汇集了从“认定、干预和管理”三个维度探讨圣保罗现代文化遗产的文章。
